저자 강연회에 몇 번 참석한 적이 있다. 아이와 함께, 혹은 아이 따로, 엄마 따로....  그 때마다 든 생각은 작가분들이 정말 대단하다는 생각이었다.  허나 그보다는 더 와닿는 것. '헛, 이 분들도 우리와 같구나.'  그것은 글쓰기에 막연한 두려움, 혹은 경외감마저 느끼던 생각에 '어쩌면 나도?'라는 무한 가능성을 주는 시간이었다. 

아이는 책제목을 보며 좀 저어했다.  저자 강연회 경우 시간과 일정이 허락한다면 가고 싶어하고, 언젠가는 재미있는 판타지 소설을 쓰고 싶어함에도 미래 작가?  어쩌면 엄마와 같이 '일반인은....' 이라며 지레 그랬던 것은 아닌지....  

서론이 길었으나 이 책을 읽으면서 참 좋았다.  그 분들 모두 직접 뵌 것이 아니었으나  강연회에 참석하기라도 한 것처럼.... 아니, 함께 마주 앉아 찻잔 한 잔 두고 이야기를 나누기라도  한 양...   

내가 읽은 책.  그 책 한 권에는 이런 생각, 이런 일들이 계기가 되어 쓰여지게 되었구나.  '나라도 한번 해 볼 수 있지 않을까?'라는 물음표와 함께. 모르는 장소에서 아는 이의 얼굴을 보면 몹시도 반갑 듯이, 책 속의 많은 작가분들 중 내가 읽은 책의 저자가 있으면 유달리 반가웠다. 

이금이 작가는 명성도 명성이지만, 엄마인데도 아이들 동화책에 감동해 그렇게 많이 울 수 있나 싶게 눈물, 콧물 쏟아가며 그 필력에 탄복에 탄복을 한 작가이기에 더욱 반가웠다고 할까?  아들녀석 역시 이금이 작가의 책은 거의 다 싶을 정도로 찾아 읽는 열혈독자이다.  최근에 읽은 ＜유진과 유진＞에 얽힌 이야기는 없어 아쉬워했지만, 둘이서 함께 읽은 [밤티마을 시리즈]에 대해서 다시 한번 생각하고 작가의 글을 연관지어 생각해볼 수 있었다.  

강숙인 작가의 ＜마지막 왕자＞.  그 속에서 인물의 내면적 아픔, 갈등 등을 책을 읽고 충주여행을 하며 깊이 알 수 있었던 것은 이 책 덕분이었던 듯 하다.  해당 책의 작가의 말에서도 알 수 있으나, 그보다도 더 세세한 이야기를 이 책에서 들으며, 역사동화에도 다분히 더 관심을 가지게 된 계기까지 아이와 함께 얻을 수 있었다.   

과거이며 관심이 가기 힘든 역사속의 수 많은 인물 중 한 인물이었는데, 역동하는 생명력으로 우리 앞에 당당하게 설 수 있는 것.  그 시대 문화와 그 인물이 처했던 상황마저 독자에게 자신을 이입할 수 있도록 하는 것이 바로 작가의 뛰어난 필력때문이니. ＜ 아, 호동왕자＞를 읽으며 흘렸던 아들아이의 눈물은 저자의 절절한 인물 사랑 덕분이란 것을 알게 된다.  

아직 읽어 보지 못했던 작가별 책의 이야기는 궁금증을 많이 불러일으켰다. 아이와 함께 읽어보지 못한 책들을 여러군데서 찾아볼 계획을 세우게 되고,  2부 작가 편지에서 작가의 고뇌와 삶을 엿볼 수 있어 좋았던 부분이었다.   

아이와 함께 여성의 문제에 대해 많은 생각과 이해를 갖게 된 '쥐를 잡자'제 3부 작가 인터뷰를 보며 한 단계 더 다가선 느낌도 받았다.  여성의 문제.  남자인지라 미처 생각지 못했던 부분에 대한 많은 이해를 ＜쥐를 잡자＞와 ＜유진과 유진＞을 통해 알게 되었다는 내 아이의 말.  그것은 책이 참 많은 것을 해 준다는 사실과 그 영향력이 때로는 한 사람의 인생도 좌지우지 할 수 있다는 사실을 다시 한 번 깨달았다.   

아이도 나도  미래 작가를 꿈꾸어봐도 좋겠지.

책을 읽고 그야말로 필이 꽂히면 작가의 다른 책을 일부러 찾아 읽게 되는 과정이야말로 가장 쉽고 적극적인 책읽기의 한 방법일 수 있다.
하지만 분명 한계는 있다. 이거 작가의 어린시절이 반영된 이야기는 아닐까?
혹은 작가의 의도한 바가 정확히 무엇인지 등이 참 궁금하다.
요즘에야 신작이 나오면 작가와의 만남의 시간을 마련하여 홍보의 창구로 팬서비스 차원에서건간에 반가울 수 밖에 없다.
하지만 모든 출판사나 모든 작가가 그런 자리를 갖는 것도 아니고 그렇다 하더라도 그 많은 자리에 참석한다는 것도 대단히 어려운 일이다.

더구나 작가를 꿈꾸는 사람들에게는 기성 작가들이 공개하는 창작 노하우가 담긴 이런 책, 반가움이란 말로 대체되지 않는 더 큰 감동과 실제적인 도움이 될 것이라 생각한다.
책을 읽으면서 ＜푸른책들＞의 출판사는 참 다양한 시도를 하는구나 싶은게,
출판사도 수익을 내야하는 회사이긴 하지만, 판매량에만 신경을 썼다면 단편을 꾸준히 발행하는 것, 신인 작가들을 배출하기 위한 장을 마련하는 것 등이야 진즉부터 알고 있었던 것이지만 비평집＜아동 청소년문학의 새로움/황선열＞이나 독서치료에 관한 책 ＜독서치료의 첫걸음/명창순＞과
이번 ＜미래 작가를 위한 창작노트＞와 같은 책을 발행하는게 쉬운 일은 아니었을 것 같다.
그것도 아동도서만을 출판하는 곳에서는 좀처럼 보기 드문 일이 아닌가 생각된다.
어쨌든 주로 어린이 책만 읽는 내겐 여기에 소개된 작가나 작품들을 전부 읽었을 만큼
친숙한 작가이며 좋아하는 작가였기에 책을 읽기가 수월했다.
책은 크게 창작 노트, 작가 편지, 작가 인터뷰 세 부로 나뉘어 있었고,
책에 실린 내용을 사실은 이 출판사에서 만들어냈던 ＜동화읽는가족＞이란 잡지를 통해서 읽었던 내용이었다.
작년에 책장 정리를 하면서 월간지에서 계간지로 바뀌었고
또 웹진으로 거듭나기까지의 과정을 지켜보면서 참 많이 아쉬움이 남았던 책을 차마 버리지 못하고 책장 맨 위에 다시 얹어 놓았던 애정이 담긴 책을 요렇게 묶어 다시 읽으니 정말 좋았다.

딸아이가 좋아하는 임태희 작가의 인터뷰를 보여주면 좋아할 것 같고,
이번에 중학교에 입학한 울 아들이 최근에 읽고 재미있다고 한 ＜어느 날 내가 죽었습니다＞의 이경혜 작가의 창작 노트를 보여주고 싶은 마음이 가장 먼저 들었다.   
아마도 이런 글을 읽으면 책을 더 재미있게 읽을 수도 있고 깊이 생각해 볼 수 있는 계기가 될 뿐아니라 작가에 대한 애정이 더 두터워질 것 같다.
이 책이 한 권으로 끝나지 않고 2권 3권으로 이어졌으면 하는 바램이 생긴다.^^

아동청소년 문학에 깊은 조회는 없지만 주위 아동문학을 전공하는 지인을 통해  여러 좋은책과 정보들을 많이 봐와서인지 많은 작품들을 소개받고 읽어볼수있는 좋은기회를 가졌답니다..하지만 책을 보면서 그 글을 쓴 배경이나 그 책에 의도에 대한 궁금증이 사라지지 않을때가 있는데..이책을 통해 작가들의 창작노하우나 깊은견해를 알아볼수있어좋았답니다...

이책은 총 3부로 나누어졌있답니다..1부에서는 아동청소년문학에 비중있는 작품을 쓰신 7분의 작가분들이나와 그 작가의 작품에 대한 견해나 노하우에 대한 설명이 나오고 2부에서는 동료 작가들간의 진솔한 이야기를 통해 공감대와 고민을 들어보며 3부에서는 신인작가들의 인터뷰를 만나볼수있답니다..

이중 제가 평소에 봤던 작품에 대한 견해나 배경, 작가의 순수한 생각을 알아볼수있는 좋은기회가 되었네요.

그중 제가 한편으로는 가슴아파하면서 봤던 마사코의 질문이란 일제강점기에 우리나라가 겪었던 가슴아픈 측면을 9가지 이야기로 다룬 이야기를 쓴 작가의 말이 기억에 남네요...

" 언젠가 다산이 아들에게 보낸 편지에 " 시대를 아파하고 세속에서 분개하지 않으면 시가 아니다"라고 쓴적이 있었다.어디 시뿐이겠는가, 부끄러운것을 잊는것이 부끄러운것이고 욕된것을 잊는것이 욕된것이라는 옛성현의 말씀도 이참에 되새겨야 할 덕목일듯 싶다.

꼭 작가 지망생뿐아니라 작가의 생각이나 창작노하우가 궁금한 일반독자들한테도 많은 궁금증을 해소해하고 작가를 이해하는 좋은책이 아닌가 싶어요

이따금 작가 강연회 같은 데를 가서 "질문하세요." 하면, 입안에서 맴돌다 마는 질문이 꼭 남아서 간질거린다. 너무 식상한 질문일까봐 차마 꺼내지 못한다거나, 작가에 대해 너무 모르고 어쭙잖은 걸 묻는 게 될까봐 저어하거나. 예를 들면 주로 이런 질문들."어떻게 이 책을 쓰게 되셨어요?" 물론 질문 속에는 동기, 창작과정, 그간의 감정의 변화, 퇴고 등등에 대한 많은 의문이 다 들어 있지만, 입밖으로 꺼내면 참 가벼워진다. 그래서 끝내 묻지 못한다.

그런데 이 책, 그런 질문에 대해 시시콜콜하고도 진솔한 대답을 작가들이 먼저 해주고 있다. 문학 외적인 걸 읽기 싫어하는 나는 이 책을 며칠 두고 보다가, 외출할 때 가방에 집어넣었다. 재미없을까봐, 지하철 속에서 여분의 시간에 읽자고 생각한 것이다. 그리고 정말 지하철에서 세로 기둥에 기대어 책을 읽기 시작했다. 그러면서 먼저 생각한 것은, 참 휴대하기 좋고, 펼쳐 읽기 알맞은 두께, 크기, 질감, 편집이다,라는 것이었다.

게다가 의외로(?!) 잘 읽혔다. 재미, 감동이 깨알처럼 박혀 있었다. 멀리 있던 작가들에게 한 발 쓰윽 다가가는 느낌. 그들이 참 치열하게 작품을 쓰는구나 싶으면서도 인간적 고뇌가 친근하게 여겨졌다. 무엇보다, 작가입네 하고 가르치려드는 것이 아니라, 진솔하게 속을 풀어놓은 것같은 느낌이 참 좋았다. 내가 작품을 접해본 작가도 있고, 아닌 작가도 있었지만 한결같이 진솔하고, 프로페셔널하고, 진지했다. 다만, 작가분들이 주고받은 편지글들은 선입견일 수 있지만(또한 그럴 수밖에 없었으리라 싶기도 하고, 진심으로 그래서 그렇겠지 싶기도 하지만) 서로 칭찬 일색이라 좀 재미가 덜했다.

결론... 책(특히 어린이책)에 관심 있는 이들 모두가 그냥 읽어도 좋고, 작가를 꿈꾸는 이들이라면 꼭 읽어보라고 권하고 싶은 책이다.

누구나 좋은 책을 많이 읽게 되면 한번쯤 좋은 글을 쓰고 싶다는 충동을 받는다. 나 역시 그런 적이 있었다. 잘 쓰고 싶은 갈망과 작가로서 명성을 얻고 싶다는 망상으로 가슴이 설렌 적도 있었다. 그러나 책을 읽으면 읽을수록 글을 쓴다는 것이 얼마나 힘든 일인 줄 알게 되면서 섣부른 작가의 욕심은 버릴 수밖에 없었다.

이 책을 처음 보았을 때 표지 속에서 웃고 있는 낯익은 작가의 얼굴이 너무 반가웠다. 미래의 작가를 위한 유명 작가들의 창작 뒷이야기는 우선 솔깃할 수밖에 없었다. 궁금한 것이 많은 독자의 입장이라도 유명작가의 창작 노트를 엿보는 재미에 책이 술술 읽히고, 작가들의 솔직 담백한 이야기에 금방 매료된다. 좋은 글을 쓰기 위해 고진 분투하는 치열한 작가 정신을 만나면 숙연해지기도 하고.

이 책은 총 3부로 이루어져 있다. 제1부에서는 화제작에 얽힌 사연을 작가가 직접 들려주는 식이라 흥미로웠고, 2부에서는 작가들끼리 주고받은 편지글로 작가끼리도 서로의 글에 흠모하기도 하고 경쟁의식마저 느끼고 있음을 알게 해준다. 그런데 주고받는 글들이 좀 형식적이라는 느낌을 받기도 한다. 그리고 마지막 3부에서는 신인작가들의 인터뷰 글이었는데 언급된 책 중에는 못 읽는 작품이 더러 있어서 책에 대한 궁금증을 일으키고, 앞으로 그들의 화려한 활약을 기대하게 한다.

많은 글 중에서 “아이들 속에 시가 있다”는 말이 인상적이다. 아이들 이야기를 쓰는 작가라면 반드시 아이들을 잘 알아야 하고, 아이들 속에서 진솔한 이야기를 잡아낼 수 있어야 한다는 것이다.

그러나 내게는 이경혜 작가처럼 간절하게 글을 쓰고 싶다는 갈망도 없고, 박운규 작가처럼 쓰고 지우고 또 쓸 수 있는 열정도 없으며, 강숙인 작가처럼 우리 역사에 대한 지극한 사랑 역시 부족하다. 그렇다고 참신하고 경이로운 비유로 시를 쓸 줄도 모른다. 그러고 보면 작가가 되고 싶다는 것은 다 허망인 셈이다.

그러나 제목처럼 미래의 작가를 위한 창작노트는 기억 저편으로 밀쳐놓았던 작가의 꿈을 다시 환기시켜준다. 비록 나이가 많고, 남들보다 늦더라도 아이들과 함께 어린이 책을 열심히 읽고 즐기다 보면 언젠가 내게도 쓰고 싶은 간절한 이야기들이 주저리주저리 흘러나오지 않을까? 그 때까지 어린이 책을 사랑하는 마음은 꾸준할 것이다.

＜미래의 작가를 위한 창작 노트＞는 도서 출판 푸른책들이 2003년 6월에 창간하여 통권 30호까지 잡지 형태로 발간하다가 웹진으로 전환한 ＜동화읽는가족＞에 수록 된 글 중에서 발췌한 글을 다시 엮는 형태를 취하고 있는데 크게 3부로 구성 되어 있다.

1부 창작 노트편에는

＜어느 날 내가 죽었습니다.＞의 작가 이경혜, ＜밤티 마을＞을 슨 이금이, ＜마사코의 질문＞을 쓴 손연자, ＜마지막 왕자＞를 쓴 강숙인을 비롯하여 동시작가 이준관, 전병호씨의 글을 쓰면서 자신이 가장 신경을 쓴 부분이 무엇이었나 하는 이야기를 하고 있다.

솔직히 나에게 시는 어려운 것이라는 인식이 있어 여간해서 시를 읽는다고 맘먹기가 쉽지 않다. 그렇지만 1부에서 제시되는 작품들은 다행히도 다 읽어 본 작품들이라 보다 편하게 글을 읽을 수 있었다. 

1부에서 가장 기억에 남는 부분은 ＜산왕 부루＞를 쓴 박윤규씨의 이야기였다. 박윤규 작가의 ＜라이언 킹＞을 보면서 느꼈던 실망감에 빠져있을 때

“왜 삼촌이 아빠를 죽여요?”

“삼촌이 아빠를 죽이면 나도 삼촌을 죽여야 해요?”

라는 아이의 질문에 당혹스러워하던 작가와 그 후의 행보가 참으로 인상 깊었다. 좌충우돌맨땅에 헤딩하는 작가, 쓰고 고민하는 작가를 보았다. 이웃에 ＜산왕 부루＞를 좋아해 반복해서 책을 읽는 아이를 떠올리게 되었다.

이경혜씨가 ＜어느 날 내가 죽었습니다.＞를 쓰면서 문학적인 완성도를 택할 것인가 실제적인 삶을 택할 것인가 고민하는 가운데 결국 자신에게 간절한 글쓰기를 선택했다는 이야기도 기억한다.

＜마사코의 질문＞에 대하여는 논란의 여지를 많이 가지고 있는 작품이라 말이 많았던 것으로 기억한다. 지나간 역사를 돌아봄은 반성과 아울러 미래를 예견하기 위함이며 역사는 문학의 힘을 빌릴 때만이 생명력을 가진다는 말을 곱씹어 본다. 작가가 문학 속에서 표현하고자 했던 역사의 진정성, 문학 작가로서의 책임감도 다시 생각해본다.

또 이준관 시인과 전병호 시인이 동시를 쓰면서 고민하는 것을 보면서 시가, 동시가 내가 생각하는 것과 많이 다른 것이구나 생각했다. ‘일상을 다르게 생각하고 표현하는 것이 시’라면 쓰는 것은 어림없지만 즐기는 것은 가능하겠구나하는 생각을 했다.

2부에서는  이옥수씨와 강미, 오미경과 문영숙, 한정기와 김하늬씨의 편지를 통한 작가로서의 고민과 격려를 볼 수 있다.

3부에는 작가 인터뷰를 싣고 있는데 평소 ＜쥐를 잡자＞, ＜나는 누구의 아바타일까＞를 보면서 임태희씨가 다루는 작품의 소재, 표현, 결말에 많이 불편했었다. 작가의 인터뷰를 보면서 작가가 보고자 하는 것, 작가가 쓰고자 하는 것, 가치관을 보게 되었고 작가를 믿게 되었다.

백은영씨가 한 말 중에

“어디를 가도 사는 방식은 똑 같고, 사람들이 소중하게 여기는 것은 언제나 같다. 시대가 변해도 동일하다.” 는 말이 있다. 그가 작품 속에 투영하려는 보편적인 가치가 무엇인지 알게 하는 말이라는 생각이 들었다. 이 작가의 작품 ＜고양이 제국사＞가 읽고 싶다는 생각을 했다.

이유는 모르지만 손호경씨에 대하여는 남자라는 생각을 했었다. ＜붕어빵과 순대＞라는 작품을 보면서 세상을 참으로 따뜻한 시선으로 보는 작가라는 생각을 했었다. 동화를 쓰기위하여 만화예술과를 선택했다고 했다. 동화와 만화가 어느 지점에서 만나게 될지 많이 궁금하다.

＜미래의 작가를 위한 창작 노트＞를 정말 재미있게 보았고 작가를 이해하는 계기도 되어 감사하는 마음이다. 작가님들 부디 힘내시길 빕니다.

 이 책에는 16명의 아동문학 작가들의 이야기가 실려 있는데, 크게 3부로 나누어져있다.

 제 1부에서는 작가의 창작노트, 제 2부에서는 작가 편지, 제 3부에서는 작가 인터뷰를 다루고 있다.

 제 1부인 ‘창작노트’에서는, 작가들이 작품을 창작한 배경과 동기를 이야기해준다. 거론된 작품들 중 내가 읽은 책과 읽지 않은 책들이 섞여있었지만, 작가가 밝히는 책 이면의 이야기는 참으로 흥미로웠다.

 그리고 작가가 작품 하나를 완성하는데 얼마나 많은 노력과 열정과 시간이 소요되는지를 알게 되었다. 말 그대로 작가들은 아이를 낳는 어머니의 산고를 그대로 겪었음을 알 수 있었다. 어느 작품 하나 쉽게 쓰인 작품은 없었고, 그 작품 속에는 작가의 정열이 온전히 숨 쉬고 있음을 느낄 수 있는, 귀한 경험을 했다.

 제 2부에서 다룬 ‘작가 편지’ 또한 즐겁게 읽었다. 물론 아주 사적인 편지는 아니고 주로 책이야기를 하는, 공식적인 형식을 띤 편지였다. 그렇지만 가끔씩은 작가들의 인간적인 면모와 내밀한 심정이 살포시 드러나기도 했다. 그런 부분을 발견할 때는 편지를 몰래 훔쳐 읽는 듯한 쏠쏠한 재미를 느끼기도 했다.

 제 3부 ‘작가 인터뷰’에서는 대부분 젊은 작가들을 다룬 듯했다. ‘동화읽는 가족’이 작가를 직접 인터뷰해서, 독자들이 작가와 작품에 대해 궁금하게 여겼던 부분을 놓치지 않고 조목조목 짚어주었다. 그래서 가려운 데를 시원하게 긁어준 시원함을 느꼈다.

 인터뷰한 작가들에게서 앞으로의 포부와 희망을 읽었다. 이들의 육성을 통해 들은 이야기에서 우리나라 아동문학의 미래가 밝다는 것을 느낄 수 있었다.

 이 책은 미래의 작가에게 들려주는 이야기이면서, 또한 독자들에게도 신선한 즐거움을 많이 선사해준 책이었다.