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영화는 한 재벌의 죽음을 알리면서 시작한다. 찰스 케인, 돈으로 한 시대를 쥐락펴락하면서 자기 뜻대로 한평생을 살았던 그가 노환으로 죽는다. 사망 기사를 쓰기 위해 모인 기자들은 남다른 삶을 살았던 그에게 흥미를 느끼고 그의 삶을 다르게 구성해보기로 한다. 그가 마지막으로 내뱉았다는 ＜로즈버드＞란 단어에 뭔가 숨겨진 비밀이 있을거라 추측한 기자들은 케인을 알았던 사람들에게 그 말에 대해 묻지만, 모르겠다는 말만 되돌아 온다. 케인의 전처 ,매니저, 친구, 그리고 정적을 차례로 만나면서 흥미진진한 일화를 기대했던 기자는 오히려 외롭게 죽어갈 수 밖엔 없었던 한 재벌의 사연을 접하고는 짠해지는데...
만약 당신의 배우자가 비열하고, 자기 밖엔 모르는데다, 냄새 나고, 추잡하며, 착하거나 선량함과는 거리가 먼 사람이라고 해보자 .그런 사람을 견뎌내고 결혼 생활을 계속해 나가려면 상대가 얼마나 돈이 있어야 할까? 대략 50억이 마지노선이라고 한다. 여기 이 영화의 주인공 케인은 그보다 더 돈이 많다. 세계에서 손 꼽히는 재벌이다. 그런데도 그의 주변엔 사람이 남아 나질 않는다. 그덕에 그는 넓고 넓은 성 같은 집에서 홀로 외로이 쓸쓸하게 죽어간다. 그의 친구도, 전처도, 매니저도, 그의 일생을 추적하던 기자도 그런 그가 한없이 안스럽지만, 어쩔 수 없었다. 돈이면 행복이건 우정이건 사랑이건 다 살 수 있다고 생각하는 사람에겐 충격적으로 들릴지 모르겠지만, 사실이 그런걸 어쩌겠는가. 돈이 아무리 많으면 뭐 하나. 외로워 소리를 질러도 응해줄 사람 하나 없는 삶이 뭐가 행복하겠어? 하지만 때론 돈으로도 못사는 것도 있는 법이니. 집을 온갖 유물과 보물로 채워 놓았지만 정작 인간의 온기는 채울 수 없었던 한 재벌의 일생, 인간적인 유대가 박탈된 삶이 얼마나 비참한가를 여실히 보여주고 있었다. 돈으로 살 수 없는건 아무것도 없다고 믿는 사람이 있으시다면 한번 이 영화를 보시길 권한다. 쉽게 생각이 바뀌실 테니...
영화사에 길이 남을 만한 걸작이라는 명성이 헛된지 않던 영화였다. 이런걸 두고 시대를 앞서간다고 해야 겠지. 너무 현실적이고 사실적이라 지금 봐도 전혀 어색하지 않았다. 67년전에 찍은 고전이라 촌스러울거라 생각했는데, 오히려 이 영화에 비하면 지금의 영화가 퇴보했다고 보여질 정도다. 현재 영화를 찍어 내는 날고 긴다는 사람들도 이런 영화를 만들어 낼 수 있을거라고는 믿겨지지 않으니까. 실은 이런 영화가 만들어 졌다는 것조차 믿겨지지 않는다. 그만큼 대단했다.영리한 대본에, 탁월한 연기, 군더더기 없는 카메라 워크, 완벽한 심리묘사, 설득력있는 뚜렷한 개성에, 상황에 맞는 인상적인 조명 처리, 이야기를 풀어가는 짜임새 있는 구조, 현실성있고 유치하지 않은 줄거리, 모순 없는 인간에 대한 통찰력, 재치 있는 대사등, 한 천재의 번득이는 창의력이 만들어 낼 수 있는 극치의 작품이었다. 시민 케인에 대한 찬사는 결코 호들갑이 아니었으니, 탁월한 Masterpiece라는 평에 조금의 이의도 없다. 특히 오손 웰스의 천재성이라니... 너무 잘 만들어서 저주 받았다는 말이 농담인줄 알았는데, 정말 그렇더라. 세상에ㅡ25살에 이런 영화를 찍어 내다니, 도무지 이런 애들은 어떻게 생겨 먹은 건지 궁금하다니까.
다른 건 제쳐 두고 내가 이 영화에서 주목해 본것은 주인공의 탁월한 심리묘사였다. 이 영화속의 주인공의 심리에 대해 내가 아는 데로 말해 보자면... 1.우울증에 대해--주인공 케인은 무엇이건 사들여 집안을 꽉꽉 채운다. 그리고 하나도 버리지 않는다. 돈이 많으니 사고 싶은걸 샀다고 생각할 지도 모르겠지만, 실은 그렇지 않다. 과도하게 사들이는 것은 우울증의 전형적인 증세이며 버리진 않는건 심리적 불안감을 나타내는 것이다. 여자와는 달리 남자들의 우울증은 잘 드러나지 않는다. 비교적 뚜렷하게 드러나는 증상이라 한다면 아무 생각없이 무조건 사들이고 보는 것이다. 그러니 만약 배우자가 정신없이 사들이는데 혈안이 되어 있다면 돈을 낭비한다고 바가지를 긁기 전에 우울증에 걸린게 아닌가 의심을 해보는 것이 좋다. 엄청난 갑부들이 갑자기 자살하는 경우가 종종 있는데, 그들은 모두 죽기 전에 한동안 엄청나게 사들이는 과정을 거친다고 한다. 사람들은 그들이 돈 자랑한다고 생각했지만 진실은 그와는 거리가 멀었던 것이다. 알고보면 도와 달라는 비명 소리였는데, 누가 그걸 짐작이나 할 수 있었겠는가?
2.경계성 인격 장애에 대해--돈 많은 재벌임에도 주인공의 주변엔 아무도 남아나지 않는다. 그를 겪어 보지 않는 사람은 그게 선뜻 이해되지 않겠지만, 사람들이 그 많은 돈에도 불구하고 상처를 입고 도망가는데는 다 이유가 있다. 그는 ＜경계성 인격 장애＞의 전형으로 보여지는데, 개략적인 증상으로는 자신만을 사랑하는 성향에 사람들이 늘 자신을 버리고 떠난다고 호소한다는 것이다. 남을 사랑하는 능력이 아예 없다고 보면 되는 사람들로, 그 남이란 리스트에는 배우자,친구, 심지어는 자식까지 포함되니 참, 기막힐 노릇이다. 자라는 동안의 어떤 트라우마가 성격에 영향을 미친게 아닌가 추측하고 있으며 이 영화속 주인공의 경우는 어린 시절 엄마와 일찍 헤어져 자신의 삶을 개척해 나가야 했던 것이 주요한 이유가 아닐까 싶었다.--이는 그가 죽어가면서 외친 ＜로즈버드＞와 일맥상통한다.--안타깝게도 아직까진 이런 사람을 고칠 약은 없다고 한다. 왜냐면 그건 성격으로 형성된 것이지 정신병이 아니기 때문이다. 그렇다고 안 됐다고 생각하신다면 그건 그들의 파괴력이 어느 정도인지 몰라서 하는 소리다. 영화속에서 두번째 처인 수지가 자살을 시도 하고, 불평을 해대다, 결국 살기 위해 떠나는 장면을 주의 깊게 보시기 바란다. 이는 경계성 인격 장애자와 사는 사람들이 겪게 되는 전형적인 과정이니까. 그러니 당신의 딸이나 아들이 배우자감을 데리고 왔다면 다른건 차지하고서라도 그들이 경계성 인격 장애가 아닌가 정도는 살펴 보시는게 현명할 것이다. 최소한 자녀가 자살하는 모습만은 보고 싶지 않으실테니... |
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흑백영화로서 1941년 작품인데 요즘봐도 낯설지 않을 정도로 뛰어난 영화더군요. |
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오랜만에 "시민 케인"을 다시 보았다. 어쩐지 이 영화는 지금까지 두번 보았지만 여전히 자주 떠올리게 되는 영화이다. 이 영화에 대해서 무엇을 더 말할 필요는 없겠지만, 분명 좋은 영화라는 것은 분명하다.
솔직히 이게 왜 영화 역사상 최고의 영화이고 도대체 요즘 시대에도 왜 영화를 말할때는 이 영화를 말해야 하는가? 라는 질문에 대답할 자신은 없지만은... 그래도 "시민 케인"은 보다보면 영화적 재미와 함께 여러가지 생각을 떠올리게 된다.
전기 영화, 비극, 다양한 인물의 언어로 통해서 미스테리 한 구조와 입체적으로 만들어지는 인물, 딥 포커스, 뛰어난 아이디어, 멋진 세트와 장면들. 등등 이 영화를 떠올리는 많은 것들이 있고 한번 보면 각자의 "로즈버드"를 생각하게 되어가는 영화이다.
역시나 개인적으로 흑백영화를 좋아하기 때문에 재미나게 볼 수 있었다. |
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그 유명한 영화 역사에 가장 훌륭한 영화중 하나로 꼽히는 시민 케인이다. 중학교 때 이 영화가 미국 영화인들이 뽑는 최고의 영화라고 하는 프로를 보고 정말 보고 싶었다가 몇년 전 위성 채널에서도 대강 보았지만 어째서 그리도 손꼽히는 영화인지 단순한 영화 팬으로서는 모르겠다. 그랬기에 당시 관객들에게는 낯선 영화이지싶다. 그러나 당시에 이런 다큐멘터리식으로 실존 인물을 모델로 영화를 기획하고 많은 작업에서 보인 오손 웰즈의 뛰어난 점은 훌륭하다.(웰즈의 나이를 알면 더욱 놀랍다.) 그런데 영화 시간이 이렇게 기니 문제다. 그의 로즈 버드가 뭔지는 모르겠다. 의자 뒤에 쓰인 이름을 의미 없이 불렀던 것인지 아니면 어린 시절 한 의미인지....그리 재밌지 않지만 영화사적 참신함이 있는 영화일까. |