문학 거장들의 여행 발자취를 따라가 보는 책이라니, 매일 무슨 글을 어떻게 쓸까 고민하는 저에게 도움이 될 것 같은 생각에 보게 된 책 ＜작가의 여정＞입니다. 글감 얻기 위해 여행을 가고 싶다는 사심을 한가득 품고 이 책을 펼쳤는데요. 단지 글을 쓰기 위해 떠난 평화롭고 쉼이 있는 여행만 있는 것은 아니었어요. 단지 여행이 아니라, 창작의 본질과 작가들의 인간적인 면모에 대해 깊이 생각하게 됩니다.  

#문학 #작가 #거장의발자취 #작가의여정

＜작가의 여정＞에는 세계적인 작가 35인의 여행 여정을 담고 있어요. 

사실 저는 모르는 작가가 더 많습니다만 읽다 보니 작품의 제목은 알고 있는데 작가의 이름을 몰랐던 경우도 꽤 있더라고요.

"휴가를 즐길 때 작가는 인간적인 면모를 드러내지만, 작품을 빚어내는 신으로서의 모습은 여전히 남아 있다. 루이 14세가 화장실에서조차 왕인 것처럼, 작가는 언제나 작가다."

쉼을 위한 여행에서조차 작가는 작가로서의 시간을 보내게 됩니다. 써야겠다고 생각하고 나서는 걷다가 누군가 떠올랐을 때, 물병의 물을 쏟아 책이 젖었을 때도 그것을 어떻게 쓰면 좋을지 생각하게 되더라고요. 

＜작가의 여정＞에서 만난 첫 번째 거장, 한스 크리스티안 안데르센입니다.

덴마크 사람인 안데르센이 이탈리아에서 소설가가 되었다니, 안데르센은 동화 작가로 그의 작품들은 너무 익숙한데요.

안데르센이 떠난 이탈리아로의 여정을 지도를 보며 따라가 봅니다.

가난하고 힘든 어린 시절을 보낸 안데르센은 부유한 팬들로부터 경제적인 뒷받침을 받으면서 외국에서 장기 체류를 시작하는데요. 그중에 이탈리아에서 9개월을 보냅니다. 이탈리아는 ＜즉흥시인＞을 쓰기 시작한 곳이고, 괴테의 ＜이탈리아 기행＞을 읽은 이후 항상 꿈꾸던 나라이기도 해요.

안데르센에게 이탈리아는 단순한 여행지 그 이상으로, 예술적 영감의 원천이자 깊은 감동을 준 장소였어요. 이탈리아에서의 경험을 통해 자신의 문학적 정체성과 창작에 새로운 에너지를 얻었답니다. 

이탈리아는 요한 볼프강 폰 괴테에게도 특별한 여행지인가 봅니다. 

희곡 ＜파우스트＞와 소설 ＜젊은 베르테르의 슬픔＞이 익숙한 제목인데요. 괴테는 작가뿐만 아니라 철학자, 과학자, 정치가, 예술가로서 다방면에서 활동했다고 해요. 

작가와 과학자로 활동하면서 바이마르 공작 부부의 추밀 고문관의 일까지, 과중한 업무로 신경쇠약에 걸리기 직전까지 간 괴테는 휴가를 간청하고 가명까지 쓰며 은밀한 모험을 떠납니다. 

＜작가의 여정＞ 책에는 작가들의 여정을 따라갈 수 있는 지도, 사진, 그림 같은 시각 자료가 페이지마다 풍부하게 들어 있어요. 덕분에 읽는 내내 마치 여행의 동반자가 된 기분을 느낄 수 있어요. 인쇄 품질도 좋아 자료의 디테일까지 생생하게 다가옵니다.

괴테는 정처 없이 헤매기 위해 이탈리아로 갔지만, 그의 여행은 한 사람이 여행을 통해 자아를 발견하고 새로운 목적의식을 얻는 모범적인 사례를 보여준다. 작가의 여정, p.111

※출판사로부터 도서를 제공 받아 작성한 리뷰입니다※

기발한 상상력으로 글을 쓰는 작가들의 여행은 어떨까? 작가들 중에도 여행을 유난히 좋아해 여행기를 쓴 작가들도 많다. 또는 작품을 쓸 때마다 여행을 떠나 글을 쓰거나 낯선 곳에서 머물며 작품을 쓰는 작가들도 있다. ＜작가의 여정＞은 유명 작가들은 어떤 여행을 했는지, 어디를 여행했는지 읽을 수 있다. 동화작가인 안데르센은 당시 인기 소설을 읽고 이탈리아 여행을 무척 꿈꾸었다. 코펜하겐을 떠나 파리에 도착해 3개월을 지내면서 빅토르 위고를 만나기도 했다. 여행을 떠난 지 6개월만에 로마에 입성했고 약 4개월을 머문다. 안데르센은 여행을 하면서 영감도 얻어 글을 쓰기도 한다. '이상한 나라의 앨리스'의 작가인 루이스 캐롤은 친구이면서 옥스퍼드 동료 교수와 러시아 여행을 가기로 했다. 이 여행의 목적은 동방정교회와 가교를 놓는다는 반쯤은 공식적인 임무에 있었다. 두 학자의 마음을 사로 잡은 곳은 모스크바였다. 문학자들은 캐롤리 '이상한 나라의 앨리스'의 속편인 '거울 나라의 앨리스'를 쓸 때 처음 아이디어를 얻은 곳이 모스크바라고 확신한다. 

덴마크 소설가 카렌 블릭센의 작품인 '아웃 오브 아프리카'는 블릭센이 아프리카에서 보낸 삶의 대부분을 덮친 재앙에 대한 숭고한 수선작업이라고 할 수 있다. 전남편이 케냐에서 낙농당을 운영하면서 카렌도 아프리카에서 생활하며 지낸 이야기를 담고 있다. 러시아의 문인 중 한 명인 푸슈킨은 오늘날 우크라이나 지역의 드네프르 강 유역에 자리한 드니프로에서 근무했고 그 후 시베리아의 전권대사로 임명받았다. 당시 푸슈킨이 캅카스 산맥에 매료된 이유는 날 것 그대로의 풍경과 부족민과 무슬림들이 소박한 삶 때문이었다. 젊은 시인은 이곳에서 여느 곳과 다른 이국적인 매력을 느꼈다. ＜작가의 여정＞에 나오는 작가들은 제인 오스틴, 샤를 보들레르, 아가사 크리스티, 아서 코난 도일 경, F. 스콧 피츠제럴드, 괴테, 플로베르, 헤세, 허먼 멜빌, J.K. 롤링, 버지니아 울프 등으로 유명 작가들의 여행길을 알려 준다. 

이 책을 읽기 전 이미 미술 거장들의 발자취를 좇았었습니다.

『예술가의 여정』

예술과 여행이 만나는 순간!

이들이 만들어낸 위대한 작품을 이해하는데 더할 나위 없이 좋았었는데...

이번엔 문학과 여행이 만나게 되었습니다.

작가들의 발자취...

그곳에서 탄생한 작품을 살펴보겠습니다.

세계에서 가장 유명한 작가들의 발자취를 좇다

『작가의 여정』

그 길이 어디였는지

그 길에서 무엇을 느꼈는지

이러한 '여행'을 통해 작가들이 발견한 새로운 문화, 사람, 풍경은 작품의 영감을 제공하게 되고

눈부시게 빼어난 '문학작품'으로 결실을 맺게 됩니다.

책은 안데르센, 괴테, 아가사 크리스티, 코난 도일, 허먼 멜빌, 생텍쥐페리 등 위대한 작가 35인의 여행 경험을 중심으로 그들의 일생, 작품 세계의 배경이 된 생생한 여행 이야기와 여행이 작품에 미친 영향을 조명하고 있었습니다.

작가의 여행 경로를 표시한 지도, 해당 장소의 사진과 다양한 시각자료, 해당 작가의 일기나 작품 속 인용구를 통해 간접적으로나마 영감을 얻으며 그 시선으로 작품을 바라보며 이해할 수 있었습니다.

여느 책에서 경험해 보지 못했기에 쏠쏠한 재미와 감동을 느껴볼 수 있었습니다.

첫 여정을 동행하게 된 작가는 '한스 크리스티안 안데르센'

책벌레 구두장이와 문맹에 가까운 세탁부 간의 길지 않은 결혼생활 중 혼외자로 태어나 평생 동안 아웃사이더로 취급당했던 안데르센.

요한 볼프강 혼 괴테의 《이탈리아 기행》과 당시 인기 소설이었던 제르멘 드 스탈의 《코린나 이탈리아 이야기》를 읽은 이후부터 '이탈리아'에서 보낸 시간이 많았는데...

그의 첫 장편 소설인 《즉흥시인》을 쓰기 시작한 장소가 로마였고

소설 속 주인공 안토니오가 카프리 섬에 있는 그로타 아주라 혹은 '푸른 그로타'를 다시 방문하면서 소설을 끝맺는데

이제 이곳은 덴마크인과 스칸디나비아인들에게 거의 문학적 순례 여행의 성지가 됩니다.

"모든 것이 푸른 하늘처럼 어슴푸레 빛나고" 물은 "마치 타오르는 푸른 불 같다."고 묘사한 동화 세상.

《즉흥시인》으로 명성을 얻었던 덴마크인 안데르센.

하지만 그를 불멸의 작가로 만들어준 것은 동화들이었으니...

뭐...

그렇다고 합니다!

개인적으로 좋아하는 작가인 '제인 오스틴'의 이야기도 있었습니다.

1800년 아버지의 예기치 않은 은퇴 이후 10여 년간 부모님, 언니와 함께 여기저기 옮겨 다니며 살며 

지역들과 풍광의 일부를 그녀의 소설 속에 녹아들어 있음을 엿볼 수 있었는데...

1805년 늦여름과 초가을로, '워딩'이라는 서식스 주의 지방도시에 머물게 됩니다.

사실 17세기 후반 돌팔이 의사들이 통풍을 치료할 때 바닷물이 최고라고 떠벌리자, 부유한 환자들이 요크셔 주의 스카보로나 켄트의 마게이트처럼 특색 없는 어촌마을을 찾기 시작했고 '미치광이' 조지 3세도 몹시 민감한 신경 때문에 고통받았으며 짧은 생애 내내 병약했던 그의 막내딸 아멜리아 공주가 '무릎결핵' 진단을 받아 시끌벅적해진 브라이튼 대신 한적한 워딩으로 요양 오게 됩니다.

7년 후 오스틴이 방문했을 때 워딩에서는 투기용 건축 붐이 일고 있었지만 실질적으로 휴양지로서는 발전하지 못했고 훗날 해안도로가 될 곳에는 고작 일곱 채의 건물이 드문드문 세워지게 되는데...

이 도시가 배수로를 개선하기 전까지 늪지와 안개, 탁한 공기와 지독한 해초 비린내로 악명 높았고, 워딩의 북쪽 끝 동쪽에서 서쪽으로 이어지는 큰 길이 19세기에 베이퍼스 레인(Vapours는 '유독가스'란 의미다)으로 불렸다고 하니 이점을 오스틴이 세상을 떠나기 몇 달 전 《샌디턴》이란 작품 속에 바닷가 광풍을 콕 집어 풍자했다고 합니다.

유작이라 더 미련이 남는...

우리가 아는 한 오스틴은 그 이후 다시는 워딩을 방문하지 않았다. 미완의 유고이기는 하나 《샌디턴》을 읽다 보면 대부분의 독자들은 이 소설가가 결코 워딩으로 돌아가고 싶지 않았으리라 추측하게 된다. 하지만 가장 세련된 해학은 애정에서 나오는 법이며, 그런 의미에서 한편으로 1805년 방문했던 더 순수하고 한적했던 온천 도시를 애도하며 소설을 썼을 것으로 생각된다. 그녀에게 몹시 익숙했던 그 휴양지는 1817년 무렵이면 이미 이전 모습을 알아볼 수 없을 만큼 변해버린 상태였다. - page 25

이번 책에서 제 시선을 사로잡은 이가 있었으니

할렘 르네상스의 일원이자 호평받는 소설가이자 선구적인 민속학자 '조라 닐 허스틴'

1936년 3월 16일, 작가는 구겐하임 재단으로부터 '서인도제도 니그로 인종들의 주술행위 연구'를 위해 보조금을 받고 16개월 가까이 미국을 떠나 자메이카와 아이티에서 거의 1년을 보낸 후 아이티로 돌아와 1937년 3월부터 9월까지 넉 달을 더 머물며 섬의 부두교 풍습에 몰두했습니다.

사제와 수완가들, 광신도들의 행위들을 직접 목격하면서 자신이 인정사정없이 남겨두고 온 사랑을 새삼 떠올리게 되면서

기진맥진하면서도 여전히 싱숭생숭한 마음을 품고 소설을 쓰기 시작합니다.

《그들의 눈은 신을 보고 있었다》

허스틴은 1937년 3월 초 아이티를 떠나 미국으로 갔고, 뉴욕에 돌아오자마자 자신의 출판업자가 새 소설을 극찬하며 그해 가을께 출간하려고 한다는 것을 알게 됐다. 그녀는 똑같은 출판사를 통해 카리브 해를 누빈 여행을 다룬 책(그 후 1938년 《나의 말에게 전해줘》라는 제목으로 출간됐다)을 내기로 계약했지만 우선 아이티로 돌아가 연구를 끝내고 싶었다. 여권 문제로 두 번째 방문은 두 달간 미뤄졌으나, 아이티로 돌아간 후에는 부두교와 좀비에 대해 새로이 파고들었다. 이 연구들을 마친 허스틴은 귀국을 위해 배에 올랐고, 9월 말 뉴욕에 도착하니 《그들의 눈은 신을 보고 있었다》가 장안의 화제가 되었음을 깨달았다. 일부 남성 비평가들의 무시와 우월감 섞인 비평을 넘어서, 이 소설은 아프리카계 미국인 페미니즘 문학 사상 가장 중요한 작품 가운데 하나가 됐다. - page 135

무엇보다 흑인이자 여성이기에 사회적 간섭과 억압이 있었음에도 불구하고 앞으로 나아갔던 조라 닐 허스틴.

이런 작품이야말로 모든 이들이 읽어야 하는 이유였습니다.

(이미 미국 흑인 문학과 여성 문학의 고전으로 확고히 자리 잡았고 여러 대학에서 교양 필독서로 읽힌다고 합니다.

저도 이번을 계기로 읽어봐야겠습니다!)

문학과 여행, 그리고 작가.

이 세 가지가 조화를 이루었을 때 비로소 명작이 탄생하게 됨을 엿볼 수 있었습니다.

다시 작품을 마주하게 된다면, 그 장소에 가게 된다면 새로운 시선으로 또 다른 재미를 느낄 수 있을 것 같습니다.

이 책을 필두로 저는 작가님들의 작품 속으로의 여정을 떠나볼까 합니다.

트래비스 엘버러

영국에서 가장 뛰어난 대중문화 역사가 가운데 하나라는 찬사를 듣는 작가이자 사회평론가. (책 속에서)

이 책은 각 작가들의 여정을 지도와 사진, 작품 속 인용문, 그리고 개인적인 기록을 통해 생생히 조명한다. 

그들이 지나온 장소와 거기서 느꼈던 감정이 구체적으로 그려지며, 그들과 함께 여행하는 듯한 감각을 경험한다. 

생텍쥐페리의 사막 비행은 《어린 왕자》의 심오한 메시지를 탄생시켰고, 허먼 멜빌의 항해는 《모비딕》의 거대한 서사를 가능하게 했다.

이렇게 특정 장소와 경험이 작가의 작품에 어떻게 녹아들었는지 알게 되면 문학적 감상이 한층 깊어진다.

흥미로웠던 사례 중 하나는 아가사 크리스티의 중동 여행이다. 

그녀가 직접 체험한 이국적인 풍경과 문화는 《오리엔트 특급 살인》의 무대가 되었고, 독창적인 추리 서사의 배경으로 자리 잡았다. 

또한 괴테가 알프스를 횡단하며 겪었던 자연과의 조우는 그의 철학적 사유와 문학적 성찰을 심화시키는 계기가 되었다. 

한편 허먼 멜빌의 고래잡이 항해는 대양의 광활함과 자연의 압도적 힘을 체험하게 했고, 이는 그의 작품에 생생히 반영되었다. 

각기 다른 작가들의 여정은 여행이 삶의 의미를 탐구하는 과정임을 깨닫게 한다.

이 책은 여행과 창작이 어떻게 서로 영향을 주고받는지 깊이 있게 탐구한다. 

작가들이 특정 장소에서 느꼈던 영감이 어떻게 문학적으로 형상화되었는지, 그리고 그 작품들이 독자들에게 어떤 메시지를 전하는지를 이해할 수 있게 해주었다. 

문학 작품은 작가의 상상력과 경험이 결합된 결과물이라는 점을 다시금 확인하게 해준다.

특히 이 책은 문학 애호가뿐 아니라 여행을 사랑하는 사람들에게도 큰 울림을 줄 것이다. 

작가들과 같은 길을 걸으며, 그들의 시선으로 세상을 바라볼 때 창작과 삶에 대한 새로운 통찰을 얻게 된다. 

책장을 덮은 후에도 그들의 여정을 떠올리며 작가의 발자취를 따라가고 싶은 욕구를 불러일으킨다.

이 여정은 작가들의 삶과 작품을 새로운 관점에서 이해하게 하며, 문학 속에 숨겨진 장소와 이야기를 발견하는 특별한 경험을 선사한다. 

각 페이지를 넘길 때마다 작가들의 여정에 동참하며, 창작의 비밀스러운 공간을 들여다보는 설렘을 느끼게 된다.

이 책은 문학적 영감을 찾으려고 하거나 작가들의 세계를 깊이 이해하려는 이들에게 도움을 줄 것이다. 

문학과 삶의 교차로에서 새로운 시각과 통찰을 경험하고 싶은 이들에게 이 책을 추천한다.