참 좋은 도서인데 설명이 부족한것 같아 도서 내용 참고하여 올립니다.

동양에서는 예로부터 자연의 질서에 순응하면서 풍부한 상상력과 재능을 발휘하여 아름답고 다양한 문양들을 창조해 왔다. 오랜 세월을 두고 발전해 온 이들 문양은 민족이 형성해 온 집단의 가치에 따라 그 상징성을 표현하는 과정에서 조성된 것이라 하겠다. 특히 한국의 전통 문양은 소박한 정서가 가장 솔직하게 표현되어 있으며, 같은 동양문화권에 속하는 중국이나 일본의 그것과는 또 다른 독특한 개성을 드러내고 있다.

문양의 특징으로는 되풀이 그림으로서 일정한 양식을 나타내므로 집단에서 약속된 부호와 같은 성격을 지닌다는 점이다. 또한 문양에 나타난 특정한 사물들은 순수예술과는 달리 나름의 독특한 의미를 지니고 있다. 즉 우주의 법칙, 자연에 대한 외경심, 이상향에 대한 동경, 벽사, 길상 등 동양인의 정신세계가 삼재인 하늘, 대지, 인간을 바탕으로 별자리, 상상의 동물, 상징적인 동-식물, 신화 속에 등장하는 인물,문자, 등등을 통해 환상적으로 구성 되어 있다.

"동양의 문양 이야기"는 오늘의 시각에서 전통 문양의 가치를 새롭게 조명함으로써, 생활문화의 한 부분을 되살리는 매우 중요한 작업의 결과를 모은 것이다.

민화(MINHWA)

조선민화는 조선 후기인 17세기 말에서 20세기 초에 걸쳐 민중 속에서 태어나고 민중을 위해 그려지고 민중과 함께 한 그림이라는 의미에서 그와 같은 명칭으로 불려지고 있다.

전통회화와 달리 특별한 형식에 얽매이지 않고, 천진난만한 표현과 꾸밈없는 형태와 기상천외한 구성, 원초적인 색채 등이 특징으며, 예술적, 회화적 가치가 풍부하여 앞으로 세계 디자인사에서 굵직한 한 획을 긋는 작품들로 재평가 받게 될 것을 믿어 의심치 않는다.