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책을 내며
제1부. 한국 공연문화 비평의 역사와 이론 1. 한국연희의 원류-한국연희학의 재조명을 꿈꾸며|윤광봉 2. 창극의 표목標木과 정립을 위한 비평|정병헌 3. 조선시대 음악비평의 여러 양상|송지원 4. 국악비평에 담긴 시대별 주요 담론|문봉석 5. 판소리 비평 문화의 형성과 그 양상|송미경 제2부. 한국 공연문화 비평의 담론들 1. 무당굿의 비평 가능성 탐구|홍태한 2. 창극 개념과 연구방법론 그리고 실제|김향 3. 여성국극을 둘러싼 논의의 전개와 향후 과제|송소라 4. 거리공연의 연행성과 도시 공간의 전유와 재맥락화|김한나 5. 무대화된 한국 전통춤과 용어 ‘신전통춤’의 확산|윤지현 제3부. 한국 공연문화 비평의 실제 1. 고성오광대 문둥북춤의 춤사위와 연행구조 전승양상 고찰|박인수 2. 2000년 이후 영남지역 소리꾼의 창작 경향과 판소리사적 의미|김영주 3. 뮤지컬 〈적벽〉을 통해 본 판소리의 공연예술적 변모|최혜진 4. 음악평론가 박용구의 ‘번안적-해설적 글쓰기’에 은유된 비평성|송현민 5. 조선박람회(1929)의 외래 공연물 유입 양상|신근영 6. 함경도 망묵굿의 공간 배열 분석|구수정 7. 〈향연〉의 미덕과 한계|박성혜 8. 세상 건너가는 방법|홍태한 9. 전통 기반 공연과 관객 사이의 역동성|김향 참고문헌 |