대중가요 가사를 잘 쓰는 방법이 있는가? 과정에 따라 관련 정보를 습득하면 된다. 지식이 있다고 잘 쓸 수 있을까? 실력을 쌓는 갖가지 비법도 익혀야 한다. 정확한 답은 없다는 말인가? 여러 노하우를 살피다 보면 찾을 수 있다. 20년간 가수, 작사가로 활동해 온 저자가 자신의 경험에서 우러난 가사 잘 쓰는 비결을 작사가를 지망하는 독자들에게 알려준다.

책의 특징

작사가가 되고 싶은 독자에게
완성된 데모음원을 cafe.naver.com/taurine1100으로 보내라. 독특한 아이디어나 풍성한 감성이 돋보이는 사람은 작사가 김태희가 운영하는 전문 작사팀 “슈가페이퍼”의 심사를 거쳐 프로작사가로 활동할 수 있는 기회를 얻을 수 있다.

대중음악 가사 쓰기의 모든 것을 담았다
대중가요뿐 아니라 드라마 주제곡이나 삽입곡 등의 가사를 쓸 때 필요한 모든 사항을 담았다. 작사의 개념부터 가사를 붙일 음원의 멜로디 숫자를 세는 방법, 써야할 음원을 느끼고 파악하는 방법, 파악한 뉘앙스를 스토리로 만드는 방법, 주제와 소재를 정하고 사용하는 방법, 가사만이 갖는 표현법 등 시대의 정서를 가늠하는 바로미터 역할의 유행가 가사지만 시대 변화에도 상관없는 작사 비법을 하나하나 공식으로 간단하면서도 명확하게 담아냈다.

혼자서도 작사할 수 있는 실용적 교재
작사를 하고 싶어 하는 사람들이 많다. 심지어 중학생, 고등학생들도 하려고 든다. 하지만 아직까지 학원에서도 적절한 교과서 하나 없이 강사 개인이 마련한 프린트물들만 난무하고 있다. 이 같은 현실에 비춰볼 때 혼자서 작사를 제대로 배울 수 있는 방법은 전무하다고 말 할 수 있다. 93년부터 지금까지 300여 곡의 가사를 써온 작사가로서 2009년부터 수많은 강의를 통해 현장에서 쓸 수 있는 교재로 작사를 하고 싶어 하는 독자들의 욕구를 충실히 반영하고 있다.

좋아하는 노래에 원하는 메시지를 싣는다
단순히 대중가요의 가사를 소개하는 다른 책들과 달리 작사하는 방법을 가르쳐 준다. 특히 책 사용법에 정리한 대로 내용을 세분하여 지루함을 없앴고 음식의 레서피처럼 원하는 부분의 궁금증을 해소하며, 작사의 순서에 따라 정식으로 배울 수도 있다. 작사가의 눈이 아니라 음악에 처음 노랫말을 붙이려는 독자의 시각에서 그들이 볼 수 있는 음악적 특징을 전제로 해서 내용을 전개한다. 책을 읽고나면 막막하기만 했던 한 편의 가사를 완성하게 됨으로써 스스로 좋아하는 노래에 원하는 메시지와 감성을 채울 수 있게 된다.

책의 구성

이 책은 1장부터 14장까지 처음 가사를 써 보는 사람도 순차적으로 실력을 향상할 수 있도록 작사하는 데 필요한 정보를 작사 과정에 따라 담고 있다. 1장에서는 작사를 하는 큰 아우트라인을 통해 전체적인 시각을 가질 수 있다. 2장에서는 건네받은 데모 음원의 음악적 이해를 얻는 방법을 배움으로써 작곡가의 의도를 파악하면 작곡가가 표현하고자 한 느낌의 메시지가 담긴 가사를 쓰는 데 도움을 얻을 수 있게 한다. 3장은 정작 스토리를 만드는 일이 서툰 사람이 참고한다면 큰 도움을 얻을 수 있다. 4장에선 본격적으로 작가로서 글의 가장 중요한 중심 생각인 주제가 무엇이고 그것을 어떻게 정하고 어디서 외치는지를 알고 씀으로써 주제의 효과적인 어필을 도와줄 것이다. 5장은 예고 없이 맡겨질 작사 작업에 대비하여 평소 떠오르는 감성과 아이디어를 어떻게 관리하고, 그 관리된 감성과 아이디어로 언제든 가사를 쓸 수 있도록 해 줄 작사가의 수첩관리요령까지 담았다. 6장에선 여러 가지 이유로 만들어진 반복되는 멜로디를 지루하지 않게 오히려 효과적으로 어떻게 잘 요리할지 도움을 얻을 수 있도록 했다. 7장과 8장에선 각 형식의 역할을 간단명료하게 정리했다. 다양한 형식의 곡을 만났을 때도 당황하지 않고 7, 8장을 참고하며 그에 적절한 스토리와 안정된 감정묘사를 전개할 수 있을 것이다. 9장과 10장에선 지나치게 적은 멜로디, 혹은 많은 멜로디를 만났을 때 그 막막함과 당황스러움에 맞는 표현들과 테크닉을 준비했다. 11장에선 좀 더 전문적인 ‘극적 표현’이란 방법을 통해 임팩트 있는 가사를 쓸 수 있도록 준비했다. 12장에선 영어 가사를 사용하는 방법을 최소한의 공식으로 최대한 제시하고 있다. 더 풍부한 뉘앙스를 맛볼 수 있을 것이다. 13장에선 좀 더 깊고 진한 감성을 담아 만든 글에 맛을 내는 방법을 곡의 성격에 따라 나누어 설명하고 있다. 14장에선 어쩌면 작사의 처음이자 끝이라 할 수 있는 아이디어를 만드는 방법을 준비해 필자가 이 책에서 내내 강조하는 “낯설지 않은 새로움”을 추구하도록 하고 있다.