출판사 시그마북스의 '지도는 보는 세계 미술사'는 '지도로 보는 ooo'의 시리즈 책으로 이미 사상사와 2009. 6월에 과학사가 나왔습니다.

이 책은 선사시대부터 현대까지 동시대의 각 대륙간의 미술사를 비교하고 있는데 각 장의 첫장에는 양면에 세계지도를 넣어 각 대륙에서 발전된 미술사에서 중요한 지역을 번호를 매겨 간략하게 설명하여 그 이해를 더 쉽게 하도록 고려하고 있습니다.

미술사에서 가장 중요시 되는 것은 역시 고고학에서와 같이 벽화와 조각품과 토기 등입니다. 특히 선사시대의 벽화와 조각품, 토기 등은 역사학과 고고학에서도 대단히 중요한 가치를 지니겠지만 더불어 미술학에서도 무척이나 중요한 것이죠.

이 책의 구성은 직접 오프라인에서 보시면 알 수 있듯이 고급양장본에 크기는 A4보도 조금 작게 제본되어 있고 각 페이지마다 1/3 정도는 그림이나 도표를 넣거나 전체 면을 그림, 도표등을 수록하여 편하게 미술사에 대한 지식을 습득할 수 있도록 구성되어 있습니다.

이미 구입한 사상사도 그렇고 이 미술사에도 우리나라의 미술에 관한 것은 빠져 있습니다. 즉 중국과 일본에 대한 것은 기술되어 있지만 유독 우리나라에 관한 것은 사상사는 물론 미술사에도 빠져 있습니다.

시그마북스에서 출판하는 '지도로 보는 세계 000'의 저자는 모두 중국인인데.. 최근의 동북공정에 따른 양국간의 불편한 입장이 이런 책에도 영향을 미지치 않았나 하는 조심스럽게 생각해 봅니다.

만약, 최근에 출판된 과학사에도 우리나라가 빠졌있다면 이는 의도적으로 중국인 저자가 한국만을 뺐다고 인정할 수 없게 되는데 저의 걱정이 단지 노파심으로 끝났으면 하는 바램입니다.

극동아시아의 중국, 한국, 일본은 사상, 문화, 과학, 미술에서 서로 영향을 주고 받아오면서 발전하고 또 거기에 그 나라만의 것으로 발전을 해왔다는 것은 익히 알고 있는 사실이기 때문이죠.. 

~즘.~파 등과 시기별 or 대륙별 스타일과 유명 작가들의 작품을 설명해 주고 있는 책이다.미술사 교과서 또는 참고 서적으로 강추한다.배경지식이 풍부하지 않아서 전체적인 인상보다는 내가 작품을 보자마자 느낀점을 그대로 간직 하고서 내용을 읽다보니 얼추 맞아들어가는 맛이 좋았다.난 일본과 중국 미술은 옛것 요즘것 할것 없이 취향이 아닌가 보다.쉽게 눈에 들어오지를 않는다.그러나 네덜란드 작가들의 이야기와 작품들은 잘 감겼다.착착

네덜란드의 김홍도라고 할수있는 베르메르의 [부엌에서 일하는 하녀] 처럼 서민들의 일상적인 가사노동을 사실적으로 따뜻하게 그린 것을 좋아하는데 자꾸만 손이가고 눈이 간다.할스,그리고 램브란트와 어깨를 나란히하는 작가이다. 영화로도 만들어진 [진주 귀걸이로 한 소녀]가 너무나 인상적이어서 베르메르라는 작가를 더 좋아했는지도 모르겠다.아쉽게도 여기에서는 진주 소녀는 등장하지 않는다.그림의 스토리를 상상해본다.예전부터 좋아했엇던 마네의 올랭피아나 풀밭위의 점심식사도 마네의 일생을 이해하고 나서부터 이해가 쉽게 되고 다가왔었다.난~스토트가 더 궁금해지는 작품들에 점수를 주고 표식을 해두었다.빛의 표현을 남다르게 잘 하는 작가를 존경하게 된다.발라의 [가로등-빛의 연구]는 잘 짜여진 무지개색 니트처럼 화려하고 퍼짐이 대단히 유려하다.큰 부채가 펼쳐진 형상이다.미래파를 잘 각인해 주는 작품같다.이태리에서 태동을 한것이라서 그런지 베00 디자인과 비슷한 면도 있다^^

정말 많이본 [민중을 이끄는 자유의 여신]을 그린 시대와 작가인 들라크루아에 대해서 알고 있었는데 지금 기억이 거의 사라져 버려서 감흥을 느끼지 못해서 답답하고 아쉬웠다.그나마 가까운 러시아의 미술에서 보로비코프스키의 [로푸하나의 초상]은 얼핏 봐도 러시아 여성의 눈빛이 보여서 인종이 구분 될 정도이다.이상한 느낌을 풍기면서 아름다운 모습을 잊지 못할것 같다.자연스런 표정에 능한 초상화 작가 였다고 한다

스페인의 현실주의 화가의 사투르누스는 정말 잔인성을 드러내는 작품이다.내면의 분노가 육신을 뜯어먹고 있는 모습으로 그려졌다.프랑스 대혁명에 영향을 받은것이다.사회의 추악한 모습을 비꼬기 보다는 정면으로 승부를 한 것같다.할스의 집시소녀는 마치 사탄의 인형같다.완전 똑같다 순간적인 얼굴 표정을 잘 표현한 것인데 네덜란드 풍속화가들의 특징이 바로 이런것이다.아프리카 노크문명의 것들은 모두 남근석을 보는듯한 착각이 일어난다.눈코입이 무척 크고 두꺼운 것이 어쩜 흑인의 모습과 같은지 신기했다.아메리카의 올메 문명의 조각 인물상은 태아와 외계인의 얼굴을 하고 있다.이것도 무척 흥미로웠는데 귀엽기까지 했다.

난생 처음 보는 것들로 가득찬 이 책을 보자면 눈이 즐겁다.

지도와 함께 보는 세계 미술사

책의 크기와 두께만큼이나 세계 미술에 대한 역사를 포괄적으로 다룬 책이다.사실 책을 읽으며 쉽게 읽히지는 않았다. 하지만 끝까지 읽을 수 있었던 것은 지금까지자세하게 알지 못했던 미술분야의 역사를 알아가는 과정이 생각보다 재밌게 느껴졌기 때문이다. 중간 중간 학창시절이나 미술 서적에서 한 번쯤 보았던 작가와 그림들이 많아서반가웠고 그와 관련된 알지 못했던 내용을 알아가는 과정이 즐거웠다.

인류가 미술이란 예술분야를 언제부터 시작했으며 어떤 과정을 거쳐 발전하게되었는지 같은 시대의 화가들이라고 해도 나라에 따라 다르게 표현이 되었던 미술의 세계그와 연결된 역사~ 사실 우리나라에 대한 역사도 자세하게 알고 있지 못하는데 서양미술에 대한 작품세계를 들여다본다는 것이 쉽지는 않았지만 비교하며 알려주는 과정들이읽는 이들에게까지 흥미롭게 느껴졌다.

기원전 3만 년의 선사시대 미술부터 시작해서 고전시대, 중세기의 미술 들.... 지도로표시되어 나라별로 구별되어 있다. 처음부터 예술적인 가치가 인정받는 그런 예술품들이 존재했던 것은 아니다. 종교적인 의미로 자리를 잡았을 뿐 예술형태의 의미는 찾아볼 수 없었지만 시대가 변화고 문명의 탄생이 예술적인 발전에도 관련이 깊은 것을 알 수 있다. 책에 나와 있는 사진들과 자료들이 정말 굉장하다. 전체적인 설명뿐만 아이라 서로 관련 있는 공통점과 차이점을 독자가 찾아낼 수 없었던 부분까지 알려준다.

지금까지는 미술에 대한 작품들을 보며 내 눈으로 보이는 것이 전부라는 생각을 많이 했었다. 하지만, 부족한 지식을 습득하기 위해 이런 다양한 미술관련 책을 접하며 조금씩 알아가는 과정이 잠자는 창의적인 두뇌를 깨워주는 역할을 하는 것이란 생각이 든다. 미술분야는 나와 가까이할 수 없는 분야라고 선을 긋고 있었는데 다양한 대상을 접하며 그것을 탐색하고 부족한 것은 이론을 통해 알아간다면 멀게만 느껴졌던 미술에 대한 관심이 훨씬 높아지지 않을까 싶다. 두고두고 읽기에 좋은 책이다.

우선 멋진 책, 좋은 책 읽어서 너무 좋았다.

사실 조금 놀랐다. 적어도 두 번 이상은...

도착한 책을 받고 생각했다.

'역시 예술책이라서 그런지 조금은 묵직하네.' 한 번.

책을 훑어보면서 생각했던 것 보다 작품들이 많이 실려있어서 또 한번.

이건 마치 한권의 교과서를 보는 듯한 느낌이랄까??

세계의 모든 작품들을 한 권으로 한 눈으로 읽는 다는 즐거움.

[선사시대부터 현대까지의 동시대 각 대륙 간 미술사]

더하지도 덜하지도 않고 이 말 그대로다.

참! 우리나라는 제외!하고 말이다.

평소에 모르고 지내던 작품들과 그 시대의 배경들을 정말 다양하게 알 수 있었다. 

처음엔 아프리카든 아시아든 유럽이든...비슷하게 시작되는 느낌이었다. 하지만 시간이 지날 수록 조금씩 차이가 난다고 할까? 중국, 일본 즉 동양을 제외하고 다른 대륙의 예술은 조금씩 변하고 있었다. 보다 다양하게...폭 넓게, 단순한 그림에서부터 단순함을 뛰어넘는 것까지 말이다. 

하지만 동양의 미술은 그 자리에 멈춰버린 듯 했다. 그냥 너무나도 평면적인, 단지 화선지에 먹으로 그린 그림들뿐... 이것들이 나쁘다는 뜻은 전혀 없지만 왠지 조금 뒤쳐져 있는 것 같은 느낌이 들었다. (중국과 일본을 보면 그 당시 우리나라의 미술사도 짐작할 수 있기에...)

안타까웠다. 서양보다 오랜 역사를 자랑하고 있지만 많이 발전하지 못한 것 같아서 말이다.

얼마전부터 미술이 좋아졌다. 그렇다고 남다른 예술적 감각을 지닌것도 아니고 미술적 소양을 갖춰서도 아니었다. 그냥 아름다운것을 바라보는것이 좋고 내가 지니지 못한 감각을 마주하는것이 좋을뿐이다. 좋은것을 보고싶고 아름다움을 느끼고 싶은 마음에 전시회를 찾게되고 미술서적을 만나곤 했다.

그리고 학창시절부터 난 세계사가 좋았다. 인류의 변화된 발자취속에서 오랜시간 사람들이 살아온 이야기를 만날때면 묘한 호기심과 흥분감으로 끊임없는 궁금증을 자아내곤 했던것이다. 그렇게 오랜시절 좋아했던 역사와 요근래 관심을 가지게된 미술사와의 연관을 따져보면 둘은 분리될수 없는 하나라는 생각을 하게된다.

선사시대 이래 현대까지 사람들이 표방했던 세상은 예술작품이란 미명하에 지금껏 전해져 내려오는 유물속에 고스란히 담겨져있었던것이다. 그렇기에 역사는 바로 미술이라 생각할수도 있음이었다.

총10장에 걸쳐 선사시대 미술부터 고대문명,고전시대,중세기 그리고 르네상스이후 1980년대 미술까지 인류의 흔적속에서 찾아낸 미술사가 이 한권속에 일목요연하게 정리되어있었다. 또한 각 시대별로 한장의 지도로 표시되어있었기에 그 시대를 이해하는데 큰 도움이 되고있었다. 그동안 여러서적 속에서 만난 각 시대별 이야기를 이 책속에서 모두 정리를 해보게된다.

라스코 동굴벽화 알타미라 동굴벽화로 대표되는 선사시대의 예술, 세계최초의 문명이라 할수 있는 메소포타미아의 미술, 춘추전국시대와 야요이 문명의 아시아지역

그리고 중세이후 예술세계를 주도해왔던 유럽의 다양한 미술풍조 그리고 근대에 이어 행위미술과 영상미술로 대표되는 현대까지 연대기별 정리및 동시대별 각 지역의 미술적 모습들을 담아내고 있었다.

이렇듯 미술의 역사는 인류의 역사라 할만큼 밀접한 관계를 맺고있는 많은 이야기들이 비교적 쉽게 기술되어있었다. 또한 우리에게 친근한 수많은 명화들이 풍부하게 수록되어있어 그 작품들을 만나는 재미또한 솔솔했다. 다만 한가지 아쉬운 점이있었다면 각 대륙별 미술사적 이야기를 골고루 전해주고 있는사이 중국은 물론 예술적 기본바탕이 우리보다 현저히 떨어진다 생각해온 일본의 미술세계까지 다루고 있었던 반면 우리의 미술역사는 전혀 언급하고 있지않다는 점이었다.

중국인 작가임음 감안해보면 그들의 뿌리깊은 사상과 현재의 경제논리가 작용하지 않았나싶어 이렇듯 한권의 책속에도 세계적 힘의논리가 지배하는구나 씁쓸한 마음이 들기도한다. 그점을 제외하곤 세계 미술사를 조망하는데 많은 도움이 되고 있음엔 틀림없었다.