- SPECIAL INTERVIEW 1 -
“<터널 3D>는 무서운 것을 위로하는 영화”
새로운 시도를 즐기는 충무로의 기대주!
+ 박규택 감독 +

Q. 청춘호러다. 캐스팅과 캐릭터 조합에 만족하는가?
일단 정유미 씨가 ‘은주’역할로 캐스팅 됐을 때, 정유미라는 사람, ‘은주’라는 캐릭터 중심으로 모든 캐릭터들을 다 구성할 수 있었다. ‘은주’라는 캐릭터는 중간에 변화를 줘야 했다. 그러한 면에서 배우 정유미는 속에 감추어둔 것들이 많을 것 같았고, 그걸 꺼내주고 싶었다. 송재림, 이시원, 손병호, 연우진, 특히 연우진도 정유미와 비교가 될 수 있는, 중심을 잡아 줄 수 있는 최적의 인물이었다. 은주(정유미) 캐릭터에 반해서 유경(이시원) 캐릭터가 더 상반되게 느껴질 수도 있고, 발랄하고 귀여운 유경에 반해서 얼핏 자기중심적이고 무게 있는 기철(송재림)이 더 상반되게 느껴질 수도 있고, 인물들이 서로 만났을 때, 서로에게 균형감 있는 캐스팅이 됐던 것 같다.


Q. 3D영화다. 3D를 표현하기 위해 노력했던 부분은?
입체감을 가장 잘 표현할 수 있는 공간을 섭외하기 위해 노력했다. 어떤 식으로 찍던지 3D효과가 잘 표현되는 공간을 선택하는 것이 우선이었다. 터널이라는 공간 자체가 일직선으로 뻗어있는 공간이라서 오히려 더 자유롭게 촬영했던 것 같다. 그리고 예를 들어서 일직선으로 뻗어있는 장면만 보다가 갑자기 부감이 나온다든지 이런 식으로 3D효과가 재미있게 많이 날 수 있는 부분들이 있었던 것 같다.


Q. 촬영 에피소드
체력적으로 힘들고, 공포영화의 제작여건 상 짧은 기간 내에 촬영을 해야 했기에 에피소드를 만들 시간조차 없을 정도로 바쁜 날을 보냈다. 하지만 연우진과 송재림이 몸싸움을 하는 장면에서, 감독의 입장으로 보자면 여러 차례 테이크를 반복 할 수록 더 지쳐가는 배우들의 모습을 보니, 연기가 더 살아나는 듯 하여 때론 만족하기도 했다. 그리고 연우진 같은 경우에는 당하는 입장이기 때문에 어떻게 당할 수 있는지 서로 대화도 많이 하고, “이렇게 공격해라. 저렇게 공격해라.” 이런 대화를 나눠가면서 두 분이 호흡을 잘 맞췄던 것 같았다. 몸도 아끼지 않고 좋았다.


Q. <터널 3D>는 어떤 영화다.
<터널 3D>는 결국, 무서운 것을 위로하는 영화다.


Filmography
[영화] <터널 3D>(2014)





- SPECIAL INTERVIEW 2 -
“정유미의 캐스팅은 의리였다!”
한국 영화 발전을 위해,
어떠한 도전도 서슴지 않는다!
+ 권준형 프로듀서 +

Q. <터널 3D> 기획의도
큰 범주에서 보면 호러장르에서 벗어나지 않겠지만 <터널 3D>의 위치는 중국시장을 겨냥한 것이다. 중국의 심의를 통과할 수 있는 라인을 미리 염두하고 시나리오를 썼기 때문에, 귀신보다는 사람이 가지고 있는 죄의식과 자의식, 죄책감 같은 것들의 표현이라는 것에 가장 큰 주안점을 두고 작품을 만들었다. 3D라는 콘텐츠에는 당연히 2D라는 부수적인 산물이 나올 수 밖에 없는 구조이고, 그것을 가장 잘 활용하고 있는 것이 중국시장인 것 같다. 그랬기 때문에 <미스터 고>도 한류열풍을 타면서 한중합작을 했었는데, 물론 결과론적으로 실패라고 하지만, 그 시도는 한국 영화사에 길이 남을 것이다. 기술이 스토리까지 지배하는 시대가 된 것 같다. 스마트폰 기반으로 보는 것, 극장에 직접 찾아가서 스크린으로 보려는 노력들, 거기에 분명한 차이가 존재하지 않을까 생각한다.


Q. 정유미를 주인공으로 선택하게 된 계기.
정유미씨 캐스팅은 의리였다. 작년 2013년 캐스팅할 당시 3D 입체 영화임에도 불구하고 <터널 3D>가 중저예산 포맷이기 때문에 캐스팅 관련된 예산의 배분이 좋은 상황이 아니었다. 그럼에도 정유미씨가 3D 입체 공포의 새로운 시도에 잘 응답을 했다고 생각한다. 그 신뢰를 끝까지 지켰고, 계약 이후의 3개월 정도 시간이 소요되었을 때까지 다른 작품을 하지 않고 계속 영화에 임해줘서 지금까지도 무척 감사한 마음이 있다.


Q. 에피소드
가장 아쉬운 것은 헬리캠 사고였다. 강원도에서 첫 인트로 부분으로 활용하려 했던 장면이자, 헬리캠의 입체값으로 보여지는 대자연의 경관이 굉장히 멋있을 거라 예상했는데 촬영장소에서 불미스러운 사고로 헬리캠이 추락을 해버렸다. 보상문제 등 여러 가지 상황들이 생겼다. 항공 촬영 소스가 없어졌다는 것이 일단 가장 큰 아쉬움이었다.


Filmography
[영화] <흡혈형사 나도열>(2006), <굳세어라 금순아>(2002), <2009 로스트 메모리즈>(2001)




- SPECIAL INTERVIEW 3 -
“2D 촬영장에 비해 모든 것이
2배 이상으로 갖춰져야 가능한 FULL 3D영화!”
3D 기술 담당 IOFX
+ 이종원 대표 +

Q. FULL 3D를 촬영하려면 어떤 촬영 조건이 갖춰져야 하는가?
입체 영상을 촬영하려면 2개의 카메라를 운용할 촬영 장비 세트가 필요하다. 이는 단순하게 2대의 장비를 이야기 하는 것이 아니다. 2D 영화의 경우 5박스의 장비가 필요하다면 입체 영화의 경우는 20박스 정도의 장비가 필요한 것이다. 카메라 2대에 렌즈 2개를 포함하여 그 2대의 카메라를 지탱하는 리그(Rig)라는 제품도 필요하다. 그리고 입체영상의 품질을 결정하는 인력(스테레오그래퍼)도 추가로 구성되어야 한다. 그만큼 2D영화보다 기술적으로 풍부한 지식과 장비가 필요함은 당연한 것이다.
또한 촬영된 영상을 바로 확인할 시에도 입체 영상으로 확인할 수 있도록 장비가 구비되어야 하기에 실제 촬영장의 규모는 2배 이상 크다고 볼 수 있다.


Q. 기존의 컨버팅 기술과 FULL 3D 촬영의 기술적인 차이점은?
3D 컨버팅과 3D 촬영은 기술적으로 입체 영상을 구현하는 방법의 차이라고 볼 수 있다. 3D 촬영은 프로덕션 단계인 촬영 단계에서 입체를 구현하는 방법이고 3D 컨버팅은 포스트 프로덕션 단계인 후반 작업 단계에서 입체를 구현하는 방법이다. 이는 구현 방법의 차이일 뿐 사실 관객이 볼 때는 그 차이점을 구별하기란 쉽지 않다. 하지만 촬영의 경우 장비가 갖춰진다는 조건 하에 품질이 고른 입체 영상이 나오지만 3D 컨버팅의 경우는 후반 작업 단계에서 이루어지기 때문에 예산과 시간에 따라 품질의 차이가 발생한다. 이는 곧 대규모 포스트 프로덕션과 예산이 많은 영화일수록 3D 컨버팅의 품질이 좋다고 볼 수 있다. 결과적으로 대한민국 영화 산업의 규모와 환경 상 품질의 경우, 3D 촬영의 품질이 좀 더 좋다고 볼 수 있다.


Q. <터널 3D>는 어떤 작품인가?
<터널 3D>는 대한민국 입체 영화 기술력에 정점을 찍은 작품이라 볼 수 있다. 특히나 공포영화의 특성 상 어두운 장면에서 플래쉬나 전구 등의 조명들이 자주 나온다. 기술력이 부족한 입체 영상의 경우 이런 부분에서 시각적인 피로도를 증가시킨다. 하지만 <터널 3D>의 경우 이런 부분을 초반 기획 단계에서부터 R&D하여 보완책을 마련하였고, 몇 차례의 테스트를 거쳐 관객들이 편안하게 영상에 집중할 수 있도록 보정되었다. 이처럼 <터널 3D>의 경우는 그런 부분을 오히려 역으로 활용하여 적극적으로 입체 영상을 구현해 공포 장르의 특성을 부각시켰다.


Filmography
[한국영화] <해적: 바다로 간 산적>(2014), <미스터 고>(2013), <박수건달>(2002) 외
[중국영화] <몽키킹 3D>(2014), <적인걸2: 신도해왕의 비밀>(2013) 외