이 박스 반은 1967년에서부터 1971년에 이르기까지 파울 바두라-스코다의 연주로 녹음된 슈베르트의 피아노 소나타 1번부터 21번까지의 전곡을 담고 있다. 13, 16, 17, 20, 21번의 다섯 곡은 한번 더 녹음을 해서 각각 두 번의 연주를 들을 수 있다. 모두 현대의 그랜드 피아노로 연주했다(내지에 어떤 브랜드의 피아노를 사용했는지에 대한 정보는 없다).

 바두라-스코다는 그의 나이 70즈음에 다시 한번 슈베르트의 피아노 소나타 전곡 반을 완성한다. 현대 피아노가 아닌 포르테 피아노를 사용해서 만들었는데 그 음색이 단조로운 듯하면서도 포근함을 주어서 색다른 슈베르트를 들려준다. Arcana라는 레이블에서 나온 이 전집을 지금 구하기는 거의 불가능하지만 기회가 닿으면 꼭 구해서 들어보시기 바란다. 물론 현대 피아노로 연주한 이 박스 역시 그의 나중 연주와 궤를 달리 해서 필청이라고 할 만큼 아름답고 뛰어나다.

박스 안에 든 내지를 읽어보면 거의 50년 전에 바두라-스코다가 어떻게 슈베르트를 이해하고 그의 피아노 소나타를 연주했는지 접근 태도를 이해할 수 있다. 그 중 마지막 세 곡에 대한 그의 설명을 옮겨 본다.

 마지막 세 곡의 소나타와 더불어-비극적인 C단조(19번 소나타), 고귀한 A장조(20번 소나타) 및 탁월한 B 플랫 장조(21번 소나타)- 우리는 새로운 영역으로 들어선다. 형식과 피아노 작법은 더 단순해졌고 대부분의 주제는 그 폭이 넓지 않은데(have only narrow compass라고 한 부분을 의역) 이로 인해 주제들이 종교적인 특성을 발휘한다. * 붉은색 부분은 제가 추가했습니다.

 내지는 7페이지에 달하는 짧지 않은 글로서 바두라-스코다가 직접 썼는데 슈베르트를 이해하는데 많이 보탬이 되었다. 혹 이 음반을 구매하시는 분이 계신다면 내지를 꼭 읽어보시라고 권유해드린다.

연주는 전체적으로 밝다. 화사하게 밝다는 뜻은 아니다. D. 960(슈베르트의 피아노 소나타 21번)을 예로 들자면 체흘린의 연주가 어둑한 톤으로 사색하는 장년의 모습을 보여주고 브렌델의 연주가 중산층의 삶을 영위하는 중년이 자신의 삶을 조용히 되돌아보는 모습을 보여준다면 바두라-스코다의 연주는 젊은이의 고뇌와 문제해결 능력을 보여주는 것 같다. 이 연주를 남긴 때가 연주자의 나이 40세를 막 넘긴 시점이었으니(그는 1927년 생이다) 아주 젊은 나이는 아니었지만 그가 살고 있던 빈의 영향 때문인지 어떤지 연주에서는 젊음의 기운과 밝은 여유가 잔잔하게 전달되어온다(당연히 모든 곡이 다 젊고 밝게 연주되었다는 의미가 아니라 전체 톤이 그렇다는 뜻이다).

왜 이 연주가 이렇게 오랜 시간 동안 CD로 복각되지 않고 LP상태로 남아있었을까? 12장의 CD를 다 듣고 나서 든 의문이다. 바두라-스코다의 이름값까지 감안해보면 이 연주는 훨씬 더 일찍 CD화되었어야 할 가치가 충분하다고 여겨진다. 더구나 이 음반들의 연주에 이상이 있거나 녹음 상태가 심각하게 문제가 있는 상태는 아니라서 지금에서야 CD화가 이루어졌다는 사실이 더더욱 이해가 가지 않는다. 지금이라도 재발매되었으니 다행이기는 하지만.

슈베르트가 귀에 더 잘 감기는 계절에 새롭고 의미 있는 연주를 듣게 되어 즐거움이 크게 늘어났다. 음반을 구매하고 나서 확인해보니 곧 품절 상태로 뜬다. 망설이지 않고 구입해서 재입고될 때까지 기다리지 않고 양질의 음악을 감상할 수 있게 되어 다행이다. 가격도 저렴해서 쿠폰 쓰고 카드사 추가 할인도 받는 등 하면 3만원 정도로 구입할 수 있으니 슈베르트 좋아하시는 분꼐서는 일시 품절이 해소되면 구입을 고려해보심이 어떨까 한다.