들어가며

제1장 작곡을 시작하기 전에

1-1 모든 사람에게는 작곡할 자격과 재능이 있다
1-2 무엇을 위한 작곡인가?
1-3 작곡에 필요한 도구를 갖추자
1-4 작곡에 필요한 세 가지 요소
1-5 듣는 사람을 만족시키는 곡이란?
Column · 명곡을 만드는 사고방식

제2장 리듬을 파악하자

2-1 리듬은 곡의 “생명”이다
2-2 템포를 파악하자
2-3 박자를 파악하자
2-4 느낌을 표현하자
2-5 좋은 리듬이란 무엇인가?
Column · 작곡가와 리듬

제3장 멜로디 만들기

3-1 멜로디는 곡의 “얼굴”이다
3-2 멜로디는 “리듬”과 “음정”으로 되어있다
3-3 멜로디 만들기에 필요한 것은 “도레미파솔라시도” 8음 뿐이다
3-4 멜로디 만들기는 어떻게 시작하고 어떻게 끝나는가?
3-5 멜로디의 리듬에 규칙성을 부여하자
3-6 멜로디를 호흡에 맞는 길이로 만들자
3-7 말의 힘을 빌리자
3-8 멜로디에는 언제나 ‘상행/하행/반복’의 세 가지 선택지가 있다
3-9 멜로디의 “순차진행”과 “도약진행”
3-10 음의 고저를 컨트롤하자
3-11 좋은 멜로디란 무엇인가?
Column · 키(Key)의 정체

제4장 코드를 추가하자

4-1 코드는 곡을 담는 ‘그릇’이다
4-2 다이어토닉 코드
4-3 [코드의 구조] 메이저와 마이너, 그 외의 코드
4-4 [코드의 구조] 코드는 세 개 이상의 음의 조합이다
4-5 [코드의 진행] 곡 만들기의 기본은 ‘세 가지 코드’
4-6 [코드의 진행] ‘메이저’, ‘마이너’, ‘그 외의 코드’의 조화
4-7 [코드의 진행] 각 코드의 역할
4-8 [코드의 전개] 메이저와 마이너를 바꾸자
4-9 [코드의 전개] 음계 구성음 이외의 음으로 범위를 넓히자
4-10 [코드의 전개] 코드를 장식하자
4-11 [코드의 전개] 전조하자
4-12 좋은 코드란 무엇인가?
Column · ‘음계 구성음’ 이외의 음 사용

제5장 패턴 만들기

5-1 패턴이란 무엇인가?
5-2 리듬 패턴
5-3 멜로디 패턴
5-4 코드 패턴
5-5 멜로디와 코드의 관계성
5-6 좋은 패턴이란 무엇인가?
Column · 아름다움과 자극의 균형

제6장 사운드를 구축하자

6-1 사운드란 무엇인가?
6-2 음색에 관해서
6-3 음역에 관해서
6-4 음질에 관해서
6-5 음량에 관해서
6-6 음상에 관해서
6-7 좋은 사운드란 무엇인가?
Column · 어느 작곡가의 하루

작곡가 특별 대담
작곡에 사용하는 코드 일람표

맺으며