＜매트릭스＞는 마늘이 뽑는 베스트 10대영화 중 하나입니다.

블루레이 타이틀이 나오자 마자 구매를 합니다.

한국에는 ＜에니 매트릭스＞와 따로 분리해 판매합니다.

북미판은 ＜애니 매트릭스＞가 포함되어 있습니다.

총7장으로 구성되어 있습니다.

한글은 지원하지 않습니다.

안타깝습니다.

한동안 오픈하지 않고 서재에 꼽아둡니다.

순혁이가 놀러옵니다.

＜애니 매트릭스＞를 보자고 합니다.

오픈할 때가 된 것입니다.

＜애니 매트릭스＞를 오픈합니다. 

매트릭스 1편을관람후 또는 1편을 보시기전에 이영화를 보신다면 매트릭스 재미가 더욱 배가 보는눈과 이해력이 증가하게될것입니다.

구입을 망설이는 분들에게 정확하게  다시한번 말하지만.~!~

매트릭스만 구입하고 애니매트릭스 구입않하는건.. 상.중.하 책중 한권을빼고 구입하는것 하고 똑같은 일입니다.

화질에 놀라고 음질에 더욱놀라는 블루레이 매트릭스..

지금껏 당신이 보고든고 다른세계를 이 한장의 블루레이로 만족할것입니다.~

* 이하, 작품의 기본 해설과 에피소드 구성 등 그간의 난삽한 자료해설들을 압축, 가공, 정리해본 것입니다. 리뷰라기보다는 저간의 오문`비문 투성이의 난삽한 자료 내지 상품해설의 말끔한(?) 정리라 하겠습니다. YES24를 포함, DVD판매 사이트들마다 본 작품(블루레이 버전)의 기본 해설과 에피소드 구성, 제작년도`러닝타임 등을 생략(누락)했기에 수고를 들였습니다. 지면관계상 다량의 풍부한 스페셜피쳐를 소개하지 못한 것을 감안하시기 바랍니다.

와쇼스키 형제와 ＜카우보이 비밥＞의 와타나베 시니치로, ＜뱀파이어 헌터D＞의 가와지리 요시야키 등 내로라하는 세계적인 애니메이터들이 모여 영화 ＜매트릭스＞를 테마로 만들어낸 최고급 애니메이션 모음. DVD ＜애니매트릭스＞는 와쇼스키 형제의 영화적 상상력의 산물로서 시각화와 스토리텔링에 있어 과감한 실험을 감행하고 있는데, 블루레이 화질로 시각적 쾌감은 배증할 것이다.

영화는 일본 애니메이션('아니메') 산업에서 가장 추앙받고 있는 혁신적인 거장들의 7개 작품을 모았으며, 그 작품들을 와쇼스키의 윤택한 허구적 우주 속에 풀어놓고 있다. 그 외 이 작품을 위해 미국 출신 감독 두 명도 합류했는데, ＜이온 플럭스＞의 피터 정과 ＜파이널 판타지＞의 앤디 존스가 그들이다. 이 두 감독 역시 일본 '아니메'의 영향을 많이 받았다. ＜허가＞라는 에피소드로 이 프로젝트에 참여한 피터 정 감독은 "내가 보기에 ＜매트릭스＞는 라이브액션 애니메이션처럼 느껴졌다"고 언급하기도 했는데, 와쇼스키 형제는 실사와 애니메이션이라는 두 가지 매체를 혼합하기 위해 디지털 기술을 이용했었다.

애니메이션 속 캐릭터의 대부분은 실제 배우들이 연기하는 것과 같은 행동을 보여주고 있다. 또한 옴니버스 애니메이션 형식은 영화의 ＜매트릭스＞('가상현실')라는 개념을 충분히 전달할 수 있는 완벽한 매체로 작용했다. '매트릭스'라는 개념은 이 애니메이션에서 아직 그 가능성을 탐구 중인 '공유된 세상'으로 등장하는데, 2편을 준비 중인 창작자 자신도 아직 결론을 내리지 못한, 발전 과정의 개념이라는 사실을 반증하는 대목이다.

특수효과는 일본 출신 스탭들이 주도했으며, 디지털 기술 컨설턴트로 스카우트된 마이클 아리아스는 '아니메' 산업의 진수를 선보이며 실버와 와쇼스키 형제를 인도했다. 일어를 유창하게 구사하는 컴퓨터 애니메이션 컨설턴트 아리아스는 수년 동안 '매드하우스 스튜디오', 'Studio 4°C'와 같은 유수의 아니메 스튜디오와 작업했다. 가와지리 요시아키 등 아리아스의 리스트에 오른 많은 감독들이 이미 ＜매트릭스＞의 팬이었으며, 후에 ＜애니매트릭스＞를 위해 초빙된 일본 감독들은 처음부터 피고용인이 아닌 진정한 창조적 협력자로 와쇼스키 형제와 함께 아이디어를 나누었다 한다.

DVD 수록 애니메이션 작품의 해설 :

Episode 1. 오시리스 최후의 비행 (The Final Flight Of The Osiris)

각본 : 앤디 & 래리 워쇼스키
감독 : Andy Jones

 
＜오시리스 최후의 비행＞은 ‘매트릭스’ 3부작 가운데서도 1.5 편에 해당하는 중간적 역할을 하는 중요한 에피소드이다. ＜매트릭스 2 : 리로디드＞의 모태가 되는 일련의 사건들이 이 작품 속에 숨어있다. 이 에피소드는 인간 혁명주의자들의 투쟁을 묘사함으로써 네오와, 시온에 사는 그의 추종자들에게 경고의 메시지를 전달하고 있다. ＜오시리스 최후의 비행＞은 비디오게임 'Enter the Matrix'의 스토리에도 직접적인 영향을 미쳤다. 이러한 연쇄반응은 결국 '＜매트릭스 2＞를 촉발시키는 큰 역할을 하게 되었다.
 ＜오리시스 최후의 비행＞은 '애니매트릭스'의 에피소드들 가운데 전통적인 셀애니메이션 기법으로 제작되지 않은 유일한 작품이기도 하다. 연출을 맡은 Andy Jones 감독은 직접 제작을 도왔던 장편 애니메이션 ＜파이널 판타지＞에 사용된 기술의 일부를 발전시켜 피부와 근육의 모양이 변하는 모습을 표현했다.

Episode 2,3. 제2의 르네상스 1, 2편 (The Second Renaissance Part 1, Part 2)

각본 : 앤디&래리 와쇼스키
감독 : 마에다 마히로 Mahiro Maeda

마에다는 그가 기획하고 연출한 ＜블루 섬머린 6＞으로 잘 알려져 있다.

매트릭스의 기원 - 인류의 마지막 도시들, 기계들의 반란 그리고 인류 최후의 몰락. 시온과 매트릭스의 역사 여행에 초대하는 애니매트릭스의 시작.
＜두 번째 르네상스＞ 2부작 에피소드는 영화 ＜매트릭스＞ 3연작 전체의 배경 스토리를 제공한다. 21세기 초반에 일어난 지능로봇 탄생의 역사와, 지능로봇이 생존을 위해 인간과의 전쟁을 치르고 마침내 매트릭스를 건설하는 과정을 표현하고 있다. 연출을 맡은 마에다 마에로 감독은 기계를 만들어낸 것은 아이러니하게도 진화한 기계 자체이며, 이 에피소드 속의 로봇들은 파이프나 스프링, 태양열 집적판 그리고 모터와 같이 현실에 존재하는 기계 부품을 이용해서 자신들을 만들어내도록 설정하였다. 매트릭스를 완벽에 가까운 20세기 인간의 도시로 건설할 때 기계들이 활용하는 '정보’에 대한 이야기를 세심하게 다루고 있다.

Episode 4. 어느 소년 이야기

각본 : 앤디 & 래리 와쇼스키
감독 : 와타나베 시니치로 Shinichiro Watanabe

애니매트릭스 프로젝트 가운데 ＜꼬마 이야기＞와 ＜추리 소설＞ 두 가지 작품으로 참여한 와타나베 시니치로 감독은 국내에서도 유명한 ＜카우보이 비밥＞의 영화편을 연출했다.
고등학교 교실에 앉아있는 'THE KID'는 네오로부터 매트릭스를 탈출할 방법을 알게 된다. 그러나 출구를 찾는 것은 그가 상상했던 것보다 훨씬 복잡하고 어렵다. 
＜꼬마 이야기＞ 에피소드에는 ‘The Kid'라는 주인공이 등장한다. 이 캐릭터는 ＜매트릭스 2 : 리로디드＞에서 만나게 되는 인물이다. 이 에피소드는 ’The Kid‘의 뒷 얘기를 조명하고 있다.

Episode 5. 프로그램 (Program)

각본 : 가와지리 요시아키 Yoshiaki Kawajiri
감독 : 가와지리 요시아키 Yoshiaki Kawajiri

가와지리는 실사영화 같은 사실 넘치는 정교한 표현으로 찬사를 받아 온, 하드고어 애니메이션의 거장. 폭력과 성이라는 소재를 여과없이 보여주되 견고한 스토리와 뛰어난 양질의 표현기법을 사용함으로써 한 차원 높은 하드고어 애니메이션의 진수를 보여준다. 특히 세련되고 뛰어난 영상기법과 사실적이면서도 박진감 넘치는 액션 장면들을 연출함으로써 '폭력도 아름다울 수 있다'라는 것을 새롭게 인식시켜준다.
시온의 군인인 CIS를 위한 사무라이 훈련 프로그램 안에서, CIS는 가상세계에서의 사랑과 현실세계에서의 그녀의 동료들 사이에 선택을 강요받는다.

Episode 6. 세계 기록 (World Record)

각본 : 가와지리 요시아키
감독 : 코이케 타케시 Takeshi Koike

엄청난 의지력과 체력의 소유자이자 세계 기록 보유자인 육상선수 댄은 매트릭스를 빠져나와 현실 세계의 모습을 아주 잠깐 동안 맛보게 된다 
＜세계 기록＞은 초인적인 능력으로 매트릭스의 장벽을 뛰어넘는 스프린터 얘기를 다루고 있다. 이 작품에서 감독은 미국 만화의 거장 잭 커비의 만화를 연상시키는 강화된 육체적 능력을 표현해 낸다.

Episode 7. 비욘드(Beyond)

각본 : 모리모토 코지 Koji Morimoto
감독 : 모리모토 코지 Koji Morimoto

겉보기에 평화롭고 조용한 한 마을에서, 요꼬는 시스템의 버그를 하나 발견한다. 무엇이든 가능할 것 같은 아무도 살지 않는 대저택. 이내 몰살자들이 버그를 없애기 위해 이 마을에 도착하게 되는데…
＜비욘드＞는 ‘환상 특급’을 연상시키는 매트릭스 환경 내의 사소한 일상을 다루고 있는데, 이 작품에서는 한 무리의 십대들이 가상 매트릭스의 초라한 모퉁이에서, 미세한 프로그램 결함을 찾아낸다.

Episode 8. 추리 소설 (Detective Story)

각본 : 와타나베 시니치로 Shinichiro Watanabe
감독 : 와타나베 시니치로 Shinichiro Watanabe

애니매트릭스 프로젝트 가운데 ＜꼬마 이야기＞와 ＜추리 소설＞ 두가지 작품으로 참여한 와타나베 시니치로 감독은 국내에서도 유명한 ＜카우보이 비밥＞의 영화편을 연출했으며 ＜마크로스 플러스＞를 공동 감독하기도 했다.

하드 보일드 사설 탐정 애쉬가 사이버 범죄자인 트리니티를 추적하는 내용. 
＜추리소설＞ 에피소드에서는 고유의 시각적 장치를 창조해냄으로써 매트릭스의 본질을 제시하고 있다. 이것은 마치 복사기와 같은 흑백의 이미지로서, 시온의 전사들 가운데 가장 터프한 트리니티를 하드보일드한 시선으로 바라보는 스토리에 완벽한 분위기를 설정해주고 있다.

Episode 9. 허가 (Matriculated)

각본 : 피터 정 Peter Chung
감독 : 피터 정 Peter Chung

피터는 만화 시리즈 ＜이온 플럭스＞의 작가와 감독으로 잘 알려져 있다.

줄거리 :
소규모의 반란자들이 정찰 로봇을 포획하고 같은 동맹군으로서의 역할을 하도록 프로그래밍한다. 그들은 로봇이 기계적인 진짜현실(리얼월드)보다 인간적인 가상현실(매트릭스)을 더 좋아하도록 가르치는 데 성공한다. 어느덧‘인간적인 매트릭스’에 대한 로봇의 갈망은 점점 커져간다.
매트릭스는 오리지널 영화에 묘사된 것 하나만이 존재하는가? 아니면 여러 매트릭스가 존재하고, 각각은 서로 다른 집단의 인간 '파워셀(power cell)'을 만족시키기 위해 완벽하게 고안된 것인가? 이런 종류의 질문에 대한 명확한 추리는 피터 정이 각본과 감독을 맡은 ＜허가＞를 통해 가능하다. 이 에피소드에서는 한 감각로봇이 이전에는 결코 존재하지 않았던, 결코 인간에게 어울리지 않는 환경의 매트릭스 시뮬레이션에 접속한다. 하지만 이것은 인간이 가상의 사이버 공간으로 지능로봇들을 유혹하기 위해 만들어낸 것이다. 피터 정 감독은 "첫 번째 영화에서 인간들은 기계가 창조한 꿈속의 세계에 살고 있었다. 나는 만약 기계가 인간의 꿈속에 들어오면 어떻게 될까 하는 의문을 갖게 됐고, 그런 생각이 나의 얘기의 기본적인 전제이다”라고 설명한다.