책을 쭉 읽다보니

지금 내가 30-40대가 됐을때 고민들

우리 아이를 키우면서 드는 고민들,

상담받고 있는 기분과 함께

모두가 치유하는 기분이 들었다.

책 내용에 사례에 대해서도 적절히 나타내 있고

중간중간 나와있는 그림들을 보면서

이책에 빠져들고 있었다.

형광펜으로 줄을 그어가며

그래그렇지 라며.. 나 스스로 공감하며 그림을 통해 치유하고 있었다.

쉽게 배우고 따라할수 있는 치유와 힐링비법

스스로 행복해지는 그림 그리기를 이책을 통해 배울수 있다.

사람의 마음을 어떻게 나타낼 수 있을까? 마음의 실체는 보이지 않지만 엄연히 존재하고 있다. 마음을 나타낼 수 있는 것이 그림으로 표현된다. 그림을 통하여 마음의 힐링을 받고 마음의 치료도 할 수 있다.

헤세가 그림을 선택한 이유 

헤세는 어린 시절 그림에 대한 동경을 가지고 있다. 자신의 내면을 찾고 싶은 잠재의식이 꿈틀거리고 있었다. 수많은 현실적 요소에 집착해서 나를 잃어버리고 살아왔다. 집착했던 당신 밖의 세상을 홀홀 털어버리고 자신을 만나는 시간이 바로 그림과 함께한 이유이다.

왜 기질이 중요한가 

자신을 아는 것! 자신과 타인의 본질을 ‘기질’이라고 한다. 기질은 생애 초기부터 관찰되는 정서, 운동, 반응성 및 자기 통제에 대한 안정된 개인차이다. 긍정적인 기질은 어려서부터 자기 안에서 일어나는 감정과 변화에 대해 자유롭게 말하고 경험하여 개방적인 태도를 취한다. 부정적인 기질은 자기중심적이면서 불안감이 보이기 때문에 통제와 규제 속에 있으므로 폐쇄적인 태도를 취한다. 모든 행동과 자세는 항상 긍정적으로 판단하고 보는 것이 중용하다.

인간을 힐링시키는 예술치료

현대인들은 정서불안과 많은 스트레스를 안고 산다. 사회생활이나 직장생활에 많은 스트레스를 받고 살아간다. 업무에 대한 압박감, 인간관계 등 수 많은 일들이 우리 주변에 항상 대기하고 있다. 마음을 힐링시키고 스트레스를 해소할 수 있는 방법을 찾아야 한다. 주변에서 쉽게 접근할 수 있는 그림, 음악, 연극, 공예, 사진 등 다양한 예술 분야를 매개로 하여 사람의 정서치유를 해야 한다.

자기와 타인 이해하기

자존감이란 스스로에 대한 이해도가 높은 상태로, 자신의 위치를 잘 파악하고, 그 상황에 맞는 감정이 빠르게 발동되어, 어떤 상황에서도 스스로를 되돌아보고, 스스로를 방어하는 경향을 의미한다. 자존감이 높으면 자신에 대한 긍정적 이해가 높고, 어려움에 처했을 때 헤쳐 나갈 수 있는 자신감이다. 자존감이 낮으면 자기 자신에 대한 확신이 없다. 자신에 대한 확신이 없으면 타인의 생각이나 눈치를 많이 보는 행동이 보인다. 자신의 실존적 가치를 이해하기 보다는 다른 사람이 나를 어떻게 평가하고, 어떻게 볼까를 먼저 생각하고 행동하게 된다. 자존감을 높이려면 어릴 때부터 칭찬하고, 공감하고, 배려하고, 이해해 주고 항상 긍정적인 마인드가 형성되도록 하여야 한다.

독일출신 헤르만헤세는 데미안, 유리알유희, 수레바퀴바퀴 아래서 등으로 기억하고 있는 작가 입니다.

분명 작가로 기억하고 있는데  

'헤르만헤세처럼 그려라'라니 

책 제목이 너무나 끌려서 만나보게 되었어요:)

예쁘고도 예술적인 분위기가 물씬 풍기는 

책은 누구나 따라할수 있는 치유와 힐링비법을 담고 있어요. 

저의 궁금증이기도 했던 

'왜 헤르만 해세인가'

에 대한 답은 프롤로그에서 바로 만날 수 있었네요. 

삶의 전반부에는 미술과 무관하게 살아온 헤세 

40세쯤 되던 해에 헤르만 해세는 구스타프 융을 만나 신경증 증세에 대한 

상담을 받고 미술을 통해 자신의 심지적 고통과 상처 받은 영혼을 치유해 나갔다고 해요.

다양한 재료로 그림을 그렸던 헤세.

안정된 마음을 찾았을때 저술한 작품이 데미안 이라고 하네요

“헤세는 말했다. 

"내가 그림을 그리지 않았다면 정신병동에서 생을 마감했을 것 입니다."“

“내 생에 가장 어려웠던 시기에 처음으로 시도한 그림 그리기가 

나를 위로하고 구원하지 못했다면 

이미 오래전에 내 삶을 지속될 수 없었을 것입니다. 

....

 고통스러운 현실의 맞은편에서 나는 새로운 삶(그림그리기)을 살며 내 상처를 치료하고 있습니다. “

고통스러운 삶에서 희망의 출구로 그림을 그린 헤세의 다양한 재료 선택처럼, 

책에는 디채로운 기억하고픈 좋은 구절이 많았네요 

그리고 책에 소개된 

미술치료를 통해 회복한 마음 따뜻해지는 후기와 그림은 

너무나도 사랑스럽고. 희망적이었습니다. 

“인간이 태어나서 유일하게 배우지 않아도 할 수 있는 행위가 그림이다. 

그림은 인간에게 주어진 본능이며 배우지 않아도 구사할 수 있는 유일한 예술이다. “

그동안 미술을 어렵게만 생각했던 저였기에 

울림이 있었던 문구였어요. 

표현하고자 하는 건 인간의 기본적인 욕구이며,

그 욕구의 방식으로서의 그림은 각자의 상황에 따라 자유로울 수 있는데 말이죠 

당장 무엇인가를 잡고 그려보고 싶은 마음이 피어납니다. 

이러한 마음을 놓치지 않고, 

책은 마지막에 놀라운 변화를 경험하는 7일간의 미술치료를 제시하고 있어요 :) 

＜헤르만 헤세처럼 그려라＞는 

책 곳곳에 청영님의 아름다운 그림과 어울려 

너무나도 예술 적인 책이었습니다.

추억속의 헤르만헤세를 소환하고

편안한 문장으로 마술치료에 대해 알게되었고

따뜻한 사럐들과 7일간의 도전과제로 자존감 회복의 희망을 안겨준 책!

헤르만 헤세처럼 그려라.

시작되는 육아로 자존감이 위축되고 

팍팍해 지는 요즘 저에게 오아시스 같은 책이였어요!  

미술치료를 통해 자아를 발견하고 자존감을 회복하고 자신이 행복한 삶을 살수 있도록 도와주는 길잡이 책이라 할 수 있다.

헤르만 헤세 이야기를 먼저 시작한다.

우리가 아는 헤르만 헤서는 "데미안"의 저자로 작가로 알고 있지만 사실은 헤르만 헤세가 화가의 삶을 살기도 하였다.

헤르만 헤세가 40세쯤 되던 해에 의학심리학의 대가였던 구스타프 융을 찾아가 자신의 신경증 증세에 대한 상담을 받는다. 그 때 구스파프 융으로부터 그림을 그려보는 것이 어떻게냐는 제안을 받고 헤르만 헤세는 그림을 그리기 시작했다. 그 이후로 헤르만 헤세는 정서적으로도 안정감을 찾고 그림을 그리면서 자신의 삶을 표현하고 그림에 대한 열정으로 그림의 명작을 남기기도 했다.

그림 그리기는 헤르만 헤세에게 "치유"였다.

이렇듯 우리 모두에게 그림은 "치유"의 힘을 가지고 있다.

어린 아이들에게는 지문을 통해서 기질에 관한 검사를 할 수 있다.

100%를 확신할 수 있는 검사방법은 없겠지만 우리의 지문은 바뀌는 것이 아니기 때문에 어렸을 때 지문검사를 통해서 기질을 파악할 수 있다고 한다.

아이의 기질을 알고 주 양육자가 아이를 인정해주고 존중해주는 일은 매우 중요함을 다시 한번 인식하게 되었다

아이가 초등학교 3학년 이후라면 MBTI 의 어린이용인 CATI 검사를 추천한다.

우리가 서로의 기질에 대해서 알고 이해하며 인간관계를 갖는 것은 매우 의미있다고 생각한다.

이러한 기질에 대해서 잘 모르면 나와 상대방의 다름에 대해서 무조건 비난하거나 틀리다고 말하기 쉽다.

나의 기질을 먼저 알고, 상대방의 기질을 알고 그 차이점을 인식한다면 훨씬 부드러운 관계를 형성할 수 있을 것이라 생각한다.

특히나 부모가 자신의 기질과 아이의 기질을 잘 파악하고 있다면 훨씬 더 아이의 자존감을 살려주고 아이를 존중해줄수 있을 것이다.

고학년이나 성인에게는 다중이론 검사를 하면 그 사람의 잘하는 부분과 못하는 부분을 발견할 수 있다.

공부를 하거나 진로, 직업을 결정하는데도 도움이 된다.

장점을 더욱 키워서 잘하는 부분의 일을 찾아서 할 수 있으면 좀 더 좋은 성과를 낼 수 있다.

또한 단점을 인정하고 자신이 원한다면 꾸준히 노력하면 어느 정도는 단점을 커버할 수 있다.

나의 개인적인 생각으로는 장점을 더욱 살리고 단점은 필요한 부분만 보완하는 삶을 더 선호한다.

잘 못하는 부분을 잘하게 만드느라 많은 시간을 들이기 보다는 잘하는 부분에서 더 잘할 수 있는 일과 창의력을 발휘한다면 자신도 행복하고 그 일에 대한 결과물도 더 좋다고 생각한다.

책을 읽으면서 위의부분이 나에게는 가장 와 닿았다.

사실 나 자신이 제일 못한다고 생각하는 것이 그림그리기였다.

그런데 이 책에서 우리가 "사실과 똑같이 그려야 된다" , "사실대로 그려야 한다" 는 생각에서 벗어나야 자유롭게 그릴수 있다는 문장에 한참을 머물렀다.

꼭 나에게 하는 말 같았다.........

사실과 똑같이 그릴려고 하는데 그렇게 되지 않으니까 나는 못 그리는 사람이라고 스스로를 결정해버린 것 같다.......

그림은 인간에게 주어진 본능이며, 배우지 않고 누구나 자신을 표현하는 예술이 그림이라는 이야기에 매우 공감할 수 있었다.

이 책의 마지막 부분에 "놀라운 변화를 경험하는 7일간의 Magic Art self-therapy" 부분이 있다.

이곳에서 간략하게 소개해고 싶다.

1. 실습 1일째 : 문방구에 가서 메모용 수첩과 펜을 사와서 그날의 나만의 감정을 적어보자.

2. 실습 2일째 : 내가 느끼는 감정의 색을 칠해보자.

3. 실습 3일째 : 내가 가장 관심있어 하고 집중력을 발휘하는 일에 대해 적어보자.

4. 실습 4일째 : "나는 나다" 자화상 그려보기

5. 실습 5일째 : 나누기 과정 - 내가 그린 자화상을 주변에 가까운 사람과 마음껏 나눠보자.

6. 실습 6일째 : 성장 카드 만들어보기 - 자신이 선택한 성장가치를 단어로 쓰고 그에 맞는 스토릴를 색이나 그림으로 표현해 본다.

7. 실습 7일째 : 자신의 작은 메모장에 7일간에 한 활동에 관하여 느낌을 적어보자.

이를 토대로 힐링시간 100시간에 도전해 본다.

원하는 목표를 정하고 1년동안 100시간 정도 투자해서 나의 성장을 바라보자.

전과 비교할 수 없는 놀라운 자신의 변화를 발견할 수 있을 것이다.

?저자는 힐링 100시간을 꼭 해보라고 권한다...

또한 그림은 누구나 할수 있는 일이고 그림은 곧 치유이면 삶을 힐링하는 멋진 예술임을 거듭 거듭 강조하고 있다.

?읽으면서도 마음이 따뜻해지는 책이었다..........