장훤(張萱)은 경조(京兆) 사람으로 인물화에 매우 능하였다. 그의 생졸 연월은 정확히 알 수 없으나, 성당(盛唐) 시기 대략 713년에서 741년 사이에 활동한 걸출한 화가였던 것으로 추정된다. 그의 진작은 이미 망실되어 한 점도 남아있지 않으나 다행히 송대에 그려진 약가느이 모본이 잔존하여 그나마 그의 화풍과 회화적 특성들을 살펴볼 수 있다. 그는 인물 뿐만 아니라 말 그림에도 능하였는데, 말 그림은 훗날 송대 백모화의 창시자로 알려진 이공린(李公麟)이게 많은 영향을 주었다.
현재 그의 잔존 작품으로는 <괵국부인유춘도>가 있다. 이 그림은 송대 이공린이 그렸다고 전해지는 <여인행>은 장훤의 <괵국부인유춘도>를 임모한 작품으로 추정되는데, 두 작품 간에는 약간의 장식과 색감의 차이가 있을 뿐 거의 유사함을 보인다. 이 외에도 장훤의 작품으로 전하여지는 것으로는 <도련도> 등이 있다. 이 그림들은 대체적으로 궁정사녀화의 생활상들을 담은 것이라 할 수 있다. 장훤의 그림은 특히 궁정 생활이나 세속 생활 등을 소재로 하였고, 대부분이 섬세한 인물 묘사외 미려한 색채를 특징으로 한다. 주경현의 『당조명화록(唐朝名畵錄)』에 의하면, 장언원은 안마(鞍馬)나 병품 그림, 궁원을 소재로 한 그림과 사녀화 등에 능하였음을 알 수 있다. 또한 그는 수묵화조화 등에도 능한 신묘한 화가였다. 비록 모본이기는 하지만 그의 작품으로 <괵국부인야유도>, <괵국부인답청도>, <명황납량도>등이 전해진다. 그의 작품은 유독 괵국부인과 관련되 작품들이 많아 주목되는데, 괵국부인은 개봉국(開封國)의 현종(玄宗) 부인의 호(號)로, 얼굴이 아름답고 말타기를 좋아하는 풍격이 높은 여성이었다. 두보(杜甫)가 일찍이 그의 작품 <여인행>에서 괵국부인에 대해 시로써 읊을 정도였다.
장훤의 그림은 그와 비슷한 시대를 살았던 주방(周昉)의 인물 그림과도 유사함을 보이는데, 이는 당시 여성을 소재로 한 인물 그림들이 궁정의 사녀들을 대상으로 한 것이 많았고, 당대(당代)의 여성상의 그림이 통통하고 둥근 얼굴을 특성으로 하는 것과도 밀접한 관련이 있다. 이 시대의 인물 그림중에서도 특히 여성에 대한 그림은 사실적인 측면보다는 전형적인 궁중의 미인을 관념적으로 그려내는데 더 많은 관심을 지니고 있었다. 이러한 여러 특징들이 장원의 그림에서도 여과없이 잘 드러나고 있다.

1. 이 책은 중국의 미술사를 역사 이전의 원시시대부터 근대에 이르기까지 시대별로 분류, 그 시대 회화의 특징과 흐름을 서술사고, 대표되는 작가들과 대표적인 작품들을 수록하였다. <br/><br/>2. 각 시대별로 대표되는 회화, 조각, 공예품, 불교미술 각 부분을 두루 다루었으며, 해당 시대의 특색을 이룬느 분야에 대해서는 집중 탐색하였다. 예를 들어 불교가 융성한 위 · 진 남북조 시대에 관해 서술할 떄는 돈황석굴 등 석궁 예술을 집중 조명했고, 근대에 들어서는 서양 사실주의의 영향을 고찰하였다. <br/><br/>3. 유장한 역사를 담음 중국 회화의 방대한 흐름을 아우르기 위해 현대 중국에서 활동중인 여러 학자의 견해를 바탕으로 중국 회화사를 고찰하였다. 그리고 그동한 필자가 발표했던 글에서도 필요하다고 생각되는 부분은 발췌 수록하였다.