예술 형식으로서의 게임을 다루는 미학 분야 철학서이며, 여기서 게임은 비디오 게임 뿐만이 아닌 스포츠(팀, 개인), 보드게임, TRPG등을 포괄한다. 저자는 서사, 메시지와 그래픽 같이 기존 예술 분야와 유사한 측면보다는 감상하는 사람이 스스로의 활동을 통해 미적 요소를 경험하는 '행위성'을 게임만의 독특한 미적 특성으로 구분지어 분석한다. 
 1부에서는 게임 제작자가 게임 플레이를 위한 세계와 행위성을 선택해 목표와 장애물, 규칙을 설계하고 그것을 플레이하는 사람이 미적 경험을 위해 일시적 목표와 능력, 제약을 유동적으로 받아들이는 과정을 슐츠의 분투형 플레이 이론을 중심으로 해설한다. 2부에서는 예술 형식으로서의 게임에 집중하여 기존 예술 분야와의 유사성과 차별성을 살펴본다. 3부에서는 미적인 경험을 위해 목표를 도구화하는 게임화가 현실에까지 과도하게 침투할 경우 나타날 수 있는 문제를 경고한다.
 게임을 워낙 좋아해 가벼운 마음으로 신나게 읽을 수 있을 줄 알았고 미적인 경험을 극대화하기 위한 레벨 디자인이나 구체적인 시스템 설계 사례, 비디오 게임의 역사와 계보같은 내용을 기대했지만 미학 분야 철학서를 읽게 되어 적잖게 당황스러웠다. 해당 분야 전공자가 아닌, 게임을 좋아하는 일반인도 수월히 읽을 수 있도록 생소한 개념들을 학부 1학년생이 듣는 개론 과목 강의에서처럼 친절하게 설명해주는 것이 좋았다. 하지만 나는 이렇게 고차원적인 개념을 수월히 이해할 수 있는 사람이 아니라 너무 어려웠다. 재미있게 플레이한 게임들이 사례로 등장한 부분은 반가워서 즐겁게 읽을 수 있었다.

  C. 티 응우옌은 게임에서의 목표(goals)와 목적(purpose)을 구분하는데, 전자가 승점과 같은 게임의 목표물이라면 후자는 게임을 플레이하게 하는 본래적 동기를 말한다. 둘은 같을 때도 있으나 대부분의 경우, 특히 고투(struggle)에서 오는 구체적인 감각 자체를 즐기기 위한 ‘분투형 플레이’(striving play)에서 엄밀히 구분된다.

  게임이 진행되는 동안에는 실제 목적과 무관하게 일시적 행위성에 이입하여 강력한 동기를 형성해야 하는데, 최종 목표를 연기함으로써 온전한 몰입의 경험을 할 수 있으며 본래 목적 또한 효과적으로 달성될 수 있다. 

  이 책에서 저자는 여러 행위성 유형들을 확장·통제하는 방법을 학습하게 하고 반성적 역량을 향상시키는 미학적 분투형 플레이의 가치를 높이 평가하는 한편, 가치(도덕적) 명료성 주입, 행위적 유형의 협소화, 가치 포획 등 게임이 유발할 수 있는 문제점에 대해서도 함께 경고한다.

  한 예로 일시적 행위성이어야 할 것이 장기적 행위성으로 이어진다면, 결국 단일한 행위성 유형에 갇혀서 다양한 행위적 유형을 유동적으로 옮겨 다닐 수 없게 된다. 그리고 이는 다양한 행위성 유형을 학습하게 하는 게임 플레이의 역량을 협소하게 만들 것이다.(90쪽, 141쪽 참조.)