멜로디와 리듬, 음악의 본질을 들려주기 위한 도구로서 기교가 사용되었다고 하면 어떨까 싶습니다.
아주 멋진 음반입니다. 강추!!

기타리스트 박주원이라는 이름을 알게 된지도 몇년이 흘렀다. 그간 발매한 음반마다 아껴 들었고 기억속에 소중한 선율들로 넣어두고 있다. 

그중에서도 가장 아끼는 것이 2집인 슬픔의 피에스타. 기쁘기만 해도 충분할 축제에 왜 슬픔이라는 단어가 붙었는지도 이해가 잘 안되고 표제곡을 들어보면 그 화려한 주법으로 연주되는 선율 어디에서 슬픔이 느껴지는 지도 모르겠지만 찬찬히 듣다보면 화려한 축제 이면의 쓸쓸함이나 허탈함 같은 것도 마음에 울리는 것 같기도 하다. 쌉싸름한 다크초콜렛의 뒷맛 같다고 할까. 

수록곡들이 다 좋지만 최백호와 협연한 방랑자는 이후 최백호씨가 낸 음반의 단초를 제공해주는 느낌이다. 인생의 깊이가 느껴지는 보컬에 너무나도 잘 어울리는 연주는 길위에서 인생을 보낸 떠돌이의 회한과 담담한 체념까지 느껴진다. 

가끔 나른해지고 우울해질때 박주원의 음악들을 꺼내 듣는다. 오차없이 기계처럼 연주하는 신기라기 보다는 강약과 템포가 적당한 달인의 기타 선율이다. 이렇게 되기까지 반복했을 연습량에 박수를 보내고 기술이 극에 달하면 도를 깨친다는 말도 되새기게 된다. 

조만간 콘서트에서 만날 그의 연주도 더욱 기대해보며 오늘도 슬픔의 피에스타를 듣는다. 

'축복처럼 찾아온 뮤지션' '객석을 압도하는 신들린 핑거링'
그를 수식하는 말들이 결코 과하거나 아깝지 않다.
현란한 주법들이 단순히 테크닉에 그치지 않고 놀라울 만큼 풍부한 정서를 담아내고 있다.
편하게 툭툭 던지는 것 같은데 집시 특유의 설렘과 슬픔이 느껴지고, 깊은 애수가 어려 있다. 

우리나라에서뿐 아니라 세계에서도 손꼽힐 만한 뮤지션.

리오스카나 유키구라모토 and so on..

가창이 배제된 상태에서 연주만으로 승부하는 이들이다.

이미 오래 전부터 가수들의 앨범에는 특히 그룹들의 그것에는

연주곡이 포함되어 있곤 했다.

그래서 연주곡이라는 것이 장르 막론하고 더 이상 어색하지는 않긴 한데

그래도 요즘처럼 대놓고 연주만으로 승부하는 음반들이 속속 등장하는 건

분명 문화의 다양성 확보 측면을 이미 넘어선 문화적 진보라고까지 표현할 수 있겠다.

속주나 변주 등 현란한 스킬을 뽐내는 기타 주자들은 여럿 있지만

머리가 아닌 가슴으로 이렇게 감성까지 자극할 수 있는 연주를 할 수 있는 몇 안 될 것이다. 

김광민, 전제덕 이라는 걸출한 보컬과

또 최백호, 정엽 이라는 세대를 넘다드는 살아있는 레전드라 할 수 있는 보컬들까지 가세한 명반..

바로 박주원의 '슬픔의 피에스타' 인 것이다.

2년전 한 방송국 재즈공연에서 기타세션으로 나왔던 그를 만났습니다.

박주원!

무덤덤한 표정으로 앉아 연주하는 그의 손끝에서 흘러나오는 선율은

지금까지 우리나라에서 보지 못했던 감각을 보여주었습니다.

시간이 흘러 지금은 바람에 실려라는 티브에도 모습을 드러내고,

나가수에서도 보이고..

그가 성장한 만큼 음악적 깊이와 기교와 감성도 깊어진듯합니다.

음반을 사서 며칠째 반복해서 듣고 있습니다.

기타선율에 실린 최백호씨의 '방랑자' 노래를 들을 땐 눈물을 떨구고,

정엽이 빈대떡 신사를 부르는 모습을 상상하면 살며시 웃음이 납니다.

슬픔의 피에스타,

빠른 기타선율속에서도 슬픔을 느낄 수 있고,

감미로운 목소리에서 배시시 웃음이 베어납니다.

마치 정열적인 춤을 추며 눈물을 흘리는 여인의 모습같습니다.

이 가을을 넘어 겨울로 접어들어도 그의 기타선율에 기대어,

한껏 우울함을 즐겨볼랍니다.

기회가 된다면 공연현장에도 가보고 싶은 마음이 굴뚝....

클래식 기타의 리듬감에 비트까지 더한 연주는 한 마리로 환상..

얼마전인가.. 방송에 나와서 007을 연주하는 젊은 기타리스트를 보고 한눈에 반해 버렸다.

음반 조회후 몇 곡들어봤더니 '이건..대박이다..무조건 사야 해..'란 생각 뿐..

개인적으로 관심이 많은 악기였던 기타를 답답한 서정성에서 벗어나 멋스럽게 해석한

박주원... 계속 성장하여 개인적으로 좋아했던 일본의 지로 요시다같이 대성공 하시길..