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페기 구겐하임 하면, 뉴욕의 구겐하임 미술관을 떠올리는 게 고작인 나에게 [페기 구겐하임 자서전]은 그녀의 현대 미술에 대한 열정적인 삶을 알게 되는 계기가 되었다. 뉴욕의 구겐하임 미술관은 그녀와는 별로 연관이 없는 사촌들에 의해 운영되는 미술관이라는 사실을 알았다. 페기 구겐하임 미술관은 그녀가 30여 년의 생을 산 이탈리아에 있다는 것도 이 책을 통해 새롭게 알게 되었다.
페기 구겐하임의 삶은 한 마디로 현대 미술 그 자체라고 말하고 싶다. 아버지를 타이타닉호 침몰 사고로 잃게 되는 등 어린시절부터 불행한 일도 많았지만 엄청난 부잣집에 태어나 많은 것을 누리고 살면서 아버지 구겐하임이 미술에 대한 관심으로 자신도 미술에 대한 교양을 쌓으면서 생활할 수 있었다. 문화는 하루아침에 받아 들일 수 있는 것들이 아니므로 구겐하임의 그러한 특혜 받은 환경은 부러움의 대상이기도 하다. 어린 시절부터 길러 온 그러한 예술에 대한 남다른 안목을 성인 된 그녀는 마르셀 뒤샹에게서 현대 미술에 대해 배우고 여러 예술가들과의 교류를 접할 수 있는 기회를 가지면서 현대 미술에 대해 안목을 서서히 높여 가게 된다. 그러면서 그 전까지의 미술품을 사들이는 것에서 더 나아가 현대 미술 작품을 수집해 전시회를 열기도 하고, 미술가들을 후원하면서 자신이 상속받은 유산을 죽을 때까지 아낌없이 현대 미술에 쏟아 붓는다. 주로 영국이나 프랑스에서 자신의 역량을 발휘하던 페기 구겐하임은 세계 2차 대전 발발로 미국 뉴욕으로 오게 되고 그 곳에서 '금세기 미술 화랑'을 개관해 본격적으로 현대 미술가들을 후원하기 시작한다. 우리에게 너무나도 익숙하고 액션 페인팅으로 유명한 작가 잭슨 폴록을 발굴해 세상 사람들에게 알리게 된 것도 그녀의 미술에 대해 갖고 있는 놀라운 힘이다. 뉴욕에서의 12년 간의 바쁜 화랑 생활에 지친 그녀는 마침내 이탈리아 베네치아로 향하게 되고 이 후 그 곳에서 그녀의 남은 생을 살게 된다. 이탈리아 베네치아에서도 페기 구겐하임의 현대 미술에 대한 열정적인 삶은 계속 되고 많은 여행과 유렵의 현대 미술가들과의 교류로 그녀는 페기 구겐하임 미술관을 열게 되고 그녀 사후에는 그녀의 모든 것들이 그대로 보존되고 있을 정도로 현대 미술에 끼친 그녀의 역량은 크다하겠다. 그녀가 마지막에서 밝힌 "우리가 가진 위대한 보물을 보존해 대중에게 보여 줄 의무가 우리에게 있다." 는 말을 통해 그녀의 예술을 지향한 삶을 온전히 말해주는 듯하다. 그러면서 뉴욕 구겐하임 미술관 개관에 맞춰 방문하게 된 시점에 현대 미술이 갈수록 투기의 대상이 되는 것에 걱정과 우려를 하는 모습을 통해 현대 미술을 사랑하는 순수한 모습을 보게 된다.
책을 읽으면서 그녀는 많은 돈을 상속받았지만, 그녀에게 미술품 판매를 부탁하는 사람들과 전시회에 필요한 여러가지 재정적 지원, 미술가들에 대한 후원을 하느라 그녀는 정작 화려한 의상이나 엑세서리 등은 걸치지 않고 아주 소박하고 검소하게 삶을 살았음은 또다른 그녀의 미술에 대한 사랑을 확인할 수 있는 대목이었다. 그러한 그녀의 삶에 대한 태도와 열정이 오늘날까지 그녀를 그리게 되고 현대 미술계에서 훌륭한 위인으로 많은 사람들에게 기억되고 있을 것이다.
"그녀의 예술에 관한 절대적 믿음과 신념이 우선했기에 가능하다." 고 책 서문에서 밝혔든 그녀의 미술 컬렉션과 미술 후원은 단순히 엄청난 부 때문은 아님을 또다시 알 수 있는 대목이었다.
한 사람이 자신의 모든 것을 한 곳에 쏟아 부을 수 있는 힘은 어디에서 나오는 것일까? 그것이 비록 많은 사람들이 우러러볼 수 있는 그 무엇이라도 그게 가능할까? 그런 면에서 페기 구겐하임은 남다른 삶을 살았고 그녀의 현대 미술에 대한 열정은 모든 사람들에게 존경의 대상이 되기에 충분하다고 생각된다..
이 책을 통해 그녀의 내면적인 생활 모습을 들여다 볼 수 있는 것도 또하나의 재미였다.
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현대 미술의 구세주 - 페기 구겐하임 자서전
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이 책을 읽으면서 머리 속을 떠나지 않은 인물이 있다. 우리 나라에도 뛰어난 콜렉터이면서 에이프런이었던 인물이 있다. 간송 전형필. 문화가 달라 수집 대상이 달랐지만 젊은 나이에 막대한 재산을 상속받아 거의 전 재산을 예술품을 수집하는 데 헌신한 인물이다. 미술에 대한 감식안을 길러준 스승을 두었으며 예술가들은 후원했다. 페기 구겐하임에게 작가 마르셀 뒤샹과 영국의 예술 철학자 허버트 리드경이 있었다면 간송에게는 서화가 위창 오세창 선생이 있었다.
페기 구겐하임 자서전. 구겐하임을 이전에 한 번 잠시 만난(?) 적이 있다. 도서관에서 을유문화사의 현대예술의 거장 시리즈 [페기 구겐하임:모더니즘의 여왕]을 빌렸는데, 책 두깨에 밀려 몇 페이지 펼쳐 보지 못하고 반납했다. 그 책은 평전이다. 오늘 만난 [페기 구겐하임]은 그녀의 자서전이다. 영화의 주인공 같은 인물이다. 부유한 집안의 딸로 태어났다. 그녀의 아버지는 뉴욕에서 형제들과 하던 사업에서 손을 떼고 파리에서 독자적인 사업을 시작한다. 뉴욕으로 귀국하기 위해 증기선을 예약했는데 화부들의 파업으로 운항이 취소되고 불운하게 타이타닉 호에 자리를 예약했다. 주지하다시피 타이타닉은 처녀운항에서 침몰한다. 우리가 영화에서 보았던 화려한 1등석의 부자들 중 한 사람이 페기의 아버지다. 아버지는 신사답게 여자와 아이들에게 자리를 양보하고 죽기를 원했고 또 그렇게 되었다고 타이타닉의 승무원이 전해준다.
1919년 페기는 상속을 받고 큰 돈을 쥐었다. 그리고 얼마 지나지 않아 유럽으로 가서 21년을 머물게 된다. 유럽에서 로렌스 베일을 만나 결혼을 하게 되고 결혼 생활은 순탄하지 못했지만 그와의 결혼 덕분에 유럽의 지식인 세계에 발을 딛게 된다. 그녀의 두번째 남편 존 홈스를 통해 현대 미술을 제외한 많은 부분에 눈을 뜨게 된다. 얼마 안 있어 어머니가 세상을 뜨고 아버지에게서 물려 받은 것만큼의 유산을 받게 된다. 그 즈음 인상주의 이후의 미술에 대해 마르셀 뒤샹을 통해 배우게 된다. 미술관을 열고 그의 평생 스승이자 조언자인 허버트 리드경과 친분을 쌓는다.
p.75. 이제 나는 허버트 리드가 작성한 목록에 있는 모든 화가의 작품을 사들이기로 마음 먹었다. 시간이 충분했고 미술관 기금을 모두 상요할 수 있었으므로, 나는 하루에 한 점씩 작품을 사기로 결심했다.
이 구절이 이 책을 대변한다. 이 얼마나 짜릿한 일인가? 화가의 작품을 하루에 한 점씩 산다? 누가 감히 이런 일을 상상이나 하고 꿈이나 꾸겠는가? 이 책을 보는 재미는 이런거다. 아무나 할 수 없는 일, 스케일을 일반인들은 가늠하기 힘든일들의 경험, 이름만 들어도 귀가 번쩍 뜨이는 작가들을 하루에도 몇 명씩 만난다던가 하는 거 말이다.
페기가 아쉽게 구입하지 못한 작품들도 있지만 이탈리아 정부도 두번 다시 돌아오기 힘든 기회를 놓쳤다. 세금 문제로 고민을 할 때 페기는 세금을 철회한다면 그녀 사후에 컬렉션 전체를 베네치가 시에 기증하겠다고 약속했지만 정부는 이를 거절한다. 프랑스 정부가 생각나는 대목이다. 피카소가 죽었을 때 프랑스 정부는 그의 수많은 작품에 상속세를 부과했다. 그러나 상속세법을 뜯어고쳐 현물로 납부할 수 있게 했고 다수의 작품을 세금 대신 받았고 그 작품들을 모아 국립피카소미술관을 세웠다. 세계 각지에 피카소미술관이 있지만 가장 충실한 콜렉션과 높은 완성도 , 그리고 가장 많은 대표작을 소장한 곳이 프랑스 국립피카소미술관이다.
일전에 뉴욕의 미술관에 관한 다큐를 본 적이 있는데 뉴욕 미술관의 시작은 대부호의 아내들의 호사스런 취미에서 출발했다. 우리나라의 규모있는 미술관 관장도 대부분 회장님 사모님이다. 재력없이 불가능한 것이 미술품 수집이다. 이름있는 작가의 미술품 한 점 가격은 상상을 초월한다. 다른 곳에 사용될 수도 있는 돈이 미술품에 투자가 되고 일반 대중을 위한 전시를 기획하고 예술가를 후원하는 것은 분명 사회적으로 큰 가치를 지닌 일이다. 행여 변질되지 않는다면.
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[페기 구겐하임 자서전]을 읽으면서 참고가 되었던 책들이다. 현대 추상미술 작가들은 몇 명은 익히 들어 알지만 생소한 인물들이 많아 작가들에 대해 알아볼 대는 [501 GRAET ARTISTS]가 도움이 되었고 그들의 작품을 찾을 때 참고가 된 책이 [THE ART BOOK]이다. 어제 나에게 온 책이자만 제법 도움이 되었다. 둘 다 마로니에북스 책이다. 마로니에북스의 그림에 관한 책은 일종의 보증수표다. 믿을 만하다.
그리고 출판사 미술문화에서 나온 大家와 친구들 시리즈 중 [뒤샹과 친구들]과 [폴록과 친구들]이 많은 도움이 되었다. 뒤샹은 페기가 가장 많은 도움은 받은 작가이고 폴록은 페기가 가장 큰 도움을 준 작가이다. 폴록이 일찌감치 위대한 예술가로 부상할 수 있도록 전람회를 열어준 이도 페기다. 그리고 자서전의 한계일 수 밖에 없는 주관적 시각을 벗어나게 도와준 책들이다. 자서전에는 '누구와 결혼하고 헤어지고 또 누구를 만나고'라고 표현되어 있지만 [폴록과 친구들]을 보면 "섹스와 미술을 낙으로 사는 여인 페기"라는 제목이 있을 정도다. 로렌스 베일, 존 홈즈, 이브탕기, 롤런드 펜로우즈 등등은 페기의 남자들이다.
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‘페기 구겐하임’은 굳이 현대미술을 사랑하지 않더라도 서양 그림들 사이를 헤매다 보면 필연코 만나게 되는 이름이다. 나는 맨 레이의 아름다운 사진(「Peggy Guggenheim」, Man Ray, 1924) 속에서 그녀를 처음 만났다. 몸을 살짝 비튼 채 고개를 돌려 정면을 강렬하게 쏘아보는 고혹적인 여인. 그리고 이 여인을 메리 V. 디어본의 평전 『페기 구겐하임』(번역본)의 표지에서 다시 맞닥뜨렸다. 동일한 사진은 아니었지만 좀더 신비스러울 뿐 옷, 모자, 귀고리, 팔찌, 배경, 바둑판 타일이 전부 같은 날에 찍은 것임을 알려준다. 『페기 구겐하임 자서전』에는 현대미술의 소소한 풍경 속에서 페기 구겐하임이라는 멋진 독립적인 여성이 주체적으로 우뚝 서 있다. 페기 구겐하임을 어떻게 설명해야 할까? 그녀는 페기 구겐하임 미술관(뉴욕 구겐하임 미술관의 베네치아 분관, 페기는 삼촌 솔로몬 구겐하임이 설립한 뉴욕 구겐하임 미술관에 자신의 모든 수집품을 기증했다. 페기가 생전에 미술관으로 개조한 베네치아 운하 변의 궁전 ‘팔라초 베니에르 데이 레오니’는 현재 ‘페기 구겐하임 미술관’이라는 이름으로 개관되고 있다)에 전시되어 있는 어마어마한 작품들의 주인이었다. 더 정확히 말하면, 그 현대미술품들의 진가를 알아보고 아낌없이 사들이고 진실로 사랑했던 “미술 중독자”였다. 그렇다면 페기는 현대미술에 얼마나 중독되어 있었을까? 그녀는 현대미술에 매혹되기 시작하면서 ‘하루에 한 점씩!’ 사들였다. 요즘 그림이 재테크에 이용될 만큼 고가임을 감안하면(페기의 수집 시절에는 예술이 투기의 대상으로 전락하기 바로 직전이었다지만 책 한 권의 가격은 분명 아니었을 것이다) 입이 좀처럼 다물어지지 않을 정도다. 시쳇말로 유태인 부호의 집안에서 ‘입에 은수저를 물고 태어난’ 페기의 미술 중독은 분명 세습된 부의 덕을 톡톡히 봤다. 하지만 페기처럼 미술에 중독될 수 있는 행운은 누구나 누리는 것이 아니라고 그녀의 컬렉션을 단지 부자의 호사스러운 취미, 고상한 사업쯤으로 폄하해서는 안 된다. 미술에 관심을 가진 구겐하임 집안의 솔로몬과 페기를 비교해 보면, 현대미술에 대한 페기의 애정이 얼마나 순수했는지 가늠할 수 있다. 솔로몬은 막대한 부를 이용해 자신의 큐레이터를 따로 고용하여 미술품 수집을 전적으로 맡겨두었다. 그것도 작품의 값어치를 보장받을 수 있는 걸작들만 사들여 재산 목록에 추가했다. 그러나 페기는 자신의 재력을 최소한 유지하거나 불리는 데 몰두하지 않고 20세기 현대미술의 골목길들을 열정적으로 기웃거리며 ‘모험’을 즐겼다. 페기가 기꺼이 사들였던 작품들은 당시만 해도 ‘예술’로 인정받지 못한 것들이 다수였다. 자족적으로 작품만 수집했을까. 페기는 런던에 ‘구겐하임 죈’ 화랑을, 뉴욕에 ‘금세기 화랑’을 열어, 지금은 그 이름만으로도 주눅 드는 예술가들의 전시회를 구상해 현대미술을 알렸다. 제2차 세계대전이 발발한 후에는 유럽의 예술가들이 미국으로 망명하는 경비를 대어 뉴욕이 예술의 새로운 중심지로 급부상하는 데 일조했으며, 가난한 예술가들을 후원했다. 잭슨 폴록과의 인연은 너무나 유명하다. 페기의 감식안도 남달랐겠지만 그녀는 그저 ‘마음에 들었기’ 때문에, 자신의 마음을 사로잡은 예술의 힘을 믿었기 때문에 아낌없이 자기 재산을 그야말로 쏟아부었다. 물론 그 재력은 그처럼 탕진하고도 완전히 마르지는 않아 페기는 생전에 늘 부유하긴 했나 보다. 아, 미치도록 부럽다. 하지만 그보다 더 부러운 것은 페기가 일상적으로 교류했던 사람들이다! 현대미술사를 읽다 보면 자주 마주치게 되는 익숙한 이름들이 줄줄이 엮여 나온다. 예술계는 서로 통한다고 문학가들도 즐비하게 등장한다. 에두아르 마네의 조카이자 베르트 모리조의 딸인 줄리 마네의 일기(『인상주의, 빛나는 색채의 나날들』)나 화상 앙브루아즈 볼라르의 자서전(『파리의 화상 볼라르』)을 읽으면서 느꼈던 질투는 고스란히 페기를 향했다. 마르셀 뒤샹이 현대미술에 이르는 길을 안내해 주고, 이브 탕기와 알렉산더 콜더가 페기를 위해 귀고리를 만들어주고, 제임스 조이스의 생일 디너파티에 참석하고, 사무엘 베케트와 연인으로 사랑한다. 자신의 작품과 사랑에 빠진 콘스탄틴 브란쿠시의 모습은 인상적이었고, 세 번째 남편이었던 막스 에른스트와의 일화는 무척 재미있었다. 페기와의 결혼 생활 내내 한 번도 생활비를 낸 적이 없다는 에른스트는 이혼 후 페기가 사랑하던 개, 라사 테리어를 데려가버렸다. 물론 에른스트가 너무나 귀여워하여 선물로 주긴 했지만, 그 강아지까지 돈을 받고 페기에게 팔았다는 것은 그가 좀 좀스러워 보인다. 이 부분이 어찌나 웃기던지, 페기는 꽤 섭섭했을 텐데. 원서 표지의 강아지들이 에른스트에게 산 라사 테리어와 그 새끼들일까? |
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페기는 부잣집에서 자라났지만 그만큼 복잡하고 불안정한 어린 시절을 보냈다. 평범하지 않았던 그녀의 유년기는 그녀가 조금 더 자유분방하고 열정 가득한 삶을 사는데 영향을 미치지 않았을까 생각한다. 하루에 한 점씩 미술품들을 수집한다는 그녀의 말처럼 중독에 가까울만치의 예술에 대한 집념과 애정이 있었기에, 많은 어려움 속에서도 오늘날 구겐하임 미술관이 남겨질 수 있지 않았을까 생각한다. '현대 미술의 여러 경향을 구별할 수 조차 없었던' 페기 구겐하임을 예술에 입문하게 만들어준 사람은 '아방가르드 미술의 거장' 마르셀 뒤샹이었다. 뒤샹은 그녀에게 장 아르프, 칸딘스키 같은 많은 예술가들을 소개시켜주고, 그들의 전시회나 작업실에도 초대했다고 한다. 그녀의 자서전을 읽으면서 수많은 예술과들의 친분 관계에 놀랐다. 그들 역시 평범한 한 명의 사람이라는 생각도 들었다. 또한 뉴욕 런던 베네치아를 분주히 오가며 다양한 사람들과 예술가들을 만나고 사랑하는 연인들을 만나 그들과 함께 조금씩 완성되어가는 그녀의 인생 자체가 한 편의 드라마처럼 느껴졌다.
책 속에서...
결혼이 현실로 다가오자 나는 극도의 허탈감에 빠졌다. 그러니까 나는 그제야 처음으로 과연 내가 진정으로 결혼이란 걸 원했는지 어떤지에 대해 생각해 볼 시간을 가질 수 있었다. 마지막 순간까지 로렌스가 어찌나 갈팡질팡했던지 줄곧 마음을 졸이느라 정작 나 자신의 감정이 어떤 것인지 한 번도 자문해 보지 못했던 것이다. 내가 그토록 원하던 것이라고 여기던 것이 일단 이루어지자 나는 더 이상 그것에 그렇게까지 가치를 느낄 수가 없었다.
그가 죽었다는 말을 들었을 때, 나는 감옥에서 갑자기 풀려난 것 같은 자유로움을 느꼈다. 나는 5년 동안 존의 노예였고, 어느 순간 자유로워지고 싶었지만 결코 그러지 못했다. 나는 완전히 엉망이 되어 있었다.
미술의 얼굴은 변모해 왔다. 산업 혁명의 결과로서 응당 일어나야 했던 변화였다. 미술은 그 시대를 반영하는 만큼, 세계가 그렇게 광범위하게 그렇게 빨리 변화했으므로 미술 역시 커다란 변화를 겪어야 했던 것이다. 천재가 10년 단위로 나올 거라고 기대할 수 없다. 20세기는 이미 우리에게 충분히 많은 천재를 선사했고, 더 이상을 기대해서는 안 된다.
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난 새책을 손에 넣으면 제일 먼저 겉표지를 유심히 살피는 버릇이 있다. 앞표지에 쓰인 제목의 글씨체도 보고, 삽화나 사진도 유심히 본다. 뒷표지에 쓰인 추천글도 꼼꼼히 읽는다. 이리저리 돌려보고 만져보고 냄새도 맡아본다. 어쩌면 책에 대한 나만의 경건한 의식에 가깝다고나 할까. 페기 구겐하임 자서전을 택배로 받고나서 으례 그렇듯 나만의 경건한 의식은 예외없이 진행되었다. 하얀바탕에 쓰여진 단정한 제목에서 현대 미술의 특징을 살짝 옅볼 수 있었고, 박쥐모양의 안경을 쓴 주인공의 사진에서 그녀의 삶의 유희와 열정을 느낄 수 있었다. 양장으로 고급스럽게 만들어진 책을 이리저리 만져보면서 드디어 첫페이지를 열었고 강렬한 빨간색 바탕에 그녀의 삶을 압축한 글을 천천히 읽어 내려갔다. 일주일 만인가? 천천히 읽으리라 맘 먹었던 나의 읽기는 드디어 끝을 맺었다. 마지막 장을 덮는순간 난 왠지 그녀의 펜이 되어 버린 느낌이 들었다. 몇번의 결혼과 몇번의 이혼, 전쟁의 한가운데에서 그녀가 보여준 미술에 대한 열정과 모험은 정말 한편의 드라마로 만들어도 손색이 없을 정도로 잘짜여진 각본과도 같았다. 어쩌면 삶이 저렇게 심한 굴곡을 견딜 수 있단 말인가 ? 페기가 아니었다면 보석과도 같은 현대미술을 지금 우리가 볼 수 있었을까 ? 놀라움으로 가득찬 이책을통해 난 한 인간의 삶이 얼마나 위대해 질 수 있는가를 느낄 수 있었다. 역사에 기록될 삶은 욕심이 아닐까 생각하면 살아온 38년 내 인생에 이책은 충격파를 던져주었다. 페기처럼 살아보면 어떨까 하고 말이다. 2010년 새해 첫번째 책으로 만난 페기 구겐하임 자서전이 운명처럼 다가오는 느낌이 흥분되고 기대된다. |
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마거리트 페기 구겐하임~!
조금 늦은 나이에 미술계에 뛰어든 용기있는 여인이다. 단지 거기서 멈추지 않고 미술계의 거장까지 오르는 동안 거기에 쏟아부은 열정과 노력, 중독에 가까운 미술사랑은 지금의 나에게 충분히 모범이 될 정도의 자세와 모습들이다.
구겐하임의 주변인들은 정말로 우리들이 역사책에서 접할 수 있을만한 거장들이고 주변의 남자들은 정말 많았으며 미술에 대한 사랑은 거의 인생을 통째로 올인할 정도로 우리가 생각하는 일반적인 관심과는 비교할 수 없을 정도의 중독에 가깝다. 한 분야에 이렇듯 획을 그을 정도의 역력한 공을 세운 한 여성은 어린 나이에 큰 재산을 상속받으며 예술에 대한 탁월한 안목과 재력을 바탕으로 각 종의 미술품을 수집하고 예술가들을 후원했다.
차근차근 실력과 경력을 쌓으며 뉴욕과 프랑스 등 각 나라에서 알아주는 미술품 컬렉터로 이름을 날렸으며 영국에서는 상업화랑을 열면서 본격적으로 작픔을 수집하는 전문 컬렉터로 활동하게 된다.
이렇듯 한 분야에서 중독성 깊은 미술 사랑으로 이름을 떨칠 수 있었던 건 단지 미술에 대한 관심과 사랑만 있었던 것일까? 여러 분야와 나라에서 만난 주위의 사람들의 관리와 그 모든 사람들을 자기 사람으로 만드는 능력 또한 탁월했다고 생각한다. 그렇기에 프랜시스 피카비아(Francis Picabia), 만 레이(Man Ray), 콘스탄틴 브랑쿠시(Constantin Brancusi), 앙드레 브르통(Andre Breton), 막스 에른스트(Max Ernst) 등과의 친분을 통해 여러 파격적인 미술에 대한 여러시도와 능력을 보여줄 수도 있었고...
사람 좋아하고 미술 좋아하고 남자 좋아하는 구겐하임의 성격과 마인드, 탁월한 사람 경영은 현대의 어느 경영자에게도 필요한 능력이라고 생각하고 본받을 점이 깊다고 느낀다.
책 한권으로 사람이 달라질 수는 없겠지만 조금이나마 변할 수 있다면, 그래야 겠다는 자세가 생긴다면 자서전으로써 충분한 역할을 다한게 아닐까~?
그래서 위인들의 자서전은 또다른 우리의 거울이라고 하는거 같다.
이 책을 읽고 나는 반성한다. 그리고 발전할 것이다.
그것으로 이 책의 역할은 나에게 다했다고 생각한다.
Good Book의 하나로 기억될 자서전~!
기분좋게 마지막 한장을 덮을 수 있었다. |
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미술에 문외한이지만 감히 이 책을 페기 구겐하임을 통해 현대 미술의 역사에 대해 엿볼 수 있는 교과서라고 칭하고 싶다. 미술에 대한 체계적인 교육을 받은 적도 없지만 스스로 예술가들과 고류를 통해 배우고 후원자이자 컬렉터로 선장해나가는 과정을 보면 페기 그녀는 행운을 타고난 사람이라는 생각이 든다. 책의 내용은 뉴욕→런던→뉴욕→베네치아→뉴욕이라는 커다란 카테고리 안에 그녀의 일대기를 다루고 있다. 미술 중독자 페기 구겐하임은 우리가 쉽게 이야기하는 오타쿠 그 속에서도 긍정형 오타쿠에 해당하는 사람이 아닌가 싶다. 기회가 된다면 그녀가 남긴 선물을 꼭 눈으로 확인하고 싶다. |
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# 부를 위해 미술작품을 모으지 않는다.
# 예술에 빠지기까지, 솔직한 고백이 인상적이다.
누군가와 사랑에 빠지고, 결혼을 하고 이혼을 하는 과정들은 남에게 보이기 쉽지 않다. 자유분방한 삶을 살았던 그녀는, 결혼을 결심하는 과정과 그녀가 사랑에 빠졌던 남성들이 예술가였다는 행운을 받았다. 미술에 관심이 없던 그녀가 예술가와 사랑에 빠지면서, 하나씩 미술을 접하게 되었고, 그 열락에 빠져, 자신의 모든 것을 걸고 미술품을 사고, 예술가를 후원하는 일을 평생 지속한다.
무엇보다 눈길이 갔던 부분은 세금 면제나, 나중에 부를 증식하기 위한 재테크의 방법으로 미술작품을 모으지 않는다는 점이었다. 예술의 가치를 정확히 파악하고, 자신의 욕망을 절제해서 예술작품을 모으는 열정에 반해, 끝까지 한 호흡에 읽었다. 앨프리드 H.바가 정의한 후원자란 단순히 자신의 즐거움을 위해 예술작품을 모으ㄴ른 수집가나 예술가를 돕고 공공 미술관을 설립하는 자선가에 머무는 것이 아니라, 예술과 예술가 모두에 대해 책임을 느끼고 적절한 수단을 동반하여 그런 감정을 행동화할 의지를 지닌 사람이란 의미에서 페기는 후원자에 걸맞는 이라는 생각을 했다. |
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[서평] 페기구겐하임 자서전 - 삶의 활력을 불어넣어준..
페기구겐하임 자서전..
나에게 삶의 활력을 불어넣어준 책이다.
페기구겐하임.. 이란 이름도 그녀가 누구인지도 잘 알지못했었지만
이번 자서전을 통해서 그녀가 누구인지.. 어떤사람인지..
그녀에 대해 자세히 알 수 있어서 좋았던 것 같다.
어렸을 적부터 부유한 집안에서 자랐던 페기구겐하임..
타이타닉 침몰로 아버지를 잃고나서 막대한 유산을 받았던 그녀..
다른 사람은 그녀의 재력만 보고 부럽다고 하지만..
그런 재력을 낭비하지 않고 올바른 신념으로 가치있게 사용한 그녀가 대단하게 느껴졌다.
그녀의 인생은 어찌보면 파라만장하다고나 할까..?
현대 미술사에서 그녀가 빠져서는 안될 중요한 인물로 자리잡기까지..
컬렉터의 역할은 어느누구보다 중요하다는 것도 깨달을 수 있었다.
단순한 예술가가 아닌 컬렉터로서..
진정한 예술가를 마음의 눈으로 알아보는 일이 얼마나 어려운지 아는가..?
책을 읽다보니 그녀의 삶 속에서..
여러 예술계의 거장들과 교류하며 점점 성장해나가는 그녀가 내심 부러웠다.
페기구겐하임이 있었기에 오늘날 예술이 더욱 발전하지 않았나 싶다.
그녀의 삶을 책으로 접해봤기에.. 영화로도 나온다면 어떨까~ 하고
바래본다. ㅎㅎ |
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' 페기 구겐하임 ' 그녀의 삶을 되돌아 보다..
책을 읽는 내내 참으로 부러웠다. 그녀가 원한 삶이였기에 그런 삶을 살아갈 수 있었을 것이고.. 또 자연스레 흘러가듯 그런 예술인생이 살다 간거 같아서.. 그 시대 최고의 예술인들과 교류 하면서 본인의 감성과 예술혼을 불태웠던 그녀가 나는 참으로 부러웠다.
자연스레 현대 미술의 흐름을 읽히고 원하는 작품에 대한 애정을 마구마구 표현하면서 죽을때까지 현대 미술에 대한 끝없는 사랑을 표현한 페기 구겐하임.. 그녀를 표현하는 수식어는 너무나 많다.
그녀의 인생을 개인적 삶의 이야기로 표현해낸 이 책은 다른 자서전보다 더 흥미롭다. 엄청난 부를 가진 구겐하임의 가정사와 수많은 미술계 거장들과의 일화들.. 왜 현대 미술사에 그토록 큰 애정을 쏟았는지 책을 읽어감에 더 많은 생각을 하게 했다.
모든 삶이 예술과 이어졌던 그녀의 삶이 참으로 부럽고 또 부럽다. 조금은 도태되어가는 듯한 현대 미술에 대해 " 미술은 순수한 개척 정신이 필요하다 " 라는 말을 전했던.. 페기 구겐하임.. 그녀의 삶으로 인해 현대 미술은 끊임없이 성장해 나갈것이다.
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