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서양 미술사라고 하면 로마 시대 건축물, 조각들 그리고 세월을 붕 떠서 모나리자 그림밖에 모르는 수준. 세계사 (굳이 따지자면 서유럽 역사) 라고 하면 학교 때 배운 주요 전쟁과 같은 이벤트 이외에 어릴 적 읽은 학습 만화 세계사에서 어렴풋이 남아있는 기억 정도가 내 수준이였는데, 이 책을 만나고 나서 부터는 머릿 속에 남아 있던 얼마 되지도 않은 지식이 짜 맞춰졌고 이 책을 통해 살이 붙어 새로운 세계가 열리는 느낌이였다. 미술이라고 해서 회화, 조각에 그치지 않고 건축, 종교 등 역사 전반을 광범위하게 다루면서도 내용이 산만해지지 않고 알기 쉽게 설명한 책이다. 역사책에 더 가깝다. 역사의 흐름속에 미술이 어떻게 생성되고, 발전하고, 소멸하여 다음 시대로 이어지는지를 이해할 수 있다. 국사라 해서 단군왕조부터 시작할 필요가 없듯이 시리즈 중 어떠한 책 부터 시작해도 무방하다. 본인은 3권 초기 기독교 문명과 미술 부터 읽기 시작했는데, 당시 시대적 배경을 지난 시대에 이어서 설명을 잘 해주기 때문에 이해하는데 어려움이 전혀 없다. 책 표지 뒷면에 소개글이 너무나 와닿는다. 온가족 필독서로 낙점! (북클러버 '광나루' 8월 도서 리뷰) |
| 난생 처음 한번 공부하는 미술 이야기 1,2를 읽은 아이에게 사 준 책이에요. 초등 5학년인데 미술과 역사에 관심이 많은 아이라 1권 사 줬을 때 조금 두꺼워도 읽어내리라 생각했죠. 예상대로 잘 읽었고요, 1권보다는 2권을, 2권보다는 3권을 더 재미있어 하네요. 아무래도 우리 시대와 가까워질수록 다른 매체를 통해 접할 수 있는 내용이 많으니까요. 아이는 4권의 내용은 어떨까 기대하며 책을 읽고 있습니다. 초등 아이의 눈에도 멋진 책으로 보이게 한 저자의 역량과 편집자의 노고가 보입니다. |
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양정무교수의 팬이되버렸다. 서양미술입문서로는 곰브리치의 미술사가 아직도 바이블인데 한국인이 쓴 이 서양미술사 책이 곧 그 바이블 자리를 넘겨받을수도 있지 않을까? 4권에서는 중세 로마네스크와 고딕양식을 다룬다. 중세시대 역사와 더불어 발전한 예술양식을 다양한 삽화와 스토리텔링을 겸하여 접하게 되면 역사와 미술에 대한 이해와 더불어 더 알고싶은 호기심을 깊이 자극한다. 암흑의 시대라고 불렸던 중세시대가 사실은 찬란했던 시기라는 해석이 최근들어 많이 논의되고 있는 만큼 그 시대의 대단한 작품들을 만남으로써 중세시대에 대한 이해가 조금이나마 깊어지는 느낌이다. 일독을 권한다. |
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양정무 교수의 난생 처음 한 번 하는 미술 이야기 시리즈의 네번째 책은 그동안 서양 미술사에 관심은 많으나 전문 지식이 부족한 독자에게 좋은 안내서이자 새로운 시각의 중세 미술 해석을 엿볼 기회가 되었습니다. 서양 미술에서 주된 관심사는 르네상스와 이후의 비약적인 발전을 거듭한 근대 미술에 관한 것이 대부분이었기에 찬란한 중세 건축물을 보면서도 감탄 뒤의 신비로움에 머물러 있었던 것이 사실이죠. 하지만 이 책을 통해 바실리카 양식부터 로마네스크 양식과 고딕 양식에 이르기까지 중세 건축물의 경이로운 걸작이 어떻게 탄생하고, 르네상스 시대에까지 영감을 불어넣어 주었는지 되짚어 볼 수 있는 기회가 되었습니다. 특히 종교 양식의 엄숙함 속에서도 미적 정체성을 추구했던 그 시대의 사상과 천재들의 감수성이 묘한 조화를 이루며 다시한번 우리의 옷깃을 여미게 만들고 있습니다. 이 책을 통해 중세에 대한 편견과 무지의 극복도 덤으로 얻을 수 있는 것 같습니다. |
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지루했던 중세 미술이 양손 가득 재미있는 이야기 보따리를 풀고 눈앞에 펼쳐진다! 비잔티움의 화려한 모자이크부터 웅장한 로마네스크 성당까지, 까다롭고 어렵게만 느껴졌던 중세 교회의 예술이 친근한 대화체와 풍부한 도판을 통해 생생하게 살아난다. 칠흑 같은 어둠이 아닌 빛과 상징으로 가득했던 중세 시대로 유쾌하게 떠나는 가장 친절하고 확실한 지적 탐험 |
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초기 기독교 미술이 어떻게 탄생하고 변화했는지를 차분히 따라간다. 박해받던 종교가 공인되면서 미술의 역할이 어떻게 달라졌는지 설명하며, 상징 위주의 표현이 왜 필요했는지도 잘 드러난다. 인간의 외로움과 구원이라는 주제가 예술에 어떻게 담겼는지 이해하게 된다. 종교 미술을 감정적으로 공감하게 만드는 책이다. |
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중세 미술을 흔히 ‘암흑기’로 오해하지만, 이 책은 그 편견을 깨는 데 집중한다. 신 중심의 세계관 속에서 미술이 어떤 역할을 했는지, 사람들이 어떻게 천국을 시각적으로 구현하려 했는지를 흥미롭게 설명한다. 성당, 모자이크, 성화가 단순 장식이 아니라 신앙과 공동체의 상징이었음을 이해하게 된다. 중세 미술이 지닌 상징성과 정신성을 차분히 정리해 준다. |
| 4권은 중세 문명과 미술에 관한 책으로 로마네스크 미술/ 노르만 미술/고딕 미술로 구성되어 있다. 중세를 암흑기라고 하지만 이 책은 암흑에서 벗어나기 위해 역설적으로 빛에 더 민감했고 미술은 여기서 큰 역할을 했다. 사진과 지도가 첨부되어 있어 읽을 때 이해가 쉬웠다. |
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난생 처음 한번 공부하는 미술이야기는 3권째 구입해서 읽고있다.계획은 전권을 다 정독하는것이다. 미술 초보에겐 다소 어렵고 이해하기 힘든 내용도 없잖아 있지만 계속 이어서 읽다보니 점차 내용 파악도 쉬워지고 재밌다. 인류의 탄생과 함께한 미술은 동굴벽화에서 현대의 추상화까지 다양한 사조와 주류를 이루며 변화해왔다. 한시대의 역사와 밀접한 관련이 있는 미술을 난처한미술이야기 시리즈는 정말 자세하고 섬세하게 풀어내고 있다. |
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개인적으로 서양 미술을 좋아하는데, 그 중에서도 중세 시대부터 19세기까지의 회화를 좋아합니다. 그래서 그 시대를 포함한 서양화에 관련된 서적은 뭔가 닥치는 대로 사모으는 버릇이 있어서 스스로도 웃겼는데, 그래도 모든 책들이 다 조금씩 다른 내용을 다루고 있어서 모두 다 만족하며 읽고 있습니다.
이 난처한 미술 이야기 4권도 만족하며 읽었습니다. 단순히 회화에 대한 설명에 그치지 않고 건축, 종교 등을 아울러 설명하며 전반적인 미술의 흐름을 설명해 줘서 좋았습니다ㅎㅎ 개인적으로 얼마 전 이탈리아와 프랑스에 갔다 왔는데, 그 여행에서 느꼈던 감동이 새삼 느껴져서 더욱 좋았습니다ㅎㅎ |