무의미하게 느껴지는 이 평범한 풍경 속에서 몇 가지 모습은 가브리엘의 기억 속에 영원히 남게 되었다. 리세 거리 고등학생들의 블라우스 깃, 8자 매듭으로 묶은 넥타이, 그리고 블라우스의 검은색 등.
그로부터 꽤 많은 시간이 흐른 어느 날, 유행을 선도하는 한 젊은 디자이너는 고등학생들이 턱 아래에 맸던 헐렁한 넥타이를 직접 매고 나타나게 된다.
그 젊은 디자이너는 자신의 여성 고객들에게 깃이 달린 옷을 만들어준다. 그리고 깃에 크레이프 드 신으로 만든 넥타이를 부착한다. 그녀는 모두 검은색으로 만들었는데, 그 이유는 검은색이 유행을 타지 않는 색이기 때문이라고 말한다. 우리가 한 번도 보지 못했던 독창적인 생각을 하는 디자이너가 탄생한 것이다. 그녀가 만들어낸 옷은 놀라울 정도로 새로운 디자인이었다. ---p.102 중에서

가브리엘은 자신을 향해 열려 있는 문을 보는 듯했다. 하지만 어디를 향해 열려 있는 문일까? 그 문 안으로 들어가기에는 아직 많은 것이 부족했다. 그러나 가브리엘은 단념하지 않았다. 어떤 대가를 치
르더라도 해내고 싶었다. 그녀에게는 그 일 말고는 다른 생각이나 야심이 없었다. 가브리엘은 앞으로 나아가 성공함으로써 지금의 나약한 상태에서 벗어나고 싶었다. 그녀는 이미 모두가 자신에게 관심이 있다는 사실을 알고 있었다. ---p.121 중에서

가브리엘을 사고 현장에 데려간 운전사의 말에 의하면, 그녀는 반쯤 타버리고 엉망으로 찌부러진 채 갓길에 세워진 보이의 자동차를 한 바퀴 둘러보았다고 한다. 그리고 차체를 마치 장님처럼 더듬더듬 만져본 다음, 마침내 보도 위에 털썩 주저앉아 고개를 떨어뜨리고 몇 시간 동안 통곡했다고 한다. 가브리엘은 눈물을 흘릴 수 있었고, 눈물을 흘리는 법도 알고 있었다. 그러나 그녀는 그 모습을 누구에게도 보이고 싶어하지 않았다. --- p.131 중에서

가브리엘은 예술 작품을 넘어서 예술가들을 사랑했다. 그녀는 무언가를 만들어내는 손동작에 매력을 느꼈다. 예술 행위 그 자체로 충분했다. 가브리엘은 예술을 소유하고 싶어하는 사람을 경멸했다. 물론 그녀는 가지고 싶은 것을 모두 가질 수 있을 만큼 돈도 충분히 있었다. 그것은 미시아도 마찬가지였다. 두 사람 사이에 우정이 싹트기 전에두 사람은 이미 그러한 공통점을 가지고 있었다. 두 여자는 그림의 가치를 돈으로 환산하는 사람들을 경멸했다. ---p.308 중에서

“당신도 알겠지만 나는 계속 하고 싶어요……. 계속해서 이 싸움에서 이겨야 해요.”
베르트하이머는 그녀를 지원하기로 결심했다.
“당신 말이 맞아요. 당신은 계속 해야 해요.” 베르트하이머가 말했다.
그 다음 날 베르트하이머는 가까운 동업자 중 한 사람에게 샤넬이 해낼 것을 믿는다고 말했다.
“나는 샤넬이 옳다는 것을 알아.”
가브리엘이 모든 감각을 되찾기까지는 일 년이라는 시간이 걸렸다. 미국에서 가장 먼저 샤넬을 인정하기 시작했다. 사람들의 기대와 달리 샤넬이 다시 일을 시작하면서 처음으로 만들었던 의상들, 너무도 비난을 받았던 옷들은 예상 외로 잘 팔렸다. 이해할 수 없는 일이었다.
뉴욕의 기성복 제조업자들, 즉 7번가의 전문가들은 샤넬을 모방한 제품들을 만들기 위해서 재봉틀을 계속 돌려야 했다. 두 번째 작품 발표회에서 미국은 이미 ‘코코’라고 불리는 디자이너를 열렬하게 재발견하고 싶어했다.

<b>20세기의 가장 위대한 디자이너 코코 샤넬. <br/>일과 사랑, 그리고 모순으로 가득 찬 그녀의 삶이 펼쳐진다.</b> <br/><br/>샤넬은 코르셋으로부터 여성을 해방시켰으며, 가방에 어깨끈을 달아 손을 자유롭게 만들었으며, 여성들에게 바지를 입혔다. 귀족적인 취향을 거부하고 작업복처럼 예상치 못한 요소들을 응용한 샤넬의 스타일은 전례를 찾아볼 수 없을 만큼 독창적이었다. 하지만 샤넬의 컬렉션 속에는 그녀의 불우했던 어린 시절과 쓰라린 사랑의 경험들이 고스란히 담겨 있다. 디자이너로서는 엄청난 성공을 거두었지만, 샤넬은 고독했다. 아버지에게 버림받아 고아원에서 자라야 했던 자신의 과거를 극복하지 못한 채 사랑했던 남자들에게 또다시 버림받았다.<br/><br/>1971년. 샤넬은 파리의 리츠 호텔에서 87세의 나이로 사망한다. 죽는 순간까지 열정적으로 사랑하고 일했지만 철저히 고독한 죽음이었다. 그러나, 샤넬의 삶은 전설이 되었고, 그녀가 이룩한 패션제국은 현재진행형이다. “패션은 사라지지만 스타일은 영원하다.”<br/><br/><B>오드리 도투 주연 영화 [코코 샤넬]의 원작<br/>샤넬 스타일의 탄생을 만나다!</B><br/><br/>신화가 된 코코 샤넬의 전설적인 스토리. <br/>과연 그녀는 누구인가? <br/>패션 제국 샤넬을 세운 코코 샤넬. <br/>그녀는 누구보다 자유로웠고 누구보다 매력적이었다. <br/>그녀는 완벽주의자였다.<br/>또한 그녀는 형식적인 제약들을 모두 거부했다. <br/>샤넬은 지나치게 초라하다고 여겨지던 작업복이나 운동복을 새롭게 창조해냈다. 샤넬의 창작 행위는 일종의 전복 행위였다. 샤넬이 내세운 새로운 스타일은 그 시대 사람들로서는 미처 상상도 할 수 없던 것들이었다.<br/>샤넬의 스타일과 패션, 그녀가 남긴 말들은 이제 신화가 되었다. <br/>“패션은 사라지지만 스타일은 영원하다.”<br/><br/><b>고아원 출신의 소녀가 최고의 디자이너가 된다. 하지만 놀라운 성공 뒤의 고독한 삶. </B><br/><br/>이 한 권의 책이 샤넬의 삶의 수수께끼를 밝혀낸다. <br/>샤넬은 고독했다.<br/>장돌뱅이 아버지에게 버림받았고 수녀원에서 보낸 학창 시절에는 차별과 외로움에 좌절해야 했다. <br/>아서 카펠, 웨스트민스터 공작, 드미트리 대공과의 사랑에서 늘 실망을 경험했다. <br/>그녀는 보조양재사로 일하면서 밤에는 카바레에서 노래를 불렀다. <br/>샤넬은 패션 디자이너라는 길 앞에서 사람들이 생각하는 것 이상으로 머뭇거렸다.<br/>디자이너로 성공한 후에도 과거를 감추기위해 누구보다 힘겨운 싸움을 했다. <br/>샤넬은 마치 신비로운 감옥 안에 들어가 있는 것처럼 놀라운 변장술로 자신을 숨겼다.<br/>이 책은 샤넬이 감춰두었던 수수께끼와도 같은 비밀을 밝혀내고 있다. <br/>코코 샤넬, 그녀의 파란만장한 삶은 한 편의 대서사시이다. <br/><br/><B>철저한 기록과 증언을 바탕으로 집필된 세밀한 묘사, <br/>그리고 92컷의 도판</B><br/><br/>이 책은 그 어떤 책보다도 샤넬의 삶을 자세하게 묘사하고 있다. <br/>내면까지도 들춰내는 예리한 시각은 샤넬의 삶과 스타일의 연관성까지도 상세히 짚어낸다. <br/>샤넬이 디자이너로서 성공하기까지의 과정, 사랑과 일 모두를 쟁취하려는 그녀의 끝없는 노력과 열정, 이 책은 샤넬의 파란만장한 인생의 압축판이다. <br/>보조양재사로 지냈던 젊은 시절부터 디자이너로서 성공한 후의 샤넬의 모습과 그녀의 성공에 일조한 주변 인물들과 함께한 사진, [보그], [엘르], [바자] 등의 패션잡지에서 주목한 샤넬의 컬렉션을 포함한 92컷의 도판은 샤넬 스타일을 생생히 전달하고 있다.