해냄출판사의 신작을 만났다. 2권으로 구성된＜운명게임＞이다.

SF 요소가 들어간, 우주와 외계 생명체에 관한 이야기가 들어간 소설엔 원래 흥미가 없었는데 우주에 관한 도서를 접하면서부터 궁금증이 생기고

우주의 거대함, 그 안에서의 지구라는 작은 별에 대한 생각들을 하게 되었다.

그러던 중 '인생이 나의 것이 아니라는 진실에 대하여' 글이 눈에 띄는 이상문학상 수상 작가 박상우소설을 만난 것이다.

행성감옥 지구에 갇힌 인간들을 우하는 우주적 미션이 시작된다

『운명게임』은 이상문학상 수상 작가인 박상우의 4년 만의 신작 장편소설이다. 인생이라는 프로그래밍 게임에서 벗어나 존재의 본질을 찾아가는 인간의 운명에 관한 이야기다. 소설을 쓰기 위해 태어난 작가의 스토리코스모스에 관한 부분이 들어가 있다. 책을 읽는 내내 실제와 허구 사이에서 굉장히 혼란스러울 만큼 빠져들어 읽었다. 그렇지 않아도 '나'에 집중해서 살아보려는 입장이었기에 그 혼란은 쉽게 가라앉지 않았다.

그중 인간 문제에 대한 글들을 위주로 담아보았다.

인생은 나의 것이 아니라는 진실에 대한 이야기, 주인공은 자신을 이보리라고 말하며 '관찰자'의 시점으로 제 3자가 되어 말하는 말투다.

그리고 '학력 확인 불가'인 사람이다. 그 자신이 만든 이보리의 입장. 스펙에 미쳐있는 현실의 모습과 다른 그의 모습, 하지만 독학으로 이루어낸 그의 삶에 대한 생각은 경지에 닿아있는 느낌이다.

세상을 살면서 학력을 만든 적이 없으니까요. 무학력자는 단지 제도적인 교육에 물들지 않고 가르침에 세뇌당하지 않은 자연스러운 사람일 뿐입니다.(운명게임 1, p.24)

그리고 『운명게임』에서 나온 샤카무니 가르침의 핵심 세 문장이 있다.

'이것은 나의 것이 나이다. 이것은 내가 아니다. 이것은 나의 자아가 아니다'(운명게임 1, p.30)

이보리는 어르신과의 상담사 중 한 명이며 면접을 본다. 세상을 살아가는데 무엇이 가장 중요하냐는 물음에 '바로보기'라고 대답한다.

그리고 그는 우리를 아바타 영화에 비유하며 그런 삶을 살고 있다고 설명한다. 그리고 그의 타인을 말하듯이 자신의 이름을 부르는 그에게 왜 그런 화법을 사용하는지 묻는다.

자신을 타인처럼 생각하고 타인을 자신처럼 생각하는 일, 모두 하나의 시스템 안에 있으니 나와 남에 대한 분별이 없겠죠.(운명게임 1,p.46)

치열했던 상담, 그 후 둘은 상담자와 상담사의 관계의 계약을 시작한다. 계약서에 관해 이야기하며 먼저 물리고 싶을 수도 있을 거라며 주인공이 말한다. 둘의 대화를 보면서 ＜미움받을 용기＞의 대화 형식이 떠올랐고 불꽃튀는 신경전이 생각날 만큼 만만치 않은 분위기다. 그 계약에 관해 이보리는 이렇게 말한다.

상대방을 옭아매려는 에너지 속에는 반드시 스스로 옭아매는 반배급부의 약점이 있다는 걸 자연스럽게 깨치게 될 테니까요. (운명게임 1,p.71)

나는 세상에 두 부류의 사람이 있다고 믿는다. '나'라는 망상감옥에 갇혀 사는 사람, '나'라는 망상감옥에서 해방된 사람.(운명게임 1,p.146)

이보리는 결가부좌를 하며 명상을 하는 상위자아와 접속을 하는 인물이다. 생명이 유한한 인간들인 우리에 대한 이야기 부분이 나온다.

본질과 속성은 완전히 다른 것인데 인간들은 오직 속성을 마구잡이로 흉내 내기 때문에 그것이 항상 문제의 근원이 되는 것이다. 너희가 아무리 신들의 유전자 일부를 지녔다 해도 너희들은 죽어도 신이 되지 못한다. 그런데 어째서 모든 신들을 흉내 내느라 자신의 모슨 것이 망가져가는 걸 깨치지 못하는가.(운명게임 1p.198)

화가 나기도 하고 인정도 되는 부분. 정말 우리의 창조주는 따로 있을까? 현재 우리가 믿는 신들도 신이 아닌 것이 된다. '나' 중심으로 살아가는 우리에게 엄청난 생각의 틀에 갇힌 기분이 들게 할지도 모르겠다. 적어도 나에겐 그렇다.

『운명게임』의 이보리는 작가가 그는 ＜인간 문제에 궁극에 대한 답＞이라는 책을 썼다. 그 안에서 그 자신도 모르는 내요이 적힌 부분이 있는 걸 발견한다. 그걸 적은 건 워크인한 시리우스 행성에서 온 이였다. 그렇게 스트리코스모스를 경험한다.

그가 외부로부터 위험한 일을 경험한 후 그는 어르신이 준비한 거처로 옮긴다. 그를 도와줄 정여진이라는 인물과 서로의 에너지를 느끼고 심층적인 이야기를 하게 된다.

"전체가 손이라고 해도 그 손에는 안과 밖이 존재하잖아요. 손을 안쪽의 관점에서 말할 때와 밖의 관점에서 말할 때 많은 것들이 달라지니까요. 자유의지의 문제는 그와 같은 것이죠. 본질은 하나이지만 관점은 무한대로 늘어날 수 있으니까요."(운명게임 1, p.276)

지난번 외부의 공격을 받았을 때 칩이 머릿속에 삽입되었던 이보리는 그것을 제거하는 수술을 받는다. 하지만 거기서 지구함흑단에게 감시를 받는다. 그곳에서 주인공은 갑자기 사라진다. 그는 어디로 갔을까? 그는 누구인가?

지구에 사는 이즈비들은 모두 깊은 망각과 최면에 빠져 자신들의 지구라는 행성감옥에 갇혀 사는 걸 전혀 자각하지 못한다는 것. 요컨대 지구가 우주에서 가장 열악한 행성감옥이고 지구인들은 이곳에서 윤회의 사슬에 묶인 채 끊임없이 돌고 도는 수형 생활을 하고 있다는 것이었다.(운명게임 2, p.74)

" 내가 받아쓰기를 하고 있다는 건 진즉부터 알고 있었죠. 다만 왜, 무슨 이유로 그런 사역을 당하는지 몰라 미쳐가고 있을 뿐이죠. 도대체 누가 왜 이런 짓을 하는 건가요?"(운명게임 2, p.187)

이상문학상 수상 작가 박상우 『운명게임』은 소설가 이보리가 스토리코스모스 역할을 하며 겪는 인생이라는 프로그래밍된 게임에서 벗어나 존재의 본질을 찾아가는 과정을 볼 수 있다. 그 과정에서도 다 이미 만들어진 장소, 사람이었다는 것을 느끼게 할만한 사건들도 나온다. 그들은 갑작스레 나타가 그에게 더 깊이 생각하고, 그 어떤 것을 깨닫게 해준다.

시리우스 행성에서 온 이가 이보리의 혼 대신 들어가서 그의 사명을 하며 살아가는 이야기다. 지구암흑단이의 공격을 순간이동을 하면서 피하면서 자신의 가야 할 길을 간다. 그리고 잉카가 되어서 그들의 공격에서 자신을 희생하며 이겨낸다. 그리고 그에게 다시 원래의 영이 들어가도록 한다.

그 안에는 인간과 인생의 근원에 대한 이야기가 많이 들어있다. 그리고 『운명게임』의 인물 간에서 많은 비밀과 사연이 들어있다.

나는 , 인간은, 영혼은 무엇인가?? 픽션과 논픽션이 함께 어우러진 이상문학상 작가 박상우 장편소설 그 답은 무엇일까?

- 출판사로부터 도서를 무상으로 제공받아 직접 읽어본 후 주관적으로 작성한 글입니다 -

  박상우 작가의 장편소설 ＜운명 게임＞은 여러 장르가 뒤섞인 새로운 형식의 실험적 소설이다. 또한 지나치게 사소함에 몰두하는 요즘 소설과 대척점에 서 있는 묵직한 관념소설이기도 하다. 각 장마다 작중인물인 이보리의 삶이 내화처럼 들어있고 가림막 저편엔 익명의 인물인 어르신이 존재한다. 둘은 장막의 이쪽과 저쪽에 앉아 인간 문제의 궁극에 관한 철학적인 문답을 나눈다. 둘의 대화는 무대 위의 배우처럼 대사와 지문으로 처리되고 그 뒤엔 작가의 에필로그처럼 #이 붙는다. 그러니까 한 편의 소설에 극적 효과를 주는 희곡적 요소가 삽입되고 소설 창작에 관한 작가의 후기가 뒤따르는 방식으로 소설은 큰 틀을 이룬다.

  그렇다면 #에 나오는 작가 박상우는 작중 인물인가, 아니면 실재하는 현실 속 존재인가. 우리가 알다시피 소설은 어디까지나 허구성을 전제로 한다. 그러니까 #에 나오는 작가 박상우는 작품 밖에 실재하는 작가 박상우와 동일한 존재는 아닌 것이다. 그러면 소설 속 작가는 왜 존재하는가. 그가 창조한 이보리는 자본주의 사회에서 세속적인 방식으로 돈을 버는 일과 무관한 영적 인물이다. 그의 육체는 화폐적 가치를 위한 도구로서 작동하지 않는다. 이보리는 오로지 인간으로서 궁극을 탐구하는, 샤카모니의 제자이며 명상을 업으로 삼는 일종의 구도자이다. 그런 이보리와 대조적으로 돈과 지위에 몰두해 살았던 어르신이라는 인물은 이름과 얼굴을 드러내지 않고 장막 뒤에 숨어서 질문하는 자이다. 그는 독자 일반과 심정적으로 가까운 지점에 위치하며 독자들의 시각을 대변하는 역할을 하기도 한다. 또 한 명의 인물인 #의 작가는 소설의 안과 밖을 연결하는 매개자이며 작품 밖에 실재하는 작가의 아바타인 동시에 내화의 이보리를 창조한 상위자아로서 얽힘과 연결의 고리이다. 그는 이보리를 통해 인간의 궁극을 탐구하게 하면서 자신은 작가로서 소설이란 무엇인지, 소설 창작의 과정은 어떠한지를 보여주는 역할을 한다. 

  이렇듯 ＜운명 게임＞의 정점에는 이보리가 있고 그와의 문답을 통해 인생의 깨달음을 얻고자 하는 어르신이 존재하며 소설 창작을 고뇌하는 작가가 나온다. 그런데 #의 작가에 의해 창조된 이보리는 작중 인물의 천부인권설을 내세우며 작가에게 항의할 뿐만 아니라 작가에게 소설쓰기에 대해 조언까지 하는 독자적인 면을 지닌다. 마찬가지로 #의 작가도 상위자아인 실제 작가에 의해 의도되고 기획된 아바타임에도 지속적으로 상위자아와 교신하며 영향을 주고받는 자율적 측면을 지닌다. 그러므로 얼마나 다행인가. 인생이 프로그래밍된 게임이라 할지라도 인간 존재는 그리고 소설 속 인물들은 터럭만큼의 자유의지일지라도 그 의지에 따른 자율적 선택으로 자신의 미래를 예측 불가능한 것으로 바꾸어 놓을 수 있으니.

  요컨대 각 존재는 서로 얽혀 있고 상위 자아에 의해 기획되고 의도된 분신들이므로 깨달음을 얻은 샤카족의 성자인 샤카무니(석가모니)조차도 누군가의 아바타에 불과하다는 것. 그것이 인간에게 부여된 운명이지만 주어진 인생 대본에서 우주 전체의 공연이 멈추지 않는 이유는 확률적 가능성, 즉 인간의 자유의지에 의한 선택이 있기 때문이다. 그러므로 우리는 자신에게 주어진 배역과 자신을 동일시하는 어리석음에 매몰돼서는 안 된다. 이러한 미망에서 벗어나려면 샤카모니의 가르침인 바로보기로 돌아가야 한다.  "이것은 나의 것이 아니다. 이것은 내가 아니다. 이것은 나의 자아가 아니다."

  주어진 것에 집착하지 말고 현현하는 대상으로서의 ‘이것’, 즉 현상으로서의 껍데기를 지양하고 상위자아의 의도인 본질을 의식하며 상위자아와 교감하는 삶. 이것이 색즉시공 공즉시색의 깨달음이며 주어진 ‘이것’에 대한 집착에서 벗어나 해탈을 감행해야 하는 이유이다. 인생 게임에서 프로그래밍된 캐릭터이더라도 인간은 자유의지가 있으므로 결코 게이머의 의도대로 움직이지 않는다. 이것이 이보리가 말하는 윤회 프로그램의 자율 운영방식이기도 하다.  ‘나는 생각한다. 고로 존재한다.’는 데카르트의 명제처럼 인간은 의식의 지향성을 지닌 영적 존재로서 의식, 즉 각성을 통해 ‘나’라는 즉물적 존재를 타자화하고 ‘낱’으로서가 아니라 ‘종’으로서 나와 남의 구분이 없어지는 '나남무아'의 경지에 도달할 수 있다. 그러기 위해 우리는 다시금 샤카모니의 바로보기 명제를 깨닫고 이를 몸소 살아야 한다. “이것은 나의 것이 아니다. 이것은 내가 아니다. 이것은 나의 자아가 아니다.”

  혼란스럽다. 이보리가 썼다는 논문이 소개되고 그가 검색한 각종 경전의 신화와 설화와 노래들. 그리고 성서나 윤회에 관한 다양한 해석과 용어들이 수시로 쏟아진다. 그리고 뒤를 잇는 #에는 작가의 소설 쓰기 과정이 상세히 소개되면서 일종의 소설 창작론을 이룬다. 이를 과연 온전한 소설이라고 할 수 있을는지. 확실히 이번에 출간된 ＜운명 게임＞은 기존의 소설과는 차원과 색이 완연히 다를 뿐만 아니라 작가 박상우의 이전 작품과도 결이 다른  문제작이다. 전생과 환생이 나오고 수시로 외계인과 접속이 이루어짐에도 이 모든 것이 영적 기운으로, 우주와의 교감으로 그럴싸하게 받아들여지는 건 소설이라는 장르의 속성 때문일 것이다. 최인훈과 이청준 이후 사변적인 관념 소설이 가물었는데 모처럼 사유의 깊이를 맛볼 수 있는 작품을 만나서 반가우면서도 의미보다는 재미를 우선시하는 경쾌한 독자들이 과연 이 소설의 무게를 얼마만큼이나 견디어낼 수 있을지 염려도 된다. 끝까지 읽는 자에게 영광이 있으리니. 책을 읽다보면 처음과 달리 점점 더 운명 게임의 핵심 화두인 샤카모니의 바로보기 세 가지 명제가 체화되어 결말에 이르러서는 내면화된 음성으로 양감과 질감을 가지고 내부에서 울려퍼지는 신기한 체험을 누릴 수도 있을 것이다.

  인생 게임은 내 의지와 무관하게 이미 시작되었고 이 게임판에서 졸이 되지 않으려면 현상에 매몰되지 말고 초연하게 바로보기, 즉 의식의 지향성을 통해 주어진 역할을 지속적으로 벗어내는 해탈의 일상을 즐길 수도 있어야 한다. 어찌 보면 우리는 모두 우주의 영에 얽힌 정신적 외계인이기도 하다. 몸은 행성의 감옥에 갇혔는데 코비드19로 마음까지 묶인 당신에게 사유의 즐거움을 누리시라고 ＜운명 게임＞의 일독을 권한다. 나는 누구인지, 소설이 무엇인지를 질문하는 대답들과 만나면서 한껏 흔들리기를. 이 책을 펼쳐든 순간, 당신이 그 무엇을 상상하든 그 이상을 만날 수 있으리니. 부디 당신의 자유의지에 따른 선택을 기대해 본다.

운명게임1권, 2권

주인공의 등장이지요.

'자신을 타인처럼 생각하고 타인을 자신처럼 생각하는 일, 모두 하나의 시스템 안에 있으니

원래의 영혼이 육체를 떠나고 그 육체에 영적 상태의 외계인이 들어와 살게된 경우를 워크인이라고 한대요.

운명게임2

지구수호연대 한국지부 사람을 만나게 된 주인공..

어머니의 죽음으로 어머니의 운명에 대해서 생각을 하게 되는 주인공..

어르신의 정체가 드러날것인지 하고 계속 보아지게 되는 스토리였어요.

운명게임이라서 운명과 숙명..

그리고 혼..

샤카무니의 가르침이라...3차원 자아가 스러기고 상위자아를 자각하게 되는..

명상을 통해 우주적 에너지와 교신할수 있다는 전개는 참..미래는 알수없는 운명게임이라..

우리도 그런 운명게임의 소용돌이 속에 빠져있는 것은 아닌지..

소설을 읽으면서 더욱 그러한 생각속에 빠지게 만들어 주더라구요.

우주이니 현실이니 자아니 하는 그런 소용돌이속에서 말이지요.

상상력이 쑤욱 올라가는 스토리였어요.

미래는 항상 만들어 가는 것이라는 생각을 하면서 이책을 읽게 되었답니다.

읽으면서 더욱 운명에 대해서 의미심장하게 생각해 보게 되더라구요.

#운명게임, #운명게임1권, #운명게임2권, #박상우장편소설, #운명,

[해냄 출판사로부터 도서 협찬을 받았고

본인의 주관적인 견해에 의하여 작성함]

해냄 / 박상우 장편소설 운명 게임 1,2

박상우 작가의 소설은 처음 접하는 데다 무려 2권이란 책으로 첫 대면을 하게 되니 남다른 기대감이 있었는데 애초에 가졌던 기대감보다 예상치 못한 인간에 대한 심오한 철학이 담겨 있어 강렬한 인상을 받게 됐다.

우리에게는 석가모니로 알려진 '샤카무니'의 '이것은 나의 것이 아니다. 이것은 내가 아니다. 이것은 나의 자아가 아니다.'라는 글귀는 알듯하면서도 생각하면 생각할수록 미궁으로 빠져들게 되는 글귀라 글 속에 등장하는 작가인 나와 작가의 또 다른 분신인 이보리의 이야기를 읽어가는 내내 머릿속을 빙빙 맴돌았던 구절이었다. 알듯하면서도 좀처럼 붙잡히지 않고 저만치 달아나버리는 깨달음만큼이나 이 소설은 그런 기분에 내내 젖게 만들어 흡사 장자의 호접몽을 읽을 때처럼 몽환적인 느낌을 떨쳐버릴 수 없어 나에게는 꽤나 색다른 경험으로 다가왔던 것 같다.

할아버지와 함께 성장하며 학교를 다니지 않고 오직 도서관과 집만을 오가는 삶을 통해 인간의 본질을 꿰뚫게 된 '이보리', 그런 이보리 앞에 자신이 모시는 분의 면접을 잡기 위해 조필규가 찾아온다. 이미 살아온 날이 많아 살 날이 얼마 남지 않은 어르신은 이보리가 쓴 ＜인간 문제의 궁극에 대한 답＞을 읽고 자신의 끝을 알고 우주의 전모를 알려줄 사람으로 이보리를 선택하고 언제든 부르면 대화를 할 수 있고 계약은 어르신이 돌아가실 때까지 이어지는 월 5백만 원의 조건으로 계약을 하게 된다.

그렇게 시작된 이보리와 어르신의 대화는 인생을 살아오며 회한과 자책이 남아 하루하루를 견뎌내는 것이 힘든 나날 속에 자신이 살아온 인생과 인생이 끝나면 자신은 어디로 가게 되는 것인지에 대한 고민으로 이어졌고 그에 대한 해답을 찾기 위해 이보리와의 대화를 이어나간다.

불교적인 용어와 사상이 다분한 시작은 인간이 태어나 살아가고 죽기까지, 사후 어디로 가게 될 것인지에 대한 이야기가 종교적이고도 철학적으로 가득 차 있어 잠깐 딴생각을 하면 낭패를 볼 만큼 집중해서 읽어야 하는 소설인데 다소 어렵게 다가오기는 하지만 누구나 한 번쯤은 생각해볼 만한 문제인 인간의 태어나 소멸하고 그 후 어떻게 되는지에 대해 연속된 생각을 이어갈 수 있게 해주어 꽤나 특별하게 다가왔던 것 같다.

  그렇게 시작된 이보리의 강렬한 등장은 소설을 창조한 소설가와 그에 대등한 이보리의 설정에 대한 이야기로 흘러가며 도입만큼이나 만만치 않은 소설이란 느낌을 물씬 풍기는데 애초에 철학적인 이야기는 날밤을 샐 만큼 해도 해도 끝이 없어 분량이 2권까지 가는 건가 싶은 생각에 조금의 의심도 들지 않았지만 어르신의 대화에서 자신의 이름을 타인 부르듯 하는 이보리의 모습을 그저 소설 창조자의 또 다른 분신이라고만 생각하였으나 2권으로 이어지며 긴가민가하던 이보리의 실체가 드러나 SF 적인 요소가 가미되는 박상우 장편소설 ＜운명 게임＞

철학적인 심오함을 드러내며 시작한 소설에 외계의 그것이 가미된 SF와의 결합은 그 자체로는 신선하다 말할 수 없으나 그 어떤 SF보다 철학적 사유가 풍부해 경전을 살짝 할짝거린 강한 느낌마저 드는 소설이라 의외의 호기심과 흥미로움을 안겨주는 소설이었던 것 같다. SF 요소가 있다는 것은 책을 읽기 전에 대강 알고 있었지만 지금껏 보았던 SF와는 확실히 차별화되는 이야기에 언젠가, 어디선가 보았던 그렇고 그런 기존 작품과는 확연히 구별되는 점에서 강한 인상으로 남겨진 것 같다.

＜출판사로부터 제공받아 작성하였습니다＞

살다보면 사방이 다 막혀버린 것처럼 답답한 순간이 있어요.

그럴 때 문득 상상한 적이 있어요.

이건 현실이 아니다, 이건 꿈이다.... 물론 부질 없는 짓이지만 가끔은 상상의 힘이 필요할 때도 있는 것 같아요.

＜운명 게임＞은 꽤나 독특한 소설이에요. 

주인공 이보리는 불교가 아닌 샤카무니의 깨달음을 이야기하고 있어요. 이보리는 자신을 '이보리'라고 칭하면서 타인을 대하듯이 자신의 말을 전하고 있어요.

솔직히 1권을 읽으면서 도대체 무슨 내용인지 종잡을 수 없었어요.

창조주라는 신과 그들의 창조물인 인간의 관계가 종교를 뛰어넘어 우주로 확장되고 있어서, SF 소설이 되고 있었으니까요.

이보리는 세상을 사는 데 가장 중요한 문제는 '바로보기'라고 이야기했어요. 

이것은 나의 것이 아니다, 이것은 내가 아니다, 이것은 나의 자아가 아니다... 샤카무니를 석가모니라고 부르고, 이 세 문장을 '무아(無我)'라고 압축한 건 중국 불교의 영향인데, 문장만 제대로 이해한다면 굳이 경전을 읽을 필요 없이 바로보기가 가능하다고 말했어요.

그러나 이 정도의 설명으로 그 뜻을 이해하기는 어렵기 때문에 소설가는 그 의미를 알려주기 위한 소설을 쓴 거예요.

인류의 역사, 철학, 과학... 또 어떤 지식이 필요할까요. 어쩌면 의미를 이해하는 과정은 지식의 전달이 아니라 깨달음으로 봐야 할 것 같아요.

우주적 존재와 미션의 등장은 설득을 위한 새로운 장치라고 생각해요. 거대한 세계 앞에서 우리는 한낱 미시적 존재이므로.

'인생이 나의 것이 아니라는 진실'에 대하여, 소설가는 자신의 역할을 충실히 해내고 있어요.

소설은 소설일 뿐. 

옳고 그름을 따지거나 진실 여부를 판단하는 건 개인의 자유지만 굳이 토론의 장으로 끌고 가지 않기를.

2권까지 다 읽고나니 한 가지는 확실히 알 것 같아요. 운명 게임은 아직 끝나지 않았다는 걸.

"해결의 열쇠는 무엇인가?"

아홉 영 중 다른 하나가 이보리에게 다시 묻는다.

"사랑과 감사입니다."

"사랑과 감사는 상승 차원의 답인데, 그것은 자율충천의 반영인가?"

"사랑과 감사가 샤카무니의 일깨움으로 생성되는 상승 차원의 삶이기 때문입니다.

'이것은 나의 것이 아니다, 이것은 내가 아니다, 이것은 나의 자아가 아니다'가 실현되면

이 우주에는 오직 사랑과 감사만 충만할 것이기 때문입니다."  (226p)

    [출판사로부터 도서를 제공받아 작성한 리뷰입니다.]

＜운명 게임＞은 종잡을 수 없는 소설이에요.

불교적 관점에서 시작하지만 결코 종교 이야기가 아닌 범우주적 이야기가 펼쳐져요.

액자식 구조는 들어봤지만 아바타식 구조는 처음이에요.

소설 속에 주인공을 창조한 소설가 자신이 등장해요. 소설가는 소설 전체 시공간을 만들어낸 창조주라면서, 물론 비유적인 표현이지만 이 소설에서는 이러한 관계가 매우 심각하게 작용한다고 볼 수 있어요. 

첫 장면은 주인공 이보리가 자신의 원룸 방 한가운데 이부자리를 펴고 자고 있어요.

원룸의 천장으로부터 눈부신 원통형의 광선이 밀려 내려와 그를 비추고 있어요. 무대 위 조명처럼.

곧이어 빛기둥 속에서 예리한 탐침봉 같은 것이 내려와 잠을 자고 있는 이보리의 심장을 향해 그대로 삽입돼요. 거의 동시에 심장 부위로부터 미세한 색상이 바늘을 타고 위로 상승하더니 붉은 기운이 점차 푸른 기운에서 백광의 상태가 되어 바늘과 함께 원통형의 빛기둥에서 사라져버려요.

와, 이건 미드 ＜엑스 파일＞에 나올 법한 장면이네요.

이보리의 원룸에 조필규라는 남자가 찾아와 자신이 모시는 어르신과의 면담을 요청해요.

그건 이보리가 쓴 『인간 문제의 궁극에 대한 답』이라는 책 때문이었고, 어르신이 원한 건 바로 책 제목과 동일한 것이에요.

어르신이라는 인물은 철저하게 얼굴을 숨긴 채 이보리로부터 그 답을 얻고자, 면담을 위한 종신 계약을 체결해요. 어르신이 죽을 때까지 유효한 계약.

이보리 : 잘 들어보세요. 이것은 나의 것이 아니다, 이것은 내가 아니다, 이것은 나의 자아가 아니다, 라는 가르침을 제가 하나의 단어만 바꿔서 읽어보겠습니다.

잘 들어보세요. 

참자아는 나의 것이 아니다.

참자아는 내가 아니다.

참자아는 나의 자아가 아니다.

어르신 : 흠, '이것'이라는 말을 참자아로 바꾸니 그 말이 그 말이 되는군.

정말 신기하군. 자넨 이걸 어떻게 알았지?

(더욱 믿어지지 않는다는 어조.)

이보리 : 이 지구상에 샤카무니의 무아와 힌두교의 참자아가 같은 내용의 다른 표현이라는 걸 밝힌 사람은 아직 아무도 없습니다.

오직 이보리뿐!

(못을 치듯 단정적인 어조.)

   (122p)

어르신과 면담을 한 뒤 원룸으로 돌아오던 중 이보리는 납치를 당해요.

정체를 알 수 없는 그는 다짜고짜 이보리의 정체를 털어놓으라며 폭력을 가하고...

다행히 정신을 잃은 이보리를 조필규가 발견하여 병원으로 데려가 치료를 받게 해주고, 새로운 거처를 마련해줘요.

소설가는 자신의 창조물 이보리의 무의식과 접속할뿐 아니라 상위자아의 존재와도 소통할 수 있어요. 이보리는 자신의 원룸과 어르신과의 면담이 있는 세상을 거대한 프로그램 속 게임이라고 이야기해요. 명상을 통해 의식이 우주적으로 확장될 때 비로소 실재계와 접속하는 것이라고 해요. 그러니 이 소설을 읽고 있는 독자들은 '운명 게임'의 참관자라고 할 수 있겠네요.

재미있는 건 소설가 자신 역시 이 게임의 캐릭터로 그려지고 있다는 거예요. 자신이 만든 캐릭터가 애초에 구상했던 것과는 다르게 변형되는데도 속수무책이에요. 소설가는 상위자아가 이런 정황을 완전히 간파하고 있다는 걸 알고 있어요. 그러나 게임의 규칙을 이해하기는 어려워요. 왜냐하면 이 게임은 '나'라는 인간의 존재에서 시작하여 인생, 그리고 지구와 우주의 근원을 파헤쳐가는 여정이기 때문이에요. 소설가는 이 소설 속에서 자신의 입장을 한마디로 요약하고 있어요.

"나는 이 소설을 쓰기 위해 지구에 태어났다!"라고. (51p)

저 멀리 우주에서 바라본 지구를 '창백한 푸른 점'이라고 표현했듯이, 우리는 운명 게임이라는 거대한 세상 속 하나의 점인지도 모르겠네요. 

이보리와 소설가 그리고 상위자아... 그 너머 우주적 존재까지 모든 것은 운명의 프로그램 속 설정값이라면, 과연 인간 문제의 궁극의 답은 무엇일까요.

이 소설은 독자들에게 묻고 있어요. 당신은 무엇을 위해 지구에 태어났는가.

  [출판사로부터 도서를 제공받아 작성한 리뷰입니다.]