＿출간 의의
이 책은 미술 이론서이다. 그러나 어렵고 딱딱하게 미술 이야기를 하는 것이 아니라, 작품을 이해하는 데 가장 필수적이고 기본적인 요소들을 알기 쉽게 설명한다. 그럼으로써 독자들이 쉽고 재미있게 미술에 접근할 수 있게 해준다. 따라서 미술 전공자들은 물론 일반인들도 미술에 한 발자국 가까이 다가가 미술이 품고 있는 재미를 느껴 볼 수 있는 좋은 기회가 될 것이다.

＿미술의 언어에 주목하다
작가는 작품을 창작하고 감상자는 그 작품을 감상한다. 작가가 없다면 작품이 있을 수 없고, 작품이 없다면 감상자 또한 있을 수 없다. 즉, 작가와 감상자는 작품을 중심으로 서로 소통한다. 이 소통이 가능하기 위해서는 작가와 작품, 감상자 간에 소통 가능한 언어가 있어야 한다. 이 책의 저자는 이 언어에 주목하고 있다. 미술을 하나의 거대한 언어 체계로 파악하고 그 언어와의 소통을 갈구하고 있다.
그림을 풀어낼 수 있는 언어를 제대로 알아야만 그림을 제대로 볼 수 있고, 그림에 정당한 가치가 매겨질 수 있으며, 감상의 즐거움도 느낄 수 있다. 미술을 하나의 거대한 언어 체계로 보고 그 언어를 독자에게 알려주고자 했다는 점에서 이 저서는 여타의 미술사나 미술 이론 서적과는 차별화된 서적이다.

＿알기 쉽게 쓴 미술 이론서
이 책의 가장 큰 장점은 ‘쉽다’는 것이다. 미술 이론서들이 대개 전문적이고 어려워 일반 독자들이 읽기에는 부담스러운 경우가 많았다. 따라서 이론서들은 미술 전공자들을 위한 책으로 인식되어 왔다. 그러나 이 책은 각 이론에 적합한 사진과 그림 등을 풍부하게 제시해 독자들의 이해를 도와준다.
예를 들어 미술에서의 리듬을 빈센트 반 고흐의 별이 빛나는 밤(1889)을 이용해 설명한다. 고흐의 이 작품은 하늘을 물결 모양의 유동적인 선들로 표현해 리듬감을 잘 살린 작품이다. 따라서 독자들은 이 그림을 보면서 ‘리듬’의 중요성과 그 효과에 대해 쉽게 이해할 수 있다.
이렇게 이 책은 독자들이 사진과 그림을 통해서 이론이 어떻게 미술에 적용되었으며, 어떻게 작용하고 있는지를 한눈에 알 수 있게 구성되어 있다. 그럼으로써 일반 독자들도 미술에 대한 전반적인 정보와 아울러 깊이 있는 지식을 얻을 수 있다. 미술 이론이라는 어려운 이야기를 쉽게 풀어나간 것은 이 책의 큰 장점이자 매력이다.

＿사진, 만화, 광고, 영화 등 다양한 영역까지 아우르다
이 책은 미술서이지만 미술뿐만 아니라 사진, 만화, 광고, 영화의 영역까지 아우르고 있다. 이렇게 이 책의 범위는 순수 미술에서 영상매체, 대중 예술 분야로까지 확대해 미술을 기반으로 하는 다양한 분야를 아우르고 있다.

＿고대에서 현대까지의 명화들을 한자리에!
빈센트 반 고흐, 라파엘로, 레오나르도 다빈치, 렘브란트, 바실리 칸딘스키, 살바도르 달리, 앙리 마티스, 에드바르 뭉크, 호안 미로, 에셔, 파블로 피카소, 폴 고갱 등등의 명화들을 비롯해 고대에서 현대에 이르기까지의 미술사 전체에서 귀한 작품으로 평가받는 작품들을 두루 만나볼 수 있다는 것 또한 이 책의 묘미이다. 책장 사이사이에 잠깐 시선을 고정시키고 아름다운 명화들을 감상하는 즐거움을 맛볼 수 있다. 이론에 대한 지식과 감상의 즐거움을 함께 얻을 수 있는 보기 드문 책이 될 것이다.