그날 받자마자 집에 가서 이 영화부터 보았어요.

제가 기대하고 생각한 딱 그정도의 느낌이었고,

영화는 좋았어요.

앞으로도 종종 그냥 틀어놓을것 같구요.

세상엔 다양하게 사는 사람들이 참 많고,

또 이 영화의 주인공들은 그 다양성을 받아 들일줄 아는

사람들 같다는 생각을 했죠.

모든 사람들이 이렇진 않겠지만,

어디를 가더라도 분쟁이 갈등이 생기기 마련이지만,

영화를 보는 동안은 나도 그런곳을 꿈꾸고,

또 그런사람이 되고 싶다고 생각했어요.

누가 나를 이렇게 이해해 줄까요?

모두들 있는 그래로 아- 그냥 그런가보다. 하면서

인정해주고, 받아들여 줬으면 좋겠네요.

단편소설 작가, 퍼포먼스 아티스트 등으로 활동해온 감독은 그녀가 쓰고 연출한 첫 영화 미 앤 유 앤 에브리원에서 주인공 크리스틴을 직접 연기한다. 비디오, 사진, 음악을 혼합해 세상에 메시지를 전달하는 것이 크리스틴의 예술. 감독이 선포한 주제는 미 앤 유 앤 에브리원의 여러 인물을 통해 거듭 메아리치고, 부연된다. 그러니까 이 영화의 화법은 일종의 복화술이다. 감독은 목걸이를 만들기 위해 구태여 진주를 구하지 않는다. 누가 봐도 달콤한 장면 대신 썰렁한 농담, 면박당한 구애, 미성년자가 연루된 실없는 음담패설, 예술계의 스노비즘을 일화로 취한다. 사방으로 엮인 인물들의 관계도 좀처럼 만개하는 법이 없다. 수많은 멈칫거림 속에서 미 앤 유 앤 에브리원이 그리는 것은 고독한 사람들이 어깨를 스치는 순간이며, 제각각 우주를 운행하는 별의 궤도가 어쩌다 교차하는 찰나다. 미 앤 유 앤 에브리원은 종종 시적인 단막극의 연쇄처럼 느껴진다. 막간의 틈새를 메우는 기능은 전자 건반음악이 이끄는 몽환적 사운드트랙의 몫이다. 미 앤 유 앤 에브리원은 사춘기적인 어색함을 간직한 영화다.