왠지 모르게 대학 전공과목의 교과서 같아 보이기도 하는 이 책은 책 한 권이 어떻게 세상에 나오게 되는지를 알려주는 출판업과 관련된 책이다. 책의 종류에서부터 마지막에는 책의 또다른 성장가능성에 주목하고 있는 전자책에 이르기까지 책에 대한 모든 것을 컬러 사진과 각종 관련 자료들과 함께 설명해주고 있는 책이다. 각 장 마지막마다 요약 정리와 보충 질문까지 있어서 책을 읽었을 땐 교과서 같아보였다.

이 책을 읽고 나서 먼저 알게 된 건 책 한 권에 들어가는 인력과 비용이 내가 예상했던 것보다 비교적 많고 또한 복잡하다는 점이다. 책 한 권에 들어가는 인력이나 돈이 의외로 많고,또 책 한 권을 팔았을 때 나눠지는 수익 구조를 봐도 출판사의 순수익이 정가의 거의 10% 안팎 정도 밖에 나오지 않는다는 점을 볼 때,물론 이 책이 주로 미국의 사례를 들어 설명하고 있을 지라도 출판계의 구조가 크게 다르지 않음을 생각해본다면 도대체 책을 몇 권 정도 팔아야 출판사에 이익이 날 지 궁금해졌다. 내가 알고 있는 바에 의하면 보통 일반소설이 최소 3000부 정도는 팔아야 어느 정도 수익이 난다고 알고 있는데,그걸 계산해본다면 어느 정도인 지 알 수 있을 것 같았다.

이 책의 또다른 특징이라면 보통의 다른 책이라면 전화번호부와 비슷한 두꺼운 분량이었을 내용을 비교적 얇은 200여 페이지에 비교적 상세하게 나타냈다는 점이다. 그러한 과정에서 도표와 그림,각종 사진자료를 사용하고 있어서 어느 정도 이해하는 데 도움을 받았다. 그럼과 동시에 좋은 책 한 권을 만들기 위해 얼마나 많은 노력을 기울이고 있는지를 다시 한 번 깨달았다. 이들의 노고에 보답하는 방법은 책을 읽는 길 밖에 없을 것이다. 나도 서평단 활동으로 책을 자주 접하고는 있지만 실제로 책을 사는 경우는 많이 없는데,이 책을 읽고 나서 한 권의 책이 얼마나 소중한 지를 알 수 있었다.

이 작품은 책의 미래에 대해서도 비교적 자세하게 설명하고 있는데,최근 우리나라에서도 나오기 시작하고 있는 전자책이다. 이미 해외에서는 전자책이 활성화되어있지만,우리나라에서는 아직 전자책의 비중이 약한 편이다. 그나마 최근 전자책 단말기가 나오면서 다수의 전자책들이 나오고는 있지만 컨텐츠의 한계와 아직은 직접 손으로 넘기는 종이책에 익숙한 독자들이 많은 편이기 때문에 아직은 비중이 약한 편이지만 이 책에서는 전자책의 미래를 비교적 긍정적으로 보고 있는 것이다.

그러나 이 책이 주로 미국의 사례들에 집중해 있다는 점은 아쉽다. 출판계가 전세계적으로 비슷하다고는 하지만 우리나라와 미국의 출판상황이나 여건이 다른 만큼 우리나라의 사례들을 감수나 번역을 하는 과정에서 어느 정도 추가해줬다면 더 쉽게 이해할 수 있을 것 같다. 그리고 책의 분량 때문인지는 몰라도 비교적 소장하기에는 너무 큰 책과 200 여 페이지의 짧은 책임에도 2만 7천 원에 이르는 가격은 조금 읽기에는 부담스러울 수 있을 것 같다. 그러나 책 한 권이 어떻게 만들어지는 지 알고 싶다면 어느 정도 도움을 얻을 수 있을 것이다.

2013/9/30

책을 정말 좋아하는 한 사람으로서.. 출판이 어떻게 이루어지는지에 대한 궁금증은 늘 있었다. 특히 서재를 들어갈때마다 그런 의문을 갖곤 했다. 도대체 책은 왜 저렇게 여러가지 판형을 갖고 있는 것일까? 심지어 한작가의 책이라 할지라도 제각각의 높이를 갖고 있어서.. 서재는 언제나 단정할게 각을 맞추어 정리할 수 없기 때문이다. [출판이란 무엇인가]를 읽다보니.. 신흥경제대국으로 출판산업이 확대되면서 세계화되고 있는 출판업계에서는 판형을 표준화하여 유통에도 도움을 주려고 한다니 중구난방인 책들에게도 질서라는 것이 생길지도 모른다는 작은 기대도 생겼다.
 
문학적 창작물은 출판하는 시점에 결코 완결되거나 확정되가나 정지하지 않는 본질적으로 '가공;중인 무엇으로 간주되지 않는다. 그보다 문화적 창작물은 작가에 의해 시작되고 편집자에 의해 완성되는, 마케팅과 판매 분야의 많은 전문가에 의해 승인되는, 잘 다듬어진 제품으로 간주된다.

책에 인용되어 있는 알베르토 망구엘의 글인데.. 정말 이 책은 '잘 다듬어진 제품'으로 내 앞에 오기까지의 과정을 잘 담아내고 있다는 생각이 든다. 출판의 역사부터 저작권, 편집, 디자인, 마케팅, 그리고 미래까지 한권의 책으로 잘 엮여져 있어서 재미있게 읽을 수 있었다. 심지어 사용되는 종이에도 그 종이의 원료가 되는 목제가 합법적이고 책임있는 곳에서 생산된 것임을 나타내는 인증이 있다는 것도 처음 알게 되었다. 또한, 각 장이 끝날때마다 사례연구와 실천과제등이 제시되어 있어서 출판업에 종사하는 사람들이라면 읽고 토의하고 더 좋은 대안을 찾아보는 과정을 나눌 수 있을 것이다. 
사실.. 어떤 사람들은 종이책의 시대는 끝났다고까지 말한다. 나도 한때 킨들에 열광할때는 공감하기도 했었지만, 다시 종이책으로 돌아온 지금은 내가 죽기전에는 종이책이 살아있기를 바라게 된다. 출판의 미래에 대해 분석하는 장에서 내가 기대했던 거 이상의 정말 많은 장점들을 발견할 수 있었다. 하지만 디지털 기기가 주는 눈의 피로감은 나에게는 정말 큰 장벽이긴 하다. 특히.. 정말 당황스럽던 것은.. 디지털 텍스트에 그 책을 읽는 독자가 사는 지역에 적합한 제품이나 선호할만한 제품을 삽입하는 형태가 가능해진다는 것이다. 쉽게 말하자면 드라마의 PPL과 같은 것인데.. 제발 이것만은 참아주었으면 하는 생각도 들었다.
  

[출판이란 무엇인가]는 런던, 뉴욕, 시드니와 뉴델리에 지점을 두고 있는 Bloomsbury Publishing사에서 출판한 [The Publishing Business : from p-books to e-books]를 번역한 책이다. 여러 나라에서 활동하는 출판사에서 나온 책 답게 내용 역시 글로벌한 출판 환경을 다루고 있다. 영국의 펭귄그룹이나 미국의 랜덤하우스, 독일의 프랑크푸르트 도서전과 다국적 기업 아마존 등이 차례로 등장하며 책의 과거와 현재, 미래를 이야기하고 있다. 

출판의 기초부터 출판 산업에 종사하는 사람들, 디자인과 제작, 편집 프로세스 등의 책 제작 과정, 그리고 마케팅과 판매, 유통에 이르는 책의 홍보까지, 책은 출판 산업의 전반적인 내용을 설명하고 있다. 감수를 맡은 한기호 소장의 말처럼 출판의 핵심 업무와 출판 프로세스 전반을 친절히 설명해 준다. 다만 출판 산업 전체를 다루는 만큼 어쩔 수 없이 디테일이 상당히 떨어진다. 여러 나라의 출판을 이야기 하지만 출판 시장의 분위기와 개성이 나라마다 모두 다르기 때문에 대략적인 설명에 그치고 있다. 김학원 대표의 [편집자란 무엇인가], 북즐의 [출판실무 시리즈]와 같은 우리나라 출판 환경을 이야기하고 있는 다른 책들이 훨씬 이해하기도 쉽고 실무에 적용하기도 좋은 것 같다.

독특한 매력을 지닌 출판사들의 사례는 충분히 참고할 만하다. 자가 출판으로 제작된 책들을 전문적으로 소개하고 서평을 실어주는 키커스 인디 같은 기업은 우리나라 자가 출판, 독립 출판 시장에도 충분히 벤치마킹해볼 만한 내용이었다. 아마존의 '자가 출판 시스템'을 통해 밀리언셀러가 탄생한 사례는 처음부터 영미권을 노린 기획의 고민을, 저자의 문체나 개성을 살릴 필요가 없는 실용서의 번역 출판은 출판 시장의 안목을 외국으로까지 넓혀주는 기획 방법이다. 

'퍼세퍼니 북스' 출판사의 사례도 흥미롭다. 이제 막 100여 타이틀을 출판한 작은 규모의 퍼세퍼니 북스는 '비라고'라는 여성 독자 전문 출판사가 주도하고 있는 시장에서 자신들만의 아이덴티티를 강조해 살아남았다. 눈에 띄는 타이포그래피 디자인과 절제된 회색빛의 표지, 패브릭 느낌의 면지와 가름끈 등은 퍼세퍼니 북스만의 색깔, 고유한 브랜드를 만들었다. 서점 유통을 위해 일부 책에는 겉표지를 만들어 씌우기도 했지만 최대한 고전의 디자인을 침범하지 않도록 노력했다. 이런 출판사의 노력은 브랜드를 강화시켰다. 브랜드를 강화하면 충성 고객이 생겨나게 된다. 충성 고객이 늘어날수록 브랜드의 가치는 높아지고 결국엔 명품의 품격을 갖추게 된다. 퍼세퍼니 북스의 사례는 책을 보는 것이 영화보다 상위 개념의 문화생활이 되어버린 요즘, 일관된 아이덴티디와 철학을 통해 출판 브랜드를 강화시키는 것도 책의 세상에서 살아남을 수 있는 하나의 좋은 참고 사례가 될 수 있을 것 같다.

특정 독자를 상대로한 콘텐츠의 성공 사례로 소개된 영국 출판사 스콜라스틱의 [끔찍한 역사] 시리즈도 참고할 만 하다. 어린이들이 갖는 특징과 감성, 그리고 그들에게 필요한 지식은 문화에 관계 없이 비슷하거나 공통적인 요소를 가지고 있다. 똥을 엄청 좋아하는 우리나라 어린이들처럼 외국의 경우도 엽기적인 요소를 좋아하는 것 같다. [끔찍한 역사] 시리즈는 엽기적인 요소와 유머, 역사 지식을 한데 잘 섞어 아이들이 좋아할 만한 콘텐츠로 만들어 냈고 이를 활용해 텔레비전 프로그램, 웹 사이트, 체험 이벤트 등을 개발해 독자들을 끌어들였다.

"가상 세계에서 유통되는 브랜드는 눈에 잘 띄어야 하며, 텔레비전, 영화, 책, 스포츠 등 다양한 영역에 걸쳐 있어야 한다. "

- 스티브 리처드 (HorribleHistoriesWorld.com 사이트 개발 책임자)

        난이도 : ★★★

1. 이 책은 출판을 산업으로 보는 책이다. 출판은 산업인 것은 당연하고, 출판은 엄연히 출판 산업이라는 업종으로 분류되지만, 출판에 산업이라는 단어를 넣으니 신성한 무언가가 더럽혀지는 기분이 든다. 책 읽는 사람 대부분이 책을 신성한 것으로 생각하는 것처럼 말이다. 

그래서 혹자는 직접 돈을 주고 사서 읽는 책이 진짜라고 생각한다. 공짜로 읽는 책은 출판 산업이라는 목적에 충실하므로 돈을 주고 읽어야 빚진 게 없다는 논리고, 그래야 책을 이야기하는 것에 대한 객관성이 보장된다는 이야기다. 약간 삼천포로 이야기가 빠지는데. 그에 대한 내 입장은 간단하다. 나는 돈을 주고 보는 책이건, 그렇지 않은 책이건 같은 기준에서 똑같이 읽고 쓰려고 노력한다. 근데, 돈을 주고 보는 책은 이렇게 긴 이야기를 쓰지 않는 경우가 많다. 

그런 의미에서 서평단으로 활동하면서 읽는 책이 나를 더 공부시킨다. 이런 공부가 남들로 하여금 궁금증을 불러일으킨다면 그것만으로도 괜찮은 일 아니겠는가?

2. 보통 사람들은 막연하게 좋은 원고가 좋은 책이 만들 것이라는 생각을 갖고 있다. 나 역시 그랬다. 낭중지추라고, 좋은 책은 언젠가 빛을 볼 것이라고 막연히 생각해왔다. 하지만. 전 세계 출판사가 펴내는 책에는 자신들의 책이 세상에서 가장 좋은 책이라는 자부심이 깃들어 있다. 그 자부심은 모든 프로야구팀이 4강에 진입하겠다는 포부와 같다. 하지만 시즌이 끝날 때 4강에 들어가는 팀은 4팀밖에 없다. 그리고 우승은 단 한 팀이다. 이처럼 모든 책이 다 베스트셀러가 되는 것이 아니다. 

그러므로 훌륭한 책. 솔직하게 까놓고 말하자면 자신이 공들여 다듬은 책을 베스트셀러로 만들기 위해 출판인들은 오늘도 고군분투하고 있다. ＜출판이란 무엇인가＞에서는 좋은 원고는 필수 조건이고, 그 이외에 훨씬 많은 노력이 필요하다는 것을 알려준다. 

3. ＜출판이란 무엇인가＞에서 소개하는 출판인들의 임무는 제각각 다르다. 

편집자의 역할 (출판 기획, 저자 발굴, 원고 의뢰, 끊임없는 피드백, 편집) 

에이전시의 역할 [출판 계약 협상, 외서 출판권 계약. 소속 작가와의 긴밀한 피드백(편집자 대행)] 

저자의 역할 (창작, 집필, 작가와 작품에 대한 브랜딩 작업, 홍보와 프로모션 활동 참여, 대외칼럼) 

출판사의 역할(출판 계약, 인쇄, 유통 협의, 판매 부수 결정, 홍보 프로모션에 필요한 비용 투입, 저작물의 권리 독점과 보호)

디자이너의 역할 (다양한 버전의 저작물에 대한 표지디자인 제작, 홍보용 디자인 제작) 

마케터의 역할 [독자의 시선에 노출되기 위한 홍보 (유명인사나 블로거의 서평이나 평론) 와 프로모션 (공간 광고, 포스터, 카탈로그, 웹사이트, 배너, 미디어 광고)의 모든 과정 총괄. 판촉 (할인행사) 활동]

그들이 만든 책을 많은 독자에게 전하기 위한. 어쩌면 세상에서 가장 순수한 목적을 위하여 출판사와 저자. 그리고 서점이라는 다른 직무를 담당하는 사람들은 톱니바퀴가 맞물려 돌아가듯이 한 권의 책을 세상과 독자들 앞에 내놓는다.   

지금 내가 숨 쉬는 공간에서 함께 살고 있는 책. 이렇게 리뷰를 쓰고 있는 이 책 역시. 출판인들이 독자의 관심이라는 아주 협소한 영역을 비집고 들어와 안착시킨 큰 정성의 결과로 마주하고 있는 셈이다.

4. ＜출판이란 무엇인가＞는 책이 만들어지는 복잡한 과정을 이야기하는 것에서 그치지 않는다. 21세기 출판의 다음 변화까지 이야기하고 있다. 그것은 아주 커다란 변수다. 익히 알다시피 디지털 환경으로 발전하는 산업 구조가 바로 그것이다. ＜출판이란 무엇인가＞는 디지털 사회의 진입에 따른 전자책의 성장세에 직면하여 기존의 출판 체제에서 어떤 변화를 선택해야 할지에 대한 고민이 담겨있다. 

이 부분은 저작권과 출판 계약의 변경. 그리고 종이책과 전자책의 출간 후. 수익률 배분에 관한 이야기. 데이터 수집. 메타데이터를 통한 도서 노출 같은 마케팅에 관한 이야기가 주를 이룬다. 그리고 인터넷 세상에 직면하여 원고의 길이가 짧아지고, 시각적인 자료와 빠른 접근성에 대한 생각들이 담겨 있다. 

5. 아쉬운 점은 책의 가격이다. 27,000원. 원서의 가격은 이 두 배에 달하므로 그것에 비교하면 상대적으로 저렴한 비용인 것도 같지만, 출판 개론서라는 점에 비해서 가격이 좀 비싸다고 느껴지는 것은 솔직한 심정이다. 

책 내용에서도 마케팅의 요소는 4P (제품, 가격, 장소, 판촉) 라고 말하면서, 가격이 이렇게 비싸니…. 책을 홍보하는 사람들의 입장에서는 상당히 곤혹스러운 일이 아닐까 싶다.