|
* 네이버 책과 콩나무 카페 서평단 자격으로 작성한 주관적인 리뷰입니다. 2024년 <문화일보>와 사단법인 K-Sculpture 조직위원회가 공동기획해 국내 정상급 미술평론가들이 선정한 한국의 중견 조각가 12인의 작품 세계를 분석한 연재 칼럼을 책으로 엮었다. <K-Sculpture 3: 세계로 가는 K-조각의 미래2>는 시리즈로서는 세번째 책으로 고명근, 금중기, 김승영, 박선기, 박승모, 성동훈, 신미경, 이길래, 이수경, 이재효, 차기율, 최우람 작가의 작품세계와 인터뷰를 만나볼수 있다. 서문에서 조직위원장 크라운해태그룹 회장 윤영달이 이야기하듯 한국에서 조각은 미술 장르들 중에서도 사람들의 관심도가 유난히도 적다. 물론 한국에서 미술이나 예술에 대한 흥미도 자체가 낮은 편이기도 하지만 특히나 조각은 우리 일상 생활에서도 자주 마주하면서도 유심히 관찰하는 사람들은 본 적이 없다. 사실 나도 미술관이나 박물관에 전시를 보러가면서도 조각 작가나 작품에 대해서는 관람해 본 기억이 손에 꼽는다. 그래서 이번에 <K-Sculpture 3: 세계로 가는 K-조각의 미래2>을 보며 한국의 조각가들에 대해 한발자국 가까워질 마음으로 읽게 되었다.
실제로 대면해야 그 작품이 주는 느낌을 온전히 알게된다고 생각하는 편인데도 책에 나온 작품사진을 보면 단박에 감탄이 나온다. 각자 다른 재료, 사이즈, 형태를 가지고있지만 결국 인간의 내면과 고찰에 대한 작가들의 섬세한 작품세계에 대한 진지한 태도는 동일하다. 삶과 죽음, 지속가능한 환경, 자연과의 공존, 비현실과 실재, 과거와 미래, 존재와 환영.... 현대 사회 속에서 작가들은 각자의 영역에서 이념에 따라 예술가의 역할을 수행하며 관람자들에게 질문을 던진다. 특히나 저자들의 평론과 함께 작품사진을 함께 감상 할 수 있으니 전시 도록같기도 하고 미술전문잡지를 읽는 듯한 기분이 들었다. <K-Sculpture 3: 세계로 가는 K-조각의 미래2>에서 마음에 들었던 부분을 꼽자면 자연의 본질을 토대로 조형실험을 하고있는 이재효 작가에 대한 내용이었는데 작품 그 자체로 감상해주길 바래서 작품명을 달지 않고 개인전시를 열기보다는 양평갤러리를 만들어 상설전시를 보게 만드는 것 마저도 원통형 나무를 최대한 덜 가공한 채로 거대한 조각물로 만든 그의 작품과도 참 많이 닮아있는 점이라는 생각이 들었다. 강은주 미술사학자, 홍경한 미술평론가, 최태만 국민대 예술대교수가 모여 k-조각의 미래를 위한 좌담글에서 한국 조각의 위기와 그럼에도 불구하고 여전히 자신의 자리를 빛내는 작가들의 미래에 대한 주목에 대한 이야기는 사실상 미술계뿐 아니라 한국 문화예술산업 전반에 걸친 해결과제가 아닐까라는 생각이 들었다. 보다 많은 대중들의 미술에 대한 열린 맘으로 조각을 감상 할 수 있길, 그리고 정부에서도 미술, 예술계를 바라보는 시선이 단편적 재정적지원이나 유명세에 휩쓸리지 않고 건설적인 방향으로 나아갈수 있는 방법을 모색해주길바란다. |
|
[출판서로부터 도서를 무료로 제공받아 주관적으로 작성한 리뷰입니다] K-Sculpture 3 세계로 가는 K-조각의 미래 2 한국의 대표 조각가 12인의 작품에 대한 이야기와 작가들의 인터뷰를 담은 책입니다. 그림이나 조각같은 예술작품들은 관심은 가지만 어떻게 감상을 해야할지 알수 없을때가 있습니다. 요즘엔 신축 아파트에 조경이 중요해지면서 조형물이 많이 설치되고 있습니다. 오피스 건물에 있는 공개공지에도 조형물이 많아서 도시에서 작품을 볼수 있는 기회가 많아지고 있습니다. 이 책에 나오는 조각 작품들은 조각보다는 설치미술에 가까운것 같습니다. 숯을 매달거나 깨진 도자기를 이어붙이기도 하고, 심지어 기계를 이용해서 퍼포먼스를 고려하는 작가도 있습니다. 작가중에 조소과를 나온분이 많이 있고 깎아내는 작업인 조각이 아니라 붙이는 작업인 조소라고 말하는 작가도 있었습니다. 책을 읽으면서 미술관에 가서 작품을 감상하는 느낌을 낼수 있습니다. 페이지마다 QR코드가 나와있습니다. QR코드는 음성파일로 연결되는데 책의 내용을 읽어주기도 하고 작가의 인터뷰 영상을 볼수 있습니다. 최우람 작가의 작품 '원탁'을 실제로 본적이 있습니다. 그때는 끊임없이 움직이는 허수아비들이 원탁위에 있는 공을 떨어뜨리지 않기 위해 애쓰는 기괴한 모습을 보면서 무의미한 일을 반복해서 하는 노예같은 인간들의 모습이라고 생각했는데, 이 책에서 작가의 의도를 알수 있었습니다. 원탁은 무한경쟁의 허무함을 형상화 한다고 합니다. 노동을 무한히 하는 허수아비들은 체제의 굴레를 벗어나지 못하는 우리들의 모습입니다. 실제로 봤던 작품을 이 책에서도 볼수 있어서 반가웠습니다. 그리고 작품만 감상할땐 작가의 의도를 정확히 알지 못했지만 그것이 틀린것이 아니라는 것을 알게되었습니다. 이재효 작가가 말한것처럼 각 작품이 나한테 무슨 느낌을 주는지 그냥 느끼면 된다고 합니다. 그리고 사람마다 그 느낌은 다를수밖에 없고 다르게 느껴야 한다고 합니다. 조각이 무엇인지 더 깊게 알수 있었고 여러작가들의 작품을 볼수 있어서 흥미로웠습니다. 작가가 말하는 작품세계와 작품을 통해 전달하고 싶었던 이야기를 작가에게서 직접 들을수 있어서 작품에 대한 이해도를 높일수 있었습니다. #K-Sculpture3 #세계로가는K-조각의미래2 #조각작품
|