-유학에서는 ‘문’을 ‘질’과 상반되는 개념으로 사용한다. 공자는 ‘문’을 겉치레, ‘질’을 바탕이라고 하여14) 사람에게 있어 말과 행동처 럼 형식적으로 드러나는 것을 ‘문’이라 하고 학문이나 교양처럼 실 질적이고 기본적인 것을 ‘질’이라고 표현하였다. 하지만 ‘문’과 ‘질’은 단순히 상반되는 개념으로서만 존재하는 것이 아니라 서로 섞여 어 울려 존재해야 하는 것, 즉 통일되기를 기대하는 것이다.

-‘情’의 발현으로서의 ‘聲’에 미적 형식을 갖춘 것이 ‘음’이라고 하였다. 하지만 이러한 ‘음’도 그대로 ‘악’이 되지는 않는다. 왜냐하면 모 든 ‘정’의 표현이 전부 ‘악’을 이룰 수는 없으며, 그리고 미적 형식만 을 갖춘 ‘음’을 ‘악’이라고 할 수도 없기 때문이다.

-국악에 대한 음악계와 사회 일각에서의 환기는 그동안 사회의 그 늘에서 묵묵히 국악을 지켜온 원로 국악인들에게 큰 힘이 되었음은 물론이다. 아울러 이러한 조류에 힘입어 국악을 진정한 한국인의 음 악으로 되찾고자 하는 노력이 젊은 국악인들에 의해서 적극적으로 시도되고 있다. 따라서 전통음악에 대한 왜곡된 인식을 바로 잡기 위한 학교 교육에서의 국악교육 또한 중요해지게 되었다.

-결국 국악 교육은 우리 민족의 보편성과 역사성뿐만 아니라 특 수성에 대한 음악적 교육이 될 것이며, 이러한 교육은 현재의 특수 한 삶의 조건, 형태들과 결합하여 새로운 민족음악 형식을 낳기 위 한 기반이 될 것이다.

-구전심수에 의한 지도법이 지니는 특징 중 가장 중요한 것은 음 악을 음악 자체로 경험하면서 배울 수 있다는 점이다. 요즘처럼 악 보에 연연해 배우게 되었을 때는 그 음악의 상이 먼저 떠오르는 것 이 아니라 음표의 배열관계가 먼저 떠오르게 된다. 따라서 악보를 통해 음악을 쉽게 익힐 수는 있으나, 그 악보 이면의 내용을 알기는 어렵다. 특히 오선보에 의한 국악 기보의 한계로 인해 악보 그대로 정확히 연주한다고 해도 국악의 맛이 제대로 나는 것은 아니기 때 문에 ‘악보 정확히 읽기’의 수준에서 벗어나지 못한 채 국악 교육을 마감하는 경우도 허다하다.

-국악은 다른 음악들과 마찬가지로 그와 관련된 다양한 관계들 속에서 만들어지고 연주되고 있다. 따라서 국악을 온전히 이해하기 위해서는 그러한 맥락을 이해하고, 그것이 교수·학습 과정에 반영 될 필요가 있다.