그림만 그렸다 하면 추상화가 되고 사람만 그렸다 하면 일그러진 영웅이 된다고? 화장실 낙서에나 등장하는 성냥개비 같은 사람들과는 이제 안녕! <만화가 마냥마냥>에는 그림 그리기에 관한 노하우가 전부 나와 있다구. 자, 출발! 잠깐, 준비물은 챙겼어? 뭐, 특별한 게 필요한 건 아니고, 연필, 펜, 종이, 트레이싱 페이퍼, 지우개, 연필깎이 등등이면 돼. 다 준비됐으면 본격적으로 그려볼까? 사물을 그리려면 먼저 그 사물의 기본 도형을 알아야 해. 우선 간단한 구름과 나무를 그리면서 몸을 풀어 보자구. 어때? 감이 잡혀? 그렇다면 이제 얼굴을 그리자. 만화에 나오는 얼굴은 마음껏 과장해도 되지만 다양한 얼굴을 그리려면 우선 얼굴의 비례를 알아야 해. 활짝 웃는 얼굴, 엉엉 우는 얼굴, 겁에 질린 얼굴, 화난 얼굴 등등에서 눈썹, 눈, 입, 코가 어떻게 변하는지 살펴보도록! 뭔가 허전하다면 모자를 씌우고 안경, 콧수염, 사마귀 등등을 활용해도 좋아. 참, 바라보는 각도에 따라서도 달라진다는 것 잊지 말고! 열심히 연습해서 3차원 입체 '접근 금지 포스터'도 만들어 보라구. 그런데 달걀 귀신도 아니고 얼굴만 있으면 뭘 해? 이제 인물을 그리자. 신체의 비율에는 규칙이 있어. 물론 반드시 이 규칙을 따를 필요는 없지만 신체의 비율을 알면 기본 도형을 그리기 쉽기 때문에 만화를 그리는 데 많은 도움이 되지. 그런데 정신병자처럼 알몸으로 놔 둘 순 없잖아? 이제는 옷 입을 시간! 옷과 액세서리는 인물의 성격을 나타내는 데 도움이 된단 말이야. 앗, 그런데 손이 없으니 어떻게 옷을 입겠어? 손이 있어야 옷을 집고. 단추도 잠그고, 코도 풀지! 손을 다 그렸으면 발도 그려 줘. 맨발이 부끄러우면 신발을 신겨 주어도 좋아. 이쯤이면 캐릭터가 대충 완성되었지? 이제 배경과 자세를 정해 주자구. 자세를 그리려면 먼저 균형에 대해 알아야 해. 그리고 움직이는 모습을 그릴 땐 짧은 호나, 물결무늬, 먼지 구름 등으로 효과를 살릴 수 있어. 자, 다 되었으면 보너스로 나만의 만화영화를 만드는 법을 가르쳐 주지. 작은 공책의 한 귀퉁이에 깜찍한 애니메이션을 만들어 봐. 그런데 만화를 그리려면 적어도 동물 한 마리 정도는 등장시켜야 되지 않겠어? 그러니까 이번에는 동물을 그리자. 동물의 특징을 잘 알기 위해서는 그림이나 사진을 통해서라도 동물을 잘 관찰해야 해. 그럼, 본격적으로 동물을 그려볼까? 팬더, 개구리, 고양이, 돼지, 개, 코끼리, 호랑이…. 동물의 생긴 모양은 서로 다르니까 머리 모양과 크기, 눈, 귀, 코, 입 등등 세세한 부분까지 잘 챙기도록! 이밖에 여러 가지 크고 작은 동물들도 더 연습해야겠지? 독거미, 애벌레, 무당벌레, 양, 돼지, 닭, 말. 물고기, 문어, 펭귄, 상어. 코끼리, 원숭이, 악어, 사자, 앵무새 등등. 너무 그리기가 어렵다면 남이 그려놓은 그림을 베껴 봐. 여기 트레이싱 페이퍼 등을 이용하여 그림 베끼는 법을 가르쳐 줄게. 에이, 남의 것만 베끼니까 시시하다고? 하긴, 만화에서는 창의력이 중요하니까. 좋아, 지금부터는 멋진(?) 상상 속의 주인공들을 만나러 가자구. 외계인, 드라큘라, 프랑켄슈타인, 공룡, 요정, 공주님, 그리고 상상 속의 나, 슈퍼 모델까지. 무시무시한 배경을 곁들이면 더 실감나지. 이런 상상 속의 그림들을 가지고 마음대로 만화책을 만들면 다들 부러워할 거야. 자, 이제 웬만큼 배운 것 같으니 여러 컷으로 된 만화 그리기에 도전해 보자구. 알아두면 피가 되고 살이 되는 여섯 가지 규칙을 머릿속에 넣은 다음, 아이디어를 짜내고 말풍선과 의성어를 곁들여서 멋진 만화를 만들어 봐. 캐리커쳐를 이용해도 재미있을 거야. 어때, 신나지? 하다 보니까 만화가가 되고 싶다고? 만화의 세계에서는 배경도 학벌도 소용없대. 오로지 기발한 상상력과 감각, 재능으로 승부하는 곳이지. 그러니까 성공의 비결은 연습 또 연습이라구!