저자의 글 _ 004

01 관계의 해석, 해석의 관계 _ 013

결핍과 희구_《이중섭, 백년의 신화》 _ 015
Re_중섭, 우리 앞에 놓인 세 가지 난제
아리고도 아름다운 시절, 가장 이중섭다운
은지화, 100년 후 다시 피어난 꿈
이중섭의 소원이 이루어지다
이중섭의 ‘소’싸움
그 사람, 이중섭
그리움으로…
전시는 새로움을 발견하는 과정

실천하는 사람, 풍경이 된 기록_《그림일기, 정기용 건축 아카이브》 _ 051
스크린 속 그의 이야기를 마주하다
정기용의 건축 전시를 디자인하다니
당신의 삶을 어떻게 보여 주면 좋을까요?
이런 것도 전시가 될 수 있나요?
고비-너머-창-너머-길
길과 풍경 그리고 아카이브
레드닷 디자인 어워드, 독일 프리미엄 프라이즈를 동시 석권
무덤가에 핀 노오란 꽃

치유의 여정에서 존재의 사유로_《한국현대미술작가: 최만린》 _ 077
지불식간에 친숙해진 작품의 작가를 만나다
때 묻은 석고 원형, 태고의 오리진을 느끼다
장면으로 이어지는 공간
엇갈린 비평
《최만린》 전과 함께 일본의 디자인 문턱을 넘다
제 발표를 들을 준비가 되셨나요?

시대를 인내한 화가, 시간의 흔적_《윤형근》 _ 109
윤형근의 회화에 적합한 전시 방식을 모색하다
압도적이다 못해 때로는 위압적인 백지의 힘
새로운 관점, 확장된 생각으로
노老에 이르는 길
직선적 화가, 사선의 공간에 담다
전시는 총체적 경험
2019년 베네치아 비엔날레 포르투니 미술관의 선택
시간을 견딘 작가, 세월을 머금은 공간에 스미다

02 내용이 형식이 될 때 _ 145

시스템, 형식이 되다_국립현대미술관 청주관 - 보이는 수장고 _147
낡은 산업시설이 예술이 되다
5층으로 이루어진 ‘속 보이는 미술관’
항온 항습, 보존과 개방
수장·이동·좌대가 되는 다기능 팰릿 개발
보이는 수장고, 빛과 형상의 조화

움직이는 시선, 보행이 맺는 관계_《한국의 단색화》 _ 173
한국의 단색화 열풍의 시작되다
단색화, 자기 성찰과 몸의 노동
2차원 평면 회화, 3차원 공간 경험
파란색의 의미와 우리 전통 건축의 배치 구조
자료 하나하나, 더불어 숲이 되기를

지구를 구하자_《대지의 시간》 _ 197
팬데믹 시기에 생각하는 공생과 연결, 균형의 회복
전시디자인, 어떻게 생태적 가치를 구현할 것인가
공기막 구조, 우주의 씨앗
열린 개념, 제로 레벨 아카이브

다양한 경계를 넘나들며 이룩한 조형 세계로의 여행
_《문신: 우주를 향하여》 _211
문신, 삶과 예술의 경계를 넘나든 자유로운 예술가
문신의 예술을 총체적으로 보여 주는 회고전
두 개의 중심, 타원의 공간
형태의 삶, 조각의 서식지
손끝으로 빚은 우주 생명체, 관계와 시선
사라진 조각, 행위를 감각하기

03 걸림돌이 디딤돌이 되다 _ 235

시간과 면적의 제약을 넘어_《문명-지금 우리가 사는 방법》 _ 237
난맥상의 홍수인가, 놀라운 광경의 폭포인가
우리가 사는 세상, 이미지 매트릭스
거대 미로가 된 인류 문명
열린 미로, 길을 찾고 헤매며 이야기를 엮는 관객
현재 진행형, 우리가 사는 방법

온도를 디자인하다_《공간 변형 프로젝트-상상의 항해》 _ 261
미래를 상상하며, 30년 뒤 미술관
전시디자인에는 온도도 포함된다
압축된 시간의 통로, 30년 뒤 미래를 가다
이야기가 된 상황 조건들

기록되는 현장_《어반 매니페스토 2024》 _ 275
젊은 건축가들의 미래도시 비전을 공유하다
대안의 대안
내용과 형식, 전시 공간의 조건
우연이 맺은 기회, 『도무스』 표지를 장식하다

한국 건축계의 과거와 미래의 이야기를 담다
_2018 베네치아 건축 비엔날레 한국관 《국가 아방가르드의 유령》 _ 291
베네치아에서 열린 주술적 천도제
현실로 다가온 꿈, 베네치아 건축 비엔날레
국가 아방가르드, 해석의 관계
자유 공간, 지워진 청사진
부재하는 과거, 도래할 미래, ‘없음’을 디자인하다
첫 번째 핵심 장소, 부재하는 아카이브
두 번째 핵심 장소, 도래하는 아카이브
세 번째 핵심 장소, 그리드
크레딧과 참고자료 _ 318