기술적 복제 시대의 예술작품은 현재 세 권의 번역본이 있다. 세 권이 나름대로의 장점이 있다.

이 책은 두 가지 판본을 모두 번역해 두었는데, 나름대로 알차게 번역을 해서 마음에 들었다.

다른 두 책과 함께 읽을면 조금 더 이해하기 쉽게 도움을 얻을 수 있다.

'아우라'라는 예술용어에 많은 사람이 접해 보았겠지만, 이 용어의 정확한 의미를 읽어내기 위해서는 이 책을 읽는 일이 필요하다. 그리고 기술적 복제가 흔한 일상이 된 지금 이 작품은 예술이 지향해야 할 바를 밝혀주고 있는 하나의 등대와 같은 역할을 하고 있다.

대상에서 그 외피를 벗겨내는 것, 아우라를 완전히 파괴하는 것은 “세계 내에서의 평등성에의 감각”을 크게 진척시키고 있는 현대 지각의 특징으로서, 이 지각은 복제라는 수단을 통해 유일무이한 것으로부터도 평등성을 획득해낸다. 

태생부터 기술적 복제가 가능하도록 만들어진 예술작품은 그 아우라를 벗어버림으로써 수용자로 하여금 작품에 집중하는 것이 아닌 정신을 분산하는 방법으로 예술 작품의 감상/향유의 태도를 변화시켰다. 그리하여 수용자가 작품 속에 매몰되는 것이 아닌 작품의 수용자의 삶 속에 용해될 수 있는 조건이 형성되었고, 우리는 이를 통해 예술 자체를 정치화 함으써 파시즘에 대응하여야 한다. 

하지만, 마지막 벤야민의 바램은 이루어지지 못했으며, 우리는 이제 대중예술 속의 천박함을 우리의 삶에 적극적으로 수용함으로써 우리의 삶을 점점 더 빈곤하고 저열하게 만들고 있는 건 아닐까?