올해 9월, 인천에서 브람스 소나타 3곡 전곡을 연주하는 것을 기념으로 1997년 앨범이 잠깐 발매되었다. 지금과 비교하면 앳된(?) 모습의 바이올리니스트가 자신감, 자부심 가득한 표정으로 브람스 소나타를 소개한다. 연주의 흐름은 완벽하다.

      브람스가 몇 번이고 썼다가 지웠을 바이올린 곡들을 뒤로 하고 우리가 들을 수 있는 바이올린 소나타들은 자유롭고 따뜻한 모습의 브람스를 떠올리게 한다. 따뜻한 가을 낮, 노천에서 커피 한 잔 놓고 여담을 주고 받는 모습을. 브람스 음악이 주는 구조와 푸가적 기법, 변용과 변주 사이를 줄 몇 개로 완벽하게 구사하고 구현한다. 동시에 피아노를 연주하는 피터 프랭클과 주고받는 대화는 브람스가 낭만주의 시대를 살았던 사람임을 상기시킨다.

      브람스의 고독을 생각할 수 없게 하는 그의 바이올린 소나타 1,2번의 밝음은 브람스 선율이 무엇인지 잘 들려준다. 3번 소나타의 마지막 악장은 현악 4중주에서 들을 수 있는 것과는 좀 다른, 바이올린 현만으로 낼 수 있는 소리의 크기와 높이로 귀를 귀울이게 한다.

      소리의 세기를 6단계가 아니라 18단계 쯤으로 세분화해서 바이올린 소리와 피아노 소리가 전하는 브람스 소나타. 바이올린 소리에 익숙하지 않아도, 브람스의 바이올린 소나타를 몰라도 급격하게 끝을 향해 달리다 마지막 D음을 울리는 순간, 다시 1번 트랙으로 손이 움직인다.