1763년 6월 24일, 피트 요새에서는 원주민과 영국군 간의 평화 협정이 체결되었다. 원주민들은 영국군이 “우정으로 맺은 약속을 굳게 유지”할 것으로 확신하였다. 보통 협정을 체결할 때는 선의의 표시로 선물을 교환한다. 영국군이 건넨 선물은 ‘천연두 병원에서 가져온 담요 두 개와 손수건’이었고, 그들이 “바라던 효과”는 배신의 증표로 원주민 사회에 퍼져나갔다.
---「병든 옷: 세균전」중에서

소설 속 인물 중 가장 독특한 캐릭터 가운데 하나인 모자 장수는 빅토리아 시대에 탄생한 것이다. 터무니없는 발언과 차 없이 벌이는 티 파티 등 비이성적인 행동을 하는 이 캐릭터는 루이스 캐럴의 1865년 저서 《이상한 나라의 앨리스》에 등장하며 대중문화와 패션계의 큰 사랑을 받았다.
---「유독성 기술: 수은이 든 모자」중에서

디자이너 코코 샤넬은 특유의 모더니스트적인 흑백의 컬러 팔레트로 유명한데, 그런 그녀가 자신이 디자인한 드레스에 녹색과 같은 자연의 색을 쓴다는 것은 상상하기 어려운 일이다. 그녀의 뒤를 이은 디자이너 카를 라거펠트Karl Lagerfeld 역시 엄격할 정도로 흑백 톤의 옷을 고집했으며 색채의 사용은 기피하였다. 그런데 그런 코코 샤넬이 자신의 컬렉션에서 특정 색조의 사용을 피한 것은 어쩌면 순수하게 미학적인 선택에 따른 것만은 아니었을 수 있다. 슈어러의 죽음에서 드러나듯, 녹색을 둘러싼 공포와 미신은 19세기의 의학계가 입증한 엄연한 현실이었기 때문이다.
---「독이 든 염료: 비소로 낸 녹색」중에서

치과대학생 조지 스탠퍼드George Stanford는 목숨을 구하기 위해 두 번이나 수혈을 받아야 했다. 보건 당국은 급히 남은 염색약을 수거하는 조치를 취했지만, 이미 황홀한 무지갯빛을 내는 화학 물질 범벅의 염색약으로 인하여 수많은 중독사고가 발생한 이후의 일이었다. 아름다운 색을 갈구하다 벌어진 일련의 사태 때문에 빅토리아 시대 사람들은 19세기 말부터 “지금도 패션 리더의 레퍼토리에서 찾을 수 있는 고통스러운 색 중 빨간색은 고뇌, 녹색은 생생한 공포, 라일락색은 섬뜩함, 모브mauve(연한 보라색) 색은 괴물과도 같다”라고 한탄하기 시작하였다.
---「위험한 염색: 아름답고 치명적인 무지개」중에서

1927년 9월 14일 저녁, 프랑스의 대표적인 휴양 도시인 니스Nice에서 미국의 저명한 무용수 이사도라 덩컨이 스포츠카 조수석에 올라탔다. 차가 움직이기 시작하자, 그녀는 트레이드마크였던 빨간색의 긴 실크 숄을 목에 두 번 감은 뒤 왼쪽 어깨로 넘기며 습관적으로 하던 말을 외쳤다. “아듀Adieu, 나의 친구들, 나는 영광을 향해 떠나요!” 프랑스어로 ‘아듀’는 원래 다시는 보지 않을 작별을 할 때 쓰는 인사말이었다. 잠시 후 그녀는 숄에 목이 졸려 사망했고, 마지막 인사는 그 뜻대로 이루어져 버렸다.
---「엉킨 실에 목이 졸리다: 기계에 발목이 잡히다」중에서

겁에 질린 몇몇은 이층 유리창에서 뛰어내리는 바람에 자갈이 깔린 길바닥에 부딪혔는데, 머리와 등을 심하게 다친 한나 게일도 그중 한 명이었다. 1868년 영국 의학지 〈랜싯〉에는 ‘발레하는 소녀들의 홀로코스트’라는 제목의 기사가 실렸다. 제목에 사용된 홀로코스트Holocaust라는 표현은 요즘은 유대인 대학살을 가리키는 데 주로 사용하지만 원래는 화재로 인한 죽음을 표현하는 데 쓰이던 것이었다. 이 단어의 그리스어 어원은 홀로-코스토스holocaustos인데, 전부 타버린다는 뜻이다.
---「인화성 섬유: 불타는 튀튀와 가연성 크리놀린」중에서

한편 셀룰로이드 빗과 인조 실크는 동물의 생명을 구했지만 환경에는 해를 끼쳤다. 그리고 이 폭발력 강하고 유독한 화학 물질을 만들고 사용한 사람에게도 해를 입혔다. 지금도 비스코스 레이온은 울창한 숲에서 채취하는 목재 펄프를 사용하여 제조하는데 다량의 화학 물질을 포함하고 있다. 이 책의 사례 연구가 보여주듯 고가 제품의 민주화는 과학과 산업의 승리로 간주되지만, 그 승리는 인간, 동물, 환경의 건강에 대한 치명적 손실이라는 대가를 치르고 획득된 것이었다.

<b>패션이 초래한 죽음, 진실 혹은 거짓<br/><br/>화려한 패션의 어두운 이면을 찾아 떠나는<br/>흥미롭고도 지적인 역사 여행</b><br/><br/>옷은 인류가 외부 세계의 유해한 영향으로부터 스스로를 보호하기 위해 만든 것이다. 그러나 이 책의 내용은 이러한 주요 임무에 보기 좋게 실패하여 착용한 사람을 오히려 죽음에 이르게 만든 옷에 관한 이야기이다. 스타일에 대한 극단적인 집착이 초래한 실패도 있지만 양말이나 셔츠, 스커트, 파자마 등 평범한 아이템이 사람을 해친 사례도 많다. 이 책을 통해 우리는 그리스 신화에서 현재까지의 증거들을 생생하게 들여다보고 화려한 패션의 어두운 이면을 밝히는 흥미롭고도 지적인 여행을 떠나게 된다. 125컷이 넘는 생생한 사진들은 패션에 관심 있는 모든 이에게 소중한 자료가 될 것이다.<br/><br/>이 책에는 특히 19세기부터 20세기 초반에 걸쳐 영국과 프랑스, 북아메리카에서 발생한 사례가 많이 나오는데, 인체의 자연스러운 실루엣을 기계적으로 변형시킨 패션이 유행하던 시기와 일치한다. 당시에 옷 좀 입을 줄 안다고 자신하던 우아한 이들은 건강보다는 외모를 우선시하였다. 위태롭게 하이힐을 신은 여자들은 넓은 후프 스커트를 펄럭이며 휘청댔고, 꽉 끼는 부츠를 신은 남자들은 무거운 펠트 모자를 쓴 채 빳빳하게 풀을 먹인 칼라에 목이 조였다. 시대의 사회경제적 압박의 산물인 이 ‘고상한 패션’은 제작자와 착용자 모두에게 고통과 병마, 그리고 물리적 통증을 인내할 것을 요구했다. 그들은 모두 패션의 희생양이었던 것이다.<br/><br/>19세기 초까지 남녀 모두 불편한 패션의 희생양이었다. 물론 남성과 달리 여성은 비이성적이고 거추장스러운 패션을 강요받았다. 패션은 여성의 신체를 옥죄어 공적인 자리뿐 아니라 가정 내에서의 사소한 움직임까지 방해했으며 나아가 건강을 해치게 만들었다. 또한 패션은 옷을 입는 사람뿐 아니라 만드는 사람에게도 물리적인 해악을 끼쳤고, 대지와 공기, 물 그리고 자연의 모든 동식물에도 오랫동안 피해를 입혔다. 모두 시대가 가한 압박이 원인이었다. 이 책은 역사 속에서 발견되는 문제를 찾아내어 지속 가능한 건강한 패션을 지향하는 현대인들이 꼭 참고해야 할 자료로 제공한다.<br/><br/><b>전염병을 퍼뜨린 군복부터<br/>강한 폭발력을 지닌 셀룰로이드 빗까지</b><br/><br/>1장에서는 이가 들끓던 군인들의 군복, 공장의 병든 노동자가 만들던 의류, 그리고 의사의 넥타이까지 병을 옮기는 옷들을 자세히 들여다본다. 직물을 통해 전염되는 미생물과 해충은 19세기까지도 지속적인 위협이었다. 2장과 3장에서는 18세기와 19세기 의류 산업에서 가장 널리 사용되었던 독극물 수은과 비소를 살펴본다. 수은은 두 세기가 넘는 기간 동안 모자 생산에 종사했던 남성에게 주로 해를 입혔던 반면, 비소는 눈부신 에메랄드그린 색으로 염색한 조화나 의류를 만들고 구입했던 모든 여성에게 피해를 주었다. 4장에서는 염료의 일종으로 합성수지의 원료가 되는 아닐린 염색과 그 부산물에 대해 알아본다. 이 염색제는 복식학의 지평을 바꾸어놓았을 뿐 아니라 세상을 더 새롭고 생생하면서도 때로는 치명적인 색으로 물들였다.<br/><br/>5장에서는 현대무용가 이사도라 덩컨의 사망, 호블 스커트 등을 살피며 현대의 기계에 옷이 끼여 발생한 사건 사고나 행동의 제약이 심한 패션에 대해 들여다본다. 6장에서는 우리를 마치 불꽃에 뛰어드는 나방처럼 만든 옷들, 즉 염증을 일으키는 튀튀, 불이 잘 붙는 크리놀린과 플란넬 천 등이 원인이 된 소름 끼치는 이야기를 소개한다. 7장에서는 대량 소비 시대를 맞이하여 소비자의 기호에 맞춘 물건이 폭발적으로 늘고, 셀룰로이드 소재의 빗이나 인조 실크와 같이 멸종 위기에 처한 동물들을 구하는 데 기여했으나 인간의 삶은 망쳐버린 작은 모조 사치품이 가져온 역설을 살펴본다.

‘킬러 스타일’에 대한 혁신적인 해석… 매혹적으로 섬뜩하다.

주의 깊게 연구하고 아름답게 묘사했다.

훌륭한 사진과 삽화가 많은 매혹적인 책.