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1. 화면 연출의 기본
구도를 연구하면 캐릭터가 움직인다 구도를 연구하면 공간이 생긴다 구도를 연구하면 잘 그릴 수 있다 2. 캐릭터 연출의 기본 데포르메를 하면 인체는 둥글게 된다 눈은 입 이상으로 많은 것을 말한다 눈과 입의 부조화는 마음의 표정 독자에게 뜨거운 눈길을 손으로 확실하게 결정타를 매력적인 버릇은 개성을 낳는다 클로즈업으로 박력을 살리자 튀어 나와라, 데포르메! 3. 소리 연출의 기본 음량표현과 성량표현 음의 형태와 목소리의 형태 말칸과 대사의 균형 독백으로 해설하지 말자 4. 장면 연출의 기본 양면 마주보기의 밸런스를 잡아라 모양을 바꾸면 움직임도 변한다 재단선 그리기로 연출력을 높이자 시간의 흐름은 장면으로... 페이지를 넘기면 강조 장면이... 콘티로 강조 장면을 만들자! 5. 만화연출의 기본 캐릭터의 입장이 되어 상황을 전달하자 만남은 강력한 인상에서부터 |
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'만화하이테크닉' 시리즈는 보다 완성도 높은 만화를 그리기 위한 본격적인 만화 기법서로 기초 테크닉의 응용 및 실천을 위한 실기 지도서이다. 만화에서도 영화에서처럼 캐릭터, 화면, 장면 그리고 음성 이 모든 분야에 대한 철저한 기획과 연출을 필요로 한다. 아무리 캐릭터와 배경을 무난하게 그려내고, 스토리가 막힘 없이 구사된다 해도 만화는 원고지에 장면을 나누어 이야기를 흥미진진하게 펼쳐 내는 연출력이 뛰어나지 않으면 안 된다.
『기획과 연출』은 구도 설정에서부터 장면 연출에 이르기까지 고려해야 할 사항들을 총망라해 놓았기 때문에 만화를 그리는 사람뿐만 아니라 애니메이션이나 컴퓨터 게임을 기획하고 연출하는 사람들에게도 권하고 싶다. 제1장 화면 연출의 기본에서는 구도에 변화를 주어서 캐릭터를 자유자재로 움직이게 하는 법, 퍼스를 이용한 공간 만들기, 그리고 올려보기와 내려보기의 앵글 효과에 대해서 소개하고 있으며, 제2장 캐릭터 연출의 기본에서는 개성 있고 매력적인 캐릭터를 만들기 위해 인체 밸런스에서부터 눈, 입, 손, 버릇, 그리고 클로즈업에 이르기까지 다양한 표현 방법을 보여 준다. 제3장 소리 연출에서는 효과음과 말칸을 사용한 대사나 장면의 볼륨 조절 및 감정을 표현하는 법, 그리고 모놀로그와 나레이션의 적절한 사용법을 설명한다. 제4장 장면 연출의 기본에서는 재단선 그리기, 장면 버리기, 강조 장면 만드는 법을 보여 준다. 끝으로 제5장 만화 연출의 기본에서는 재미있는 만화가 되기 위한 기본 조건으로 캐릭터의 입장이 되어 상황 전달하는 법을 연애 만화의 예를 통해 구체적으로 소개하고 있다. |