끼찌는 요즘 날마다 안나를 만났고 그녀에게 홀딱 반해 버렸으며, 그녀에게 꼭 라일락빛의 의상을 입혀보았으면 하고 공상하고 있었다. 그러나 이렇게 검은 의상을 걸친 안나를 보자 그녀는 자기가 지금까지 안나의 참된 아름다움을 이해하지 못하고 있었다는 것을 통감했다. 이제야 그녀는 전혀 새롭고 예상치 못한 존재로서 안나를 바라보았다. 이제야 그녀는 안나가 라일락빛 의상을 입을 필요가 없었다는 것, 그녀의 아름다움은 바로 그녀가 언제나 치장을 초월한다는 데 있었다는 것, 치장의 흔적이 전혀 드러나지 않는 데 있었다는 것을 이해했다. 레이스로 장식이 된 이 화려한 검은 의상도 그녀에게서는 조금도 돋보이지 않았다. 그것은 그저 틀에 지나지 않았다. 돋보이는 것은 오직 소박하고 자연스럽고 우아하며 동시에 쾌활하고 생기 넘치는 그녀 자신뿐이었다…
단순하게 검은 의상을 걸친 안나의 모습은 정말 매력적이었다. 팔찌가 반짝이는 포동포동한 팔이 아름다웠다. 진주목걸이를 건 우아한 목이 아름다웠다. 머리단장이 헝클어져 물결치고 있는 머리칼이 아름다웠다. 조그마한 발과 손의 우아하고 경쾌한 동작이 아름다웠다. 생기를 띤 해사한 얼굴이 아름다웠다. 그러나 그녀의 이러한 매력 속에는 뭔가 무섭고 잔인한 것이 있었다.---안나의 검은 드레스(제1부 22장 p.124, 127)

그는 결혼을 도외시하고는 여성에 대한 사랑을 생각할 수가 없었고, 무엇보다도 가정을 먼저 생각하고 그다음에 비로소 그에게 가정을 줄 여성을 생각했다. 따라서 그의 결혼관은 결혼을 사회생활의 한 관례로 보고 있는 그의 지인들 대부분의 견해와는 동떨어진 것이었다. 레빈에게 결혼은 인생의 최고 중대사로, 인생의 행복은 모두 이것에 달려 있었다.---레빈의 결혼관(제1부 27장 p.143)

그녀는 이제 그저 몸을 낮추고 용서를 빌 수 밖에 없다고 생각했을 만큼 자기를 죄 많고 괘씸한 사람으로 느꼈다. 그리고 그녀에게는 이제 이 세상에 그 이외에는 아무도 없었기 때문에 그녀는 그를 향해서도 용서를 구했다. 그를 보자 그녀는 육체적으로 자기의 굴종이 느껴져 더 이상 한마디도 할 수가 없었다. 한편 그는 살인자가 자기로 인해 목숨을 잃은 주검을 보며 느끼는 것과 같은 감정을 느끼고 있었다. 그에 의해서 목숨을 빼앗긴 이 주검이야말로 그들의 사랑이었고, 그들 사랑의 첫 단계였다. 부끄러움이라는 무서운 대가를 치르고 손에 넣은 것을 돌이켜보니, 거기에는 뭔가 무섭고 구역이 치밀게 하는 것이 있었다. 자기의 발가벗은 정신에 대한 부끄러움은 그녀를 숨막히게 했고, 곧바로 그에게도 옮아갔다. 그러나 살인자는 살해한 시체에 대해 공포를 느낄지라도 그 시체를 조각내고 은닉해야만 한다. 그리고 살인에 의해서 손에 넣은 것을 억척스럽게 이용하지 않으면 안 된다. 그래서 살인자는 마치 정열과도 같은 분노를 가지고 시체에 달려들어 질질 끌기도 하고 난도질하기도 하는 것이다.---안나와 브론스끼의 사랑에 대한 작가의 부정적 태도(제2부 11장 p.223)

‘난 나쁜 여자다, 몸을 망쳐 버린 여자다.’ 하고 그녀는 생각했다. ‘그렇지 만 난 거짓말을 하는 것은 싫다. 난 거짓말은 참지 못하니까. 그러나 저분(남편)의 일용할 양식은 바로 허위다. 모든 걸 다 알고 있고 다 꿰뚫고 있으면서도 저렇게 태연하게 얘기할 수 있다니 저분은 도대체 무슨 생각을 하는 것 일까? 만약 저분이 날 죽여버리든지 브론스끼를 죽여버리면 난 저분을 존경 하련만. 그러나 어림없어, 저분한테 필요한 것은 그저 허위와 체면밖에 없다.’---까레닌의 허위(제2부 28장 p.303)

그녀는 꼭 한번 모든 인간의 비애 를 구원해주는 것은 사랑과 신앙뿐이라고, 우리에 대한 그리스도의 사랑으로 본다면 쓸데없는 슬픔이란 없다고 잠깐 언급했을 뿐, 곧 화제를 다른 데로 돌려버렸다. 그러나 끼찌는 그녀의 동작 하나하나에서, 말 한마디한마디 가운데서, 끼찌에게는 천사같이 보이는 그 눈빛 속에서, 특히 바렌까를 통해 알게 된 그녀가 살아온 이야기 속에서, 이 온갖 것들을 통해 자기가 지금까지 몰랐던 ‘중요한 것’을 깨달았던 것이다.

『b』뿌쉬낀하우스의 ‘레프 똘스또이 전집’ 출간!<br/>똘스또이의 번역에 일생을 바친 박형규 교수의 반세기에 걸친 노작『/b』<br/><br/>안나 까레니나는 뿌쉬낀하우스의 ‘레프 똘스또이 전집’ 중 일곱 번째 책이다. 한국에 유례없는 18권짜리 똘스또이 전집은 그 막대한 양 속에 똘스또이의 지적, 종교적 탐구를 집대성하고 있다는 점에서 그 의의가 있다. 그러나 그 무엇보다도 팔십 평생을 저작에 몰두하여 90권에 달하는 전집을 냈던 똘스또이를 칠십 평생 매달려 연구하고 번역해 온 학자 박형규 교수의 삶이 녹아 있다는 점에 또 다른 의의가 있다. <br/><br/> 뿌쉬낀하우스의 ‘레프 똘스또이 전집’은 전 작품 모두 박형규 교수의 번역으로 이루어져 있다. 그는 원전을 충실히 옮기면서도 동시에 작가의 철학을 정확하고 힘있게 담아내고 있으며, 이러한 그의 공적에 러시아 정부는 뿌쉬낀 메달과 함께 러시아 우호 훈장을 수여한 바 있다. <br/><br/>『안나 까레니나』는 『전쟁과 평화』, 『부활』과 더불어 러시아의 대문호 똘스또이의 대표 걸작 중 한 작품으로서 당대의 사회상과 더불어 똘스또이 사상의 대전환 과정을 고스란히 보여주고 있다는 점에서도 중요한 작품이다. 1870년대 정신적 위기를 맞은 똘스또이는 이 작품 이후 이른바 ‘회심’을 결행하게 되는데, 이러한 과정이 레빈을 통해 드러나고 있는 것이다.<br/><br/>똘스또이가 애초에 기획한 이 작품의 제목은 ‘두 결혼’, 혹은 ‘두 부부’였다. 즉 레빈을 중심으로 한 합법적인 가정과 안나를 중심으로 한 비합법적인 가정을 대립시켜 보여주고자 한 것이다. 결국 ‘『안나 까레니나』는 두 개의 소설로 이루어져’ 있는 셈인데, 저작 초기부터 ‘안정된 가정이 행복의 필수 조건’이라 여겼던 똘스또이에게 있어 이러한 이분법적인 사고는 그의 도덕적 가치관의 근간을 보여주는 것이었다. 사랑, 결혼, 가정, 행복을 모두 동일한 것으로 인식하는 세계관은 그의 전 작품을 통해 드러나는 중요한 테마 중 하나이며, 이러한 인류보편적인 문제를 다루고 있기에 이 작품은 동서고금을 막론하고 많은 독자들의 사랑을 받을 수 있었다.<br/><br/><b>“원수 갚는 것은 내게 속한 것이니 내가 행하리라” ? 안나의 비극</b><br/>1861년 농노해방령이 시행되면서 농노제가 폐지되었고, 이로 인해 발생한 다양한 사회적 변화 중 하나는 여성해방운동과 관련된 현상들이었다. 주인공 안나의 탄생은 이러한 사회적 배경과 무관하지 않다. 19세기 초 뿌쉬낀의 『예브게니 오네긴』의 여주인공 따찌야나가 가정을 지키기 위해 오네긴의 사랑을 뿌리친다면, 19세기 말 똘스또이의 안나는 사랑하는 브론스끼를 위해 남편과 자식을 포기하는 ‘정열적이고 이기적이며 자의식이 강한 여성’으로 등장했으며, 당대에는 이러한 여성의 등장이 용인되는 사회적 분위기가 형성되었다.<br/><br/>그렇다면 안나에 대한 평가는 어떠한가. 나보꼬프는 “안나에게는 두 명의 안나, 즉 정숙한 아내이자 아들을 사랑하는 어머니로서의 안나와 부정하고 이기적이며 정열적인 여자로서의 안나가 있다”라고 평가하며, 스뜨라호프는 “정열적인 사랑이 사실적으로 묘사되는 보기 드문 작품”이라 평하며, 도스또옙스끼는 “안나는 비정상적인 상황에서 거짓 소용돌이에 빠져 죄를 범하고 비참하게 파멸할 수밖에 없는 숙명을 지닌 여자”로 보았다. <br/><br/>이렇듯 안나는 남편 까레닌을 위시한 허위 속에서 자신의 사랑을 당당히 드러내고 파멸해 가는 인물로 긍정적으로 평가되기도 하지만, 정작 작가인 똘스또이의 평가는 혹독하다. 처음에 등장하는 안나의 모습은 정신적으로 고귀한 아름다움을 지닌 여성이었으나 브론스끼와 결합한 후 욕망만을 추구하는 인물로 전락하게 된다. 이들의 사랑이 비극적으로 끝날 수밖에 없는 이유는 도덕적 선을 벗어난 육체적 사랑이었기 때문이다. 똘스또이에게 있어 결혼은 육체적이고 정신적인 행복을 보장해 줄 수 있는 유일한 방법이었고, 결혼을 통해 가정을 이루는 것이 모든 행복의 기초였던 것이다. 가정을 이룰 수 없었던 안나와 브론스끼의 사랑은 비극을 담보한 사랑이었던 것이다. <br/><br/>똘스또이는 로마서의 한 구절을 인용해 제사(에피그라프)로 쓰고 있는데, “원수를 갚는 것은 내게 속한 것이니 내가 행하리라”는 이 제사는 안나의 죽음에 대한 작가 자신의 평가를 보여준다. 브론스끼가 평생 죄책감을 느끼며 살도록 그를 벌하기 위해 자살을 결심한 안나에 대해 그러한 권리가 없음을 보여주며, 그녀의 사랑과 죽음의 방식이 모두 똘스또이의 가치관에 어긋나는 것임을 명백히 보여주는 것이다. 물론 안나에게는 허위를 거부하는 순수한 성격, 즉 ‘도덕적인 우월함’이 존재하고 있으나 똘스또이는 그녀를 징벌할 수밖에 없었고, 셰스또프는 이러한 이상과 현실의 부조화가 똘스또이의 딜레마였다고 평가하였다.<br/> <br/><b>똘스또이의 분신 ? 레빈</b><br/>레빈의 이름에서부터 그가 똘스또이 사상의 대변자이며 그의 분신임을 알 수 있다. 똘스또이는 레프라는 자신의 이름에서 주인공의 성 레빈을 따온 것이다. 우선 안나와 대비되는 레빈의 결혼 및 가정관은 전적으로 똘스또이의 주장 ‘안정된 가정이 행복의 근간’이라는 명제에 부합한다. 사랑하는 사람과 가정을 이루고 아이를 잉태하고 양육하며 살아가는 동안 참다운 행복과 지고의 선을 이룰 수 있는 것이다. 물론 레빈 역시 아내인 끼찌와 싸우고 질투하기도 하지만 화해와 용서를 통해 함께 노력한다. 즉 그들이 행복한 이유는 현재가 행복해서가 아니라 미래의 행복과 평화를 위해 부단히 노력하기 때문인 것이다.<br/><br/>한편 레빈은 똘스또이의 농촌 및 농민에 대한 사상을 대변하고 있다. 대지주였음에도 불구하고 끊임없이 농민의 삶에 대해 고민하고 그들의 삶을 개선시키기 위해 노력했던 똘스또이는 자신의 주인공 레빈도 농민과 함께 호흡하며 그들에게서 참다운 진리를 배워가는 인물로 묘사한다. 풀베기 장면에서 볼 수 있듯이 레빈은 땅, 대지, 자연, 농촌이라는 공간 속에서 농민들과 하나가 되어 일체감을 느끼며 삶에 대한 진리를 배워나간다. 또한 그의 농촌공동체에 대한 의지와 사회와의 관계에 대한 고민은 작품 곳곳에서 드러나며, 자연과 인간이라는 큰 틀로 발전하게 된다. <br/><br/>자연과 인간과의 관계를 인식해 가는 과정은 궁극적으로 레빈의 철학관, 인생관과 만나게 된다. 또한 자신이 신앙을 갖지 않은 무신앙자라는 것에 대한 고민은 대자연 속에서 자신을 인식해 가면서, 한 생명의 탄생을 경험하게 되면서 사라지게 되고, 신이 존재하고 있음을 확신하게 된다. 이러한 사고의 변화는 전적으로 똘스또이 자신의 것이며, 이 작품 이후 작가는 모든 작품활동을 중단하고 종교적으로 철학적으로 성찰하는 회심의 시기로 전향한다.