프란츠 아이블의 그림 때문에 유독 눈이 가던 책이다. 이 예쁜 소녀는 매일같이(?) 드나드는 이웃님댁의 대문사진이기에 더 친근하게 다가왔는지도 모른다. 익숙한 명화의 표지와 제목이 주는 다소 딱딱함이(왠지 '권리'는 주장과 맞물려 불편함을 감수하고라도 꼭 내세워야만 될듯한 기분에...) 언발런스하게 다가왔지만 읽고보는거다. 읽을만한 가치가 있는 책이라는 판단 하에.

난 어릴적엔 책을 즐겨읽었던 아이는 아니었다. 적당히 알려진(어릴적 기준) 작품만 부모님의 권유에, 학교에서 권하는대로 간간히 찾아서 읽는..결코 책과 가깝지도 아주 멀지도 않은 어느 경계에 위태위태하게 표류하는 정도였다. 그에 반해 나의 이야기를 글로 쓰는건 또 좋아했던 엄밀하게 말해 문학소녀라기보다는 심심풀이로 글쓰는 소녀였다. 그래서인지 누가 살아오면서 제일 감동받았던 책이나 기억에 오래 남아있는 책을 물어보면 퍼뜩 떠오르는 제목이 없다. 그건 영화도 마찬가지다. 그러고보면 난 감정표현과 함께 이런부분에서도  참 무덤덤한 인간인가보다. 아니면 제대로 읽고 보지 않아서 생긴 결과인지도 모른다.  

제목이 주는 분위기상 명작이라 함은 세계적으로 이름을 날리고 모르는 사람이 거의 없는 그런 유명한 작품을 일컫는게 아닐까 하는 생각이 들 수 있지만 이 책에서 말하는 명작은 독자(관객), 그러니까 나와 끈끈한 유대관계 혹은 상호본완적인 관계 형성이 이루어지는 작품들을 말하는것이다. 몇백년이 지난 유명한 고전들이 왜 아직도 명작으로 불려지고 있는지 가만히 생각해보면 알 수 있다. 그 무수한 작품들 모두 독자라는 존재들 덕에 유명해지고 긴 시간이 지난 지금까지도 널리 읽히고 보여지는 것임을 부정할 수 없다. 아무리 잘 쓰여지고 잘 그려지고 잘 만들어졌다 한들 아무도 봐주지 않으면 그건 한낱 글나부랭이고, 그림쪼가리고, 그렇고 그런 필름일 뿐이다. 그렇지만  만인의 찬사를 받는 작품(소설,그림,영화 등)이 나에게는 영~아니올시다 였던 경우도 허다할테고, 나는 좋은데 다른 사람들은 최악이라고 평하는 작품들도 많다. 그만큼 세상은 넓고 독자는 많고 다양하다. 하지만 이 책에서는 내가 좋으면 그만이라는 단순한 생각에서 한단계 업그레이드 된 심미안을 기를수 있는 다양한 방법을 제시하고 있다. 그러니까 작품을 보는 방법(독법)을 제시하고 있다. 일차원적인 '좋다', '감동이다'를 떠나서 그 작품들을 작품, 작가, 사회(배경), 독자라는 네 가지 키워드를 통해서 작품을 보는 방법(의견)에 대한 이야기를 풀어가고 있다. 작품 그대로 보는 방법이야 읽히는 그대로 해석하면 될터이고 독자의 시선에서 보는 방법도 자신이 보고자 하는 방향대로 보면 된다. 하지만 사회적 맥락으로 작품을 읽고 보게되면 이야기는 달라진다. 이렇게 되면 좀더 광범위하고 현실적이고 직설적이게 작품을 바라보게 된다. 또한 작가의 시선도 마찬가지다. 읽고 보는 사람은 나라고 하더라도 주체가 '나'가 아닌 작가의 시선 그대로이기 때문에 이것 또한 작품으로만 보기보다는 작가가 이야기하는 주제나 목소리에 더욱 관심을 기울여 봐야 하기 때문에 나의 시선과는 다른 방법으로 이해하면서 작품을 바라봐야 한다.

책 속에 등장하는 작품의 기준은 물론 작가의 뇌리에 오랫동안 남아있는 소설,시,영화 등이다. 그 작품들을 저자 나름의 시선으로 평하는데 꽤 자세한 줄거리와 적당한 평론을 곁들이고 있다. 어려서부터 책과 영화등을 무척이나 좋아했다는게 거짓이 아니라는걸 확연히 알 수 있을 정도로 작품을 읽어내는 눈썰미가 예사롭지 않다. 기자라서인지 다소 딱딱한 문체와 분위기이긴 하지만 내가 별 생각없이 그저 읽고, 본다라는 개념으로만 지나쳤던 작품들에 숨을 불어넣는 듯한 저자의 의견은 신기하기도 하고 '넓게 보고 깊게 새기는구나'라는 생각도 들게 했다. 작품은 이렇게 읽고 봐야지~싶은 반성도 들고 다양하고 다층적인 접근방식에 작품을 보는 눈을 더 길러야겠다는 생각도 든다. 허나 저자가 평하는 의견에 공감이 되지 않는다고 주눅들 필욘 없다. 어디까지나 이 책 속의 작품들은 저자의 관점이다. 이 작품들을 보고 이런 방식의 해석도 가능하구나 하는 이해와 수용이면 될 듯 하다.

새로운 세계를 알아가는건 즐거운 일이다. 사실 작품이라는걸 그저 즐겁게 감상하면 되지 뭘 머리아프게 일일이 의미를 따져? 라는 생각이 들 수도 있다. 하지만 그저 느껴지는대로 느끼는것도 중요하지만 진정으로 그 작품을 이해하고 싶다면, 감동을 끌어내고 싶다면 어떤식의 해석이 더 그 작품에 적합하고 바람직한지 이해하는것도 중요하다고 생각한다.  작품을 보는 방법에 딱히 정답이 있는건 아니다. 이책의 저자도 이야기했지만 똑같은 작품을 읽고,보더라도 그에 따른 느낌은 각자의 가치관과 삶의 방식에 따라서 다양한 해석이 나오기 마련이다. 나만의 방식으로 텍스트를 읽고 영상을 보고, 감상하고,이해하고 생각해보는 것.  이것이 즐기기로만 끝나는 감상이 아니라 자기발전의 발로가 된다면 더없이 좋은 일석이조 아닐까? 작품도 보고 작품을 보는 눈도 기르고.


한권의 책이나 영화가 인생을 바꿨다는 거창한(내가 겪어보지 않았기 때문에 나에게는 대단한 경험으로 여겨지는 것이다. 그러니 오해는 없으시길.) 경험은 난 아직 해보지 못했다. 하지만 소설이나 영상이 가진 힘을 알고 있기에 언젠가는 가능하지 않을까 막연히 꿈만 꿔본다.  나의 마음을 울리고 나의 가슴을 뛰게 만드는 명작을 손꼽아 기다린다.

이 책을 이웃님의 블로그에서 발견하고 살까 말까를 고민하던 중 내가 자주 가는 도서관 신간 코너에 떡... 하니 서 있는게 아닌가?  이젠 웬일이래 하며 집어 왔다.

안의 내용을 그냥 쭉 훑어보면서 이거 왠지.... 쉽게 읽히지는 않겠는걸 하며... 살짝 나의 선택을 반성하려했다.  하지만 책을 읽으면서 그런 생각을 했다. 이거 빌리지 않았다면 내가 후회했겠구나 하는...

이 책에선 명작이라는 의미를 4가지 꼭지로 나누고 그에 맞게 두 작품을 비교해가면서 설명해준다.

1. 명작, 또 다른 명작을 낳다.

2. 명작, 텍스트와 이미지로 태어나다.

3. 명작. 이념과 가치관에 고뇌하다.

4. 명작, 시대와 역사를 건너다.

내가 읽었던 책이나 내가 보았던 영화를 언급하기도 했고, 내가 읽기는 했으나 도통 무슨 말을 하려는지 모르겠다 싶었던 책에 대해서도 알기 쉽게 그리고 자세히 다른 작품과 함께 설명해 놓았다.  몇 작품은 정말이지 읽고 나서 고개를 갸웃했던 책인데 그 안의 숨은 의미를 자세하게 설명해 줘서 다시 그 책을 읽고 싶게 만들었다. 특히나 내가 읽어보고자 했던 책들에 대한 설명이 있어서 그 작품에 대한 관심이 더 많아졌다.  블로그를 하다보면 아무래도 나와 비슷한 성향을 가진 이웃님들과 친하게 된다.  그래서 그런지 좋아하는 풍도 비슷할 때가 있다.  이 책도 그런 경로로 나에게 와서 그런지 믿음이 간다.

1Q84를 읽어놓고도 리뷰 쓰기 자체를 시도조차 하지 못했는데 이 책을 보면서 그안의 의미를 알게 되었고, 폭풍의 언덕과 본격소설(이 책은 사 놓고 읽지 않았는데 아무래도 읽어봐야할 것 같다)을 비교하면서 시대상과 인물들의 생각 그리고 사랑에 대한 사람들의 집착이 어떤 것인지 다시 읽고 싶게 끔 잘 표현해 놓았다. 그 뿐 아니라 방황하는 청춘들이 읽기 좋은 호밀밭의 파수꾼과 개밥바라기 별, 책을 단순히 저자의 생각이나 상상을 독자에게 전달하는 매계가 아닌 고객 각자의 상황이나 열망이 담겨 있음을 알게 해준 책 읽어주는 여자와 더 리더의 비교, 이웃님의 블로그에서 발견해 흥미로웠던 채식주의자에 대한 저자의 생각, 내가 직접 본적은 없지만 분명 많은 이야기가 있었던 하녀의 운명, 한 여자와 두 남자의 사랑 방정싱을 다룬 결혼은 미친 짓이다, 아내가 결혼했다,  그리고 여전히 말이 많고, 앞으로도 충분히 다양한 이야기가 나올 춘향전에 대한 다양한 해석, 지금의 강남을 만든 사람들과 그 강남에 의해 부를 갖게 된 사람과 그렇지 못한 사람들의 역사 40년... 

하지만 그중에서 가장 기억에 남는 부분은 나의 국적은 '자이니치'라는 부분이었다.

1965년 한일 협정이 맺어지면서 60만명에 이르는 재일 조선인의 반 수 이상은 이 협정에 따른

한국 국적과 일본 내 영주권을 획득했다. 그러나 분단국인 한국 국적을 거부하고 광복이전의 조선적을

유지한 이민자들은 영주권을 부여받지 못함으로써 불안정한 지위로 남게 되었다고 한다.

한일 협정 이전까지 한국정부가 재일 조선인에 대해 별 관심을 갖지 않은 것과 달리 북한은 이들의 존재를 적극 포섭함으로써 조선국적으로 남은 이들은 자연 친북 성향을 띠게 되었다고 하다.

한국인과 조선인의 구분 대신 '자이니치'(在日)란 용어로 자신의 정체성을 표현하기 시작했다고 한다.

이를 설명하면서 정대세를 언급했다. 그리고 자이니치로 사는 재일 조선인의 과거와 현재를 화해와 공존의 시각으로 보는 박치기와 우리학교라는 영화를 언급했다.

가끔 그런 생각을 한다.  외국에서 이름을 날리며 유명해진 사람이 혹... 한국 사람의 피를 이어받은 "이" 라면 우리나라 언론은 이야기 한다.  한국계 OO이라고... 하지만 그렇게 한국계라고 칭할만큼 우리는 그들에게 무엇을 해주었을까? 평소엔 무관심하고 신경쓰지 않으면서 인터뷰할때 이야기 한다. "한국에 대한 알고 있는게 있는가?"

책을 덮고도 많은 생각을 하게 해준 책이다. 

이 책에서 언급했던 작품들을 다시 만날 수 있다면 참 좋겠다.

“작품은 현실이다. 물론 그 현실은 진짜 현실이 아니라 상상속의 현실이다. 그런데 진짜 현실 역시 그것이 발생하는 순간, 물리적인 공간에서는 사라지고 기억의 공간으로 접어든다. 또 기억이란 언제나 적당히 윤색되기 마련이어서 진짜와 상상의 경계는 생각만큼 견고하지 않다.” 라는 문장에서 처럼 나는 곳곳에서 저자의 사고와 일치감을 느꼈다.

책을 읽으면서 또는 일상적인 생각들 중에서 똑부러지게 이렇다할 생각의 정리를 하지 못했던 순간순간의 생각들을 저자의 탁월하고도 예리한 선별 언어들로 일목요연하게 서술되어진 ＜명작을 읽을 권리＞는 내용적인 측면에서 친근하고 알짜다는 평가를 주고 싶은 마음이다.

문화가 사회의 진보에 미치는 영향을 살펴보는 일에 관심을 갖게 되었다는 작가 소개글에서 예상을 할 수 있었듯이 그녀의 서술은 이해하기 쉬운 풍부한 사회적 배경과 더불어 상세한 문화적 결실중 하나인 소설과 영화를 아우르며 세심한 관찰결과들을 독자들에게 선사해주고 있다.

챕터1의 [명작, 또 다른 명작을 낳다]에서 다룬 성장소설 테마도 참 좋았다.

떠나고 싶은 욕망과 집으로 돌아오고자 하는 꿈 사이의 변증법.

평생 모험을 꿈꾸었으나 집을 떠나지 못한 노인 칼.

일상을 유지하는 것 자체가 어떤 오지로의 여행보다도 큰 모험이라는 것을 깨닫게 된다는 애니메이션 ＜업＞의 주제.

성장소설들 중에서 눈에 띄는 영웅흉내, 어른들 흉내......

귀족흉내, 서구문화 흉내......여러 방면으로 관찰되는 인간의 모방욕구의 충족.

사람들은 때로 각자 선망의 대상에 대한 본능적인 추종의 욕구를 다양한 모방의 형식으로 해소해나가는 삶을 살며 일시적인 만족감을 느끼기도 한다.

예를 들면 뱃머리에서 연인이 팔을 활짝 펴고 바닷바람에 머리를 휘날리며 눈을 감고 회심의 미소를 띄는 놀이 같은것 ㅎㅎ

사회적 가치와 문화예술의 영역을 신문 독자에게 전달하는 문화 저널리즘의 역할에 대해 연구하고 싶은 꿈을 지니고 있다는 작가의 책을 읽으면 읽고 싶은 책리스트가 무한정 늘어난다. 이미 읽었던 고전 작품들임에도 불구하고 그녀의 책에 언급된 글들을 읽노라면 생경한 각도의 호기심이 유발되어 다시 살펴보아야겠다는 충동이 강하게 생성된다.

[네이버 북카페를 통해 제공받은 도서를 읽고 작성된 서평입니다.

본 서평은 작성자 본인의 주관적인 견해에 의하여 작성되었습니다.]

명작의 탄생 그리고 우리의 몫

   최근 리얼리티를 살리는 방영 프로그램들이 인기를 끌고 있습니다. 성공 스토리를 쓰는 새로운 주인공들에게 대중의 관심이 집중되면서 방송 프로그램들 또한 앞다투며 만들어 집니다. 대중들의 인기를 얻는 작품과 프로그램의 이유는 무엇일까요? 그것은 단절된 공감의 아픔 속에서 공명의 순간에 따른 만족감이 크게 작용하고 있다고 생각합니다. TV등장인물 속 주인공들의 삶에 공명하고 그들의 성공 스토리에 영향을 주며 함께 하는 시간을 사람들이 선택하는 가운데 리얼리티 프로그램이 새롭게 떠오르고 있습니다.
  작품이 시청자와 독자들과 공명하면서 나타나는 이른바 인기작품의 등장은 비단 미디어에서만 발견되지 않습니다. 그림, 영화, 음악을 비롯한 예술의 다양한 부분에서도 발견됩니다. 앞서도 말했듯이 인기작품을 만드는 요소 중 하나가 대중들 즉 우리 모두이듯이 명작의 탄생에 또한 우리의 역할이 분명 자리하고 있습니다. 

＜명작과 동화되고 공감되는 순간을 기억한다면 당신 또한 명작의 탄생과 함께 한 것입니다.＞

작품의 순환구조 속에서 Read

  작가는 글을 쓰고 그림을 그리고 영화를 찍습니다. 작품에 있어서 작가의 주도적인 역할을 고려하는 것은 1차적인 생각이고 대부분의 사람들의 관심이기도 합니다. 하지만 작가의 작품이 가지는 영향력을 세세히 살펴보면 작가와 작품은 분명 사회 구조와 시대정신에 영향을 받는 것을 간과할 수도 없습니다. 그럼에도 불구하고 셋을 하나로 묶어서 명작의 모든 매커니즘이라고 말하기에는 분명 무리가 있습니다. ＜명작을 읽을 권리＞의 저자 한윤정은 여기에 독자의 역할이 분명 자리한다고 말합니다. 즉 작가, 작품, 사회, 독자는 명작의 순환구조 속에서 서로에게 영향을 주는 도식을 그려내고 있습니다. 이러한 구조속에서 탄생한 명작은 독자들에게 Read라는 형식을 통해 소통하고 접근되어지고 해석되어지면서 '감동'과 '동화'라는 공감대를 형성합니다.
  ＜명작을 읽을 권리＞는 명작이라는 이름으로 소통과 공감을 어렵게 느끼는 독자들에게 작품과 독자의 거리를 줄이고 순환적 매커니즘 속에서 작품을 읽고 공감하는 즐거움을 가르쳐 줍니다. 작가, 사회, 작품과 독자들의 다양한 시선이 공유되는 가운데 해석되어지는 작품의 해석과 바라보는 안목을 통해서 우리는 새로운 명작 활동에 참여하고 있는 자신을 발견할 수 있습니다.

정답과 오답이 없는 작품 읽기

  ＜명작을 읽을 권리＞는 이렇게 읽는 것이 정답이라는 기존의 작품 해석과 해설이 자리하고 있지 않습니다. 작가 또한 명작을 읽는 수많은 독자들 가운데 한사람이며 소개하는 작가 중 한사람이기에 그 자신은 겸손히 자신의 책 또한 정답이라고 주장하고 있지는 않습니다. 하나의 작품에서도 서로 다른 반향을 불러 일으킨 ＜옥탑방 고양이＞에 대한 해석처럼 작가는 수많은 다양한 시선과 접근 방식 가운데 하나를 선택해서 명작의 접근 방법을 제시하고 있습니다. 보다 다중적인 접근은 작품을 바라보고 해석하는데 많은 도움을 줍니다. 작품의 구성은 크게 탄생과 시대정신으로 구분되어지며 4개의 분류와 소주제로 구성되어져 있습니다. 예술의 종합적인 형태라고 불리워지는 '영화'를 테마별로 소개하며 정답과 오답이 없는 작품 읽기를 시도하고 있습니다. 독자가 '읽기'라는 특별한 행동을 통해 명작을 읽을 나가면서 새로운 느낌을 갖는다면 ＜명작을 읽을 권리＞는 그 역할을 충분히 해낸거라고 평가할 수 있을듯 싶습니다.
  제게 있어서 작품은 도처에 나오는 수많은 작품 해설집과 다른 특별한 개성이 자리하면서도 이질적이지 않은 특별한 느낌을 주는 ＜명작을 읽을 권리＞를 통해 독자의 권리 속에서 발견되어지는 명작의 탄생에 함께하는 즐거움이 함께한 좋은 시간들이었습니다.
[해당 서평은 출판사에서 제공받은 도서를 읽고 작성되었습니다.]

   예전에 읽었지만 충분히 맛을 느끼지 못한 아쉬움이 남아있었기 때문에 다시 읽게되었다. 이 책은 제목처럼 텍스트인 명작만을 다루지는 않는다. 

   책과 영화를 엮어가며 작가가 느끼는 감상의 이야기를 풀어간다. 어떻게 보면 책과 영화에 대한 평론처럼 들리기도 하지만 단순한 평론보다는 좀 더 깊이가 있다고 해야할 것 같다. 

   "이야기는 삶이다"라는 들어가는 글에서 나오는 말처럼 작가는 동시대의 사회에 영향을 받으며 작품을 만들어 낸다. 작품을 읽는 독자는 작가가 생각하고 의도랬던 동일한 방식대로만 읽는 것은 아니며 다르게 감상할 수도 있다. 어찌보면 작가도 텍스트라는 직물을 짜는 동안 다른 작가의 이야기에 영향을 받게 되고 자신의 작품이지만 창조물에 대한 신과 같은 위치는 아니다. 따라서 작가와 독자간의 감상은 달라질 수도 있다.

   네 개의 큰 울타리안에서 개별 이야기를 풀어간다. 책과 영화을 오가며 풀어가는 이야기가 신짜면같은 맛을 준다. 영화라는 것이 어차피 텍스트를 기반으로 이미지로서 이야기를 풀어가는 것이기 때문인지 궁합이 잘 맞는다. 

   세상 삶의 이야기, 이념과 가치관의 이야기, 시대와 역사에 대한 이야기는 범위가 상당하지만 또한 우리가 사는 모습이다. 한 권의 책에 많은 이야기를 담는다는 것이 한편으로는 깊이는 포기해야하는 점도 있다. 책이지만 이런 내용을 마음이 맞는 지인과 편한 자리에서 논할 수 있다면 상당히 풍성할 것 같은 느낌도 준다.

   무겁지 않고 재미있으면서도 감상의 폭은 넓게 유도한다. 맛있는 책이다.

12/19/2015

책은 많은 오솔길을 가지고 있는 숲과 같아서 책을 읽는 방법에 정답이나 오답이 있는 것이 아니며 사람마다 제각기 다르게 느낄 수 있다. 책에 나오는 글귀인데 참 맞는 말인 듯도 싶다.
책은 작가의 시대상을 반영하기도 하고 다른 책을 text로 하거나 액자구조 등등 여러 가지 모습을 갖추는 듯 하다. 하루키가 자신의 상실의 시대가 위대한 게츠비를 text로 하고 있다고 하는 것도 그런 맥락인듯도 하다. 그리고 책과 영화간의 link를 걸어 놓은 것도 참신했다. 마치 "생각의 탄생"에서 모든 것들간의 상관관계를 말하는 느낌이랄까?
이 책은 마치 잘 구성된 잡지와 같은 느낌이다. 그 자체가 어떤 무거운 주제를 이야기하는 것이 아닌 책을 어떻게 읽으면 좋을지 그리고 어떤 책간에 관계가 있고 영화와 함께 연관지으면 어떨지 등을 잡지처럼 나열하는 기분이다.
다만 이책에서 권하고 있는 책들은 언제고 한번 읽어볼 생각이다
9/25/2011

나는 책을 사랑하지만 명작들을 접해본 경험들을 돌아보니 그리 많지 않았다. 어렵게 느껴져서라는 것도 하나의 이유가 될테지만 그 어떤 것 보다 가장 먼저 내가 경험해보아야 하는 책임에도 아직 인연을 맺지 못한 것이 아쉬워 이 책을 읽게 되었다. 그리고 제목에서부터 풍겨져 나오는 명작을 읽을 권리를 보면서 처음에 왠지 내게 어떤 것이 부여된 느낌을 받아다고 해야 할까? 내 스스로에게 좋은 권리를 주고 싶은 마음도 들었다. 이 책에는 많은 명작들과 글들 그리고 그림, 사진들이 나와 이해를 더 편하게 해주고 명작에 대해 무거운 마음이 아닌 친근한 마음으로 좀 더 다가갈수 있도록 도움을 주고 있는 것 같아 좋았다. 나는 왠지 이 책이 명작을 읽기전에 꼭 한번은 읽어야봐야하는 다리역할을 해주는 것인 것 같은 느낌이 들었다.

명작에는 어떤 것들이 있으며 어떤 시선으로 읽어야 하는지와 작가의 시선까지 느낄수 있는 내용들이 담겨 있어 단지 명작을 읽어내려가는 것에서 그치지 않고 명작을 어떻게 읽어야 하는지를 가르쳐주고 있어서 한번을 읽더라도 좀 더 다양하게 읽고 정독할수 있는 기본기를 길러준 것 같아 만족스러웠던 내용들이었다. 세상을 바꾸는 것’보다 더 높은 시의 경지는 ‘상처를 아물게 하는 것’이었다라는 시가 내게로 왔다의 글은 시를 잘 모르는 내게도 시뿐만 아니라 책의 모든 것이 바로 상처를 아물게 하는 것이 첫번째가 되지 않을까? 라는 생각이 들었다. 상처를 아물게 한다는 것은 내 마음의 짐을 덜어놓고 간다는 것이고 내 안의 마음을 다스린다는 것이고 그것은 곧 내면과 직결되는 문제라고 생각하기 때문이다.

서편제는 영화를 보면서 솔직히 잘 이해가 되지 않아서 그저 명작이다라는 칭호를 받고 있다는 것으로만 내 기억에 남아있다. 워낙 어릴때 봤던 작품이라 그것에 대한 깊이있는 식견이 갖춰져 있지 않았던 것 같다. 이 책을 읽고 나서 서편제가 이런 시선으로 읽어야 하는 구나! 라는 것을 알았고 댈러웨이 부인 ,디 아워스,미국의 송어낚시 등 보고 싶은 작품들 그리고 봤지만 다시 보고 싶은 작품들도 있었다. 이 책을 읽기전까지 명작을 보면서도 어떤 시선으로 어떻게 담아내야 하는지를 잘 몰랐고 사실 포인트를 모른채 넘어가게 된 것들도 있었다. 그런데 이 책을 보면서 생각의 변화가 생겼고 눈이 좀 트인 것 같은 느낌을 받았다. 명작을 접하고 싶은데 어렵다고 생각했던 분들에게 꼭 읽어보라고 추천해주고 싶은 책이다.

책은 읽는 사람마다 다른 느낌과 감동을 얻어간다. 때로는 좋은 책이나 영화라고 평가받은 작품들이 별로였던 적이 있고 또 누군가가 별로라고 했던 작품들이 좋았던 기억도 있다. 누구나가 이런 경험 한번쯤을 해보지 않았을까란 생각이든다. 작품을 읽고 얼마만큼 얻고 받아들이는 가는 각자에게 달려있는 것이다. 작품들은 우리에게 즐거움과 감동을 선사해주며 점차 이러한 감정들을 가지고 작품들과 관계맺기를 시작한다. 각각의 작품들은 시대와 사회를 반영하기도 한다. 이러한 작품들이 생명력을 얻는데 있어 중요한 역할을 하는 것이 독자의 역할이다. 독자들은 작품을 읽어내려가면서 사회로부터 영향을 받기도 하고 일상적인 삶에작품의 의미를 부여하기도 한다.

작품을 감상하는 일에 있어서 작가와 사회, 작품과 독자, 작가와 작품, 사회와 독자는 많은 영향을 주고 받고 있다. 그래서 어떤 작품을 만난후 그 세계에 빠지기도 하고 감동을 얻기도한다. 새롭게 작품을 들여다보고 작품을 더욱 영향력있게 만드는 역할을 하는 것이 독자이다. 독자들은 그저 각자의 위치에서 다른 생각을 가지고 특별한 의미를 부여하며 명작을 읽거나 감상하면 된다.

책속에는 저자가 흥미롭게 보았던 소설이나 영화들이 채워져있다. 작품들의 의미를 다양한 맥락에서 설명하고 작가의 삶의 가치관에 대해서 이야기한다. 영화와 책 사이의 연결고리를 찾아 설명하고 저자 스스로도 독자의 입장에서 생각하고 깨달았던 의미를 다시 우리에게 재 전달해주고 있다. 명작, 또 다른 명작을 낳다. 명작, 텍스트와 이미지로 태어나다. 명작, 이념과 가치관에 고뇌하다. 명작, 시대와롸 역사를 건너다의 단락으로 구성된 책속에서 우리는 다양한 이야기들에 대한 저자의 감정, 생각과 느낌들과 그 시대의 사회상을 다시한번 생각해볼수 있다.

그동안 내가 읽었거나 봐왔던 책과 영화들을 저자는 어떻게 생각하고 평가했는지에 대해 비교하며 읽어볼수 있어서 더욱 흥미로웠다. 내가 접해보지 못했던 책들에 대해서는 읽고 싶은 책들에 대해 목록을 만들어보았다. 어떤 작품을 대하든 스스로가 느끼는 감정과 느낌들이 쌓여 명작을 만들어내고 있다는 생각이 든다. 다양한 작품들의 또다른 시선을 느껴보는 기분이 좋았던 시간이였다. 앞으로도 수많은 좋은 이야기들을 만나며 나만의 명작을 만들어봐야겠다는 생각을 해본다.