우리나라 국악의 경우에 악기를 연주하는 이들은 보통 크로스오버라고 부를 수 있는 시도를 많이 보여주었다. 그리고 엄청나게 성공적이라고 할 수는 없어도 일정 수준 이상의 결과물을 내놓았던 것이 사실이다. 더불어 그러한 시도들은 분명 계속해서 이루어졌다는 것만으로도 충분히 가능성을 스스로 찾았다고 할 수 있을 것이다. 하지만 그러한 연주를 하는 이들과는 다르게 판소리나 창과 같은 노래를 하는 이들의 경우에는 그렇게 다양한 시도를 보여주지는 못했다. 그것은 아마도 그 표현에 있어서의 어떤 벽같은 것이 있었기 때문이 아닐까 하는 생각을 하게 된다. 못할 것은 없지만, 아무래도 확실한 색을 보여주는 악기들에 비해서 노래는 자신들만의 색을 유지하면서 매력을 펼치는 것이 상당히 어렵기 때문이다. 그런 점에서 송소희의 이 앨범은 상당히 호기심을 자극한다. 우리에게 이미 이름을 알린 이의 도전이라는 것에서 먼저 관심을 갖게 되는 부분이 있고, 거기에 더해서 역시 어떠한 형태로 기존과는 다른 모습을 보여줄 것인지 궁금하게 만드는 부분이 있기 때문이다. 결론부터 이야기를 한다면 송소희의 이 앨범은 상당히 괜찮은 결과물을 내놓았다고 이야기할 수 있을 것 같다. 물론 아쉬운 부분은 있다. 특히나 앨범의 첫 세 곡의 경우에는 크로스오버와 전통적인 모습의 중간에서 스스로도 흔들렸던 것이 아닐까 하는 생각을 하게 된다. 물론 그러한 모습까지도 의도했을지도 모르지만, 역시 그 결과물이 서양 악기를 전면에 내세운 다음에, 그 위에 전통적인 형태 그대로 노래를 입힌 모습이라는 점에서 둘 다를 만족시키기 위해서 어중간한 결과물을 내놓았다는 생각을 하게 된다. 하지만 그러한 첫 세 곡을 지나고 난 다음에 만나게 되는 노래들인 '아침의 노래'와 '지금처럼만'은 상당히 매력적인 곡이라고 할 수 있을 것 같다. 물론 그 중에서 '아침의 노래'은 우리가 그동안 익숙하게 만나온 스타일의 노래이기는 하다. 하지만 그런 익숙함을 적절하게 활용해서 송소희의 매력을 잘 보여주었다는 것은 분명한 사실이라고 할 수 있다. 어떻게 적절하게 서로 다른 방향으로 발전했던 두 가지 음악을 합쳐서 사람들이 즐겁게 들을 수 있는 노래로 만들 수 있는지를 잘 보여준 곡이라고 할 수 있을 것이다. 그리고 이어서 나오는 '지금처럼만'은 '아침의 노래'보다 조금 더 송소희 개인의 곡이라는 느낌을 받게 된다. 무엇보다도 이 곡의 좋은 점은 판소리 혹은 창이라고 불리는 우리의 전통적인 노래 방법이 어느 지점을 지나면 서양의 성악과도 상당히 닮은 모습을 보인다는 것이다. 어쩌면 송소희가 의도적으로 그렇게 노래를 불렀는 것인지도 모르지만, 그렇게 나온 결과물을 보면 앞으로의 나아가야 할 방향성을 잘 보여주고 있다고 할 수 있을 것이다. 그렇게 송소희의 이 미니 앨범에는 처음이기에 갖게 되는 아쉬움과 꽤 큰 기대를 갖게 하는 매력적인 부분이 함께 공존하고 있다고 할 수 있다.