안경수는 풍경을 둘러싼 상황, 풍경이 되지 못한 장면, 그리고 그 사이에 있는 것들을 그린다. 개발된 도시와 폐허가 된 공간, 이상적 경치와 실재하는 모습의 간극, 필요에 따라 변화하는 도시의 건축물과 흔적도 없이 사라진 장소 사이의 흘러간 시간을 포착하고 붙잡는 안경수의 풍경은 표면에 가려진 실체를 응시한다. [아이네 클라이네 나흐트](모스크바 뮤지엄, 2022), [판타스마고리아](오퍼센트, 2021), [비문중](상업화랑, 2018) 등 다수의 개인전을 개최했다. 주요 단체전으로는 [Memory-Space](아르코미술관,2023), [서울포커스 25.7](서울시립 북서울미술관, 2017), [퇴폐미술전](아트 스페이스 풀, 2016) 등이 있다.

회화와 예술학을 전공했다. 2017년 한국문화예술위원회 창작아카데미 큐레이터 연구생으로 선정, 2018-2019년 김우진, 전보경 작가와 함께 ‘지속가능성'을 논하는 콜렉티브 Z-A로 활동했고, 2018년엔 창동레지던시 하반기 프로젝트팀으로 입주했다. 현재 아르코미술관 큐레이터로 재직 중이며 사회구조 및 제도 내에서 쉬이 통용되는 언어들이 미끄러지고 부딪히는 장면을 담는 작품과 전시에 관심을 두고 있다.

큐레이터로 주로 전시기획과 글을 쓴다. 전시라는 시공을 바탕으로 질문지를 생산하는 방법론에 관심을 갖고 있으며, 개인의 주체적 삶의 모습과 형태를 담아내는 전시의 가능성을 고민 중에 있다. 현재는 독립 큐레이터 활동과 더불어 성북동에 위치한 기획자 플랫폼 WESS에 공동운영자로 참여하고 있으며, 2022년 하반기 비영리 큐레토리얼 스페이스 프라이머리 프랙티스를 설립하였다.

예술의 선물과 증여 가치에 대해 고민한다. 정체성을 폐업큐레이터에 두고 있고, 일이 있을 때만 잠깐씩 전시를 만들고, 글을 쓴다. 사회적 쟁점, 사회적 소수자의 문제에 예술로 개입하고자 하며, 정주보다는 유목적 활동에 관심을 갖는다. 고려대 영상문화협동과정 박사, 한국예술종합학교 미술이론과 석사를 졸업했다.