괴물과 흡혈귀의 상징인 드라큘라는 한여름 더위를 해소해줄거라 생각한다.브램 스토커에 의해 지어진 드라큘라는 책의 부피도 만만치 않지만 여러 등장 인물,서사적 배경,등장 인물들의 이동 경로,역사적 명소(휘트니 수도원)가 스토리의 전개와 치밀함을 더욱 탄탄하게 해주고 독자로 하여금 흥미와 의미 부여를 충분하게 전달해 주리라 생각한다.투명인간과 같은 드라큘라의 야수성,악마와 같은 존재는 선량한 다수를 공포에 떨게 하고 살상하고 감쪽같이 행방을 감추며 불의에 또 다른 사람에게 위해를 가하는등 드라큘라의 존재는 듣기만 해도 소름이 오싹 돋는 마력이 있음을 실감케 한다.

 변호사인 조너선은 뮌헨에서 기차 여행을 시작하고 슬로바키아의 도나우강을 건너드라큘라 백작이 살고 있는 비스트리차에 도착하여 그를 만나게 되는데 조너선은 그곳에서 새장의 새마냥 갇힌 몸이 되고 드라큘라에 의해 몸에 온갖 상처와 위해,절망의 세월을 보내며 약혼녀 미나와 미나의 친구 루시등도 드라큘라의 공포에 떨게 되고 루시는 드라큘라에 의해 온몸이 만신창이가 되는데 반 헬싱,수어드에 의해 구조를 받게 된다.특히 반 헬싱은 루시의 치료를 부탁받고 온갖 정성을 다해 원래의 모습으로 되돌리려 하나 성공하지 못한채 언데드의 몸으로 변하게 된다.그런데 반 헬싱이 루시의 사체가 담긴 관을 해체하려고 했던 의도는 무엇인지 다소 의아하기도 했다.

 드라큘라에 의해 한 번 피를 뽑히고 그의 피를 수혈받게 되면 정신착란증이 오고 렌필드마냥 드라큘라에 의해 이용당하고 파리,거미,쥐등을 먹는 괴상망측한 존재로 변하게 된다.드라큘라에 의해 드라큘라 피의 세례를 받은 사람은 삶의 의지와 희망,존재감등을 상실한채 이성적인 생활을 하지 못하는 상태가 지속되는데 하해와 같은 반 헬싱의 자비,격려,사랑을 통해 정상인의 모습으로 되돌아 오게 된다.

 이 글이 재미있고 특별하게 다가오는 점은 드라큘라에 의한 피해를 줄이고 그를 퇴치하기 위한 노력이 주도면밀한데 이는 반 헬싱등을 위시해 등장 인물들의 당시의 일기,편지,자료가 씨줄과 날줄이 잘 교직되어 살아있는 방증을 유감없이 발휘한다는 점이다.드라큘라는 신출귀몰하고 조금만 방심해도 부지불식간에 자신 앞에 다가와 자신의 몸에서 피를 뽑아 상대의 입에다 집어 넣는다고 하니 생각만 해도 소름과 혐오감이 울컥 솟아오른다.그 대표적인 예가 조너선의 약혼녀 마니였다.

 가까스로 살아온 조너선,막 드라큘라에 의해 신음신음 앓고 있는 마니는 조너선의 따뜻한 사랑과 용기,격려에 힘입어 반 헬싱,수어드,고달밍 경,퀸시 모리스등은 증기선을 타고 드라큘라를 찾으러 머나먼 길을 항해한다.루마니아의 시레트강과 카르파티아 산맥을 넘어 드라큘라가 살고 있는 비스트리차에 도착하여 뱀파이어의 왕 언데드의 집 드라큘라의 무덤에 성체를 넣어 그를 영원히 무덤에서 추방함으로써 더 이상의 드라큘라의 피해를 입지 않게 되고 그들은 임무를 완수하면서 승리의 만세와 축배를 건넸을 것이다.

 싸늘한 흰 달빛 아래 해골 형상의 송곳니를 자신 앞에 드러낸다면 누군들 공포에 떨지 않겠는가! 어찌보면 드라큘라는 온갖 괴력과 야수와 같은 존재이고 뭇사람들에게 치를 떨게 하는 흡혈귀이기에 선량한 자들에 과녘의 화살을 받고 사라져 가는 해피엔딩의 선과 악의 의미를 또 한 번 느끼게 하는 대서사적인 이야기였다.

 * 한국 간행물 윤리위원회 파워북로거 지원사업에 참여하고 있습니다.

나는 창가에 면도용 거울을 걸어놓고 면도를 하기 시작했다. 갑작스레 어깨에 손이 얹히더니 "푹 주무셨소?" 하고 백작이 인사를 걸어왔다. 나는 소스라치게 놀랐다. 거울에 내 뒤쪽 방 전체가 비치고 있었는데 백작의 모습을 보지 못했던 것이다 P.44

 흡혈귀 소설의 원조, 브램 스토커 장편소설 ＜드라큘라＞를 찰스 키핑의 무시무시한 그림과 함께 만났다.   드라큘라를 떠올렸을 때 가장 먼저 생각이 난것은 흔히들 알고 있는 게리올드만이 분했던 트란실바니아 지방의 왕자 ＜드라큐라＞보다는 매력적인 두남자, 톰 크루즈와 브래드 피트의 불꽃튀는 연기가 매혹적이던 ＜뱀파이어와의 인터뷰＞였다.  그래서 그런지, 머릿속으로 혼자 만들어 놓은 드라큘라가 있었다. 보는 순간 반할 수 밖에 없을 것 같은 그런 매력적인 인물을 그려놓고 있었는지도 모르겠다.   그 뿐인가?  고전 몬스터들이 한꺼번에 등장하는 ＜반헬싱＞의 영향으로 아주 오래 전 읽었던 드라큘라의 이미지들은 사라진지 오래였다.

 

 영국 런던에 있는 변호사 사무실에서 근무하는 조너선 하커는 루마니아의 황량한 지방인 트란실바니아로 향한다. 그곳에 사는 드라큘라 백작이 런던에 집을 한 채 구입하는 과정에 필요한 법적 절차를 일러주기 위해서이다. 음산하고 수상한 분위기의 성과 백작의 분위기 속에서 알 수 없는 공포와 불안을 느끼는 조너선 하커.  조금씩 조너선은 드라큘라 백작이 언데드라는 사실을 알게 된다.  자신의 약혼녀인 미나와 연락을 하기 위해 갖은 노력을 하지만, 이런 상황들은 점점 복잡해져 가고, 조너선은 속기로 드라큘라 백자의 성에서의 일을 기록하기 시작한다.   한편 조너선의 약혼녀인 미나는 조너선에게 아무런 연락이 오지 않음에 초초한 마음으로 나날을 보내면서, 그녀의 제일 친한 친구인 루시와 함께 한다.   인간의 피를 빨아 먹고 젊음을 되찾을 수 있는 드라큘라 백작.  새로운 먹잇감을 찾기 위해 조너선을 이용해 런던으로 가려고 하고, 첫 먹잇감으로 미나의 친구, 루시를 이용한다.  루시의 변화를 통해 드라큘라의 존재를 눈치챈 반 헬싱 박사의 무리들은 드라큘라로 인한 더 이상의 피해가 없도록 드라큘라를 제거하기 위해 그 뒤를 쫓기 시작한다.

그는 짐승보다 더한 존재이며, 잔인무도한 악마이고, 심장을 갖고 있지 않습니다.  일정한 범위 안에서는 폭풍, 안개, 번개가 내리도록 명령 할 수 있으며 쥐나 올빼미, 박쥐, 나방, 여우, 늑대 따위의 하등한 동물을 부 릴 수 있고, 스스로 몸집을 키울수도 줄일 수도 있습니다. 때로는 사라지기도 하고 모습이 보이지 않을 수도 있지요. P.365

 잭 수어드의 스승으로 루시의 치료를 부탁받은 암스테르담 대학교의 명예 교수인 반 헨싱의 활약이 시작된다.  이 노할아버지가 어찌나 아시는 것이 많으신지 드라큘라의 친척쯤 되지 않을까 하는 의구심이 들 정도다.  그래도 할아버지 덕분에 마늘꽃과 모든 물건들을 준비하기 시작하고, 우리의 반헬싱 무리들이 움직이기 시작한다.

 흡혈귀 문학의 고전으로 일컬어지고 있는 ＜드라큘라＞는 하나의 화자를 통해 이야기를 이끌어가는 소설의 일반적인 방식과는 달리, 모두 일기나 편지, 전보, 신문기사 등에 의한 기술로 구성되어 있다. 담담한 기술로 서서히 공포를 불러일으키는 이 소설은 생명의 근원을 담고 있는 사람들의 피를 빨아 먹으며 자신의 삶과 젊음을 연장하려고 하는 사악한 존재가 사회에 끼치게 될 해악과 위험을 경고한다.  거기에 찰스 키핑의 그림들은 늦은 밤 읽는 독자들을 오싹오싹하게 만들어 버린다.   1897년 작품이라 의학적인 상식들은 터무니 없을때도 있다.  네명의 장정의 혈액을 수혈하는 루시.  수혈할 때마다 그녀는 조금씩 혈색을 찾다가도 다음 날이면 또 다시 뽀족한 이와 잇몸을 드러내고 있다.  혈액형 여부와는 아무 상관도 없이 말이다.  그럼에도 책을 읽어 나가는 것에, 거부감이 없다.

 한 여름에 만나는 브램 스토커와 찰스 키핑의 ＜드라큘라＞는 새로운 문학으로에 초대였다.   고전임에도 불구하고, 찰스 키핑의 50여컷의 삽화들로 인해서, 책을 읽는 내내 이미지의 형상화로 영화를 보는 착각에 빠지게 만든다.   이 한편의 책이 얼마나 많은 영향을 미쳤는지 모른다. 영화와 많은 문학 작품들.  심지어 스타크래프트의 언데드 족까지.  브램 스토커의 이 멋진 책은 한여름 지적 향연에 초대임에 틀림없는 멋진 책이었다.  그리고 그 초대를 받을 수 있었음에, 책장을 덮은 이 순간 더 없이 행복하다.  

가장 기억에 남는 드라큐라 영화는 게리 올드만, 위노나 라이더가 주연한 1992년작이다. 책을 읽기 전에 한번 더 보니 감독이 프란시스 포드 코폴라, 하커는 키아누 리브스, 반헬싱 교수역에는 안소니 홉킨스가 맡았으며 여자 드라큘라 중 한명으로 모니카 벨루치도 보인다. 브램 스토커의 원작을 각색한 작품으로 책과는 다른 부분이 있기에 영화와 비교하면서 보면 좋을 것 같다. 하커, 미나, 수어드, 반 헬싱 등의 일기나 메모, 편지, 신문기사로 이야기가 연결되며 찰스 키핑의 삽화가 있어 보다 현실감있게 느껴진다.     



하커는 드라큘라 백작의 토지계약, 물건 운반 등에 관한 법적 자문역을 하러 지도에도 나오지 않는 성을 찾아가는 중이다. 루마니아 카르파티아산맥은 실제로 있는 곳으로 편지의 지시대로 보르고 고개에서 만나기로 했다. 그런데 그곳 사람들은 헤어지기전 십자가와 마늘을 주고 성호를 긋는 등 걱정하는 표정이다. 백작이 보낸 마부는 모자를 푹 눌러써서 얼굴은 보이지 않았지만 빨간 입술에 날카로운 이빨은 괴기스러운 느낌을 주는데다 몰려든 늑대를 다룰 수 있는 듯 했다.  





성에 도착하여 마부는 떠나고 백작이 마중하러 나왔는데 악수를 해보니 차가운 엄청난 악력에서 마부와 동일인이 아닐까 의구심이 들었다. 백작은 식사를 준비해 놓았고 자신은 이미 먹었다는 것이다. 시중을 드는 이는 하나도 없고 여러 날 동안 백작이 음식먹는 모습을 보지 못했다.
"백작이 내 위로 몸을 굽히면서 손이 내 몸에 닿자 나는 나도 모르게 부르르 몸서리를 쳤다. 아마도 고약한 숨결 탓이었겠지만 섬뜩한 어지러움이 나를 엄습했고 나는 그것을 숨길 수가 없었다. 백작은 나의 반응을 눈치채고 뒤로 물러서더니 돌출된 이를 유독 드러내 보이면서 음울한 느낌의 미소를 짓고는 다시 벽난로 곁 원래 자리로 돌아가 앉았다."



백작은 런던에 가기 위해 준비중이라며 언어와 문화, 주택계약, 배를 통해 물건을 보내는 방법 등에 대해 이것저것 물었으며 정해진 방 이외의 장소에서 잠이 들지 말라는 언질도 했다. 창밖으로 백작이 도마뱀처럼 성벽을 미끄러지듯이 가는 모습을 몰래 보고 놀란 하커는 나갈 문을 찾다가 어떤 방에서 창백하지만 예쁜 여인들을 보고 매혹되어 정신을 놓고 있었는데 백작이 무서운 얼굴로 나타나 그들을 쫓는다. 며칠 후 아침, 하커는 창문을 나와 기어서 백작 방에 들어가 상자에 놓인 50개의 흙더미와 그 중의 한 곳에 죽은듯 산듯 백작이 누워 있는 것을 보았다. 이제 상자들이 옮겨지고 나면 죽을 것이 분명해지자 성벽을 타고 내려가는 결단을 내린다.





하커와 결혼하기로 약속한 사이인 미나는 하커의 편지가 짧고 보통때와 다른 내용에 이상한 느낌이 들었다. 미나의 친구 루시는 아서와 약혼한 사이로 다른 두 남자(정신병원을 운영하는 수어드, 텍사스 남자 모리스)에게 고백을 받을 정도로 인기있고 발랄한 여인이다. 몽유병이 있던 루시를 찾아 나선 미나는 교회 무덤에서 루시 위로 형체를 굽힌 뭔가를 보고 소리쳐 쫓고 그녀를 데리고 왔는데 그날부터 미나는 시름시름 앓기 시작한다. 수어드는 그의 스승 반헬싱에게 조언을 구하고 이들은 밤마다 무슨 연유로 루시의 피가 없어지는지 알고자 교대로 밤을 지새운다. 문을 걸어잠그고 마늘화환을 걸기도 하지만 늑대를 불러들인 드라큘라의 시도로 실패가 되어 루시는 흡혈귀로 살게 되고 그들은 결정을 내려야 했다.   





수어드가 치료하는 정신병자 렌필드는 드라큘라의 존재를 느끼는 인물이다. 그는 탈출해서 백작이 이사한 허름한 저택에서 혼잣말을 하기도 하고 미나에게 암시를 주기도 한다. 미나와 하커, 반헬싱, 아서, 수어드, 모리스는 하커의 일기부터 신문기사, 드라큘라의 약점 등을 정리하면서 여러 곳으로 흩어진 흙상자를 없애기 시작한다. 미나를 안전한 곳에 혼자 두려고 했던 것이 문제였는지, 드라큘라가 그들의 계획을 듣고 복수를 하려함이었는지 그녀는 의식을 잃고 몽롱한 상태로 피를 빨리고 만다. 이제 마지막 흙덩이 하나를 찾아 드라큘라를 죽이면 된다. 드라큘라는 미나의 의식을 파고들어 그들이 쫓고 있음을 알고 경로를 피해서 이동하는 중으로 성까지만 가면 능력을 회복할 수 있을 것이다.

어릴 적에 TV에서 흡혈박쥐가 말의 피를 빨아먹는 장면, 어항에 들어온 박쥐에 대한 기억이 떠올랐고 더운 여름날 저녁에 읽으니 내용을 알고 있는데도 으스스한 느낌이 들어서 좋았다. 이 책에서 드라큘라의 감정은 하커의 일기나 미나의 의식에서 간접적으로 볼 수 있을 뿐이고 기이한 현상과 질병을 연구하여 다른 존재인 드라큘라를 찾아내어 쫓아 내는 장면이 주를 이루지만 일기나 메모에서 화자의 심리를 자세히 들여다볼 수 있다는 장점이 있다. 원형을 그대로 연출되기도 하지만 드라큘라와 늑대인간, 다른 괴물과의 대결이나 인간과의 사랑 등 드라큘라가 주인공으로 나서는 식으로 변형되어 영화나 연극, 책 등으로 현재까지 인기를 끌거라고 저자는 상상이나 했을까. 1897년에 흡혈귀 전설에서 영감을 얻어 썼으니 110년도 더 되었는데 생각보다 느린 전개, 예의를 차리고 빙빙 돌려서 하는 말은 버거운 면이 있지만 오히려 그런 점이 그 시대의 이야기로 빠져드는데 도움이 된 것 같다.

얼마전 큰 인기를 끌었던 영화인 "트와일라잇"과 한국에서도 방영된 미드"트루블러드".

해외로 수출되는 형민우 작가의 만화 "프리스트"와 일본에서 제작되어 큰 인기를 끌었던 "헬싱".

마지막으로 웨슬리 스나입스가 주연한 SF 시리즈인 "블레이드 1, 2, 3"까지..

영화에 조금 관심있는 사람이라면 눈치 채셨겠지만, 위에 열거된 작품들의 공통점을 찾으라면, 바로 드라큘라가 등장한다는 점.

때로는 인간의 피를 마시는 흡혈귀로, 그리고 사회의 어두운 곳에 숨어서 인류를 위협하는 뱀파이어로 우리에게 보여지기도 하는데,

최근에는 트와일라잇이나 트루블러드의 남주인공처럼, 인간을 사랑하는 매력적인 남성으로 등장하기도 한다.

사실 흡혈귀의 존재는 인류 역사에 있어서 지속적으로 회자되는 소설속의 소재이자, 전설로 내려오는 민간의 이야기거리이기도 하다.

특히 루마니아 트란실바니아에 위치한 드라큘라의 이야기가 가장 유명한데, 바로 그 드라큘라 전설을 토대로 한 흡혈귀 소설의 원조라고

불리우는 것이 브램 스토커의 "드라큘라"이다.

책장을 넘기면 생각보다 두꺼운 분량과 다양한 등장인물의 시선으로 보여지는 소설의 전개구조가 다소 어렵게 느껴질지도 모르겠다라는

생각이 들었다. 일부 책 좀 읽는다는 사람들이 비난하는 최근의 자기계발서 만큼, 최근에 쏟아져나오는 인스턴트식 소설들(절대 다수가

아닌 일부임을 강조하고 싶다.)에만 파묻혀 글을 접한 사람이라면 더욱 그러할 터. 특히, 애초부터 드라큘라와 반 헬싱의 존재, 모리스라는

미국 청년과 트란실바니아와 당시 영국에 대한 대략적인 이해를 가진 사람이라면 낯선 단어들과 수시로 바뀌는 글의 시선과 장소의 이동이

낯설지 않겠구나 라는 생각을 했다.

소설은 루마니아로 건너간 조너선 하커의 기록으로부터 시작된다. 그가 드라큘라 성에서 접한 기이한 사건들과 세 자매와의 만남은 영화

"반 헬싱"에서도 등장했던 장면을 연상케하는데, 드라큘라 백작이 그를 없애고, 영국으로 가려고 하는 곳에서 그의 일기는 중단된다.

조너선은 죽은 것일까? 아니면, 영국으로 이동한 드라큘라와 반헬싱 박사와의 만남이 이루어지는 것인가?

책은 조너선 박사의 시선과 루마니아라는 장소에서 벗어나 존 수어드 박사와 미나 하커, 리사를 비롯한 영국의 동료들에게로 바뀌며

또다른 사건의 전개를 암시한다. 특히, 루마니아인이 탄 배의 등장과 늑대 사건, 광인 렌헬드 씨의 등장은 조너선과 반 헬싱 박사의

동료들과 드라큘라 백작과의 다툼이 조만간 일어날 것임을 짐작케 한다. 

그들은 자꾸 벌어지는 기이한 사건들과의 만남과 리사의 기묘한 죽음을 통해 언데드의 존재를 이해하게 되고, 드라큘라 백작과 싸워야 함을

인지하게 된다. 동료 의식과 절대 악에 대한 응징이라는 마음으로 뭉친 그들은 돌아온 조너선과 만나 대응책을 모색하게 된다. 마늘꽃과

십자가, 은과 같은 미신적 도구와 함께 흡혈귀의 약점을 이용하여 드라큘라를 압박해 보지만, 그 과정에서 조너선 하커의 부인 미나 하커가

흡혈귀에게 안좋은 일을 당하게 되고, 그들은 일을 더 빨리 서두러야 함을 알게 된다.

그리고 그들의 압박으로 인해 드라큘라 백작은 허겁지겁 루마니아로 돌아가게 된다. 과연 그들은 언데드이자 죽음의 화신인 드라큘라 백작을

처리할 수 있을 것인가? 마지막 결말은 책을 읽을 독자들을 위해 비워두려 한다. 물론, 대략적인 결말은 다들 예상하실수도 있겠지만, 직접

책을 읽어보길 권해볼까 한다. 한 여름날 시원하게 고전 소설을 읽어보는 것도 더할 나위없는 피서방법이 될 테니까 말이다.

사랑하는 사람과 평생을 함께 할수 있다면 그것으로 행복할것인데, 그것이 영원한 생을 죽음으로 부터멀어지게 한다면 그것이 진정으로 삶을 살아가는 것일까 하는 그런 의문에서 더 관심을 가지게 되었다 . 사실 영화나 책으로 그전부터 많이 읽고 보고 하였지만 그래도 고전 처럼 읽여지는 책이여서 인지 다시 보아도 좋을 것이라는 생각이 들었다 .시작은 일기 형식으로 하나하나씩 기록해가면서 문제를 해결해 나가는것으로 시작한다 .

항상 잘못된것은 무엇이 잘못되었는지 모르게 시작된다 그렇기 때문에 결과는 더욱더 안좋은 쪽으로 길게 파장을 일으킨다. 조너선 하커 변호사 무엇인가 사람들의 반대에도 이끌려 자신의 무덤으로 스스로 걸어간자 그렇기 때문에 전세계가 위기인지도 모르고 그 위기를 넘어갈수 있었던 그런 영웅적인 이야기 이지만 타인에 고통을 받을 수 밖에 없었던 그런 가슴아픈 사람이라고 말할수 있을 것이다.

그렇지만 자신의 위기를 같은 방식이 아닌 자신만의 스스로 해결책으로 빠져 나올수 있었던 것으로 보아 사람은 역시 공부를 많이 해야 해결하는 방식도 효과적으로 할수 있을것이라는 그런 지혜과 지식을 겸비한 그런 사람이라고 말할수 있다.

다행이 백작이 인간의 두뇌로 하면 3세 이하의 습득을 하는 단계여서 그런지 사람에게 해를 가하는 법도 원칙적인 수순으로 가하고 있어서 그 순간을 모면할수 있었다 . 그렇다고 하여도 만약에 이 책이 권선징악적인 방법이 아니라 진짜로 악만을 위한 책이었다면 인간이 인간을 잡아먹는 그런 좀비적인 관점에서 드라큘라가 현실적으로 이루어졌다면 이책은 아마도 지금처럼 호평을 받지도 지금까지 사람들에게 읽여지고 있지는 않을것이라고 생각이된다.

사람들은 욕을 하면서 보는 드라마처럼 꼭 끝은 행복해져야 한다는 그런 믿음을 가지고 있는것은 인간이 인간에 대한 최소한의 예의는 아닐까 하는 그런 마음이 존재하기 때문이다.

그래서인지 좀 끝이 뭐 아는 내용이지만 그래도 담담하게 끝을 맺은것 같아 보여서 아쉬움은 남았다.

그렇지만 방대한 내용의 책을 읽은 사람이라면 아는 그런 뿌듯함을 느낄수 있었을 것이다 .나도 물론 다 읽고 나니 참으로 재미가 있었구나 하는 그런 잔잔한 감동이 느껴진다.

참고로 중간중간에 나오는 그림이 좀 섬듯함이 느껴질수 있을수 있었다.

제가 기억하는 최초의 공포라는 기억의 이미지는 이런겁니다.. 주말 저녁 잠시 잠이 든 사이 부모님께서는 TV를 시청하고 계시는 상황에서 비몽사몽간에 눈을 비비고 잠이 깹니다.. 일종의 비명소리를 들었던 것 같기도 하구요.. 그리고 눈으로 들이닥친 이미지가 바로 수많은 십자가가 허물어질 듯 놓여있는 공동묘지의 파헤쳐진 흙더미위로 수없이 많은 박쥐들이 날아가는 장면이었습니다.. 어떻게 더 어릴적 기억이 있을법도 한데 지금으로서는 이 장면이 떠오릅니다.. 한참동안 밤마다 그 이미지때문에 잠을 뒤척이며 엄마손을 꼬옥 잡고 자던 기억이 납니다.. 어떤 영화였는지 어떤 내용인지는 모르겠습니다만 우연히 본 제목으로 공포의 숲인가 뭐 그런거 였던걸로 기억합니다.. 흡혈귀 영화였죠.. 박쥐나오니까..아님 말구요.. 하여튼 이런 이미지가 최초의 각인된 공포적 감각이라는 이야기는 공포라는 개념으로 뭔가를 끄집어낼때 가장 보편적이고 일반적인 대상이 흡혈귀 즉 뱀파이어라는 존재가 아닌가 싶습니다.. 수없이 반복되고 창조와 업그레이드를 해나가는 불멸의 존재인 것이죠.. 심지어는 빨대로 꽂아서 흡혈을 하는 시니컬한 신세대 취향의 감각적 소설도 봤습니다.. 쪽쪽하고 말이죠..이런 수많은 독자들의 장르적 감성으로 따질때 절대 빠지지 않는 미친 존재감인 흡혈귀라는 개념이 말이죠 어떻게 구체화되고 일반인들에게 선보여줬을까 하는 생각을 하게 된다면 이 책에 대해서 말씀을 올려야 된다는 것이죠..

브램 스토커라는 작가가 19세기 후반에 집필한 "드라큘라"입니다.. 거의 드라큘라라는 존재를 제대로 각인시킨 첫 소설로 보시면 되시겠네요.. 제가 그랬다는것이 아니라 해설보니 그렇게 나옵디다.. 뭐 그 유명한 원작소설을 처음 읽어봤습니다.. 이렇게라도 읽어보니 아직 못읽어보신 분들보다는 좀 있어보이기도 합니다.. 책도 두껍한게 들고 댕기면서도 조금은 남들 눈에 있어보이는 듯 할 정도의 고전틱스럽고 말이죠.. 하지만 제가 생각했던 내용일랑은 조금 다르더군요.. 전 일반적인 서사적 구조의 진행형 소설인줄 알았거덩요.. 그런데 그게 아니군요.. 여러 등장인물들의 일기와 편지와 전보같은 이런 수기적 형태를 띤 구조로 이루어져 있습니다.. 물론 그 중심에는 드라큘라백작이라는 인물이 다루어지고 있는 것이죠.. 수어드박사의 일기나 미나의 편지, 루시의 편지 그리고 조너선의 일기등으로 복합적인 인물들의 시선을 옮겨가며 하나의 중심 인물에 대한 다채로운 시선이지만 하나로 연결되는 집합적 시선을 이어나갑니다.. 그렇다보니까 이 드라큘라백작이라는 인물을 투영하는 시선의 흐름이 상당히 객관적으로 흐릅니다.. 현실성도 부여하구요.. 실제 있는 듯한 느낌이 든다는거죠..

읽어나가다보니 문득 영화가 떠오르더군요.. 본지 한참된 영환데 말이죠.. 코폴라 감독의 드라큘라라는 영화죠.. 키아누 리브스가 나오고 위노나 라이더가 나왔고 무엇보다 게리 올드만이라는 배우가 드라큘라를 연기했었죠.. 상당히 에로틱한 느낌이 더 부각된 영화가 아니었나 싶은데 말이죠.. 조너선이 침대에서 농락당할때의 세명의 드라큘라 여인이 잊혀지지가 않네요.. 하여튼 소설은 그 영화랑 비슷하기는 한데 영화는 기억이 드문드문나니까 원작을 토대로 한 점만 기억해두기로 하죠.. 언젠가 기회가 되면 다시한번 봤으면 좋겠네요.. 조너선의 일기로 시작합니다.. 변호사죠.. 부동산과 저택 매입과 관련된 업무차 드라큘라백작의 성을 방문하면서 이야기는 시작됩니다.. 그리고 미나가 등장하고 루시가 나오고 드라큘라는 영국으로 향하고 루시의 목을 빨고 반헬싱 교수가 상황을 파악한 후 죽이니 살리니 하는 내용입니다.. 대강 아실 내용인 듯 싶구요.. 상당히 표현력이나 문장의 상황적 묘사가 클래시컬한 느낌을 주면서 고급스럽습니다.. 일반적인 소설적 진행이 아님에도 불구하고 일기형식과 편지글을 표현하면서 서사를 진행시켜나가는 방식이 예사스럽지 않은 듯 하네요.. 게다가 표현의 미적 감각등도 상당하구요.. 전 잘모르겠지만 읽으면서 꽤나 작가가 정성드려 오랫동안 다듬은 작품이 아닌가 싶다라는 생각을 하게됩니다.. 그래서 최고의 걸작으로 칭송받는 것 일 수도 있겠다라꼬 생각해보구요..

아시다시피 이 작품은 기존 원작의 재간과 함께 찰스 키핑이라는 유명한 그림작가의 일러스트가 삽화로 들어가 있습니다.. 원래는 아동그림작가님이시라는데 이 작품에 포함된 그림들은 상당히 그로테스크하고 고딕풍의 암울한 어두운 감각이 잘 살아나 있습니다.. 원작이 주는 공포적 색채감을 채색하기에 더없이 좋은 일러스트들인데 말이죠.. 하여튼 그 분위기가 잘 살아 있습니다.. 책이랑은 잘 어울리지만 개인적으로는 무지 싫어하는 그림체라서 거스린 부분도 있긴 합니다만 읽어나가시면서 그림이랑 내용이랑 함께 감상해보시는 즐거움도 없진 않으니까요.. 밍숭밍숭하게 글만 읽어 나가는것보다 유명한 일러스트레이터가 만들어낸 창조적 그림도 함께 하면 나쁠 건 없지 않겠습니까?.. 같은 값이면 말이죠..

 

처음에는 재미가 있습니다.. 읽어나갈수록 반복되는 형식적 구성들이 약간의 지겨움을 주게 되지만 역시나 반 헬싱 교수와의 대립각이 벌어지는 상황에서는 상당히 몰입을 하게 되죠.. 반 헬싱팀과 드라큘라의 대결이니 말이죠.. 무엇보다 이 작품을 전문적으로 파헤치는 수많은 전문 비평가분들께서 단순하게 소설적 재미를 넘어선 사회적 문제점이나 시대적 사조나 계층적 갈등이나 심리적해석등을 전문적으로 대입시키곤 한다더군요.. 사실 읽다보니 그런 경향이 없는 것도 아니더군요.. 잘을 모르지만 분명 뭔가 의도한 부분이 있는 듯 냄새는 나는데 비염때문에 콧구녕이 틀어막혀 버린 듯한 느낌이었습니다.. 렌필드의 이야기나 행동들과 드라큘라백작의 모습속에서 얼핏 느껴지는게 있긴합디다.. 하지만 그런건 제가 이 소설을 읽는거랑은 하등 상관이 없는 것이기 때문에 일찌감치 안드로메다 피바다행성 끄트머리로 날려버리고 그냥 클래식한 고딕풍 공포소설의 즐거움만 간직하기로 했습니다..

이제는 수많은 뱀퐈야 소설이나 미디어를 접하더라도 난 원작소설도 읽어봐따.. 너네들은 읽어봤냐라는 고개 뻣뻣이 쳐들고 잘난척도 가능할 것 같구요.. 무엇보다도 이 작품을 접하면서 드라큘라라는 작품의 이미지적 감성과 문장이 주는 표현적 감성이 잘 어우러지는 접근방식이 좋았다는 생각을 합니다.. 이렇게 읽어보질 않았다면 언제 원작소설을 펼쳐보겠습니까.. 브램 스토커가 아일랜드인인 것도 처음알았고 여태껏 드라큘라의 기원이 루마니아 트란실베니아의 한 귀족에서 유래된줄만 알았지만 루마니아에서는 이 책이 나오기 전에 또 나온 후에도 이 사실에 대한 콧방귀도 안뀌었다고 하더군요.. 오히려 소설속의 드라큘라는 브램 스토커의 고향에서의 흡혈귀 전설과 많이 닮았다고 합디다.. 이거슨 위키백과사전에 나오는 내용입니다.. 참 공부 많이 하네요.. 책을 읽다보면 이런 호기심을 검색해보는 즐거움도 있는거니까요.. 끝

  13살무렵 드래곤볼이란 만화를 처음 접하고 아이큐점프가 나올 때마다 동네 백화점 4층에 있는 서점으로 달려갔다.  만화책 코너 옆에는 만화책과 같은 가격과 크기의 1500원짜리 문고판 소설들이 진열되어 있었다. 애거서 크리스티 전집과 추리소설들이었는데 그것들 보다는 구석에 있는 공포 괴기 소설들에 관심이 갔다. 그 씨리즈의 제목이나 출판사는 안타깝게 기억이 나질 않는다. 다시 보게 된다면 소장품으로 간직하고 싶다.

  그 때 읽은 책들 중의 하나였건만 오랜 세월이 흘러서인지 청소년용 축약본이었기 때문인지 처음읽는것같다. 기억나는 거라곤 등장인물들의 이름뿐. 드라큘라 소설이 이렇게 분량이 많았다는 것도 처음 알았다. 600페이지가 넘는 분량에 크기도 상당히 큰 책이라 요즘 주로 나오는 단행본 크기로 출간 하면 두권의 분량이 넘을 것이다. 양장재질의 두꺼운 책들을 좋아하지만 그것은 겉모양에 한하는 것인지 읽을때는 상당히 곤욕스럽기 마련. 게다가 19세기의 역사나 문화에 대해서 모르는지라 이해가 안되는 부분이 많았다. 시대가 시대다 보니 등장인물들의 종교적 관념들도 고루하다. 

 고전 번역서들이 으레 그렇듯이 초반부를 잘 버텨내니 그 시대의 분위기에 어느정도 적응이 되었는지 초반에 느낀 지루함을 잊고 재미있게 읽어 나갈 수 있었다. 서서히 세밀하게 전개되는 이야기의 구성과 상세한 묘사, 주인공들이 느끼는 공포의 묘사는 상당히 리얼하다. 급박한 전개가 없기 때문인지 자연스럽고, 설득력있고 흥미진진하다. 직설적이지 않고 에둘러 장황하게 격식을 갖추어 이야기 하는 대화는 그 시대의 분위기를 충분하게 느끼게 해준다.  

  호러소설에 잘 어울리는 찰스 키핑의 기괴하고 만화같은 일러스트는 흡혈귀의 이미지를 더욱 생생하게 해주는 역할을 하고 있다. 다른 호러물을 읽을 때 이런 일러스트가 없다면 매우 아쉬울거 같다. 드라큐라 하면 떠올랐던 게리올드만의 모습이 앞으로는 찰스키핑이 묘사한 모습으로 교체될듯하다. 품위와 카리스마가 느껴지는 게리올드만의 모습보다 찰스키핑의 일러스트가 소설의 묘사에 더 가깝게 느껴지고 더 강렬하기 때문이다.

  책 전체가 처음부터 끝까지 일기와 편지등의 기록으로 되어있는것이 특이하다. 어릴적 읽었던 문고본도 그랬는지는 전혀 기억이 나질 않는다. 이런 구성은 고전을 별로 읽어보지 못한 내게 무척 생소했지만 색다른 맛을 보여주기도 했다. 1인칭 소설의 구성이면서도 여러사람의 시선에서 볼 수 있는 점이 신선하달까. 저자는 이 소설을 쓰기 위해 참 많은 노력을 기울였을 것이라 예상된다. 그만큼 구성이 적절하게 잘 짜여져 있다는 느낌이 든다.

   수년전 어느 방송에서 각국의 사람들을 출연시키고 공포를 불러일으키는 존재들을 갑자기 등장시켜 다양한 반응을 관찰하는 쇼프로그램을 본 기억이 난다. 흥미롭게도 인종마다 그 반응이 너무나 달랐다. 우리나라 사람들은 하얀 소복을 입은 귀신을 보면 기겁을 하는 반면 흡혈귀나 강시등을 보면 그다지 놀라지 않고 오히려 웃기까지 했다. 반면에 서양사람들은 그 무시무시한 처녀귀신에는 아무 반응을 보이지 않거나 만져보기 까지 했다. 대신 흡혈귀를 보고 공포의 비명을 지르는 것이 아닌가? 출연자 모두 당연히 그것들이 가상이라는 것을 알고 있으면서도 무의식적으로 공포를 느끼는 대상이 다른것이다. 또 강시는 우리의 시선으로 보면 그 자세와 모양이 공포를 느끼기 보다는 귀엽게 느껴지기 때문에 중국사람들도 으레 그럴것이라 생각했다.그러나 중국사람들은 기겁을 한다. 참 재미있는 반응이었다.

드라큘라도 그래서 인지 암울한 분위기에서도 공포스럽다기 보다는 흥미로 다가온다. 실감이 나지 않기 때문일까? 내용은 전혀 기억이 나질 않지만 어렸을 때는 그래도 공포를 느끼면서 읽었던 그 느낌은 기억난다. 하기사 지금보면 유치하기 짝이없는 전설의 고향이나 공포특급도 전율과 소름을 돋혀가며 읽지 않았던가. 이젠 드라큘라도 그냥 하나의 고전 문학작품으로 읽히는 것이다. 그만큼 감성이 무뎌졌다는 증거가 아닐지 아쉽기도 하고 씁쓸하기도 하다.

1991년 가을, 대학 졸업을 앞두고 나름 진지한 인생 고민 끝에 선배가 자리 잡은 미국 자동차의 고장, 디트로이트발 비행기에 몸을 실었다. 아직 당시에는 나오지 않은 유행어였지만 분명 내 마음 속에는 “까짓 인생 뭐있어 어차피 한방이지” 이런 생각이 있었던 것 같다. 생각대로만 하면 내 인생은 그야말로 장미꽃 만발한 화원에 깔린 비단길이었다. 미국이란 나라가 그 이름만으로도 던지는 그 황홀한 아우라 아래에서 이미 자리 잡은 선배가 펼쳐 놓은 안정된 사업터에서 건강 있지, 패기 있지..내 인생은 아우토반을 달리는 페라리랄까..정말 그런 기분이었다. 그러나 이런 환상이 깨지기 시작한 것은 그리 시간이 오래 흐르지도 않아서였다. 그때의 상황을 너저리 늘어놓는 것은 내 자신에게도 그리 유쾌하지도 않거니와 그것이 이 글의 목적은 아니기에 생략하기로 하고...여하간 내 상상의 스크린에 균열의 조짐이 점점 명확해지기 시작하던 어느 날, 발길이 이끄는 대로 무작정 걷고 걸었던 것 같다. 도로를 따라서 걷다가 마을 몇 개를 지나고 그러다가 도착한 약간 번화가에서 극장 간판을 보고는 기억으로는 6달러인가를 주고 표를 끊고는 영화관으로 들어갔다. 당시 우리나라에는 도입되지 않았던 멀티플렉스형 극장에서 나는 표 끊은 시간에서 제일 가까웠던 극장안으로 들어갔고 그 스크린에서 상영되던 것이 바로 드라큘라였다. 물론 영화자체를 보러 들어간 것이 아니었기에 애써 영화를 이해하려고 하지도 않았지만 후에 돌이켜보니 당시 스크린을 가득채우던 시빨간 피를 바탕으로 한 어두운 화면 전개가 당시 내 상황과 어우러져 내 의식에 상당한 파편을 남겨 놓았던 것 같았다. 나중에 한국에 돌아와서 그때의 드라큘라 영화를 비디오라도 찾아보려고 했는데 끝내는 찾지 못하고 말았다.

검은 망토에 기름 발라 올린 올백 머리. 박쥐와 늑대, 마늘과 십자가와 말뚝, 그리고 기절한 미녀와 그 목에서 흘리는 두 개의 핏줄기. 정확히 이정도가 소설‘드라큘라’에 대해서 가지고 있던 선지식 전체인 상태에서 받아든 책의 인상은 너무 두꺼웠다.

“헉..이렇게 긴 이야기였어....”

생각해 보니 대부분이 그런 것 같았다. 춘향전, 흥부전, 로미오와 쥴리엣, 걸리버 여행기 등등 어려서 동화 형태로 이야기를 들었거나 아니면 어린이용 문고판으로 줄거리만 대충 적힌 책을 읽고는 내용을 잘 알고 있다고 생각한 원작들이 얼마나 많은지...하기야 드라큘라 이야기 역시 그 내용 전개야 누가 모르겠는가..하도 들어서 드라큘라 백작이 얼마나 무서운 존재고 어떻게 활동하고 그리고 끝내는 착한 주인공들에 의해 어떻게 죽어가는가를.

나이가 들면서 내가 너무 당연하다고 생각했던 책의 원본들을 하나씩 읽어가면서 가졌던 감동들이 있기에 드라큘라 책을 신청하면서도 나름 그런 기대가 있기는 했지만 그래도 생각보다는 의외로 두꺼운 분량이었다. 하지만 소설의 미덕이 책의 분량과는 관계없이 그래도 빨리 읽어 낼 수 있는 것에 있지 않은가 싶다. 물론 다 그렇지는 않겠지만.

조정래 선생이 쓴 책 중에서 선생은 소설가가 지향해야 할 작법중 하나가 3인칭의 인물들을 등장시키는 것이라 했었다. 1인칭의 화자가 주인공이 되어서 이끄는 소설은 어찌 보면 작가의 역량과 관계있다고 까지 이야기했었는데, 이 소설은 전부 3인칭 시점의 인물들이 등장해 일기와 편지 형식으로 내용을 전개해 나간다. 1인칭과 3인칭의 절묘한 조합이랄까... 따라서 화자의 입장에서 내용을 파악하면서도 전지적 작가 시점으로 내용을 살필 수 있는 독특한 구조의 소설이었다. 이런 형식을 유지하면서도 긴장을 이완시키지 않고 끌어가는 작가의 글 솜씨가 탁월하다고 해야 할까.

소설의 시대 배경은 19세기 말 동유럽의 루마니아와 영국을 배경으로 한다. 이 시기면 영국에서는 한창 산업혁명의 결과물들이 쏟아져 나오던, 그야말로 인간 지성의 황금기를 누리던 시기였을텐데 - 그래서 책에서는 기차와 전보를 비롯한 인간 문명의 결과물들이 상당히 많이 등장한다- 책의 내용 자체는 마치 고대의 전승 설화와 같은 내용으로 전개된다. 늑대와 쥐, 파리등을 자유로이 부리고 박쥐를 비롯하여 개와 안개등으로 자유로이 변신도 가능하며 사람의 피를 먹으면서 수백년을 죽지 않고 살아 있는 ‘언데드’의 상태를 유지하지만 그것의 죽음 역시 총을 비롯한 현대식 무기가 아닌 마늘과 십자가 그리고 말뚝이라는 설정은 한번쯤은 작가가 이 소설을 쓰면서 무엇을 이야기하고자 했는가를 고민하게끔 한다.

당시에 이미 벌어지고 있던 산업혁명으로 발전된 기계 문명 속에서 비참하게 생활하던 서민들과 아동들의 노동 착취에 대해, 작가는 혹시 그런 작태를 일삼는 자본가들을, 아니면 향후 인류 문명이 그렇게 마치 사람들의 피를 빨아먹는 흡혈귀 같은 존재가 될 것을 예견하면서 저술한 것은 아니었을까?

배경이 영국이다 보니 몇가지 영국의 문화 일단을 엿볼 수가 있었다.

첫번째로 신사의 나라라는 영국에서 남자들의 여자들에 대한 태도가 ‘이런 것이 신사도구나’라는 생각이 들게 한다. 책의 내용 곳곳에서 여인을 앞에 놓고 남자 입에서 줄줄이 이어지는 여인에 대한 찬사의 내용들이 실제 당시의 언어 생활에서도 저런식으로 말들을 했을까라는 생각이 들 정도로 너무 장황하였기 때문이다. 예전 우리나라 60년대 영화처럼 영화에서의 출연 인물들의 대화 양식이 실제 일상생활과는 다른 억양과 톤이었듯이 당시 시대에서도 글쓰기에서의 내용과 실제 생활에서의 언어 습관은 다른 것은 아니었던게 아닐까? 얼마 전 읽었던 제인 오스틴의 ‘오만과 편견’에서도 이 드라큘라에서 나오는 장황한 표현들이 등장했기에 들었던 생각이다.

두 번째로 현대와 같이 인간에 대한 신뢰가 상실되고 약속에 약속을 믿을 수 없어 증인에 공증까지 세워야 하는 시대에서는 상상하기 힘든 문화이기는 하지만 책 내용 곳곳에 등장 인물들이 맹세와 약속을 하는 장면들이 등장한다. 그리고 그런 약속들을 한 당사자들은 반드시 그 약속이 지켜질 것이라고 믿으며 책 내용에 흐르는 전반적 분위기상에도 하류 계층의 사람들일지라도 신뢰를 바탕으로 하는 문화가 형성되어 있음을 알 수 있었다. 아마도 기독교 문화가 바탕이 되어서가 아닌가 싶기도 한데, 우리나라에서는 중고차를 살 때 자동차 계기판의 주행거리 표시가 혹시 조작되지는 않았는지를 의심하게 된다. 그런데 영국에서는 그 자동차 계기판의 주행거리를 바탕으로 세금을 비롯한 과금이 매겨진다고 한다. 운전자가 주행기록을 속이지 않았을 것이라고 하는 신뢰가 바닥에 깔려있는 것이리라. 하기야 좋은 대학에 보내기 위해 학생들의 성적과 생활기록부마저 조작하는 우리 문화에서, 대학에서 시험문제를 배달받아 담임 선생 감독아래 학생 혼자 시험을 치루고 그 답안지를 대학으로 보내어 학생의 입학 여부를 평가받게 하는 외국의 문화와 비교를 해보면 어쩌면 아직 우리가 가야 할 길이 멀지 않았나 싶기도 하다. 여하간 소설의 책 전반에 깔린 인간에 대한 신뢰의 문화는 이 당시의 책들에 나타나는 일면중의 하나가 아닌가 싶다.

마지막으로 기저에 깔린 기독교 문화의 일단이다.

주인공들이 대화 속에 등장하는 예수 그리스도에 대한 고백들과 드라큘라를 죽여야 하는 이유들이 바로 기독교 사상들과 연결된다. 또한 주인공들의 사후 세계에 대한 견해도 역시나 기독교를 바탕으로 이야기가 되어 진다. 그리고 결국은 드라큘라도 그런 십자가와 성체 앞에서는 힘을 잃고 말아버린다. 이런 기독교 문화속에서 위에서 말한 신뢰의 문화가 형성되었다고 볼 때 도심의 밤하늘을 십자가로 뒤엎고, 기독교 전래 130년을 이야기하며 천만 신자를 자랑하는 기독교 천국의 한국에서는 왜 이런 긍정적 문화는 전파되지 않았는지 의아하기만 할 뿐이다.

참 재미있게 읽었다. 아들 녀석이 아빠가 참 우스운 책도 읽는다고 놀리기도 했지만 오랜만에 묵직한 중량감도 손맛으로 느끼며 또 다 읽고 나서는 책꽂이에 폼나게 꽂아도 놓을 수 있는 일독을 권하고 싶은 책이다.

참, 그런데 삽화는 영.... 내가 그림을 볼줄 몰라서지만 너무 그로테스크하게 그려 놓아서인지 별 마음에 들지도 않고 마치 아이들이 대충 그려놓은 것 같은 생각이 들었다. 이렇게 적고 보니 혹시 작품 자체도 현실 세계와는 낯설은 작품이었는데 그런 의미에서 작품을 낯설게 하는데 일조하는 의도된, 그래서 작품을 더욱 그로테스크하게 만들어주는 정말 잘 기획되어서 그려진 삽화가 아닌가 하는 생각이 갑자기 든다.

무더운 여름을 시원하게 보내는 방법 중 단연 으뜸은 바로 ‘공포’가 아닐까 싶다. 변함없이 공포하면 생각나는 첫 번째는 ‘드라큘라’가 아닐까? 흡혈귀 소설의 전설이자 대표로 꼽히는 명작 고전 브램 스토커의 장편소설 ‘드라큘라’를 찰스 키핑의 으스스한 그림과 함께 만나는 동안 잠을 설칠 수밖에 없었다.

시대상황이 1800년대 말 고전이다 보니 색다른 느낌과 더불어 더 아슬아슬한 긴박감과 함께 공포가 더해진다. 주요 등장인물들의 일기, 편지, 전보나 메모 등으로 기록된 내용은 같은 상황도 달리 볼 수 있게 한다. 특히 일기는 각각 인물의 성격이나 감정을 쉽게 이해할 수 있게 하고 편지를 통한 서로의 교류는 따뜻한 정을 느끼게 한다. 그렇게 사랑과 서로에 대한 믿음과 우정은 이야기의 밑바탕이 되어 끝까지 함께 한다. 조너선 하커는 드라큘라 백작을 만나기 위해 변호사 호킨즈의 대리인으로 트란실바니아로 간다. 기괴하고 음침한 성에서 만난 드라큘라 백작의 모습과 행동을 보며 의구심을 품게 되면서 이야기는 시작된다. 영국으로 온 드라큘라의 첫 번째 희생양이 된 몽유병 환자인 루시 웨스튼라를 살펴본 수어드 박사의 스승인 반 헬싱은 드라큘라의 소행을 짐작한다. 루시가 언데드로 활동하는 것을 본 수어드 박사와 반 헬싱은 확신을 하게 된다. 드라큘라의 성의 공포에서 힘들어하는 조너선과 루시의 절친 미나 머레이는 반 헬싱에게 도움을 청하면서 이야기는 빠르게 진행된다. 반 헬싱은 수어드 박사, 루시와 결혼을 약속한 아서 홈우드, 루시를 사랑한 모리스와 고달밍 경, 조너선과 미나는 함께 영국을 탈출해서 트란실바니아의 성으로 돌아가려하는 드라큘라를 없애기로 계획한다. 끝까지 긴장감을 늦출 수 없는 긴박한 상황은 결국 선이 이기는 것으로 마무리를 짓는다.

귀신, 유령의 대표 드라큘라의 모습은 책이나 영화속에서 수없이 많이 접했다. 음침한 기운이 도는 싸늘한 모습과 핏기 없는 하얀 얼굴, 검은 망토에 날카로운 송곳니... 그리고 드라큘라를 물리칠 수 있는 십자가와 마늘... 처음 책을 접했을 때 책의 분량에 잠깐 멈칫했다. 그러나 읽기 시작한 후 다 읽을 때까지 잠시 책을 덮는 순간이 아까웠을 정도이다. 올 여름은 드라큘라백작과 함께 시원하게 보낼 수 있었다.