les Parapluies de Cherbourg

    음악과 함께 알지도 못하는 단어들이 뜨는 가운데, 이 단어가 보이면, 항구도시의 풍경과 함께 시작된 음악의 설레임이 기대감으로 그 폭이 더 확대된다. 가을에 보면, 괜찮은 영화. 가끔씩 비오는 날씨에, 하늘은 좋고, 좋은 음악과 멋진 풍경을 함께 보고 싶어서.

    뮤지컬 영화답게 현음악과 관악의 조화, 타악기의 여유. 모든 대사의 리드미컬한 높낮이까지. 음악과 대사의 느낌, 배우의 언어가 다른 일을 하다가도 멈추게 한다. 중간에 끊기도 아깝게. 1957년을 배경으로 했다는 게 믿어지지 않을 정도로 스타일의 시간적 거리감, 배경이 주는 ‘옛날’ 느낌이 없다.

    쥬느비에브와 기의 사랑과 헤어짐 이야기. 17세 소녀와 지금이라면 로맨스의 당사자가 될 쥬느비에브의 엄마와의 갈등도 치열하지만 아름답게 그려 ‘모녀가 과연 싸우는 건가?’ 할 정도다. 메인 테마 음악이 주는 감동은 처음과 마지막을 잡아주고, 보석상에서 무시를 당할 때 흐르는 음악은 초반인데도 긴장감을 준다. 처음 만나는 사람인데도 엄마와 보석 중개상 까사르의 대화 음악은 사랑스럽고, 카를을 기다릴 때의 모녀의 대화에 흐르는 음악은 다툼을 즐겁게 하는 이 영화 전반적인 흐름과 닮아 있다. 진부한 이야기이고 세트가 주는 배경의 경직성도 눈에 띄지만, 이야기를 풀어내는 방법 덕분에 볼 때마다 새로운 영화.

    옛날 이야기지만, 귀와 눈을 사로잡는 영화. “당신 없이 살 수 없어. 당신 가면 죽을 거야. 내가 숨겨주고 지켜줄게. 내 사랑, 떠나지 말아.” “안 되는 거 잘 알잖아. 우린 헤어지지 않아. 내 사랑, 가야만 해. 난 당신 생각만 할 거라는 거 당신도 알잖아. 당신은 날 기다려 줄 테고.” “2년...못해. 못 할 것 같아...홀로 된다는 게 너무 두려워.” 그리고, “무나 무...”와 “쥬뗌...”이 기억에 남는 영화. 그리고, 까뜨린느 드뇌브라는 배우의 젊은 시절을 보게 되는 시간.

   한국 드라마라면, 프랑소와즈들의 이야기로 부모세대의 로미오와 줄리엣으로 이야기를 그렸겠지만, 처음에 아름답게 시작한 그들의 이야기는 마지막에 시크하지만, 서로의 가정을 챙기는 모습으로 ‘각각’ 따뜻하게 그려진다. 프랑스와 알제리 전쟁을 배경으로 역사를 보여주지만, 그것에 얽매이지 않고, 사랑을 말하지만, 그것을 다시 생각하게 하는 영화이기도 하다.