《THE ART - 미술의 역사》
서문

선사시대와 고도 문화
선사시대와 고도 문화 10 / 석기시대 12 / 동물 14 / 황토 안료 16 / 라스코 동굴 18 / 금속시대 20 /
금 22 / 메소포타미아 24 / 천체 26 / 의미 원근법 28 / 수렵 30 / 이집트 32 / 무덤 34 / 지주와 하중 36/ 나무 38 / 에나멜 40 / 해석 원근법 42 / 사자 44 / 일상 46 / 아마르나 미술 48 / 에게 문화 50 / 궁전 52 / 황소 54

고대
고대 56 / 기하학 양식 58 / 봉헌물 60 / 아케익 양식 62 / 대리석과 청동 64 / 도기 66 / 주화 68 / 에트 루리아 미술 70 / 고대 페르시아 미술 72 / 물고기 74 / 그리스 고전 양식 76 / 묘비 78 / 올림피아 80 / 운동 82 / 신전 84 / 페이디아스 86 / 아테네 88 / 도리아 양식, 이오니아 양식, 코린트 양식 90 / 다채색 양식 92 / 숭배상 44 / 헬레니즘 양식 96 / 페르가몬 98 / 라오콘 100 / 불교 미술 102 / 조상 숭배 104 / 로마 제국 시대 106 / 벽 108 / 에로티시즘 110 / 공연장 112 / 기념비 114 / 국가 미술과 미술 후원 116 / 초기 그리스도교 미술 118 / 집회 장소 120 / 석관 122

초기 중세
초기 중세 124 / 게르만족의 미술 126 / 문양 장식 128 / 비잔틴 미술 130 / 모자이크 132 / 그리스도 상 134 / 중앙 건축과 장방형 건축 136 / 반구형 천장 138 / 이슬람 미술 140 / 카롤링거 왕조의 미술 142 /
아헨 144 / 필사관 146 / 필사본 회화 148 / 오토 왕조의 미술 150 / 관 152 / 상아 154

전성기 중세
전성기 중세 156 / 로마네스크 양식 158 / 성지 순례 160 / 힐데스하임 162 / 수도원 164 / 주두 166 / 성 168 / 대문 170 / 섬유 공예 172 / 피사 174/ 고딕 양식 176 / 쾰른 178 / 궁륭 천장 180 / 대성당 182 / 골조 건축 184 / 스테인드글라스 186 / 건축 공방 188 / 시청 190 / 금세공술 192 / 템페라화 194 / 유형학 196 / 형태와 숫자 198 / 밤베르크의 기사 200

말기 중세와 초기 근세
말기 중세와 초기 근세 202 / 조토 204 / 기사의 사랑 206 / 스테인드글라스와 기하학적 장식 208/ 공방과 조합 210 / 구운 벽돌 212 / 가변 제단 214 / 마돈나 216 / 얀 반 에이크 218 / 유화 220 / 딥티콘과 트립티콘 222 / 르네상스 224 / 피렌체 226 / 공적이며 사적인 주문 228 / 필리포 브루넬 레스키 230 / 군상 232 / 공간 원근법 234 / 도나텔로 236 / 기념비 238 / 무덤 240 / 최후의 심판 242 / 고대 신화 244 / 팔라초와 빌라 246 / 레오나르도 다 빈치 248 / 레오나르도 다 빈치의 <최후의 심판> 250 / 브라만테 252 / 라파엘로 254 / 삼각 구도 256 / 색의 효과 258 / 알브레히트 뒤러 260 / 판화 262 / 목재 264 / 도나우 화파 266 / 프레스코 268 / 누드 270 / 미켈란젤로 272 / 미켈란젤로의 <모세> 274 / 베네치아 276 / 티치아노 278 / 매너리즘 280 / 틴토레토 282 / 사행 곡선 284 / 분수 286 / 궁정 미술가 288 / 풍경화 290

17-18세기
17-18세기 292 / 명암법 294 / 로마 296 / 바로크 298 / 잔 로렌초 베르니니 300 / 천장 302 / 페터 파울 루벤스 304 / 원형 구도 306 / 역사 308 / 렘브란트 310 / 렘브란트의 <야간순찰대> 312 / 전쟁 314 / 디에고 벨라스케스 316 / 파리와 베르사유 318 / 성과 정원 320 / 베두타 322 / 아틀리에와 제조업 324 / 초 326 / 니콜라 푸생 328 / 요한 발타사르 노이만 330 / 아카데미와 장학제도 332 / 드레스덴 334 / 로코코 336 / 중국 미술 338 / 자기 340 / 미술품 매매 342 / 정물화 344 / 미술 비평 346 / 고전주의 348 / 인물화 350 / 갤러리 352 / 기하학 354

19세기
19세기 356 / 프란시스코 데 고야 358 / 판화 미술의 혁신 360 / 낭만주의 362 / 제단화 형식의 풍경화 364 / 미술가 집단 366 / 문학 368 / 캐리커쳐 370 / 역사주의 372 / 카를 프리드리히 싱켈 374 / 뮌헨 376 / 철과 유리 378 / 사실주의 380 / 사진 382 / 노동 384 / 이상주의 386 / 전시회 388 / 마네와 모네 390 / 인상주의 392 / 여성 미술가 394 / 파스텔 396 / 점묘주의 398 / 빈센트 반 고흐 400 / 상징주의 402 / 얼음과 눈 404 / 이국주의 406 / 폴 세잔 408 / 수채화 410 / 포스터 412 / 일본 양식 414 / 아르누보 416 / 오귀스트 로댕 418 / 베를린 제국의사당 420

20세기
20세기 422 / 야수주의 424 / 아방가르드 426 / 춤 428 / 아프리카 양식 430 / 입체주의 432 / 도시 434 / 개작 436 / 색채 438 / 추상 440 / 다다이즘 442 / 콜라주와 몽타주 444 / 수공업과 산업 446 / 구성주의 448 / 주택 단지와 고층 건물 450 / 움직임 452 / 초현실주의 454 / 꿈 456 / 영화 458 / 박해와 파멸 470 / 제스처 472 / 환경 474 / 콘크리트 476 / 십자가 처형 478 / 팝아트 480 / 극사실주의 482 / 자화상 484 / 행위 486 / 멀티미디어 488 / 경고 기념비 490 / 가면 492 / 이벤트 494

부록
참고문헌 496
그림 출처 500
범주별 내용 찾기 501
찾아보기 192
옮긴이의 글 531

《THE MUSIC - 음악의 역사》
서문

초기 역사와 고대
- 음악의 기원과 초기 고대 문명국들의 음악 - 고대 그리스 I - 고대 그리스 II - 로마와 비잔틴

중세
- 그레고리오 성가 I - 그레고리오 성가 II - 그레고리오 성가 III - 트루바두르와 트루베르 - 민네장 - 마이스터징거 - 초기의 다성음악 - 노트르담 악파 - 모두스 기보법에서 정량 기보법으로의 변천 - 아르스 안티쿠아 - 아르스 노바 I - 아르스 노바 II - 아르스 노바 III - 아르스 수브틸리오르 - 트레첸토 - 관악기와 현악기 - 타악기와 오르간 - 초기의 기악곡

르네상스
- 음악사에서의 르네상스 - 르네상스 음악 - 부르고뉴 - 프랑코 플랑드르 음악 I - 프랑코 플랑드르 음악 II - 프랑코 플랑드르 음악 III - 영국 - 기악과 현악기 - 오르간과 버지널 - 건반악기를 위한 음악 - 팔레스트리나 양식과 베네치아의 다수합창 양식 - 류트와 류트 음악

바로크
- 계속저음의 시대 - 감정이론과 음형(音形)이론 - 모노디 양식과 협주적 원칙 - 이탈리아, 오페라의 탄생지 - 클라우디오 몬테베르디 - 프랑스, 독일, 영국의 오페라 - 이탈리아 오페라의 중심지 - 오페라 세리아 - 초기의 발레 - 이탈리아의 바이올린 제작기술 - 건반악기 - 바로크 오르간 - 바흐 이전의 오르간 음악 - 요한 제바스티안 바흐 - 바흐의 오르간 음악 - 바흐의 클라비어 음악 - 푸가 - 바흐 당시의 클라비어 음악 - 춤곡과 모음곡 - 실내악 - 전성기의 바로크 소나타 - 바로크 관현악 - 합주 협주곡 - 독주 협주곡 - 바흐의 교회 칸타타 - 오라토리오 - 헨델과 바흐의 오라토리오 - 신교 교회음악 I - 신교 교회음악 II - 가톨릭 교회음악 - 종교 콘체르토와 수난곡

18세기
- 시대 구분의 문제성 - 시대 개념 규정을 위한 시도 - 볼프강 아마데우스 모차르트 - 오페라 세리아 - 오페라 부파 - 모차르트의 오페라 부파 - 서정비극과 개혁 오페라 - 독일의 징슈필 - 18세기 관현악 - 교향곡의 탄생 - 초기 교향곡의 중심지 - 모차르트의 교향곡 - 독주 협주곡과 모차르트 - 세속 칸타타와 연주회용 아리아 - 리트 - 오라토리오 - 가톨릭 교회음악 - 현악 4중주 - 요제프 하이든 - 하머클라비어 - 하이든과 모차르트의 피아노 음악 - 리트 형식과 론도 - 실내악 - 연작 변주곡 - 실용음악과 오락음악

19세기
- 낭만주의 - 음악의 낭만주의 - 음악 저널리즘 I - 음악 저널리즘 II - 피아노포르테 - 루트비히 판 베토벤 - 베토벤의 피아노 음악 - 베토벤 이후의 피아노 소나타 - 성격소곡 - 변주기법 - 낭만주의의 오르간 음악 - 프란츠 슈베르트 - 예술가곡 - 연가곡 - 슈베르트 당시와 이후의 예술가곡 - 낭만주의 전성기의 예술가곡 - 유럽의 예술가곡 - 실내악 개관 - 실내악 2중주 - 피아노 3중주 - 베토벤과 현악 4중주 - 베토벤 이후의 현악 실내악 - 유럽의 현악기를 위한 실내악 - 고전주의와 낭만주의의 교향 관현악단 - 관현악단의 악기 편성법과 교향곡의 경향 - 베토벤의 교향곡 - 슈베르트의 교향곡 - 멘델스존과 슈만의 교향곡 - 요하네스 브람스 - 브람스의 교향곡 - 브루크너의 교향곡 - 프랑스와 보헤미아의 교향곡 - 러시아의 교향곡 - 표제 교향곡 - 교향시 - 리스트 시대와 그 이후의 교향시 - 연주회용 서곡 - 거장의 출현 - 베토벤의 피아노 협주곡 - 독일의 바이올린 협주곡 - 독일의 피아노 협주곡 - 유럽의 독주 협주곡 - 빈의 춤곡 - 오페라 작곡가로서의 베토벤과 베버 - 독일 낭만주의 오페라 - 무대음악과 멜로드라마 - 바그너의 초기 오페라 - 바그너의 대규모 오페라와 음악극 - 바그너의 〈니벨룽의 반지〉 - 그랑 오페라 - 오페라 코미크 - 오페라 부프와 서정 드라마 - 19세기 초의 이탈리아 오페라 - 베르디의 오페라 I - 베르디의 오페라 II - 베르디 이후의 이탈리아 오페라 - 동유럽의 오페라 - 러시아의 오페라 - 빈의 오페레타 - 발레 - 교회음악 I - 교회음악 II - 오라토리오 I - 오라토리오 II - 인상주의

20세기
- 다양성의 세기 - 표현주의와 무조성 - 12음 기법 - 신고전주의 - 민속주의 음악 - 구스타프 말러 - 말러 이후의 교향곡 - 관현악을 위한 표제음악 - 관현악곡 I - 관현악곡 II - 1945년 이전의 독주 협주곡 I - 1945년 이전의 독주 협주곡 II - 음악극 - 오페라 극장의 현황 - 리하르트 슈트라우스의 오페라 - 제2의 빈 악파 오페라 - 쳄린스키에서 바일에 이르는 오페라 - 힌데미트에서 오르프에 이르는 독일 오페라 - 이탈리아와 프랑스의 오페라 - 보헤미아 지역의 오페라 - 러시아의 오페라 - 1945년 이후의 오페라 I - 1945년 이후의 오페라 II - 음악극의 특수한 경우들 - 실험적인 음악극 - 발레의 여러 경향 - 목소리와 언어 - 가곡 - 종교음악 I - 종교음악 II - 현악 4중주 I - 현악 4중주 II - 피아노 음악 I - 피아노 음악 II - 피아노 음악 III - 아방가르드 피아노 음악 - 제3제국 치하에서의 음악 - 1945년 이후의 신음악 - 음렬음악 - 전자음악과 우연성의 음악 - 새로운 길 - 기보법의 형식 - 또다른 경향들 - 음악 속의 여성들 - 오늘날의 음악생활과 음악산업 I - 오늘날의 음악생활과 음악산업 II - 원전연주

대중음악
- 대중음악 - 대중음악의 초기 형식 I - 대중음악의 초기 형식 II - 대중음악의 초기 형식 III - 재즈의 역사 I - 재즈의 역사 II - 재즈의 역사 III - 재즈의 역사 IV - 재즈의 역사 V - 록음악의 역사 I - 록음악의 역사 II - 록음악의 역사 III - 록음악의 악기와 장비 I - 록음악의 악기와 장비 II - 뮤지컬 - 뮤지컬의 초기 형태 - 대표적인 뮤지컬 작품 I - 대표적인 뮤지컬 작품 II - 대표적인 뮤지컬 작품 III

다른 문화권의 음악
- 사하라 이남 아프리카 - 북아프리카와 근동 지방 - 라틴아메리카 I - 라틴아메리카 II - 중국과 일본 - 인도 - 동남아시아

음악의 주변 영역
- 음악학 - 음악심리학 I - 음악심리학 II - 음악교육학

부록
각 장의 집필자
참고 문헌
그림 출처
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