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'앙리 마티스는' ＜푸른 누드＞ 작품을 통해서 알게됬는데 선과 면을 사용한 그림들이 독특해서 좋아하게 된 화가다 이 책은 앙리 마티스의 예술적 사유를 담은 어록을 필사할 수 있도록 구성되어 있다 앙리 마티스의 그림이 아닌 어록을 필사해볼 수 있는 책이라니! 앙리 마티스는 어떤 말들을 남겼을까 호기심이 생긴다 총 5장으로 구성되어있는데 앙리 마티스의 짤막한 메모를 읽는듯한 글들이라 순서에 상관없이 아무 페이지나 펼쳐서 읽어도 좋은 책이었다 메모같은 짧은 글과 앙리 마티스의 스케치가 한 페이지에 같이 담겨있어서 책장을 넘기며 읽는 재미가 있었다 오른쪽 페이지는 필사를 할 수 있는 공간이 있다 거창하고 대단한 글은 아니지만 앙리 마티스라는 사람이 어떤 생각을 갖고 그림을 그렸을지 책장을 넘기며 그의 생각을 엿볼 수 있어서 좋았다 글과 간단 스케치같은 그림이 한페이지에 있어서 더 좋았는데 글을 필사하며 간단한 그림들도 따라 그려볼 수 있어 좋았다 마지막 ＜부록＞에는 앙리 마티스의 삶과 작품들을 돌아볼 수 있게 잘 정리되어 있다 가장 뒷부분에는 얇은 노트 한권은 될듯한 분량에 빈 노트로 구성되어있다 창조와 영감의 노트라는 책 제목답게 앙리 마티스의 글을 읽고 그림을 보며 얻은 영감을 기록하는 노트로 사용할 수 있어서 더 의미있는 필사노트 같다 [본서평은 북유럽카페를 통해 출판사로부터 책을 무상으로 제공받아 읽고 작성하였습니다]
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"미진사 출판사로부터 도서를 제공받아 작성한 리뷰입니다"  저는 평소 불안하거나 복잡한 마음과 정신을 가다듬기 위해 필사를 생활화하고 있습니다.그런데 제가 주로 필사하던 문장은 고전 문학 작품이나 철학가들의 사상을 담은 내용의 문장을 필사하는 책인데요,우연히 '앙리 마티스'의 정신과 예술 작품에 대한 그의 철학 사상을 담은 77개의 핵심 어록을 직접 필사할 수 있는 책, 바로 이 책을 보게 되었습니다. 이 책은 마티스의 수많은 작품들 중에서도 그의 어록과 드로잉에 주목하였는데 마티스에게 드로잉은 예비 스케치 그 이상의 의미를 지닌 모든 예술 창작의 뿌리였다고 합니다. 평소 미술 작품을 감상하는 것을 즐겨하지만 앙리 마티스라는 인물에 대해서는 깊은 정보나 이해가 부족한 것 같아 이 책을 통해 그의 사상을 필사를 통해 함께 느껴보고 공감하며 동화되는 경험을 해보는 계기가 되었습니다.     가비노 김 저자가 엄선한 앙리 마티스의 어록을 필사하면서 앙리 마티스는 자신이 그려내는 작품에 대해 얼마나 많이 깊은 고뇌와 열정 그리고 그의 전 생애를 바쳐가면서 오랜 시간동안 작품 활동을 이어갈 수 있었는지 깊이 이해하는 계기가 되었습니다. 보이는 것을 그대로 표현해내는 것 그 이상의 의미를 담아 에술 작품을 통해 자신의 내면과 대화를 하고, 그림을 보고 있는 사람들에게 어떤 감정, 무엇을 보여줄 수 있을지 형상화 하는 것에 집중했습니다. [본문 p.196]앙리 마티스는 자신의 작품이 완성된 순간에도 결코 만족하지 않았고, 그 불만족이 그를 계속해서 새로운 시도로 이끌었습니다. 마티스가 노년에 이르러 컷아웃 작업에 몰두했던 것도 이러한 부단함의 표현이었습니다. 그는 병으로 더 이상 유화를 그릴 수 없게 되었을 때 조차 '또 다른 방식으로 그리는 법'을 발견해내고자 창조적 불안을 감내하며, 계속해서 스스로 자신의 한계와 경계를 뛰어넘으려고 부단히 노력했던 예술가로 저에게는 보여지지 않는 예술에 대한 열정과 생각의 방향성에 대해 큰 깨우침과 가르침을 주었습니다.  이 책을 읽기 전까지 앙리 마티스는 자신만의 독창적인 색과 선을 풍부하고 다양하게 표현할 수 있는 예술가라고 여겼는데 그의 전 생애와 시대별로 바뀌어가는 화풍과 표현법에 대한 설명을 읽으며 이해하고나니 정말 끊임없이 발전하고 창의적으로 표현해내기 위해 노력한 진정한 예술가라는 생각이 들었습니다. 반대로 끊임없이 채워지지 않는 그의 창조적 불안에 대한 욕구를 해결하기 위한 노력일 수 있지만 저 또한 앞으로의 삶을 바라보는 시선과 한계를 대하는 자세를 고쳐야겠다고 다짐해봅니다. 이 책을 통해 앙리 마티스의 예술 작품에 대한 이해와 더 나아가 독자 스스로의 삶과 비교해가며 사유하고 내면의 성장하는 시간을 갖어보시길 바랍니다.
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[ 출판사로부터 도서를 제공받아 작성한 리뷰입니다. ] 예술가들의 영감은 어디에서 오는 걸까요. 앙리 마티스의 어록과 드로잉을 통해 예술적 영감과 철학적 사유를 맛볼 수 있는 책이 나왔어요. 《창조와 영감의 필사 노트》의 부제는 '나도 마티스처럼'이에요. 이 책을 엮어낸 가비노 김은 색채의 거장이자 현대 미술의 선구자인 앙리 마티스라는 예술가의 어록을 한 글자 한 글자 따라 쓰는 행위는 기계적인 모사와 달리, 거장의 시선과 손길, 사유의 흐름을 내 안에 새기는 창조적 경험이라고 설명하네요. 모든 게 빠르게 흘러가는 디지털 세상에서, '천천히 쓰는 행위'를 통해 본래의 리듬을 되찾을 수 있다는 거에요. 특히 마티스가 강조한 "아무것도 생각하지 않아야 한다. 눈을 감고 그저 손을 맡겨야 한다" (6p) 라는 창작의 자세를 필사에 적용하여 마티스의 예술 세계뿐 아니라 자신의 내면을 탐색하는 시간을 가질 수 있어요. 우리는 예술가와 예술가가 아닌 사람을 구분하는데, 마티스가 말하는 예술은 지친 영혼에 편안한 안락의자와 같은 쉼을 주는 것인 동시에, 부단한 불안의 상태와 현재에 안주하지 않고 끊임없이 새로운 표현을 찾아나서는 창조적 여정이라는 점에서 삶과 맞닿아 있음을 알 수 있어요. 자연스럽게 창조의 상태를 경험하는 것 자체가 예술인 거예요. 이 책은 마티스의 어록들을 다섯 가지 주제, '예술가의 소명과 창조적 시선', '창작의 철학과 방법론', '형태와 색채의 언어', '영성과 초월적 표현', '자연과의 관계 및 예술의 본질'로 나누어 소개하고 필사할 수 있도록 구성되어 있고, 마지막 부록에는 앙리 마티스의 예술 세계와 작품들을 톺아볼 수 있도록 작품 사진과 함께 친절한 해설이 수록되어 있네요. 단순히 글만 필사하는 게 아니라 마티스의 드로잉을 감상하며 나만의 생각을 적어볼 수 있어서 진짜 나만의 창조와 영감의 노트로 만들 수 있네요. 실타래로 풀어놓은 듯한 그림 아래에, "나의 목표는 마음의 풍경을 그려내는 것이다. 이 풍경은 나를 에워싼 세계와 내 안의 깊숙한 울림이 어우러져 이루어진다. 나는 그곳에 깃든 존재들을, 하늘과 바다처럼 세상에서 가장 순수한 모습 그대로 고스란히 담아낸다." (28p) 라는 글이 적혀 있어요. 마음의 풍경이 어떤 모습일지 상상해 보는 거예요. 마티스의 그림처럼 얽힌 듯 풀어져 있으나 끊기지 않고 연결된 모습일 수도 있고, 굵은 붓으로 칠해져 있는 색 그 자체일 수도 있어요. 정해진 답이 없고, 나 스스로 만들어간다는 것이 일종의 해방감을 주네요. 마티스의 글과 드로잉이 영감이 되어 자신의 마음을 들여다보는 시간이 된 것 같아요. 부록 뒤에는 빈 노트가 있어서 자유롭게 마음가는 대로 그림을 그리거나 원하는 글을 쓸 수 있네요. 작지만 풍요로운 책, 《창조와 영감의 필사 노트》를 당분간 곁에 두고, 예술적 감각과 사유의 힘을 키워봐야겠어요.  #창조와영감의필사노트#나도마티스처럼#가비노김#미진사#미진사출판사#앙리마티스#예술가이야기#필사의시간#필사#인문
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예술가는 자신이 살았던 시대의 흔적을 작품에 남기지만, 위대한 예술가는 시대를 초월하여 인간의 마음 속 깊은 곳에 영원히 남는 울림을 만들어 낸다. -82 창조와 영감의 필사 노트: 나도 마티스처럼!요즘은 기회가 닿는대로 미술관이나 박물관 등 전시회를 보러 다니려 한다. 감사하게도 다양한 행사가 있어서 그동안 누리지 못한 예술에 관한 관심, 호기심, 갈증을 보상받고 있는 중이다.그러다보니 자연히 관련된 책에도 눈길이 가고 찾아읽게 된다. 점점이 흩어져 있던 기억, 관심, 호기심이 하나둘 이어져서 가느다란 선이 되고 그 선이 또 하나의 이야기로 이어져가며 부족한 지식욕을 채워가고 있다.  나의 마음가짐은 변하지 않았지만 나의 사유는 성장했으며, 그에 따라 표현 방식도 달라졌다. 나는 언제나 같은 목표를 지향하지만 그 목표에 이르는 길은 매번 다르게 만들어 간다. 오늘의 나는 어제의 내가 아니다. -78전시회도 보고 미술 관련 책을 읽다보니 마티스의 작품도 제법 눈에 익었다. 그러니 이제 슬그머니 작가에 대한 관심이 커져간다. 살아가는 시대도 다르지만 여전히 많은 사람들에게 감동을 주고 관심을 받는 불멸의 작품을 남긴 작가들의 삶, 창의력, 영감, 세상을 바라보는 시선은 물론 어떻게 소재를 찾아내고 하나의 작품으로 탄생되는지 궁금했다. 짐작조차 할 수 없는 미지의 세계였던 그 영역을 조금이나마 엿볼 수 있지 않을까, 기대되는 책이었다.  봄날 진달래가 피어나듯 내 마음속에서 자연스레 깨어나는 것을 그려야 한다. -46다이어리 같기도 한 책을 받아들고 펼쳐보니 마티스의 작품과 함께 글을 볼 수 있었다. 필사를 하면서 읽다보니 그림도좀 더 눈여겨 보게 된다. 이 그림을 그리면서 이런 생각을 했겠구나, 놀라움과 감탄 그리고 공감으로 이어지는 순간이었다. 여백에 그림도 따라 그려본다. 힘도 없고 어설픈 실력이지만 왠지 그려보고 싶었다. 가벼워서 들고 다니기에 좋은 책, 읽고 필사하고 때로는 여백에 그림도 그려보면 좋겠다.  우리 모두의 삶에는 계획대로 흘러가지 않는 순간들이 있습니다........(중략)...... 마티스의 붉은 방은 계획된 푸른색보다 직관이 이끄는 붉은색이 더 강렬한 아름다움을 만들어 낼 수 있다고 말해줍니다. 인생이라는 캔버스 위에서 때로는 과감히 새로운 색으로 덧칠할 수 있는 용기, 그것이 바로 마티스가 우리에게 남긴 귀한 예술적 유산입니다. -208부록으로 앙리 마티스 다시 읽기, 앙리 마티스 작품 돞아보기, 원문출처가 실려 있어서 마티스의 삶, 작품, 시대적 상황, 작품에 얽힌 이야기를 들을 수 있어서 재미있었고 그의 작품을 이해하는데 많은 도움이 되었다. 그의 노년의 작품 활동에 대한 이야기가 인상적이었는데, 암수술 후유증으로 이전처럼 오랜 시간 서서 그림을 그리기 어려워진 마티스는침대에 누워서도 할 수 있는 새로운 방식을 개발해서, 컷아웃이라는 혁신적인 기법으로 발전시켰다. '푸른 누드 Ⅱ', '잉꼬와 인어', 그 설명을 듣지 않고 작품을 보았더라면 절대로 알아채지못했을 것같다. 신체적인 한계를 뛰어넘은 그의 작품, 화려한 색채에 매료되었다. '출판사로부터 도서를 제공받아 주관적으로 작성한 글입니다' #창조와영감의필사노트나도마티스처럼 #가비노김 #미진사 북유럽 |
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[서평단 / 협찬] 필사책 이상의 가치를 지닌 앙리 마티스 집약서 창조와 영감의 필사 노트 : 나도 마티스처럼 저자_ 가비노 김 출판사_ 미진사 필사책, 이지만 필사책, 으로만 규정하기엔 아쉬운 책 '본질'을 탐구하는 앙리 마티스의 드로잉과 어록을 만날 수 있는 필사어록집
20세기 모더니즘 미술의 거장 앙리 마티스 (Henri Matisse) 그가 평생에 걸쳐 남긴 예술적 통찰 중 77개의 핵심 어록을 엄선해 원작 드로잉과 함께 수록한 필사책 마티스에게 예비 스케치 이상의 의미를 지닌, 모든 예술 창작의 뿌리였던 ＜드로잉＞과 예술적 사유를 담은 ＜어록＞을 중심으로 기획된 이 책은 필사책 이상의 가치를 지닌 수작이라는 생각이 들어요.
✔️ 77개의 드로잉과 어록을 수록한 ＜필사＞ 페이지 ✔️앙리 마티스 다시 읽기 ✔️앙리 마티스 작품 톺아보기 를 통해 거장의 세계에 한 발 더 다가서게 만드는 ＜부록＞까지 필사가 중심인 책이지만 마티스의 생애와 작품 세계를 오롯이 들여다 보게 해주는데요, 프롤로그와 부록을 빼놓지 않고 꼼꼼히 읽어 보셔야 해요. 사실 이 책을 만나기 전까지 앙리 마티스는 저에게 그저 위대한 예술가 중 한 명이었습니다. 책을 읽어 나가는 동안 예술에 대한 그의 진심과 태도 통찰로 인해 저의 시선과 사고가 확장되는 경험을 하게 되었습니다. 마티스를 몰라도 마티스에게 빠져들 수밖에 없는 책! 예술을 향한 그의 태도와 마음 가짐은 인생을 대하는 태도와 다름 없기 때문입니다.
집안의 반대도, 평론가의 비난도, 전쟁으로 인한 공포도, 질병이 가져다 준 절망까지도 극복해 나가며 작품 활동을 이어간 앙리 마티스. ◾️◾️ 작품은 거울에 비친 내 모습과 같다. 나의 드로잉과 회화는 내 살과 피로 태어난 자식들과 같다. 이 모든 작품이 모여 앙리 마티스라는 예술가의 정체성을 완성한다. 작품들은 나를 드러내고, 나를 대신해 말하며, 내가 떠난 뒤에도 나를 영원히 살아 있게 한다. 그래서 예술가는 처음부터 자신의 본질을 온전히 담아내려 애써야 한다. 진실하고 인간적이며 건설적인 예술만이 다음 세대의 마음속에도 울림을 줄 수 있을 것이다. (30)
단순화한 색과 선을 통해 '본질' 탐구에 집중한 화가 건강 악화로 더 이상 서서 그림을 그릴 수 없게 되자 침대에 누워서 할 수 있는 컷아웃 방식을 도입하며 작품에 대한 지평을 넓혀 간 예술가 특히 ＜부록＞편에 하나의 작품을 완성하기까지 거쳐야 했던 22개의 드로잉 과정을 수록하고 있는데요, 그 과정을 살펴보는 것만으로도 벅찬 마음이 들어요. 그런데 이게 전부가 아니라는 사실. 부록이 부록이 아닙니다. 마티스에 관심없던 사람이 그의 전기 한 권을 다 읽는 것은 다소 무리가 있을 수 있으나, 이 책을 읽는 건 어렵지 않을 것입니다. 마티스에 관해 문외한이었던 저를 눈뜨게 해준 책. '본질의 본질'을 추구해나간 그의 작품에 관심을 갖게 해 준 책. 이 책은 단언컨대 필사책 이상의 가치가 있습니다.
🟠 이런 분들께 추천드려요 :) ✔️ 앙리 마티스를 애정한다면 무조건 ✔️ 앙리 마티스 입문서를 찾고 있다면 반드시 ✔️'본질'에 집중하는 시간을 경험해보고 싶다면 ✔️ 예술가의 어록을 필사해보고 싶다면 ＜창조와 영감의 필사 노트 : 나도 마티스처럼＞ 추천합니다. 역경의 순간 포기 대신 새로운 영역을 창조해나간 앙리 마티스의 집념과 열정을 쓰고 읽는 동안 내면의 변화를 경험해 보시기 바랍니다. 🌷 소중한 기회주신 미진사 감사합니다 서평단에 선정되어 책과 에코백을 선물받았습니다 |
 창조와 영감의 필사 노트 : 나도 마티스처럼 가비노 김 / 미진사 좋은 취지의 너무 좋은 취지의 책이다. 필사가 개인적인 취향은 아니올시다이지만 무려 그 필사문구의 주인공이 앙리 마티스라면 그의 어록필사집이라면 마다할 수 없기 때문이다. 얼마전 편의점에서 사먹은 기성 인스턴트커피제품의 플라스틱용기의 디자인이 앙리마티스의 작품을 넣었었는데 그걸 사진에 잘 담아 카톡대문사진으로 곧장 변경하였고 세 달째가 되어가는 지금도 걸어두고 있다. 왜냐면 내가 흠모하는 예술가의 작품을 비록 카톡이라는 가벼운 공간에라도 걸어두면 그저 든든했기 때문이다. 그는 이름에서 유추할 수 있다시피 프랑스 사람이다. 내가 불어를 하지 못하는게 아쉬운건 필사의 느낌이 원어로 전해지고 쓰여진다면 작가의 더 많은 감정이 실릴텐데라는 생각에서이다. 뭐 배우면 될터이니 말이다. 문제될 건 없다. 아직 나의 인생 45~46이니 앞으로 공부하고 배울 나날들이 적지 않다. 프랑스어를 배워 앙리 마티스의 책을 원어로 읽을 날이 오기를 고대해본다. 필사를 일단 두어 장 해보았고 내용은 한 번 끝까지 읽어봤다. 수많은 스케치 즉 밑그림을 그려서 본 그림을 그리기 전에 눈감고도 작품을 그려낼 수 있을 정도로 마음에 손끝에 담고 싶었던 작가 중의 작가, 예술가 위의 예술가, 앙리 마티스 그에게 대강이나 대충은 없었다. 한 작품을 마치는데 4년이나 걸린 적도 있었다. 느림의 미학이란 말이 괜히 있지 않다고 본다. 급해야 할 때는 생활 중에 따로 있다. 단지 예술을 대할 때는 속도와 무관하게 내게 들어오는 영감이 넉넉해질 때까지 때를 기다리는 것이다. 마티스는 말하였다. 내가 그릴 때는 누군가가 그게 신이든 무엇이든 자신에게 부어주는 힘에 의해서 그리는 것이라고 말이다. 전적으로 동감한다. 예술가의 표현 일체는 사람의 순수한 생각으로만 되어지는 것이 아니다. 어떤 순수한 영적 존재의 비호아래에 그의 전하는 것을 내가 실재에 그려내는 일이다. 그것을 마티스는 정확히 꿰뚫고 있었고 그래서 내가 가장 존경하는 예술가로 삼았다. 이 글은 출판사로부터 책을 제공 받고 작성한 리뷰입니다
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