제1장 문학과 미술의 관계
1. 이론적 전제
2. 예술매체의 전이
3. 시는 그림처럼
4. 시와 회화의 경계

제2장 서정시와 회화의 상호보완 - 트라클과 코코슈카의 교류
1. 말과 형상의 만남
2. 트라클 서정시의 조형성

제3장 표현주의 문학과 예술의 매체결합 - 칸딘스키와 클레의 예술언어
1. 표현주의 예술의 매체결합
2. 상호매체성 연구의 실천방법
3. 예술언어의 구현

제4장 형상과 텍스트의 이해 - 구성과 해체의 긴장
1. 예술해석학의 과제
2. 형상해석학의 성립_예술언어와 이해의 언어성
3. 형상해석학 연구의 흐름
4. 텍스트 해석학의 기조
5. 구성과 해체의 긴장_ 첼란 서정시의 구도

제5장 현대형상시의 예술서술 - 첼란의 시 《어떤 그림 아래로》 해석
1. 형상시의 개념과 역사
2. 형상시의 시학
3. 예술서술의 명제
4. 첼란 형상시 분석

제6장 보이지 않는 것과 말할 수 없는 것 - 마그리트와 첼란의 텍스트 읽기
1. 이론적 근거와 방향
2. 마그리트와 첼란의 텍스트 비교

제7장 읽는 텍스트, 보는 텍스트 - 구체시 이해의 유희공간
1. 시각문학과 구체시
2. 구체시의 개념과 이론
3. 구체시 텍스트 분석_곰링어의 《침묵》

제8장 예술상호해명 방법에서 본 예술양식비교
1. 예술상호해명 방법
2. 말예술품 본성_내실과 형상의 종합
3. 예술상호해명 방법의 한계와 가능성
4. 예술양식비교와 시기양식 해명

제9장 비교예술론에서 상호매체성 연구로 - 텍스트와 형상의 학제간 관찰
1. 비교문예학의 자리
2. 매체비교학으로의 요청