영화, 드라마, 소설 등의 작품을 감상하는 입장에서 흔히 그 캐릭터가 입체적이라거나 대사가 미쳤다거나 스토리에 개연성이 있다라거나 캐붕이 없다라거나 줄거리가 설득력이 있다거나 등등의 평가를 어쨌든 하게 되는데요. 이 책은 감상자의 대척점에서 입체적인 캐릭터를 캐붕없이 설득력과 개연성을 담보하면서 창조적으로 구현해낼 수 있는 방법론을 구체적으로 제시하고 있네요.

굳이 작가의 입장이 아니라도 저자의 서술은 무척 흥미로웠어요. 무엇보다 이야기에서 제일 중요한 것은 현실적이고 매력적인 캐릭터라는 불변의 진리를 새삼 확인했구요. 작가가 캐릭터 창조 방법을 서술하면서 현대 심리학의 이론들을 적극 활용하는 점도 흥미로웠어요. 개인적으로 작가가 예시로 든 수많은 드라마, 영화, 소설 작품들이 마치 어린 아이가 과자 박람회에 간 것 같은 즐거움을 줬네요.

이 책의 최종적인 감상은 한 마디로 창작자는 정말, 정말, 정말 힘들겠다는 것이네요. 창작자님들 진심으로 응원합니다!!!

요즘같은 시대에는 스토리보다 중요한게 캐릭터가 아닐까 싶다.

스토리가 좋아도 잡아끄는 힘이 없는 캐릭터가 주인공이라면 독자들은 기다려주지 않는다.

반면 스토리가 미흡해도 캐릭터만으로 큰 흥행을 이루기도 한다.(작품성은 차치하고서...)

여러모로 이런 고민들을 갖고있던 차에 이 책이 한줄기 재밌는 솔루션이 되어준것같다.ㅎㅎ

현실세계에서 사람들은 자신의 이해관계와 대인관계, 가치관, 감정 등 수많은 것들을 고려하고 느끼며 살아간다. 사람마다 의도가 있고 실수도 있다. 이런 것들은 이야기 속에서도 마찬가지여야 한다. 물론, 보다 단순화되긴 하지만 그럼에도 생생하게 살아있는 인물을 만들려면 보통 힘든 것이 아니다. 주인공도 그렇고 주변 인물들도 그렇다. 그리고 악역도 마찬가지다. 그래야 원활한 개연성이 존재하고 독자의 공감을 산다.

그래서 작가들은 살아있는 캐릭터를 만들기위해 고심한다. 하지만 그게 어디 쉬울까? 존재하지 않은 인물에게 무엇을 고려하고 어떻게 움직이고 뭘 느끼게 해야 할까? 그에 대한 고려 사항들이 이 책에는 간략히 소개되어 있다. 하지만 어디까지나 인물을 만드는 것은 작가다. 도움은 주지만 이 책이 모든 것을 해결해 주진 않는다.

사실 저자인 키라앤 펠리컨이란 작가를 모른다.

대표작이 없는 작가가 쓴 작법서는 그 신뢰성이 사실 크지 않다.

히트작이 있는 작가가 쓴 작법서와 히트작이 없는 작가의 작법서를 같이 둔다면 대부분이 히트작이 있는 작가의 작법서를 고를 것이다.

출판사에서도 그걸 알기에 스탠리 큐브릭의의 부감독을 했다는 것과 영화 매트릭스의 시각효과를 담당했다는 글과는 좀 동 떨어진 경력을 강조 하고 있다.

그리고 예상 그대로 역시나 뭔가 부족하다.

물론, 심리학으로 풀어낸 캐릭터 조형법이기에 그 한계가 있을수 밖에 없다.

캐릭터 작법책이라고 하기엔 좀 아쉽다.

심리학으로 풀어낸 캐릭터 작법.

심리학이 키워드.

고개를 끄덕이며 읽었다. 아니, 그냥 봤다고 하는 편이 정확하려나.

맞는 내용이고, 맞을 내용이다.

다 보고 난 후, 자, 이걸 창작에 적용해 볼까, 하는 생각은 들지 않았다. 굳이?

우선 꼭 그래야겠다 할 만큼 요긴하다는 생각이 안 들었다.

두번째로는 훨씬 간단하면서도 인간을 더 깊게 통찰한다 싶은 툴이 내게 따로 있다.

이 책을 구매한 의도도 그 툴을 보완해 보자는 거였는데 별로 보완된 바는 없다. 툴을 스쳐 날아간 모래바람이었달까.

책의 내용이 별로인 건 물론 아니다. 끄덕였으니까. 다만 세상의 수많은 옳은 얘기들 중 하나였을 뿐 그닥 폐부에 꽂히지는 않았다는 거.

개인적으로 그랬다는 거고, 일반적으로는, 캐릭터와 관계된 심리학에 대해 한번 알아나 보자, 알아는 두자, 하는 맘으로 가볍게 산책하는 심정으로 둘러볼 만하다.