출판사 서평
- 홍익대학교 김거수 교수가 강의하듯 들려주는 강력한 해결책, 타이포그래피의 위계 -
- 타이포그래피 위계 강의실에 앉은 듯한 생생한 현장감을 그대로 담아 -

‘타이포그래피’는 디자인을 배우는 학생이나 현업 디자이너들에게 가장 중요한 부문이다.

모든 분야의 디자인을 하는 데 있어 가장 기초적인 출발점이자 중심이 되는 타이포디자인임에도 불구하고,
우리는 과연 타이포그래피를 얼마나 제대로 알고 있을까. ‘타이포그래피 위계 디자인 웬만큼 이해하기’는 우리에게 생소하지만, 이미 미국 등 세계 최고 수준의 디자인 관련 대학에서는 일반적인 ‘타이포그래피의 위계’에 대한 이론적이고 실전적인 내용을 매우 구체적으로 전달한다.

맨 첫 단계 의미 혹은 의미분할과 두 번째 단계인 줄간여백부터 마지막 열 번째 단계인 선과 회전에 이르기까지 하나의 완성된 타이포그래피가 탄생하는 단계를 모두 열 개의 위계(단계)로 나눠, 각 위계 별로 디자이너가 고민하고 결정해야 할 요소들을 매우 자세하고 쉽게 이야기해준다는 점이 이 책의 가장 큰 미덕이자 특징이다.
의미 분할이 훌륭하게 수행된 후에야 그 다음 위계인 줄간여백이나 굵기강조 등 더 진화되고 세련된 디자인 위계로 올라설 수 있다. 만약 어느 위계에서 만족할 수 없는 상태에 처한다면 이 책은 간단하고 쉬운 해결책을 제시한다. 바로 아래의 위계로 내려가라!.
저자는 총 열 개 위계를 열 개의 강의처럼 물흐릇이 진행한다. 마치 강의를 직접 듣는 것처럼 책갈피를 넘기도록 배려했다. 때로는 친절하게, 날카롭게, 잊지 마세요!라는 강조와 질책도 섞어서, 그러나 책을 접하는 독자의 기를 죽이지 않고 흥을 돋우며 격려해준다. 저자가 선택한 구어체의 효과도 남다르다. 마치 강의실에서 다른 학생들과 자기의 과제 결과물을 눈앞에 두고, 고개를 끄덕이거나 눈을 크게 뜨기도 하면서 강의에 몰입하는 착각이 들 정도다.

이 책은 착시와 시각보정에 대한 깊이 있는 접근을 통해 타이포그래피가 왜 필요한가에 대한 본질적 의문을 해소시켜주고, 타이포그래피 위계라는 치밀하고 흥미진진한 세계로 이끌어준다.

좋은 타이포그래피란 심미적 디자인도 중요하지만, 무엇보다 타이포그래피의 소비자인 독자가 쉽게 내용과 의미를 전달받는 것이라고 저자는 여러 예시를 통해 강조한다. 그런 점에서 타이포그래피는 커뮤니케이션 디자인의 본질이고 기초라는 저자의 주장에 동의할 수밖에 없게 만든다.
각 의미들의 독자적인 역할, 디자이너가 의도한 여유와 팽팽한 긴장감, 커뮤니케이션을 더 쉽고 편하게 하는 약간의 장난기 등을 재미있게 담은 이 책은 학생, 현업 디자이너뿐만 아니라 교육 현장에서 타이포그래피를 강의하는 이들도 꼭 읽어봐야 할 타이포그래피 교과서로서 손색이 없다.

저자 김거수 교수는 현재 홍익대학교에 재직하고 있다. 홍익대학교 시각디자인과를 졸업 후 미국 로체스터 공대의 브루스 란 미더 교수의 강의를 들으며 타이포그래피에 대한 본격적인 관심과 함께 연구를 시작했다. 또 미더 교수의 스승인 카페인 모이어 교수의 ‘타이포그래피 위계’를 연구했다. 이 책의 포스터 예제 속에 등장하는 알렉산드로 멘디니는 저자가 가장 존경하는 세계적인 디자이너다. 이 책은 2019년 영면한 멘디니에게 바치는 저자의 정성어린 헌사라고 봐도 무방할 듯하다.

누구나 타이포그래피를 이야기하지만, 학교와 디자인 작업 현장에서 가장 먼저 읽어야 할 타이포그래피의 교과서를 찾기 어려운 현실에서 ‘타이포그래피 위계 디자인 웬만큼 이해하기’는 저자의 말대로 기분 좋고, 행복한 타이포그래피하기의 첫 책이 될 것이다.