뉴 에이지란 (New Age)?
분석적이고 복잡한 클래식에서 벗어나 편안하게 스트레스를 풀 수 있는 음악을 추구하는 장르입니다. 자연주의, 명상, 치유 등의 의미가 담긴 서정적 스타일로 팝과 클래식의 경계를 초월한 음악입니다. 1987년부터 그래미상에 뉴에이지 부문이 생겨 독립적인 음악 장르로 인정받게 되었습니다.
조지 윈스턴, 데이빗 란츠, 유키 구라모토, 린하이 등의 어쿠스틱한 멜로디를 들려주는 뉴에이지 음악, 야니(Yanni)와 같은 전자음악 뉴에이지 등이 있습니다.

어떤 곡일까요?
전 세계적으로 I Tune(아이 튠) 다운 횟수 50위 안에 들 정도로 인기가 높은 곡입니다.
CF나 라디오 프로그램 시그널 뮤직 등에서 많이 사용하여 우리 귀에 아주 친숙한 곡이지요. 부드러운 봄날의 미풍과 이 꽃, 저 꽃으로 날아다니는 나비를 상상하며 연주하면 좋을 것 같아요. 누구나 쉽게 칠 수 있도록 C장조로 편곡했습니다.

6쪽. Butterfly Waltz (나비 왈츠)
작곡가: 브라이언 크래인 (Brian Crain)
미국에서 태어난 그는 음악을 좋아해서 10살 때부터 피아노를 배웠는데 레슨이 너무 재미없어서 곧 관두었답니다. 이렇게 유명한 피아니스트도 피아노가 지겨워 관둔 적이 있다니 참 재미있죠? 그 후로는 계속 프로 야구 선수가 되기 위해 열심히 야구 연습을 했대요. 그러던 어느 날, 우연히 피아노 소리가 아름답게 들리고, 다시 매력을 느끼게 되어 혼자 피아노를 치며 기분 좋게 즉흥연주를 해보았대요. 그런데 그 음악들이 너무 예뻐서 CD를 내게 되었고, 너무나 많은 사람들이 감동하여 세계적인 뉴에이지 피아니스트가 되었답니다. 그는 세상에서 제일 잘한 일이 야구 선수가 되지 않고, 피아노를 즐기게 된 것이라고 합니다. 자연의 아름다움을 표현한 그의 감미로운 멜로디는 스트레스를 풀어주고 마음의 휴식을 선사해 줍니다.

레슨 포인트

1. 못갖춘 마디
못갖춘 마디는 여리게 시작하기 때문에 첫 8분음표는 ‘up-up’의 느낌으로 가볍게, 2분음표(강박)에서는 ‘down’의 느낌으로 무게를 살짝 떨어뜨려줍니다. 이렇게 긴박(강박)을 향해 연주하면 나비가 이 꽃, 저 꽃으로 옮겨다니는 율동감을 잘 표현할 수 있습니다.
긴박을 향해 무게를 떨어뜨리는 것이 곡의 방향성을 살려주지만, 4마디 같이 프레이즈 끝에서는 2분음표에서 손목을 살짝 띄워줘야 합니다. 이렇게 해야 프레이즈가 예쁘게 마무리됩니다. 어드벤쳐 2급 테크닉의 비밀 [풍선 띄우기 모션] 아시죠? 프레이즈 끝마다 풍선 띄우기를 해주세요.
2. 칸타빌레(Drop & Flow 주법) & 발란스 (Balnce)
칸타빌레는 ‘노래하듯이’ 연주하라는 뜻입니다. 오른손은 왼손 반주와 대조적으로, 멜로디가 돋보여야 합니다. 멜로디를 살짝 크게, 반주를 작게 깔아주는 것을 ‘발란스’라고 합니다.

칸타빌레로 예쁘게 연주하려면 다음 3가지가 필요합니다:
1) 무게 떨어뜨리기 2) 단단한 손끝 3) 멜로디를 섬세하게 듣는 귀
[어드벤쳐 올인원 6급]에는 칸타빌레를 위한 Drop & Flow 주법이 소개됩니다.
프레이즈의 처음은 Drop! 무게를 떨어뜨리고, 그 무게를 다음 손가락으로 잘 전달해야 하며, 프레이즈의 마지막에는 풍선 띄우기로 손목을 올려주면서 힘을 뺍니다.

발란스를 연습할 때에는 처음부터 양손을 다른 셈여림으로 치기 어렵기 때문에 한 손씩 따로 연습해야 합니다. 이 때 교사가 한 손을 맡아주면 학생이 귀로 이상적인 발란스 감각을 익히게 됩니다.

3. 왼손 ‘라운드 모션’ 연습
3박이니까 왈츠느낌이 나지만 왼손이 너무 ‘쿵작작’을 강하게 하면 오른손의 예쁜 흐름이 끊기므로, 손목을 부드럽게 돌리며 각 마디의 세음을 하나의 움직임으로 연주해야 합니다. 이러한 주법을 원 모션(One Motion), 또는 라운드 모션(Round)이라고 합니다.

왼손 라운드 모션은 [어드벤쳐 올인원 5급 B 78쪽] “높이고 낮추고”의 “높이고” 모션을 생각하면 됩니다. 즉, 5번 손가락이 절대 꺼지면 안 되죠. 손목을 높이면서 연주하고, 1번 손가락에서는 다시 손목이 살짝 내려가게 연주합니다. 마치 손목이 왼쪽을 향해 한 바퀴 도는 것처럼 동그라미를 그리며 연주하는 것이지요. 이 모션으로 연주하지 않으면 음악이 부드럽게 흐르지 않고 쿵쿵 거려서 예쁜 연주를 할 수 없답니다.

4. 코드 연습 (어드벤쳐 올인원 3급 B 72쪽 참고)
이 곡 전체가 분산화음으로 되어있지만 모음화음으로도 연습해보면 코드 학습에 매우 효과적입니다. 이 곡의 기본 코드는 C 장조 주요 3화음 C, G, F코드입니다. Am와 D코드도 추가적으로 함께 연습하면 좋겠습니다. 딱 5개의 코드만 익히면 내 맘대로 반주할 수 있으니 반주법이 참 쉽죠? 오른손은 악보대로, 왼손은 모음화음으로 코드만 짚는 연습을 해보세요.
‘We love Piano’ 를 가르칠 때 항상 [어드벤쳐 올인원 3급 B 72쫂]을 워밍업으로 연습하게 하세요! 패턴별로 잘 정리가 되어 있기 때문에 해당 코드 부분만 찾아서 연습하면 반주법 실력도 쑥쑥 늘고, 분석력도 좋아집니다!
이것이 피아노가 재밌어지는 지름길입니다! 음악의 스토리가 눈에 쏙 들어오는 재미!

5. 전체적 흐름 (Direction) (레슨 스티커 북)
* 감미로운 멜로디가 계속 반복되다가 25마디부터는 D코드가 등장하여 훨씬 생기있고 흥미로워 집니다. 다이나믹도 커지고 밝아져야겠지요? 분위기 전환을 위해 백마디 설명보다 [레슨 스티커북]에 있는 예쁜 하트나 별 스티커를 붙여주세요. 아이들이 연습할 때 놓치지 않고 음악적인 변화를 줄 수 있게 됩니다.

* 32마디부터는 반복이니까 살짝 작게 메아리처럼 연주하고요.
* 41~42마디는 다시 첫 주제로 돌아가기 위한 다리 (Bridge)니까 첫 주제를 그리워하는 마음으로 살짝 느려지세요. 그 다음, 기다리던 첫 주제가 다시 나오면 “또 만나서 반갑다!” 인사하듯 반가운 맘으로 연주하고요, 마지막에는 달콤한 꿈속으로 빠져들 듯 평화로운 엔딩을 해주세요.

테크닉 강화 병행교재 (에튀드 컬렉션 1권, 클래식 스케일 북)
* 에튀드 컬렉션 1권 32쪽: 연습주제가 제목 바로 밑에 나와 있죠?
왼쪽 손목 회전 운동 & 오른손 선율 노래하기! 버터플라이 왈츠에 꼭 필요한 연습이 여기 다 들어있죠? 이 테크닉은 모든 음악에 다 필요할 정도로 중요한 테크닉입니다.
이 기회에 이 테크닉을 정복하면 소나타 등 대곡도 아름답게 연주할 수 있게 됩니다.

* 클래식 스케일 북: C 장조곡이므로 클래식 스케일 북 가장 앞쪽의 [C 장조 연습]을 워밍업으로 해보세요. 주요3화음 연습까지 들어있어서 코드가 저절로 익혀지지요.
‘We Love Piano’ 를 연습할 때 항상, [스케일 북]에서 해당 조성을 찾아 워밍업으로 연습하면 코드 분석이 저절로 되며, 가장 중요한 스케일, 아르페지오 실력이 탄탄해집니다.