후기 인상파 화가 이름을 아는대로 말하라고 한다면 고흐, 고갱, 세잔 등의 이름이 머릿속에 휙 지나간다. 어쨌든 중고등학생 시절의 암기가 소용이 있는 모양이다. 그 이름들, 인상파 작가들의 작품속 색감들은 잊혀지질 않으니 말이다. 그런데 한국 최초의 인상주의 화가는 누구일까 하는 질문을 받는다면 머리가 갸우뚱해질 것이다.  한국인 최초의 인상주의 화가라....누구더라??

＜청소년을 위한 우리 미술 블로그＞에는 그림이 있다. 그것도 백퍼센트 한국 국적의 그림들.
우리나라 초중고 미술교과서에 실린 한국의 대표그림을 선정하여, 역사에 따라 그 시대를 대표하는 작가와 작품들을 보여주고 해설한다. 그래서, 그림들은 대부분 낯익고 친근하다. 한번쯤 귀동냥을 했을 법한 이야기들, 아무리 문외한이어도 한두번쯤은 눈길을 주었을 듯한 그림들에 대한 시대별, 작품별 해설서. 그 취지 그대로 청소년들이 접근하기 용이하도록 블로그의 형태를 취하고, 팁으로 자상한 설명을 달았으니, 참 쉽고 흥미롭게 읽힌다.

그림에 숨어있는 아름다움을 작가가 의도하는 그대로 읽어내는 것은 가능한 일이 아니며, 예술작품에 대한 감상이 꼭 작가의 의도와 일치한다는 것은 어불성설이다. 예술작품을 읽어내는 눈, 그것을 바라보는 마음, 그래서 느껴지는 감동들은 저마다 다를 것이기에... 그렇지만, 비슷한 환경에서 부대끼던 사람들의 예술에 대한 기본적인 접근의 토대는 그 연대감이라는 측면에서는 공통분모가 많을 것이다. 오랜 역사를 자랑하는 한국이라는 토양위에서 나고 자란 우리만의 미술에 대한 친근하고 해박한 접근은, 고유문화에 대한 자긍심을 일깨워주는 작업이라는 생각도 들었다.  책은 청소년뿐 아니라 성인들이 보아도 참 좋은 한국미술교과서라는 느낌이 든다.

이쯤에서 처음 질문에 대한 정답을 말하면, 한국 최초의 인상주의 화가는 바로 오지호이다. 

오지호는 서양 인상파 화가들과 같이 빛이 색채를 변화시키는 힘을 가지고 있다고 인식했다. 일본 유학시절, 습기 많던 일본기후 속에서 우리나라의 투명한 햇빛을 그리워하면서 한국적인 빛을 찾게 되었다고 한다. 이 책속에서 언젠가 무심코 보고 지나쳤을 오지호의 ＜남향집＞을, 한국미술이라는 전체적인 맥락과 소소한 이야기를 읽으며 보게 되니 그 세계의 명작들보다 더 따뜻함이 느껴지는 건 한민족만이 느끼는 어쩔 수 없는 유대감의 일부일 수도 있겠다.

다음주에 예술의 전당에서 전시되는 ＜모네에서 피카소까지＞전시회에 갈 예정이다. 세계적인 인상파 작가들의 유명한 작품을 보는 설레임이 생긴다. 인상파의 명화들과 오지호를 좀 더 비교 할 수 있도록, 우리나라 인상주의에 대해 더 많은 정보를 찾아보고 가야겠다는 생각이 든다. 

* p 55 ＜그림의 일부분인 낙관(落款)과 제발(題跋)＞에서 낙성관지(落成款識)를 낙관성지(落款成識)로 잘못표기하거나, p 116과 p 117에서 [김홍도는 중인출신이었지만 학식이 높고 인품이 훌륭한 인물이었습니다. 조희룡의 호산외사]라는 끝맺지도 못한 문장이 두 번 되풀이 되는 등의 오류는 차마 봐주기 어려운 실수였다.

 삼국시대부터 현대까지! 우리 미술의 흐름을 짚어볼 수 있는 책을 읽었다. 재미와 정보, 둘 다 얻을 수 있는 책이었다. 청소년 권장도서라는 타이틀이 나에게는 선택을 머뭇거리게 하는 책이었다. 쉽게 쓰였을 것이라는 기대를 할 수 있는 반면, 지나치게 일반적이거나 교훈적인 구성은 아닐까 하는 의심도 들게 했으니 말이다. 하지만 이 책을 선택한 것은 정말 기대 이상이었다. 몰랐던 이야기도 알게 되어서 즐거운 마음으로 독서를 하게 되었다.

 이 책을 읽으며 가장 눈에 띄었던 부분은 윤두서의 자화상에서였다. 흔히 보았던 윤두서의 자화상에는 숨은 이야기가 있었다. 바로 1995년 발견된 '자화상'의 옛 사진이라는 것이었다. 1937년에 찍은 이 사진은 도포를 입은 상반신이 선명하게 그려져있다. 사진과 함께 보니 비슷한 듯 다른 느낌이 든다. 저자의 이야기를 따라 읽어가며 그림을 감상하는 시간이 즐겁다.

 흔히 동양화는 생소하고 어렵다는 편견이 있을 수 있다. 하지만 이것은 우리 미술의 역사다. 과거부터 현대까지 지루하지 않게 흘러간다. 마지막에 우리나라 초기 서양화라든지, 테라코타 조각가 권진규의 이야기는 몰랐던 사실이었다. 현대까지 이어지는 미술 이야기는 시간이 계속 흘러가고 있고 지금의 작품 또한 후대에 이어질 것이라는 생각을 들게 한다. 박물관이나 미술관에만 시간이 정지된 채로 남아있는 작품이 아니라 우리 곁에 우리를 표출하는 방법으로 쓰인다는 생각을 하게 된다.

 어렵지 않게, 흥미롭게, 재미있게! 이 책을 보며 우리 미술에 한 걸음 다가갈 수 있을 것이다. 미술에 문외한도 부담없이 읽을 수 있고, 어느 정도 아는 사람들도 전체적인 흐름을 훑어보기에 좋은 책이라는 생각이 든다.

책을 받아드는 순간 친근하게 다가오는 느낌에 가까운 곳에 두고 언제나 편안히 읽힐 수 있는 우리의 것을 손에 잡은 느낌이라고나 할까????

우리 미술에 대해 교과서에서 배우는 내용이나 어쩌다 기회가 닿아 1년에 한두번 들르는 미술관이나 전시관이 전부였는데 그걸 누구한테도 체계적으로 배워보지 못했다.

그림은 그냥 느끼는 것이라고만 생각했기에 발길이 가는 대로 그림을 보아왔다.

아이와 함께 가더라도 이사람은 누구다라는 정도의 설명으로 감상하고....

그런데 이 책을 아이와 함께 접하게 되면서 설명도 필요없고 말도 필요없이 더 한층 업그레이드 된 느낌으로 그림을 감상하게 될거라는 확신이 들었다.

그림은 그 작가의 시대적 배경과 개인의 상황에 따라 많은 차이가 있는데 작가에 대한 이해와 상황을 고대에서 근대까지 잘 풀어 놓았기에 공부한다는 느낌없이 편안히 읽게 되었고 새로운 관점으로 그림을 감상할 수 있게 되었다.

조만간 이 책을 다 읽은 아이의 손을 잡고 미술관을 찾아볼 계획이다.

말하지 않아도 알게되고 느끼게 될 아이와 친구처럼 같은 공감을 할 수 있게 될거라는 설레는 기분을 안고.....

그림을 이해하는데 필요한 것이 무엇인지 잘 설명해 놓은 이책은 아이를 가진 부모라면 아이와 함께 부담없이 읽을 수 있고 많은 도움을 받을 수 있는 책이라는 생각이 든다.

  이 책은 그림은 보는 게 아니라 그림은 읽는 거라는 것을 알게 해 주었다. 학창시절에는 그냥 어느 시대에 어느 화가가 그린 어떤 작품인가만을 암기하다 보니 사실 그림의 내용이나 기법이나 그 속에 숨겨진 이야기를 알기는 만무하다. 그림 속에 이렇게 많은 이야기가 숨어 있을 줄은 꿈에도 몰랐다.

삼국시대부터 시작하여 현대까지의 우리나라 미술 작품과 함께 화가에 대한 자세한 설명과 각 화가의 작품들이 사진으로 그리고 각 작품과 관련된 역사적인 사실들이 곁들여져 있어서 한 미술 작품을 볼 때 다양한 시각이 있음을 배우게 되었다.

플로로그, 블로그, 리뷰의 형태가 다소 생소하긴 하지만 청소년을 위한 책으로 분류되어 있는 걸 보면 청소년들은 쉽게 이해할지도 모르겠다. 프롤로그에서는 각 장에서 소개할 미술의 흐름이나 화가를 정리해서 한눈에 보기에 좋고 블로그에는 우리 미술을 더욱 깊이 이해할 수 있게 해 둔 부분이다. 또한 이 책의 중간중간마다 이해하기 어려운 미술 용어들에 대한 간단한 설명의 tip이 첨부되어 있고 돋보기라는 부분에서는 본문에서는 다루지 않지만 알아두면 좋은 미술 기법이나 화가의 이야기등을 소개하고 있어 또다른 재미가 있다.

초등학교 교과서에 나오는 그림부터 중고등학교의 교과서까지 그 범위가 넓어서 어린아이부터 어른들까지 무난히 읽을 수 있는 책이라 독자층이 넓을 것이라 예상된다. 그리고 이야기 책과 같이 그림 속에 숨겨진 많은 이야기들이 있어 책장도 빨리 넘어간다. 이 책을 읽고 난 후 미술은 어려운 것이 아니라 이야기를 읽는 것과 같이 재미난 것을 깨닫게 된다면 미술 전시회를 다닐 수 있으리라.

책자람에서 조선시대 이전부터 조선 후기까지 올려주셨던

글들과 그림들을 보면서 마음이 따뜻해지고 온화해지던 그 느낌들을

책으로 가까이 보니 더 따듯하게 느껴졌어요.

딱딱하게 외워야 할 것들 투성이인 국사책 안 한쪽 끄트머리에

잡혀 있는 그림 한점이 아닌

우리의 우리 미술을 위한 책..  우리 미술만을 위한 책이어서

한장 한장 넘길때마다.. 미술을 전공하고 싶어하거나

미술을 좋아하는 아이들에게는 더없이 소중한 책이 되겠다 생각되었어요.

그림에 따라 종교가 있고 그 시대의 생활상이 있고 이야기와 뜻이 있어서

그림에 숨을 불어 넣어 준 듯 합니다.

조선 이전부터 조선 초.중기를 지나 조선 후기, 조선 말기를 보고

한국 근.현대사를 정말 찬찬히 보아 오면서

음미하면 좋을 책입니다.

머릿속에 무언가 지식적으로 집어넣기 위해 악을 쓰듯 보든 책이 아니라

천천히 감상하면서, 이해하면서 읽으면

더더욱 좋을 책

우리미술 블로그

우리의 청소년들에게도 꼭 읽히면 좋을 책임에 틀림 없네요.

우리 아이들에게 이 책을 보여주기 전까지는

여러번 엄마가 보겠지만

나중에 아이들이 더 성장했을 때  보여주기 위해

엄마가 소중히 여길 책이 될 거예요.

보석과도 같은 책!

정말 좋은책입니다.

우리미술의 아름다움을 느끼다

예술이란 분야에 속해 있는 미술과는 거리가 아주 멀~ 다.
그래서일까? 다양한 체험을 많이 다니는 편이지만 그에 비해
미술관 관람은 자주 못하는 것 같다. 평소에도 난 미술과 거리가 멀어
예술의 세계는 이해하기 어려운 부분이 많다면 그들의 작품을 즐겨보려
하지 않았는데 이대로는 아니다 싶은 생각에 정신을 차리고 그때부터
미술관에도 다니다 보니 그곳엔 나처럼 그림에 대해 문외한인 사람들의
이해를 도울 수 있도록 오디오가이드가 있어 얼마나 다행인지 모른다.
그 후로 겁먹지 않고 미술관에도 자주 다니고 관련된 책도 자주 읽어보려고
열심히 사모으고 있다.

[우리 미술 블로그]이런 책은 진작에 나왔어야 했다.  나처럼 미술을 알고 싶지만
막연하게 두려워하고 있는 사람들이라면 학창시절이나 신문, 뉴스, 잡지를 통해
한 번쯤 보았던 그림들이 대부분이라 일단 시각적으로 안심이 되니 그에 대한
설명이 눈에 들어오고 기억에 남게 되는 것 같다.

책의 소개를 보니 교과서미술이란 글귀에 참으로 편안하게 느껴졌는데
짐작대로 내용도 미술에 대해 초보인 내가 읽어도 이해할 수 있는 정도의
수준이었다.  그러고 보니 이 책의 대상이 청소년 대상이다. ㅋㅋㅋ

삼국시대부터 현대까지 많은 작품을 한 권의 책으로 만날 수 있다.
무엇이든 아는 만큼 보이는 것은 당연하지만 특히 미술은 더 그런 것 같다.
예를 들어 아무것도 몰랐던 시절 미술관 관람시간이 1시간을 채우기 위해
힘들었지만 이젠 그 1시간이란 시간이 턱없이 부족하다 그것은 하나의
그림을 그냥 보고 지나치는 것이 아니라 예전에는 아직 발견하지 못했던
부분까지 조금씩 보인다는 것을 알게 되면서 더 궁금한 것이 생기고
알고 싶어졌다.

 

  

한 장의 그림만으로도 그 시대의 역사와 문화까지 폭넓게 알 수 있는 것 같다.
크게 5장으로 구성되어 있고 각 장을 마치면서 '독보기'란 코너가 있는데
우리 미술에 대해 조금 더 깊이 있게 알 수 있는 지식(미술기법, 화가..등)을
소개하고 있다.  다양한 전시회를 직접 둘러보는 것도 좋지만 이렇게 괜찮은
책을 자주 들춰보는 것도 많은 도움이 될 것 같다.

미술 분야에 관심이 많은 나와 아이들은 기회가 되면 그림을 보러 전시회를 방문하곤 한다 그럴 때마다 느끼는 것이지만 외국화가의 그림들이 전시 되어 있는 전시관은 발디딜틈이 없고 복잡하다 도록 또한 가격이 비싸도 서슴없이 구입을 하는 모습을 자주 보게 된다 하지만 우리나라 화가들의 전시관에서는 이런 모습이 드물다 사람도 한적하고 도록도 잘 구입하지 않고 그림도 설렁설렁 구경하는 경우가 많은 것 같다 그 이유를 곰곰이 생각해보니 아마도 서양의 화가들보다 우리나라 화가들에 대해서 잘 알려져 있지 않고 그림에 대해서도 잘 몰라서 그런 것이 아닐까 라는 생각이 들었다 외국의 화가들에 대한 그림정보를 담은 수많은 도서들에 비해서 우리나라 화가에 대한 그림책은 그다지 많지가 않아서 정보를 얻을 수 있는 것이 한정 되어 있어서 더욱 아쉬움을 가지게 된다 그래서인지 이번에 만나게 된 ‘청소년을 위한 우리 미술 블로그’ 책은 정말 고맙고 반가운 책이였다.

이 책은 우리나라 교과서에 숨어 있는 우리 미술 이야기들을 담아내고 있다 한국의 대표 그림 170여 점을 엄선해 실었다 교과서 속에서 만났던 그림들이라 아이들에게 낯설지 않고 친근감을 느낄 수 있어서 좋은 것 같다 그림의 분류도 조선 이전, 조선 초중기, 조선 후기, 조선 말기, 한국 근현대까지의 우리나라 대표 미술 그림들을 체계적으로 수록해 놓았다 각 그림에는 해당 시대의 시대정신, 역사, 문화 등이 함께 소개되어 미술사뿐만 아니라 역사 사 전반에 대한 배경 지식을 함께 얻을 수 있다

‘청소년을 위한 우리 미술 블로그’ 속에 담긴 그림들은 교과서에서 본 그림들이라 친숙하다 하지만 화가와 제목을 정확하게 연결 짓지 못한 그림들이 많았다 그런데 이 책을 통해서 좀 더 명확하게 그림의 제목과 화가를 연결할 수 있을 것 같다 또, 우리의 그림들을 보면서 그 시대의 생활환경이나 문화, 풍습, 역사 등을 엿볼 수 있어서 아이에게도 나에게도 재미있는 시간이 되었다 그동안은 우리의 그림에 관심을 가지지 못하고 뒤로 미루어 두기만 했었는데 이 책이 연결고리가 되어서 우리나라만의 정서와 깊고 풍부한 아름다움에, 그림을 보는 재미에 푹 빠지도록 만들어 주는 것 같다 앞으로 우리 미술에 자연스럽게 관심을 가지게 될 것 같은 즐거운 마음이 들어 행복하다