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추천의 글 감사의 글 서문 역자의 글 서론 Part 1 당스 데꼴: 발레 페다고지의 역사적 개요 러시아에서의 발레 / 이탈리아의 영향 / 소련에서의 발레 / 로열아카데미오브댄싱 / 부르농빌 발란신 / 아메리칸발레시어터 공인훈련교육과정 /낭만발레와 토슈즈의 시작 Part 2 발레 클래스 목표 설정과 하위 목표의 개발 / 수업지도안 / 수업 설계하기 / 바 워크 구성하기 바 연습동작 / 센터 워크 / 수업 기록하기 Part 3 무용수를 위한 해부학 무용수의 토대 / 척추와 골격의 정렬 / 발을 활용한 동작정렬 / 근육과 스트레칭 호흡의 기제 / 근육 기억 발달시키기/ 무릎 관절 / 과신전 무릎 / 발 발끝으로 서기 / 지극히 중요한 턴아웃 / 턴아웃 하기 Part 4 무용음악 프레이징 / 음악성 / 박자와 리듬 / 무용 박자 세기 / 반주자와의 작업 Part 5 교수학습과정 수업의 단계 5 / 학생과 교사의 관계 / 좋은 테크닉 습관 확립하기 Part 6 발레 클래스 가르치기 발레 수행과 관찰에서의 몸의 방향 / 가르침과 시범 / 미러링 / 신호 주기와 박자 세기 지적하기 / 수업 흐름 조절하기 / 목소리, 태도, 에너지의 수준 사용하기 효과적으로 음악 사용하기 / 접촉을 통해 가르치기 / 심상을 활용하여 가르치기 Part 7 무용수의 건강과 부상 아픔과 통증 / 부상의 치료 /영양과 식이장애 Part 8 자신의 발레학원 설립하기 기틀 마련하기 / 위치와 인구 통계 /사업계획 세우기 Part 9 마지막으로 덧붙일 말 찾아보기 |