발령 첫해에 무작정 덤벼들었던 수업이 하나 있었는데 바로 연극이었다. 열정과 패기로 아이들과 함께 부대끼며 공연을 마치고 작은 성취감에 뿌듯해했던 그 순간, 힘들어했던 아이들의 목소리는 들리지 않았다. 신규 교사를 격려하는 주변 선생님들의 칭찬에 젖어 아이들이 힘들어하는 것도 모른 채, 나는 이듬해까지 연극을 끌고 갔다. 그러다 도저히 못하겠다고 우는 아이들의 모습에 연출가도, 교사도 아닌 내 모습을 발견하고 큰 충격을 받았다. 그 순간에 느꼈던 열패감은 새로운 학교에 와서도 계속되었다. 새로운 학교에서 동학년 선생님들끼리 연극을 해보자고 의기투합을 하게 되었다. 예전 연극 수업이 떠올라 내키지 않았지만 분위기에 휩쓸려 적극적인 반대를 하지 못했다. 그 결과 다른 반에서 연극을 진행할 때 혼자 연극을 하지 않게 되었다.
---「들어가는 글」중에서

고학년 2학기에는 수업보다 생활지도가 어려운 경우가 상당히 많다. 학교에는 여러 행사가 있고 수련회 혹은 교육 여행으로 정신이 없는데 다양한 아이들의 문화까지 교실 안에 흘러 들어오면 교실은 불협화음으로 몸살을 겪게 된다. 이런 불협화음을 조율할 수 있는 활동이 연극이다. 아이들의 다양한 목소리들이 연극 안으로 들어올 때, 공동의 목표는 명확해진다. 그 목표를 이루기 위해 모두가 한마음으로 뛰어들면 아이들 간의 불협화음은 서서히 조율이 되어간다. (중략) 아이들이 어떤 문제를 발견하고 문제의 원인을 찾아서 여러 요소들을 적용하여 문제를 해결해가는 과정은 어른들이 살아가는 삶과 크게 다르지 않다. 아이들의 생활에서도 이런 문제들이 늘 일어나지만 연극 수업은 이런 문제들을 수업 속에서 해결해갈 수 있도록 도움을 준다.
---「PART1. 연극 수업의 이유를 묻다」중에서

교사가 내면의 두려움을 넘어 확신에 찬 모습으로 수업을 진행하니 아이들도 한마음으로 따라주었다. 두려움은 강하게 전염된다. 교사가 두려워하면 아이들은 더 크게 두려움을 느낀다. 실체가 없는 두려움은 스스로를 위축시킨다. 교사가 가르치는 것은 죽어 있는 지식이 아니다. 연극 수업은 아이들과 함께 살아가며 실수와 실패를 통해 성장하는 것을 생생하게 보여줄 수 있는 수업이다. 연극 수업을 시작할 때 가장 먼저 챙겨야 하는 것은 두려움을 넘어서는 것이다. 교사가 두려움을 넘어서면 아이들도 자연스럽게 두려움을 극복한다.
---「PART2. 연극 수업을 준비하다」중에서

수업이 끝나고 쉬는 시간이 되면 아이들은 아무런 극본 없이 잘 논다. 아무리 놀아도 노는 시간이 부족하다고 말하기도 한다. 그러나 쉬는 시간에는 그렇게 잘 놀던 아이들도 극본이 주어지고 약속된 연기를 할 때는 경직되어 행동을 과하게 표현하거나 얼어버리는 경우가 많다. 이 장에서 소개할 놀이는 연극 수업 시간에 힘이 잔뜩 들어간 아이들의 힘을 빼는 데 필요한 지도 방법이다. (중략) 아이들은 놀이를 통해 언어를 효과적으로 전달하는 법을 배우게 된다. 또한 몸짓으로 표현하는 의사소통을 잘하기 위해서는 구체적인 이미지를 떠올릴 수 있는 표현이 필요하다는 것을 깨닫게 된다. 아이들은 이 과정을 통해 비언어적 표현에 대해 감각적으로 경험하고 무대에서의 제스처를 어떻게 하는 것이 자연스러운지를 배우게 된다.
---「PART4. 연극 놀이를 통한 표현 활동 지도」중에서

연극 수업과 관련된 국어 단원은 작게는 독서 단원과 연극 단원으로 볼 수 있는데, 범위를 좀 더 넓게 잡으면 앞의 문학 단원과 글 고쳐 쓰기에서 극본을 수정하는 과정을 포함할 수 있다. 또한 연극 단원의 목표와 문학 단원의 목표를 성취목표로 가져올 수 있다. 즉 ‘연극 공연을 통해 자신의 생각이나 느낌을 공유할 수 있다.’, ‘작품에 등장하는 인물의 삶을 이해하고 자신의 삶과 관련지을 수 있다.’를 가지고 수업을 진행했을 때 성취목표나 평가에 큰 부담 없이 재구성이 가능하다. 그 외에 음향과 관련해서는 음악 감상을, 무대 배경이나 연극 안내 포스터 그리기는 미술의 표현과 감상의 영역을 수업 시수에 포함하여 재구성할 수 있다. 그리고 연습 시간이 좀 더 필요하다면 창체 활동이나 체육 교과를 활용할 수 있다.