문화예술이 갖는 가치와 의미를 부연 설명하는 것은 진부한 시도일지도 모른다. 문화예술이란 더이상 특정 계층의 전유물이 아닌, 이미 우리의 삶에 깊숙이 자리잡고 있는 일상이나 마찬가지인 까닭에서다.
문화예술정책은 문화예술 발전을 위한 거대한 기둥이자 동시에 나침반 같은 것이다. 우리나라를 비롯하여 영국, 미국, 프랑스, 캐나다 등 문화예술에 대한 투자를 아끼지 않고 있는 주요 나라들은 문화예술정책의 틀 속에서 문화예술 분야를 적극적으로 지원하고 있다. 다만 지원의 형태가 국가 주도형인지, 민간 주도형인지가 다를 뿐이다. 이러한 관점에서 문화예술지원정책은 문화예술의 미래를 결정하는 중차대한 과업이라고 해도 과언이 아닐 듯하다.
사실 문화예술지원정책을 학문적으로 다룬 학술 서적은 적지 않다. 문화정책과 문화행정, 예술경영 등을 종합적으로 묶어 소개하면서 문화예술 전공 학생들과 현장 실무자들의 개념적 이해를 돕고 있다. 하지만 문화예술정책의 핵심이라고 할 수 있는 지원과 관련한 담론을 주요 사례와 쟁점을 곁들여 심층적으로 다룬 이론서를 찾아보긴 어렵다.
이 책의 발간은 이러한 문화예술지원 관련 전문 서적에 대한 갈증이 시발이었다. 대학 학부에서 문화예술정책 수업을 하면서, 현장의 문화예술인들을 만나 예술지원에 관한 이야기를 나누어보니, 예술지원 분야를 이론적으로 뒷받침해줄 학술 서적의 필요성은 점점 커질 수밖에 없었다. 문화예술의 발전은 갈수록 속도를 내는 모양새이지만, 정작 이것의 토대가 되는 문화예술지원은 어떠한 체계와 구조로 이루어져 있는지, 현실적 문제점과 주요 쟁점은 무엇인지, 해결 방안은 또 어떻게 설정해야 하는지 등에 대한 연구 결과물이 녹아든 이론서가 절박했던 것이다.
이 책은 문화예술지원과 관련한 기본적인 이해와 함께 주요 이론, 예술지원기관을 둘러싼 다양한 쟁점을 집중적으로 분석하고 있다. 또한 영국, 프랑스, 미국 등 문화예술 선진국 예술지원의 현황과 시사점도 함께 다루면서 한국적 상황에서 벤치마킹해야 할 정책적 포인트를 짚고 있으며, 특히 우리나라의 대표적인 예술지원기관인 한국문화예술위원회의 운영 사례를 중심으로 예술지원체계를 집중적으로 분석함으로써 문화예술지원의 올바른 방향성을 제시하고 있다. 이 책에서 이론에 근거한 집중적 분석 대상은 한국문화예술위원회임을 밝혀둔다.
한국문화예술위원회를 논의의 한가운데에 두면서 문화예술지원 관련 주요 이론과 체계, 쟁점을 전문적으로 다룬 첫 학술서가 될 이 책이 문화예술을 전공하는 학부생과 대학원생 외에도 수많은 연구자들, 정부와 지방자치단체 공직자들, 문화예술단체 및 기관 종사자들, 현장 문화예술가들에게 사고의 폭을 넓힐 수 있는 정보와 담론을 함께 제공할 것으로 기대한다.

2021년 5월
서울 강북 연구실에서
저자 김진각