인간의 추악함을 거시적이 아닌 미시적인 시점에서 짚어내는 필력이 진짜 천재적인 것 같아요.

예컨대 ＜엄마＞에서 타인의 불행을 보면서 은근한 우월감과 통쾌함을 느끼는 심리 묘사는 섬뜩하기까지 했네요. ＜코＞에서는 불행을 극복한 이에게 군중이 가하는 질시와 폭력이 실감나게 묘사되어 있구요.

작가가 묘사하는 인간의 음습하고 저열한 심리는 마치 우리 시대 인터넷 플랫폼의 악플들 같아서 소름이 끼칠 정도네요. 19세기 초에 어떻게 이렇게 현대적인 이야기가 가능했는지 그저 감탄만 나오네요.

하지만 그 당시 작풍의 시대적 흐름에 따라가지 못하는 불안이 작가를 자살로 끌고간 원인 증 하나라는 사실은 아이러니가 아닐 수 없네요.

아쿠타가와 류노스케 작가의 소설집 [라쇼몬]

처음으로 아쿠타가와 류노스케 소설을 읽었다. 

모든 단편이 삶에 대한 통찰로 가득했다. 

읽으면서 감탄만 나왔던 소설집이었다. 

앞으로도 다른 류노스케의 소설을 접해야겠다는 다짐이 생겼다. 

인간이 극한 상황에 놓였을 때 도덕과 생존 사이에서 어떤 선택을 하게 되는지를 날카롭게 그려낸 소설. 

짧은 분량이지만 인간 본성에 대흔 깊은 질문을 던진다.

극한의 현실 앞에서 인간의 윤리는 얼마나 쉽게 무너질 수 있는지를 차갑게 보여주며, 나라면 어떤 선택을 했을지 생각하게 되는 책이다.

처음 지옥변을 읽었을 때가 잊혀지지 않는다. 어린 나이임에도 강렬하고 기괴한 이미지와 치밀한 구성에 충격을 받았었다. 10년쯤 지나 다시 읽었을 때는 탐미주의, 예술이상주의같은 단어를 생각하며 읽었다. 그러나 지옥변에서 절대적인 예술이상주의 같은 건 나타나지 않는다고 생각한다. 예술은 일시적으로 삶보다 중요할 수 있으나 결국 삶을 뛰어넘지는 못한다. 예술만 남은 삶은 이어나갈 수 없다. 요시히데가 그랬듯이