다 어디로들 갔을까
우리도 한때는 새것을 더 많이 가졌던 사람들,
깨끗한 피와 시간과 눈물과
숫기의 주인 아니었던가
--- 「용산역 앞에서」중에서

게랑 물고기는 바다로 돌려보내고
춤추던 새들은 하늘로 날려보내고
바다와 모래밭은
제자리에 있게 하고
구름은
그냥 흘러가게 두고

마침 심심해 보이는 들판의 소한테
사정 얘기를 잘 해서
그 소가 너끈히 끌 만한 달구지나 한 대 빌려서
가장(家長)이 부르면 뒤도 아니 돌아보고
냅다 뛰어오는
식구들만
들꽃 다발처럼 싣고서
--- 「길 떠나는 가족―이중섭 그림」중에서

앉은뱅이 노인이 가면 어딜 가랴 생각한 게 잘못이었다. 산이 저 홀로 깊어져서 찾을 수가 없었다. 골골이 묻고 다녔으나 봤다는 사람은 없었다. 아니, 물어볼 사람조차 없었다. 혼자서 헤매다 날이 저물어 산을 내려왔다. 산도 따라 내려왔다. 막차 시간이었다.
이듬해 기일이던가. 허리 굽은 꽃 한 송이를 꼭 한 번 보았을 뿐이다. 그뒤로는 꽃도 할머니도 못 봤다. 나만 못 본 게 아니라, 아무도 못 봤다.

<b>우리의 평범한 얼굴에 새겨진<br/>비범한 단단함, 그 떳떳한 슬픔<br/>―윤제림 일곱 번째 시집 『편지에는 그냥 잘 지낸다고 쓴다』</b><br/><br/>1987년 『문예중앙』을 통해 등단한 윤제림 시인이 『새의 얼굴』 이후 6년 만에 찾아왔다. 63편의 시가 담긴, 그의 일곱 번째 시집이다. 인간다움에 대하여, 상생(相生)에 대하여, 그것을 담을 언어에 대하여 30년 넘게 천착해온 그. 눈에는 눈물방울이 살짝 맺혀 있고, 입가엔 미소가 흐르는 듯한 표정의 윤제림 시 화자들은 이번 시집에서도 인간사 세상사의 틈바구니를 진중히 들여다본다.<br/><br/>사람으로 최상의 배역을 맡은 사람들은<br/>배고프면 먹고<br/>졸리면 잔다<br/>_「저(猪)씨 문중에 보내는 사과 서한」에서<br/><br/>생의 윤리나 진실 혹은 비의에 복잡한 수식도, 화려한 미사여구도 사실은 불필요한지 모른다. 윤제림 시에는 군더더기 없는 묘사와 진술만으로 오랜 시력(詩歷)의 은근한 힘이 드러나고, 우리는 그가 부러 비워둔 침묵의 자리마다에서 가만히 멈추어보아도 좋을 것이다. <br/><br/>비슷하게 한세상 살아온 사람들이<br/>비슷비슷 뜨고 붓고 눋고 타고<br/>그을린 얼굴로<br/>솔밭에 차일을 치고 막걸리 여러 말 받아놓고<br/><br/>오래전에 이고 살던<br/>구름의 안색과 하늘 낯의 인상을<br/>대조하며<br/>서로의 잔을 채우고 있었다<br/><br/>넘치게<br/>_「면민회(面民會)」 전문<br/><br/>“뜨고 붓고 눋고 타고” 네 어절로 요약되는 “이고 살던” 삶의 굴곡들. 서로의 그것을 아는 ‘면민회’이기에 서로의 잔을 넘치게 채워도 좋은 것이리라. 내 삶을 네가, 네 삶을 내가 알아주는 일. 그것이 결국 너와 나를 ‘계속 살아감’으로 이끄는 일이라는 것을 아는 시인이기 때문일 것이다, 이번 시집 곳곳에서 눈물 흘리는 이를 마주하게 되는 것은. 그 시들이 유독 빛나는 것은.<br/><br/>슬퍼서,<br/><br/>온종일<br/>구두 한 켤레도 완성하지 못하고<br/>울기만 하는<br/>동료 곁에서<br/><br/>눈물쯤은 그냥 흐르게 놔두고<br/>바늘 끝에 떨어지게 내버려두고<br/>콧물이나 가끔<br/>토시 낀 소매로 훔치며<br/>결국은<br/>오늘의 구두를 다 짓고 있는 사람<br/>_「슬픈 날의 제화공」에서<br/><br/>말이 끝나기 무섭게 운다 짐승처럼 운다<br/>17호실에…… 가면<br/>울지 않으려고<br/>백주대로에서 통곡을 한다<br/><br/>이 광경을<br/>김종삼 시인이 물끄러미 바라보고 있었다<br/>길을 건너려다 말고<br/>_「장편(掌篇)」에서<br/><br/>저것은,<br/><br/>두보가 강변 주막에다<br/>조복(朝服)을 저당잡히고<br/>아침부터 취해 울던 날에<br/><br/>그의 술잔 속을 들락거리던 허연 수염이거나,<br/>거기 매달려 흔들리던<br/>그 무엇이다<br/><br/>그것이, 지금<br/><br/>짜장면을 먹다가 느닷없이 엉엉 울기에<br/>왜 우느냐 했더니<br/>“단무지가 너무 맛있어서”라고 하고는<br/>다시 또 울더라는 이 고장 시인<br/>박용래처럼<br/><br/>내 앞에서<br/>울고 있다<br/>_「억새―금강의 가을」 전문<br/><br/>우는 사람과 그를 바라보는 사람. 슬픔의 이유를 쉽게 묻지 않고 또 쉽게 연민하거나 이해했다 말하지 않는 자세는 윤제림 시에 한결같이 흐르는 정서이기도 하다. 두보나 박용래, 김종삼, 강우식 등과 같은 시인이나 화가 이중섭, 효봉 스님, 명창 김연수, 산악인 박영석 실존 인물을 호명하고 기리는 것 역시 지난 시집과 맥이 통한다. 실존했던 이의 삶이 소재가 되었을 때 생기는 또렷하고 구체적인 감정과 감각들이 그에게 중요했으리라. “이 땅의 시는 이 땅의 굴곡진 역사만큼 개개인의 삶에 작용한 압력과 그로 인한 고통과 슬픔을 기록했다. 이 기록에 깊음이 없다고 말할 수 없지만, 윤제림 시의 깊이는 좀 다른 데서 출현한다. 가령, 우리의 평범한 얼굴에 새겨진, 비범한 단단함 같은 것.”(문학평론가 송종원, 해설에서)<br/><br/>불온한 생각도 아직은 더러 있는데<br/>꺼내놓을 용기가 없다,<br/>대부분 옛사람 옛글이 시키는 대로<br/>다소곳이<br/>상부의 명령과 지시에<br/>고분고분<br/><br/>고향에 보내는 편지에는 그냥<br/>잘 지낸다고 쓴다<br/>_「근황」 전문<br/><br/>떠나보내는 이들이 점점 많아지고, 시인은 자신이 선 자리를, 자신의 쓸모를 돌아본다. “또 벌레가 되더라도 책벌레는 되고 싶지 않”으며, “무당벌레나 자벌레만 되어도 당신을 위해/ 할 일이 있을 것 같”다고(「다음번에는」). 모종의 허허로움을 품은 시인에게 지난 시간들은 어떤 의미가 되었을지. 다가올 시간은 또 그에게 어떻게 새겨질지. 뭉근한 화롯불처럼 지긋이 타오를 그의 시세계가, 어디로 어떻게 이어갈지 또한 기대하며 기다리지 않을 수 없다.<br/><br/><b>■ 시인의 말</b><br/><br/>판소리 적벽가 〈군사설움타령〉을 듣는다.<br/>조조의 병사들 신세한탄이다.<br/><br/>제 처지가 얼마나 기막힌지 들어보라며<br/>좌우를 밀치고 나서는 군사 사설마다<br/>울음이 반이다.<br/>제가 제일 서럽다며<br/>천지간에 누가 저만큼 딱하고 원통하겠느냐고,<br/>제 얘기 먼저 들어달라고<br/>나한테까지 하소연이다.<br/><br/>슬픔에 우열이 어디 있으랴.<br/>무등(無等)이다.<br/><br/>줄 세우기도 난감하고,<br/>줄 것도 없다.<br/>시 쓰는 일 말고, 이삼 년만 익히면<br/>보태주고 나눠줄 것이 많은 일을<br/>배울 걸 그랬다.<br/><br/>2019년 가을<br/>윤제림