텍스트와 영상을 가로지르는 신개념 멀티미디어 교재
이 책의 가장 큰 장점은 책과 영상을 동시에 활용할 수 있다는 점이다. 독자들은 비주얼 스토리텔링의 원칙과 기법, 과정을 더욱더 입체적으로 이해할 수 있다. 애니메이터와 시나리오 작가로 활동해 온 저자들은 이 책을 위해 특별한 애니메이션을 제작했다. 이 애니메이션은 비주얼 스토리텔링의 핵심 원칙에 따라 만든 것이다. 애니메이션을 보고 나서 책을 읽으면 이해하기 훨씬 더 쉽다.

물론 이 원칙은 책에도 등장한다. 컨텍스트, 등장인물, 갈등, 플롯, 2차원 공간, 3차원 공간, 시간. 비주얼 스토리텔링의 7가지 원칙을 제시한다. 각 장에 실린 학습목표와 핵심용어, 복습문제와 연습문제 등은 독자들이 개념과 목표를 정확히 인식하고 기법과 원칙을 충분히 습득할 수 있도록 도와준다. 문자와 음성, 이미지와 동영상으로 이루어진 멀티미디어 교재로, 혁신적이고 창의적인 학습 방법을 독자에게 제안한다.

-저자들이 직접 제작한 애니메이션과 그래픽 자료는 커뮤니케이션북스 블로그에서 무료로 보실 수 있습니다.(http://blog.naver.com/commbooks)

책의 내용
1장 비주얼 스토리텔링의 기본 요소
이 장에서는 비주얼 스토리텔링의 기본 요소를 소개한다. 여기에는 대본이나 스토리보드 등의 실용적인 기술뿐만 아니라 재능이나 열정 등의 무형적 자질 모두가 포함된다.

2장 컨텍스트
컨텍스트는 다양한 스토리 요소들이 어떻게 상호작용하는지를 말해준다. 이 장에서는 설명, 갈등, 대사, 동기와 가치, 씨 뿌리고 거두기 등 스토리의 틀을 만드는 다양한 요소를 익힌다.

3장 등장인물
등장인물은 가장 중요한 스토리 요소다. 등장인물은 관객을 대신하는 존재로 이 장에서는 관객이 어떻게 등장인물을 이해하고 공감하게 되는지를 알게 된다.

4장 갈등
이 장에서는 스토리의 핵심인 갈등을 다룬다. 갈등은 등장인물에게 발생하는 일을 말하며 플롯을 전개시킨다. 갈등을 도입해서 긴장을 만들어내고 행위를 구축하는 방법을 살펴본다.

5장 플롯
플롯은 등장인물과 사건이 진행해 가는 스토리의 구조다. 이 장에서는 시작부터 결말까지 스토리의 단계를 소개하고, 스토리텔링으로 새로운 세계를 구축하는 기법을 알아본다.

6장 시간과 공간
이 장에서는 스토리의 시간과 공간을 설정하는 방법을 다룬다. 이를 위해 숏과 숏의 전환, 장면, 시퀀스 등을 알아보고, 2차원 공간과 3차원 공간의 개념을 소개한다.

7장 2차원 공간
이 장에서는 2차원 공간에서 작업하는 스토리텔러를 위한 화면 구성과 공간 관계 설정을 살펴본다.

8장 3차원 공간
이 장에서는 3차원 공간에 대한 심층 정보를 제공한다. 스토리텔러는 가능한 많은 정보를 전달할 수 있게 숏을 만들어야 한다. 이를 위해 무대 연출과 카메라 위치 등 스토리텔러가 관객에게 제공하는 시각적 정보를 알아본다.

9장 시간의 무대화
스토리는 일정한 시간 동안 진행된다. 관객은 등장인물과 (그의) 문제를 알게 되고, 사건을 따라가며 스토리를 이해한다. 이 장에서는 관객이 스토리에 대해 갖는 세 가지 질문에 스토리가 답할 수 있도록 촬영에 앞서 (시간을) 미리 편집하는 기법을 알아본다.

10장 스토리 완성을 위한 체크리스트
이 모든 원칙을 한 번에 적용하기는 어렵다. 이 장에서는 지금까지 소개한 개념을 다시 정리한다.