장식과 근대 건축

경희대학교출판문화원 출판사로부터 해당 도서 지원을 받아 작성한 서평입니다.

근대건축에서 장식은 건물의 아름다움과 기능을 모두 겸비한 예술작품이라는 생각을 해봅니다.

우리나라의 건축은 나무와 기와를 이용하여 2층 이상은 어려운 구조로 돌로 성벽을 쌓아서 만들지만 일반 거주공간은 단층이 대부분이었습니다.

서양문물이 들어오면서 우리나라도 건축의 형태가 점점 선진국처럼 변화를 하였습니다.

유럽이나 미국의 건축물을 보면 높이와 장식에서 압도적인 모습에 많은 관광객들이 자연 풍경과 함께 건축물을 보려고 많이 여행을 가곤 합니다.

그 속에서 건축가가 그 건물을 짓기 위한 노력은 대단하다는 생각을 해봅니다.

이 책을 읽으면서 시대적인 건축물의 내부 장식과 설명이 자세히 되어 있어서 서양 건축물에 관심이 많은데 많은 공부가 됩니다.

로마 성베드로 대성당의 돔은 일반적으로 네모난 건축물을 생각하는데 이렇게 돔 구조로 만드는 생각과 실제로 만들어지는 모습을 보면서 건축물의 완성에 대한 신비감을 느낍니다. 

15-16세기 르네상스 건축의 형식이 있었는데 화려한 벽기둥과 고딕 양식의 뾰족한 아치의 형태와 수직성을 강조한 첨탑의 구조로 내부 공간의 높이를 높게 하여 건물의 안정감과 넓은 공간은 이후의 건축물에도 많은 영향을 주었습니다.

또한 지금도 건물이 오래되었어도 보수와 함께 건물을 박물관이나 시청으로 사용하는 점은 영구적인 사용이라는 점에서 배울 점이 많습니다.

지금은 미니멀한 장식과 건축물도 단순화를 강조하는 등 시대에 따라 변화를 주고 있습니다.

건축물도 예전에는 사람의 손으로 오랜 시간 동안 만들어졌다면 지금은 그때와 달리 빠르게 건축물이 완성되지만 내구성과 웅장함은 예전 시대의 건물이 더욱 돋보입니다.

특히 건축물 외에도 장신구의 화려함 또한 그 시대를 반영하는 유물이어서 지금과는 다른 화려한 면을 강조한 것이 많습니다.

평소에 서양건축물에 관심이 많은데 관광지가 아닌 일반 건물도 이 책에서  사진으로 보면서 건축물의 장식이 얼마나 건물을 돋보이게 하는가를 알 수가 있었습니다.

** 출판사로부터 도서를 제공받아 작성한 글입니다. **

 동양의 건축 양식과 서양의 건축 양식은 크게 달라 동양의 건축 양식에 익숙하게 살아온 사람들에게는 여행지에서 만난 서양의 건축 양식 하나에도 큰 감동을 받게 됩니다. 단조롭고 큰 장식이 없어도 비움의 미학을 선보이는 건축 양식과 화려함의 정점을 보여주는 건축 양식 모두 각기 다른 매력으로 다가와 어느것 하나가 더 좋다 아니다로 판단하기 어려운 문제입니다. 익숙하지 않은 서양의 건축 양식 중에서 장식과 근대 건축을 깊이있게 공부할 수 있는 책을 만나 서양의 근대 건축 양식의 변화 추이를 새로 알게 되었습니다. 

 로마네스크, 고딕, 르네상스, 바로크, 신고전주의, 근대, 현대로 이어지는 건축 양식의 변화 추이를 공부하는 즐거움으로 장식과 근대 건축을 읽음으로써 비로소 마지막 퍼즐이 맞춰지는 것 같았습니다. 

1부에서는 19세기 말 의식의 위기와 과도하고 부적절한 장식에던져진 의문들, 예술수공예운동, 아르누보, 역사주의와 모더니즘 사이 전환기이 장식을 담은 장식의 위기를 담고 있습니다. 2부에서는 장식과 기능미, 장식과 단순미, 미스 반데어로에와와 르코르뷔지에의 장식에 대한 태도를 담은 장식과 근대 건축을 이야기합니다.

 장식의 절정을 달리는 성당 건축 양식부터 빈의 국립오페라극장과 같은 화려한 장식이 돋보이는 건축 양식을 다량의 사진 자료로 보면서 건축 양식에 대한 설명으로 공부하니 멋있는 건축 양식이 더 특별하게 보였습니다. 화려한 장식이 주류였던 기존의 건축 양식에서 장식을 덜어내는 선택을 한 배경에 대해 공부하고 이전과 확연히 달라진 새로운 건축 양식을 두눈에 담아보니 신비롭고 경이로웠습니다. 

 장식과 근대 건축으로 장식의 억제가 남긴 문화적 전환이 고스란히 전해진 건축 양식을 살펴보며 근대건축의 복잡미묘한 배경을 알게 되었습니다. 이 책으로 말미암아 더 많은 건축 양식의 이야기가 궁금해졌습니다. 장식과 근대 건축양식에 대해 관심이 있으시다면 꼭 읽어보시는 것을 적극 권하고 싶습니다. 

#근대건축 #장식의억제 #문화적전환 #장식과근대건축

이 책은 다양한 관점에서 건축 분야에 대해 배울 수 있는 가이드북으로 건축 미학적인 부분이나 장식 등을 통한 예술적 의미에 대한 표현, 또한 이 과정에서 어떤 역사적 과정이나 다양한 사상적, 이론적인 의미 등이 공존했는지, 이에 대해 자세히 배울 수 있어서 새롭게 다가오는 책이다. ＜장식과 근대 건축＞ 사실 건축 분야의 경우 시대를 변하면서 계속된 발전을 이룰 수 있었던 분야이기도 하며 예전에는 리더나 지도자의 권위를 위해, 혹은 국가적 단위에서의 상징성 등을 통해 만들어졌다면, 근대로 오면서 다양한 이론과 기법 등이 발전하면서 오늘 날과 같은 형태나 결과 등을 이룰 수 있게 되었다.

이 책도 이런 시대적 배경이나 흐름, 과정 등에 대해서도 함께 전하며 알아 두면 유용한 교양 상식적인 부분이나 건축 미학이 갖는 의미나 형태 등의 경우 어떤 부분을 배워야 하는지, 이에 대한 자세한 설명도 더하고 있어서 다양한 관점에서 배워 볼 수 있는 책이다. ＜장식과 근대 건축＞ 개인적인 관점에서도 과학적 기법을 통해 계속된 발전을 이룰 수 있었던 점이나 해당 분야에 대해 기여한 인물이나 주요 사건 등에 대한 언급의 경우 더 쉽게 다가오는 부분이라서 주목할 만한 부분이다. 

＜장식과 근대 건축＞ 화려함을 중시하는 분들도 있을 것이며 실용적인 면을 더 강조하는 건축 양식이나 미학 등도 공존할 것이다. 이는 국가나 지역, 문화나 종교 등의 다양한 차이로 인해 발생할 수도 있고 때로는 비슷한 형태로 이를 공유하거나 계승, 발전해 나갈 수 있다는 점도 책을 통해 접하며 생각해 보게 되는 부분이다. 특히 해당 분야의 경우 비전공자의 경우에는 다소 어렵게 느껴질 수도 있지만 역사적, 문화적인 측면에서 이해해 본다면 어렵지 않게 배울 수 있고 사실 건축 분야가 갖는 의미 등에 대해 생각해 본다면 다양한 그림이나 사진 등을 통해 직관적으로 배우는 것이 더 쉬운 방식이라는 점도 참고하면 좋을 것이다.

이에 책에서도 적절한 그림과 사진 등을 적극적으로 활용하고 있으며 이 과정에서 서양의 문화나 건축, 장식이나 작품, 세계관 등에 대해서도 더 쉽게 배우거나 공감해 볼 수 있어서 책이 주는 의미가 긍정적으로 다가올 것이다. ＜장식과 근대 건축＞ 이런 형태의 발전과 계승은 우리나라에도 일정한 형태로 영향력을 행사했고 지금까지도 이어지는 부분도 많아서 가벼운 접근이나 혹은 상식이나 교양 차원에서의 배움, 또는 깊이 있게 알고자 하는 분들이라면 이 책을 통해 배우며 참고해 보는 것도 좋을 것이다. 

- 본 서평은 출판사로부터 책을 제공받아 읽고, 주관적으로 작성한 서평입니다.

부동산에 관심을 가진 이후 도시계획이나 건축으로도 관심을 확장해왔다. 덕분에 도시의 구조나 건물의 디자인, 건물 내부 구조 등 다양한 측면에서 아름다움과 우리 인간의 편의를 위해 오래전부터 다양한 노력들이 행해져 왔다는 것을 알았다. 하지만 대체로 외관이나 배치에 관한 내용이 대부분이었고, 내부나 장식에 대해선 정보가 많지 않았다. 그나마 르네상스 이후 성당 내부에 그려진 벽화나 궁전의 장식, 스페인의 알함브라 궁전에서 본 이슬람 양식 정도가 생각났다. 하지만 근대 건축에선 이러한 양식을 보기가 힘들었다. 내부 장식은 다 어떻게 된 것일까?

오늘 읽은 책은 '장식과 근대 건축'이란 책이다. 저자는 근대 건축에서 장식이 사라졌음을 재조명하고, 이렇게 장식이 사라지게 된 과정을 추적한다. 산업혁명으로 장식이 일종의 대량 생산 체제로 돌입하면서, 기존 장식이 가졌던 격조와 형식미가 훼손되었고, 이에 대한 반작용으로 아르누보와 같은 과도기적 운동이 일어났음을 설명한다. 이후 아돌프 로스 같은 사람들에 의해 장식이 부정적인 것으로 인식되는 과정을 거쳐, 미스 반데어로에와 르코르뷔지에와 같은 거장들이 변질된 장식을 자신들만의 창조로 재탄생시켰음을 돌아본다.

개인적으로 장식을 좋아하지 않는다. 건축이나 장식에 대한 식견은 따로 없지만 가끔 볼때마다 왠지 '너무 과한', 혹은 '형식적인' 느낌이 강해서이다. 이 책을 읽으며 그동안의 그런 생각들이 비단 나만의 생각이 아니라 오래전부터 많은 사람들이 비슷한 생각을 해왔다는 것에 놀랐다. 저자는 기존 장식은 장인의 오랜 시간과 정성이 들어간 미학적 예술품이었으나, 산업혁명 이후 기계가 대량으로 똑같은 모양을 찍어내기 시작하면서 장식의 본질이 훼손되었음을 지적한다. 신흥 부르주아들이 자신을 과시하기 위해 대량생산된 장식을 사용하기 시작하면서 당대의 지식인들이 느꼈을 미학적 거부감이 이해되기도 했다. 한편 거장 미스 반데어로에와 르코르뷔지에가 장식에 대한 기존 고정관념에서 벗어나 장식 대신 빛과 그림자, 공간감으로 연출, 재창조해냈다는 점에서 왜 거장으로 추앙받는지 다시 한번 깨달았다.

건축에 관심있는 분, 건축학도 뿐만 아니라 디자인과 미학, 건축의 역사에 관심있는 모든 분들께 굉장히 도움이 될 책이다. 강력 추천한다.

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19세기 후반과 20세기 초반 건축에서 장식이 억제되었다는 것은 당시 시대가 건축의 내외적 아름다움을 과도한 장식으로 표현하던 이전 방식을 더 이상 수용할 수 없었으며, 건축이 기능성과 구조 자체를 강조하는 방향으로 전환됐음을 의미한다.(273쪽)

"Less is More"는 미스가 50년 동안 신봉한 신조였다. 강렬한 감정이 단순함에서 비롯된다고 말하듯이, 예술의 목적이 단순화는 아닐지라도, 사물의 진정한 의미에 다가갈 수록 단숨하에 이를 수 있다. 미스가 연구한 것은 바로 구조와 단순한 재료였다.(217쪽)

르 코르뷔지에에게 "건축은 원재료를 사용해 감동적인 관계를 수립하는 것"이었다. 이 관계는 앞서 본대로 우리의 감각을 두드리기 쉽고 우리의 시각적 욕구를 충족시켜 주는 요소들의 적절한 배치를 통해 정신의 순수한 창조물인 질서를 실현함으로써 조형적 감동을 불러일으키고, 이때 창조된 관계들은 우리의 내부에 깊이 공명해 우리 세계의 척도와 일치되게 느껴지는 질서의 척도를 우리에게 제공하며, 우리의 마음과 이해의 각종 움직임을 결정하게 되고, 그 때 아름다움을 느낀다는 것이다. (267쪽)

하지만 이렇게 장식이 떨어져 나간, 추상화되어 가는 근대 건축에서도 미적 표현, 즉 형태, 비례, 재료, 색채, 공간 구성 등을 통해 감성적 문화적 가치를 전달해야 하는 것은 변함없는 과제였다. 건축이 단지 껍데기가 아니라 의미와 감성을 담는 문화적 산물이기 때문이다. (274쪽)

리뷰어스클럽 서평단으로 출판사로부터 도서를 제공받아 작성하였습니다.

장식과 근대 건축 저자 이관석님은 경희대학교 건축학과 교수로 재직 중이다.한양대학교 건축학과를 졸업하고 삼성종합 건설에 재직하며 리비아와 사우디아라비아에서 건설현장을 경험했다.이미 수많은 저서로 우리에게 널리 알려져 있다.근대 건축(近代建築, Modern Architecture) 혹은 모더니즘 건축은 19세기 이전의 전통적인 건축 양식을 비판하고 시민 혁명과 산업 혁명 이후의 사회의 현실에 맞는 건축을 만들려는 근대 건축 운동으로 볼 수 있다.

매우 지배적인 운동이나,구체적인 범위나 정의는 다양한데 그 형태에 있어서 수많은 세부적인 운동,디자인 학파,건축 양식을 취할 수 있으며 이들은 서로 견제하기도 하고 함께 분류되기를 거부하기도 한다.저자는 근대 건축에서 인간과 불가분의 관계로 여겨졌던 장식을 시각 예술 구조와 장식으로 나누어 이 책에서 소개하고 있다.로코코 시대는 장식이 절정에 달하기도 했고 생리적 욕구로 묘사될 만큼 인간과 가까움을 볼 수 있다.

19세기 말 의식의 위기를 시작으로 아카데즘에 빠진 미학,즉 하나의 새로운 양식이 대중적으로 받아들여져 단순한 형식적 전통으로 고착되면 그것을 비판적인 의미에서 아카데미즘이라 지칭하게 되는 것인데 저자는 이 책에서 그 시작과 근대 건축에 미치는 영향에 대해 이야기 하고 있다.단순한 건축의 경우가 아닌 문화적인 전환 역사적인 의미를 풀어내고 있다.인류문화의 발전을 비롯하여 르네상스 양식등 다양한 사례들을 바탕으로 근대 건축에서 장식의 억제는 곧 문화적 전환의 지표로 발전하게 된다.

19세기 중반 이후 장식이 예술가와 건축가들에게 어떻게 이해가 되고 문화적 가치와 함께 재료와 공간 즉 빛이라는 건축의 본질의 존엄성을 부정하게 되고 이데올로기로 인해 장식을 거부하는 20세기 초반의 건축에 대한 이야기도 매우 흥미롭게 풀어가고 있다.건축에 대한 전문적인 지식이 없어도 가장 이해가 잘될 수 있도록 잘 배려해 주고 있는 책이다.근대 건축이 의미하는 뜻을 이해하고 싶다면 이 책을 권하고 싶다.